南齊謝赫《古畫品錄序》中,對中國畫有獨到見解,即畫有六法:一氣韻生動是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營位置是也,六傳移模寫是也。五代的荊浩《筆法記》提出“夫畫有六要”。荊浩六要即一曰氣,二曰韻,三曰思,四曰景,五曰筆,六曰墨。以花鳥畫見長的著名畫家南惲笙縱情山水,其作品心隨筆運,取象不惑;隱跡立形.備儀不俗;刪拔大要,凝想形物;制度時因,搜妙創(chuàng)真;雖依法則,運轉(zhuǎn)變通;不質(zhì)不形,如飛如動;高低暈淡,品物淺深,文采自然,似非因筆。故土山水深沉的抒情性,華夏神州的峰巒疊翠,湍流婉轉(zhuǎn)的豐富性和嚴謹?shù)膶憣嶏L(fēng)格都完美的體現(xiàn)出審美意識和畫家對祖國河山的熾熱感情。正是在此意義上,應(yīng)當(dāng)認為畫家以豐富的文化內(nèi)涵和高超的藝術(shù)水準的完美結(jié)合,豐富和繼承了中華民族的精神財富和文化積淀。
寧靜超逸
作為學(xué)院派畫家,南惲笙致力于山水藝術(shù)道路的探索和跋涉,只是近幾年的事情。從繪畫功底上說,他是科班出身,花鳥、年畫一直是他之所長,并蠻聲海內(nèi)外。他的山水畫在畫壇驀然出現(xiàn)和聲譽雀起,則是他藝術(shù)積累量變到質(zhì)變飛躍后的結(jié)果。太行山,這座雄奇天下的名山,幾乎是中國山水畫發(fā)展史上最具重要意義的母體之一。孕育和成就了一代又一代山水畫的宗師、大家和巨匠。
而且就其理論與傳統(tǒng)的豐厚,“藝術(shù)成就就遠超過其他許多藝術(shù)部類之罕見”而言,在中國文化史甚至世界美術(shù)史中均有著特殊的地位和影響,曾歷史性的開拓了“大山大水”、“全景式”水墨山水的獨立審美圖飾,在山水畫美學(xué)理論和藝術(shù)創(chuàng)作等方面形成一座巔峰,涌現(xiàn)出“峭拔、雄杰”“秀麗、工致”“無我自境”審美品類的山水畫家。其成就與影響代有傳人且各領(lǐng)風(fēng)騷。
墨韻華滋
南惲笙生于太行,雖現(xiàn)居于市,但太行峰巒疊翠間還有其所,他抬眼望山,俯身見水,行則峰巒溝壑,夢則樹石云影……太行山其形、其貌、其勢陶冶和喚醒他的情操,開啟他對這雄奇萬千的大自然生命力的理解,決定了他發(fā)現(xiàn)、尋找和重新確立自己……其感情的凝重、樸實和誠摯,透露出畫家的心路歷程。他倘佯于太行,蘊積于胸臆,潛心于筆墨,沉浸于山水樹石,林泉煙霞。這些,在南惲笙的“太行系列”作品《群峰竟秀圖》、《宜將真情寄太行》、《太行秋來金燦燦》、《山水不語自有情》、《太行瑞雪》、《吉祥家園》中得以體現(xiàn),標(biāo)志著畫家近階段的藝術(shù)思考和實踐的成果。
南惲笙的山水畫作品繼承了中國歷史上董其昌,清八大山人、石濤、吳昌碩等文人畫的傳統(tǒng),筆以立其形質(zhì),墨以分其陰陽,山水悉從筆墨而成。他竭力發(fā)揮其創(chuàng)作性,反對摹古,創(chuàng)作《青山墨染》、《秋高氣爽》等作品,其特點:奇肆超逸,簡略精煉、蒼左淳雅、高簡幽疏、自具風(fēng)裁。
在創(chuàng)作思想上,他的作品體現(xiàn)自然內(nèi)在的精神運動,而不是自然景物的機械摹擬。他融會貫通地把自然的現(xiàn)狀,集中概括成為更理想、更完美的藝術(shù)形象。不僅如此,他還通過山水畫的面貌抒發(fā)自己內(nèi)心的情感,并達到使山水畫觀者“望秋云,神飛揚,臨春風(fēng),思浩蕩”,賽過金石之樂的暢神怡情作用,其生命力躍然紙上,可謂外師造化,中得心源。
觀雄渾靈動曠逸
藝術(shù)必須來自現(xiàn)實美,必須以現(xiàn)實美為源泉。但是,這種現(xiàn)實美在成為藝術(shù)美之前,必須先經(jīng)過畫家的主觀情思的熔鑄與再造,必須是客觀現(xiàn)實的形神與畫家的主觀情思的有機統(tǒng)一。作品所反映的客觀現(xiàn)實必然帶有畫家主觀情思的烙印。作為現(xiàn)實主義畫家,南惲笙在現(xiàn)實生活中觀察大自然,掌握它的特征和規(guī)律。在典型形象上,他通過觀察和了解,掌握事物的形態(tài)和章法后,經(jīng)過精心的構(gòu)思,塑造出結(jié)構(gòu)嚴謹,氣勢雄偉,情深意切,真實感人的藝術(shù)形象。就這方面而言,畫家在其作品《青山不老》《故鄉(xiāng)的小河》中有所體現(xiàn)。作為浪漫主義畫家,他縱橫于名山大川,閑居理氣,拂觴鳴琴,披圖幽對,坐究四荒,不違天勵之從,獨應(yīng)無人之野。峰巒岫嶷,云林森眇,圣賢映于絕代.萬趣融其神思,任神之所暢,“神與物游”,浸潤于對象。達到情景交融、主客觀統(tǒng)一,然后“妙得”這種浸透了畫家思想情感的繪畫對象的形、神,加以“跡化”創(chuàng)造出經(jīng)過畫家主觀情思熔鑄的映像。這種映像,由于其精神特質(zhì)已被畫家的思想所強化,典型化,以至思想化,因而,就具有更加感人的魅力。畫家在這方面的藝術(shù)成果較多的體現(xiàn)在其潑墨山水《漓江山水》等作品中。
從文化特質(zhì)的意義上講,中國的山水畫藝術(shù)蘊涵著中國文化所代表的獨特的自然觀、時空意識和宇宙精神。它所表現(xiàn)的自然物象美是一種“有意味”的精神載體,是一種人格精神、品位和超越心境,是建立在學(xué)識修養(yǎng)上,具有獨到審美領(lǐng)悟的重構(gòu)與再造,同時它具有獨特的人與自然、表現(xiàn)與象征意識,在表現(xiàn)形式、藝術(shù)法則、形式規(guī)律上,要求畫家在對傳統(tǒng)山水畫理論和藝術(shù)實踐成果中,著重于對新的繪畫語言、語境體系的構(gòu)建,表現(xiàn)更典型化的意境,以符合藝術(shù)家自身精神氣質(zhì)和時代審美品格的美學(xué)價值。畫家必須在人生觀、藝術(shù)觀、人格精神、藝術(shù)修養(yǎng)中找歷史與現(xiàn)實的立足點,從而能清醒的以現(xiàn)代意識的眼光去表現(xiàn)、去接見,并展現(xiàn)出自己富有個性風(fēng)格和真善美的藝術(shù)品格、品位。從更深刻的文化意義上,讀南惲笙的山水畫,他那以實寫虛,以景蓄情、以意造境縝密蒼秀的審美追求躍然紙上。他的作品中“峰、頂、巒、嶺、岫、崖、巖、谷、峪、溪、澗”等不同形貌的表現(xiàn)題材均有涉及。他把山水畫的“寫真”和“傳神”的辯證統(tǒng)一在生活、人生、自然、傳統(tǒng)、現(xiàn)實、藝術(shù)之中。 南惲笙的作品在寫真和寫意之間把握著以實通意的尺度,用一種平靜的心境,使情、景、境三者關(guān)系融匯在自然感的流露中。他的作品給人渾然深厚的曠達,在構(gòu)圖上追求物象在空間中的完整性以及質(zhì)、量感和視覺的飽滿張力。這種適度汲取宋人山水氣勢雄渾奪人,細部繁茂精縝,又著意吸收版畫的層次處理、素描的宏觀把握的語匯綜合,大體形成了他的山水畫藝術(shù)形象、面貌和藝術(shù)表現(xiàn)的語境風(fēng)格,給人以深厚、風(fēng)茂、寬和、情韻飽和的美感特征。
盡精微而致廣大
南惲笙采取豐富縝密的點線式墨法,筆至墨生,精到利落,在力求傳統(tǒng)筆墨的意味,表現(xiàn)自然及物象的真實感、體積感和生命律動的整體感,其筆墨滄潤濃淡有致,使之虛實相生、整體通透,堅凝樸厚、豐茂渾潤,實處不版、不致;虛處不浮、不湮、不燥。這是一種筆情墨趣的表現(xiàn)魅力自然融合和自身的感覺、修養(yǎng)的變異通匯,是遠有感覺上的充溢韻勢,近看又耐人尋味的工致精湛。正所謂“近精微而致廣大”。
南惲笙的山水畫置于永恒豐茂、綿亙厚重的宏大自然背景中,并通過不斷變換的表現(xiàn)手法,去追尋不同感受和印象。這種通過對自然景物的描繪,表達出對生活、人生的環(huán)境和理想、情趣、氛圍,從而充溢著“一種比較廣闊、長久的”自然環(huán)境和生活境地的人生與自然界、生命意識的現(xiàn)實感,所體現(xiàn)出的多義性和感染力,使人在這種審美感受中得以既平淡、靜穆卻又深深體驗到一種無限久遠而又真切的人與自然、生命的歸宿感。這種文化個性意識和藝術(shù)品位,使山水畫在“以心接物”、“借物寫心”,充分領(lǐng)會大自然的天機、天趣和人生現(xiàn)實生命過程、意義上說,從無意到有意是一種醒悟,而從有意到無意是一種充分意識了的使命感的自覺。山一重,水一重,在通往山水畫這條屬于博大精深、奇境無限的藝術(shù)道路上,這座高峰的跋涉中,與領(lǐng)會到無限風(fēng)光,確還需要更艱辛、執(zhí)著的登攀、去風(fēng)雨兼程。