杜亞娜
“一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特”,這句話無論是評論文學(xué)還是藝術(shù)都是可以的。
那燁飛先生通過運(yùn)用不同的表現(xiàn)技法和形式等繪畫符號表達(dá),使作品更具多樣性。
近日,光明日報(bào)《留學(xué)》雜志受邀參加了阿登高原國際藝術(shù)中心主辦的“彼岸之間 Entre Rivages”畫展。
關(guān)于此次畫展,Philippe Nayer(那燁飛)先生說道:“我能感覺到人們看到作品的感覺,不能說是驚訝、驚喜,而是說從不同的風(fēng)格和視角來觀察一這些作品?!?/p>
人們起初看到作品時(shí),腦海里蹦出的第一反應(yīng)是“他到底想表達(dá)什么?”其實(shí),這個(gè)問題沒有最終答案。在那燁飛先生看來,藝術(shù)作品是沒有定義的,它在你眼里是什么,那它就表達(dá)了什么。在畫展中,我們不難看出,那先生運(yùn)用書法、攝影、水彩和裝置、新媒體等視覺方式的呈現(xiàn),使人們會根據(jù)自己的喜好來對不同的作品進(jìn)行側(cè)重的觀賞。
在藝術(shù)范疇內(nèi),素有“音樂是流動(dòng)的繪畫,繪畫是凝固的音樂”這般比喻。繪畫與音樂的緊密關(guān)系可以顯見。當(dāng)你去欣賞畫作的時(shí)候,不難看出其中的節(jié)奏與韻律(圖示01)。
這是一副很有意義的作品(圖示02),策展人李益老師在整個(gè)展廳單獨(dú)開辟了一個(gè)空間去呈現(xiàn)這幅畫,整幅畫以書寫的形式在在畫面上構(gòu)建了似網(wǎng)狀的形態(tài),在照片和黑膠唱片的標(biāo)簽周圍卻淡淡的,似是回憶著。當(dāng)我問起這幅作品時(shí),李益老師解釋道:“其實(shí),這個(gè)是關(guān)于那先生7歲時(shí)的童年時(shí)光,關(guān)于這時(shí)的記憶,清晰或模糊,回想起來皆是他對兒時(shí)在剛果的別樣生活之深沉感懷。那先生說他忘記了很多,也記得很多,這些情景已成為遙遠(yuǎn)的過去,參觀河對岸的高爾夫球俱樂部,小型飛機(jī)的起飛,去伊麗莎白維爾城看望我的祖母佛洛拉……太多被忘卻的記憶從腦海里漸漸消失,卻有一首當(dāng)年常聽的歌曲不斷勾起那些回憶,這就是西爾瓦娜·嫚戛朵的《安娜》?!?p>
那燁飛先生在2017年拍攝了一組相片(圖示03),當(dāng)時(shí)他寫道:“我贊同蘇拉熱的觀點(diǎn):光誕生于黑暗之中。黑色蘊(yùn)藏著可被看到的潛能。沒有細(xì)微的色調(diào)差別,就沒有光。這種思想誕生于對光之源頭的大膽探索。正如世界誕生的過程那樣,在經(jīng)歷很長一段時(shí)間以后,人們才能發(fā)現(xiàn)黑色的不同色調(diào)。此后,人們的眼睛便能看得到細(xì)節(jié)。有些人在黑色中發(fā)現(xiàn)了迸發(fā)的詩意,有些人則只能看到表面的具象。對我而言,令我震撼的是那種詮釋黑暗的角度。為什么黑色是可見的?只因有光的反射……從這個(gè)角度看,每一片黑色都有其獨(dú)特的 光?!?p>
走在展廳中,你總會被不經(jīng)意的角落放置的作品驚喜到,這幅畫貼到了房頂?shù)拇皯羯希▓D示04),當(dāng)我問到這個(gè)是細(xì)胞嗎?李益老師笑了笑說:“你覺得他是什么那就是什么,當(dāng)初把它放置到屋頂,想到回歸自然,在風(fēng)吹日曬雨淋下,所有的東西都有了自然的痕跡,與自然融為一體,這點(diǎn)是很有趣的。”
藝術(shù)最終是要回歸自然的。
北非、阿拉伯、印度、荷蘭和中國的經(jīng)歷使他在創(chuàng)作的風(fēng)格多元化,其中對他藝術(shù)創(chuàng)作影響比較大的有兩個(gè)時(shí)期,一個(gè)是非洲,出生在剛果的他,不同時(shí)期加在一起他在非洲待了27年;第二個(gè)時(shí)期就是在他職業(yè)生涯的尾聲—中國,作為前外交官,他在中國生活了4年,在這期間在工作和生活中認(rèn)識了很多的藝術(shù)家,這些都讓他對于藝術(shù)有了更深的感受和思考,更喜歡去詩意的表達(dá)。
其中,書寫作為此次展出作品的一部分,《留學(xué)》記者也好奇地問到了書寫內(nèi)容,李益老師說那先生大部分的書寫是潛意識或者說是文字的書寫部分受他在阿拉伯文化影響相關(guān)。
當(dāng)《留學(xué)》記者問到為什么要叫“彼岸之間”時(shí),李益老師說這和那先生的工作性質(zhì)有很大的關(guān)系,這次的畫展就像在回憶往事,作為比利時(shí)駐中國大使館的前外交官,他旅行在不同的國度與地域,這些作品就好比他從一個(gè)國度到另外一個(gè)國度展覽一樣。那燁飛先生在退休后變身藝術(shù)家,把主要精力用來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。學(xué)習(xí)化學(xué)出身,做過老師,后進(jìn)入外交界主管文化教育工作。
在這期間他從沒停止對藝術(shù)的熱愛,帶著外交使命行萬里路,體驗(yàn)不同的地域、文化和人文,利用工作之余博覽群書,掌握了深厚的人文科學(xué)和藝術(shù)史知識。他懂得實(shí)踐出真知,因此投身藝術(shù)創(chuàng)作,把自己所思、所感通過視覺藝術(shù)得以表達(dá)。他的經(jīng)歷將成為藝術(shù)史上的一個(gè)很獨(dú)特的個(gè)案。
對于藝術(shù)創(chuàng)作,兒時(shí)的記憶、工作到現(xiàn)在的生活,這些過往的經(jīng)歷豐富著他的生活,就像畢加索用一生的時(shí)間去學(xué)習(xí)像孩子那樣畫畫,不帶成見地去表現(xiàn)大自然,像小孩一樣。
非洲、歐洲、北美洲和亞洲的文化沖擊帶給他無限靈感,使之在作品中展現(xiàn)。他像海綿一樣去吸收,再次組建形成語言符號搭建成自己的感官世界,表達(dá)給人們。感謝李益老師作為此次采訪的翻譯!
最后,也希望大家可以像孩子一樣,懷著謙卑的心,眨著好奇的眼睛,仰望著天空中如恒河沙數(shù)般的星辰一般,熱愛著生活,熱愛著周圍的一 切!