鄧嘉琦
摘要:陶瓷是中國傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品,既具有實(shí)用價(jià)值又存在藝術(shù)價(jià)值,凝聚了大量傳統(tǒng)文化精華。隨著時(shí)代發(fā)展和社會(huì)變遷,陶瓷在日常生活中的實(shí)用性逐漸減弱,而藝術(shù)性卻不斷提升,這對陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的運(yùn)用提出了新的挑戰(zhàn)。本文研究以“陶瓷材料”為切入點(diǎn),嘗試對材料之感、作品理念、感官體驗(yàn)等進(jìn)行綜合分析,闡明陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中運(yùn)用的可行性。
關(guān)鍵詞:陶瓷材料;現(xiàn)代裝置;藝術(shù)運(yùn)用
中圖分類號:J5;J537 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號:1005-5312(2018)18-0041-01
陶瓷擁有獨(dú)特的質(zhì)感,能夠給人別具一格的視覺、觸覺體驗(yàn),但它不僅僅是一種完全依賴于材料的存在形態(tài),而且是通過獨(dú)特的“材料語言”,實(shí)現(xiàn)人們生活中作為媒介材料、裝置藝術(shù)的紐帶功能需求??陀^上,現(xiàn)代社會(huì)中人們對“陶瓷”的認(rèn)知一定程度上等同于“工藝品”、“藝術(shù)品”,因此陶瓷材料運(yùn)用也附加于空間更大的文化藝術(shù)氣息;且相對于木材、金屬、塑料等材質(zhì),陶瓷材料一方面體現(xiàn)出獨(dú)特的材料形態(tài)與特征,另一方面又能夠通過獨(dú)立的藝術(shù)作品,傳遞給公眾超過載體本身的藝術(shù)價(jià)值,這對于現(xiàn)代裝置藝術(shù)運(yùn)用具有較大的價(jià)值。
一、陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的應(yīng)用形式
陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的應(yīng)用形式,簡單地可以歸納為兩種,其一為材料本身的語言屬性,其二是材料凝聚為成品的藝術(shù)屬性。
第一,材料語言形式。陶瓷很早就出現(xiàn)在人類社會(huì),并隨著人類的繁衍生息而不斷進(jìn)行技術(shù)改進(jìn),并逐漸從生活實(shí)用價(jià)值向藝術(shù)欣賞價(jià)值轉(zhuǎn)移。現(xiàn)代社會(huì)中,人類社會(huì)的材料科技不斷發(fā)展,且在生產(chǎn)技術(shù)、設(shè)備、工藝等方面不斷呈現(xiàn)規(guī)?;卣?,這導(dǎo)致陶瓷材料在應(yīng)用過程中受到了一定制約;但同時(shí),隨著人類文明程度的不斷提高,也在主觀意識(shí)層面提升了審美意識(shí),陶瓷材料語言的不可取代性,確保了陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中占得一席之地。將“陶瓷”視為一種材料語言具有“永久性”特征,無論是富麗堂皇的藝術(shù)品,還是小家碧玉的日用品,陶瓷融合與現(xiàn)實(shí)生活語境中所呈現(xiàn)的“語言風(fēng)格”是無法取代的,例如,馳名中外的“青花瓷”、“唐三彩”等,將陶瓷材料與現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的其他材料類型“混搭”,或通過技術(shù)手段實(shí)現(xiàn)全面覆蓋,能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)水平的升華。
第二,獨(dú)立作品形式。人們最早利用陶瓷材料的方式,就是一獨(dú)立的作品展現(xiàn)的,無論是人類早期社會(huì)的生活用具(鍋、碗、盆等),還是進(jìn)入藝術(shù)繁榮時(shí)期的各類工藝品,陶瓷材料凝聚之后所展現(xiàn)的意義,要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越其物質(zhì)本身。例如,一尊青花瓶置于室內(nèi),頓時(shí)可產(chǎn)生古色古香的藝術(shù)效果,使人體會(huì)到自然轉(zhuǎn)化之神奇,而不是簡單地將其視為一個(gè)器皿。
二、陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中應(yīng)用可行性
所謂“裝置藝術(shù)”,是指在特定的時(shí)間、空間框架下依據(jù)主體審美標(biāo)準(zhǔn),對日常生活化的實(shí)物進(jìn)行藝術(shù)性處理(篩選、改造、組合),基于此也可以將“裝置藝術(shù)”簡單地理解為對“場地、材料、情感”三方面的綜合處理藝術(shù)。
顯而易見,陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的應(yīng)用符合了“材料”這一必要條件,它是現(xiàn)實(shí)存在的事物,并且對于“年輕”的裝置藝術(shù)領(lǐng)域而言,陶瓷材料是一個(gè)新穎的元素,具有較大的價(jià)值發(fā)掘潛力,通過陶瓷材料與其他類型材料的搭配、組合、分解等措施,能夠形成全新的視覺體驗(yàn);此外,裝置藝術(shù)也是一種“空間藝術(shù)”,它具有較明顯的開放性,理論上可以認(rèn)為一切在空間內(nèi)能夠被容納的物質(zhì),接可以作為“材料”處理,進(jìn)一步,材料包括了顯性材料和隱性材料,后者依附于前者而存在,并在文化藝術(shù)層面實(shí)現(xiàn)超越性;如文學(xué)、音樂、戲劇等,這些在靜止材料中是無法完整凸顯的,但可以通過材料本身所具有的內(nèi)涵傳遞,例如,一尊白玉瓶可以讓人聯(lián)想到“觀音大士”,進(jìn)而聯(lián)想到中國“佛道儒”的文化價(jià)值觀,又例如,一系列的陶瓷作品共同串聯(lián)出中國山水畫作,可以體現(xiàn)出中國文化中的“歸隱情結(jié)”。諸如此類,陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的運(yùn)用具有多種實(shí)現(xiàn)形式,有待進(jìn)一步進(jìn)行跨界探索。
三、陶瓷材料在現(xiàn)代裝置藝術(shù)中的應(yīng)用方案
就立體藝術(shù)角度而言,可選擇的材料十分廣泛,多數(shù)藝術(shù)家對于石料、木料、金屬情有獨(dú)鐘,較為“先鋒派”的藝術(shù)家會(huì)選擇玻璃、纖維、塑料等,而陶瓷作為一種中國特有的文化產(chǎn)物,其表現(xiàn)力和藝術(shù)性是其他材料無法取代的。例如,藝術(shù)家艾未未的“陶瓷瓜子”現(xiàn)代裝置藝術(shù)項(xiàng)目中,通過1億顆與真實(shí)瓜子相同的陶瓷材料作品,為人們呈現(xiàn)出巨大的感官震撼力。
作為一種藝術(shù)形態(tài),現(xiàn)代裝置藝術(shù)本身并沒有“保守”、“先鋒”的強(qiáng)烈定位意識(shí),它基于一個(gè)穩(wěn)定的時(shí)空之下,為藝術(shù)家提供了一個(gè)完全自我發(fā)揮的契機(jī)。基于此,在陶瓷材料的應(yīng)用方案上,要達(dá)到主體鮮明、整體和諧、寓意深刻的基本要求;一方面,可以通過“回歸方案”,將陶瓷材料作為傳統(tǒng)中國文化展現(xiàn)的主角,如陶藝家鄭偉的作品《蝴蝶衣》,對傳統(tǒng)工藝藝術(shù)的發(fā)揮達(dá)到了極致,共計(jì)三萬五千只蝴蝶,均是采用陶瓷材料手工捏制,燒制完成之后再次進(jìn)行串掇加工,每一道工序都體現(xiàn)出濃郁的中國特色,而作品整體上的符號意義更加鮮明。另一方面,可以通過“沖擊方案”,將陶瓷材料作為中國文化“對抗”多元文化社會(huì)的“利器”,大量現(xiàn)代氣息的材料之下,突出陶瓷材料的展示主題,能夠給人對比鮮明、別具一格的藝術(shù)體驗(yàn)。