基于圖像學(xué)的傳統(tǒng)園林表意研究

禹智恒

摘要：中國文化傳統(tǒng)之園林生活，濃縮著文人思想中人生觀與宇宙觀，更與山水繪畫藝術(shù)的發(fā)展，有著密不可分的關(guān)系。其中文人們大膽放縱于山水間，又醒于世般的自我惕厲，他們在仕與隱的入世與出世情懷之間徘徊，把對生活的感懷體驗，寄情于文人雅性生活與文藝創(chuàng)作上面。本文選取文徽明所繪《拙政園圖》作為文人寄托精神生活空間園林圖示的研究對象，運用圖像學(xué)和文獻(xiàn)分析法對園林圖示進(jìn)行研習(xí)，依據(jù)畫面內(nèi)容分析其文人活動與空間美感之間的聯(lián)系所透出傳統(tǒng)文人的園林意境及其內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：圖像學(xué);文人活動空間;《拙政園圖》;園林意境

中國分類號：TB491 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編碼：1672-7053（2018）07-0097-02

明代繪畫是中國文人畫重要的發(fā)展時期之一，明代的科舉制度限制了文人發(fā)展的空間，但是反而促進(jìn)了在私家園林上的大量興造，文人山水畫與園林藝術(shù)相互滲透融合，對生活環(huán)境有了更強烈的追求。通過對園林圖示的研究，不僅可以了解明代蘇州文人的生活狀況，了解蘇州園林的景觀特征，還可以了解文人的審美理想和意象，了解這一審美意象背后的深層動因，有助于加深對園林、繪畫與行為相互作用的認(rèn)識，分析它們之間的相互影響和促進(jìn)關(guān)系。

1 《拙政園圖>圖示特點

1.1 拙政園三十一景的空間分析

此冊分圖拙政園諸景，每圖系以題詠畫法，既各具面目;題詠書體，亦復(fù)不同;大體而言，《拙政園圖》冊三十一景的內(nèi)容分別為：其一若墅堂、其二夢隱樓、其三繁香塢、其四倚玉軒、其五小飛虹、其六芙蓉隈、其七小滄浪亭、其八志清處、其九柳噢、其十意遠(yuǎn)臺、其十一釣、其十二水華池、其十三凈深亭、其十四待霜亭、其十五聽松風(fēng)處、其十六怡顏處、其十七來禽囿、其十八玫瑰柴、其十九珍李、其二十得真亭、其二十一薔薇徑、其二十二桃花泔、其二十三湘筠塢、其二十四槐幄、其二十五槐雨亭、其二十六爾耳軒、其二十七芭蕉檻、其二十八竹澗、其二十九瑤圃、其三十嘉實亭、其三十一玉泉[1]。下面以其中幾例為闡述： 《若墅堂》是在一個曠若郊野的地方，這里經(jīng)營的有一花圃，四周用簡單的籬笆圍繞，小橋流水，郁郁蔥蔥。選址在拙政園中央的地方，建立基址定立廳堂，方向上朝著南方，所以名為若墅堂，這將作為用來會心與寄情高隱的地方。此外槿籬一般可供觀賞，因易于栽植，或種植作為籬笆之用，在空間上有了內(nèi)外的分別。

《夢隱樓》，高高的夢隱樓等房舍若隱若現(xiàn)筑造在樹林角落里面，樓高可望郭外諸山及一片煙波江上的氛圍，讓拙政園的空曠的原始?xì)夥沼懈M(jìn)一步的描述。夢隱樓高出于林稍之上，與遠(yuǎn)山渺茫、平闊的江湖空間形成高低對比之外，集中于右邊的樹林與房舍，這是一個有步步升高的構(gòu)圖暗示手法。

《繁香塢》在若墅堂之前的空間，僮仆雙手正端茶穿過小徑，來到堂前雜植繁花的低地中。屋旁欄桿環(huán)繞，若墅堂之前植有一遮陰的大樹，而主人與客人還沒有來到，這是一個近景角落的描述。

《倚玉軒》也是以近景構(gòu)圖方式呈現(xiàn)，畫中主人站在軒廊側(cè)邊，手撫欄桿欣賞著，軒旁的一片叢竹與石頭;這是有三四個階梯高的軒室，欄桿圈圍的竹林與石頭緊依著，軒廊邊擺置一方形盆景上有“透、瘦、漏”的雅石?？臻g的層次是由左而右平遠(yuǎn)的視覺。

《小飛虹》橋橫跨在混漾縹緲的滄浪池上，夢隱樓隱藏在樹林草木之中，夢隱樓前有一平臺銜接羞虹橋通往若墅堂，這通往若墅堂的小橋上有一拄杖者正跨橋而過，樓與堂隔著水池遙遙相對。

在《芙蓉隈》一幅中，呈邊角構(gòu)圖方式，觀賞者視角被溪流所引導(dǎo)，在構(gòu)圖上一灣溪流從右上方緩緩流入左下方，如同一種氣脈流動給人頓時豁然開朗。視覺上直接由畫外轉(zhuǎn)入畫內(nèi)，十分自然和諧。并且采用看似簡單的沒骨畫法點出芙蓉，細(xì)筆勾畫水紋，這種對畫面整體布局的把握無不體現(xiàn)了作者的苦心經(jīng)營[2]。

《凈深亭》采用守住四角，用竹林圍繞，中間留白，利用溪水把空間隔絕，營造出幽暗深遠(yuǎn)的環(huán)境感受，所以顯得非常幽深寂靜，中間的荷花如同歡快的音符，零星墨點點出，使之畫面生趣靈動，當(dāng)夏天時候來深凈亭，可以看到整片綠色的萬炳荷葉與綠竹干頭的景象。

《柳噢》構(gòu)圖方式與《芙蓉隈》如出一轍，以柳樹為單一景物的主題，與王維的輞川園中《柳浪》一景有異曲同工之妙，在空間的視覺上，當(dāng)風(fēng)吹過時，整片的柳樹制造出柳浪的波動，而且可以引來小鳥，這個環(huán)境相當(dāng)幽雅適合隱居，在樹蔭下過著閑適的生活，早上的清脆鶯啼聲是如此的美妙。聲音與視覺的交融，讓這片柳噢形成一種輕柔流動的意像。

《薔薇徑》的由來源于得真亭的四周種了玫瑰花，那么通往這亭子的彎曲小路就用薔薇花來作路徑的指引，這里要營構(gòu)的是自由自在的空間，一個幽深的環(huán)境空間，讓人可以放松心情去享受與大自然交融的美感。

《湘筠塢》是種竹接連著平臺般的山嶺，竹林沿著山脊，成為一個旋轉(zhuǎn)環(huán)繞，四周高而中央低的地方。已經(jīng)過了盛夏，到了立秋時節(jié)，在此幽回的環(huán)境里面，竹林的清蔭，可以忘記夏日的炎熱。這時可以對酒談情，或者觸景生情因事寄興，過著從容不迫的生活。

《玉泉》這是一片空曠平坦的地方角落，圖中左下二童子正為等待泡茶的主人準(zhǔn)備，松樹下有一僮仆正在煮茶水，另一僮仆在石磴上準(zhǔn)備茶具，主人與友人在泉井邊的空地上對談，客人傾身回頭望著遠(yuǎn)處，似乎在看某種東西，有著疑是故人來的神秘暗示，增加了想象的空間，這一回頭，因人物的視覺暗示，讓空間無限的往畫面之外遠(yuǎn)去。

1.2 拙政園三十一景圖的虛實相生

中國繪畫構(gòu)圖的位置經(jīng)營，讓空間顯現(xiàn)出不同的視覺效果，而有了濃淡疏密、聚散遠(yuǎn)近、大小輕重、繁簡偏正等對比方式，而產(chǎn)生“虛與實”相生的空間處理方法，意謂藝術(shù)境界之美，在于注意虛實的結(jié)合，尤其要注重畫之空白，是畫境全局之所在[3]。也就是說意境的創(chuàng)造，表現(xiàn)為具體可視的客觀景色，與借以抒情達(dá)意的景色能達(dá)到出神入化的最高境地。

拙政園圖中“局部構(gòu)圖”與“特寫構(gòu)圖”中則特別顯現(xiàn)出這種“空白”帶虛的手法，這種表現(xiàn)手法是承續(xù)著馬遠(yuǎn)、夏圭的藝術(shù)風(fēng)格，構(gòu)圖上所謂“馬一角”、“夏半邊”，即畫山水“全境不多，其小幅或峭峰直上而不見其頂，或絕壁直下而不見其腳，或近山參天而遠(yuǎn)山則低，或孤舟泛月而一人獨坐，此邊角之景也”[4]，他們常使是點集中于大自然的一邊或一角，并讓其他部分裸露或祗以淡墨染出，暗示空間的無限推遠(yuǎn)。因此在畫面上我們可以發(fā)現(xiàn)文徽明明在構(gòu)圖上，為了暗示無限的空間，所以使用“一角、半邊”的手法來表現(xiàn)，我們進(jìn)一步可以發(fā)現(xiàn)其構(gòu)圖中，亦有著明顯路徑的描述與暗示，好讓游者能順此空間的方向前去，而形成一個形的構(gòu)圖特色，讓片段的繪畫描述，形成連貫的時空游歷，并且增添了“曲折有致”或“曲徑通幽”的園林意境[5]。

2 《拙政園圖>審美特點

2.1 審美的復(fù)古

明代園林圖示從藝術(shù)特色的分析上以及繪畫意境的探析上充分展示了文人復(fù)古的審美傾向[6]。明代畫家依據(jù)文學(xué)作品中對生活環(huán)境的描述、自身主觀情感的融入及賢士行為特點的結(jié)合，以《拙政園圖》為實景園林的藍(lán)本，用圖像的方式再現(xiàn)了園林的自然風(fēng)貌與怡人景姿，并寄托了作者對賢士的推崇與自身理想表達(dá)的真實胸臆。

窗體頂端。文征明創(chuàng)作《拙政園圖》冊的初衷應(yīng)該與魏晉以來的文人情懷密切聯(lián)系?！蹲菊@圖》冊是文征明為摯友王獻(xiàn)臣所繪制的，一方面，王獻(xiàn)臣回鄉(xiāng)丁父憂，期滿后因出仕不達(dá)，故留在蘇州棄官歸隱田園，寄情于山水，筑建園林。甘愿過一種“拙者…‘為政”的生活，即是澆花種菜、牧羊售奶來作為自己謀生經(jīng)營的“政事”。所以將園林取名為拙政園開始了隱居生活，文徵明與王氏聲氣相投，年齡相近便為其繪制了園圖[7];另一方面，文徽明用個人境遇來與之相比較，表示羨慕之情，為王獻(xiàn)臣寫園繪圖時，便已存將心比心的想法，他欲藉圖來傾述個人對隱居園林的心得。

2.2 追求“閑雅”的生活

中國文人思想中的觸景生情，吟誦懷舊的文化傳統(tǒng)，文人們常常會引經(jīng)據(jù)典。他們在園林中漫游時，會饒有興趣地發(fā)掘自己的靈感，然后“尋”景，向同行指出風(fēng)景，命名落款，最后以文字或題字的方式記起?！熬啊辈粌H是風(fēng)景本身，也是心靈接觸自然所產(chǎn)生的視界。當(dāng)人們的智慧介入風(fēng)景時，風(fēng)景就成為一種有意義的情境——景。換而言之，“景”是文人美學(xué)理想與田園自然天成的結(jié)合。山水畫中的自然是文人賦予品格的自然。文人不斷追求個性的完善，具有修身養(yǎng)性的行為需求，園林成為修身養(yǎng)性場所的唯一選擇[8]。

繪畫歷來為文人和官場所壟斷，明代社會文學(xué)和戲劇經(jīng)歷了世俗化的過程。受世俗化趨勢和王學(xué)思潮的影響，以仇英、吳門畫派文人畫為代表的繪畫題材也趨于世俗化。沈周、文徵明、唐寅等文人具有野士大夫、文學(xué)士的角色，性情剛健，狂放不羈。與宋元繪畫相比，明代繪畫更注重描寫文人的生活，更注重“我”的表達(dá)。

對閑雅生活的追求是明中后期園林繪畫表現(xiàn)出的一種重要的審美傾向。明代中后期文人獨特的生活方式和理想，與當(dāng)時的科舉制度和經(jīng)濟發(fā)展有著直接的關(guān)系。文人的交往行為是明代文人獲得社會價值和自我價值認(rèn)同的途徑。但與前代相比，這種價值有別于傳統(tǒng)價值。它既沒有魏晉的灑脫風(fēng)格，也沒有元代文人的野性風(fēng)格，顯示了明代文人的獨特性。

3 結(jié)語

明代中后期的雅集活動表現(xiàn)出明代風(fēng)雅的特點。與歷代相比，明代的雅俗活動更注重物質(zhì)享受，古代審美活動的興起也體現(xiàn)了這一點。從圖像學(xué)的角度看，中國傳統(tǒng)山水畫在很大程度上屬于主體性的追求。世俗的享受和風(fēng)韻也是文微明晚年精神世界和內(nèi)在精神的真實表達(dá)，也從一個側(cè)面反映了隱居山水文人的生活情趣。拙政園是中國四大名園之一，是江南園林的典型代表，明代造園風(fēng)氣盛行，明代造園理論趨于成熟，所以若能從文征明所留下之詩畫冊中，研究明代拙政園之美感意境與設(shè)計理念，定有裨益于造園藝術(shù)思想探討與設(shè)計之提供，而具有傳統(tǒng)審美下的園林觀。

參考文獻(xiàn)

[1]李志堅，文徵明《拙政園三十—景圖》研究[J]，南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報（美術(shù)與設(shè)計版），2012 （05）：21-26.

[2]王恒，論《東莊圖冊》在中國山水畫史中的地位及影響[D]，湖南師范大學(xué)，2014：20-21.

[3]杜燕，淺析南宋山水畫的構(gòu)圖形式[J].美術(shù)教育研究，2016（17）：24.

[4]諶思妍.淺析馬遠(yuǎn)“一角”山水畫中的詩情畫意[D]，浙江師范大學(xué)，2016.

[5]李強，淺談馬遠(yuǎn)、夏圭山水“邊角之景”的藝術(shù)表現(xiàn)[J].美術(shù)教育研究，2013 （21）：20-21.

[6]李莉，《東莊囤》對江南園林的藝術(shù)重構(gòu)及繪畫意境探析[J]，大舞臺，2013 （09）：67-68.

[7]高居翰，黃曉，劉珊珊著，《不朽的林泉：中國古代園林繪畫》[M]，北京：生活讀書新知三聯(lián)書店，20112：170-182.

[8]鎮(zhèn)淑娟.明代蘇州園林圖示中文人活動空間研究[D].華中農(nóng)業(yè)大學(xué)，2016.