⊙王彬［華北理工大學(xué)建筑工程學(xué)院， 河北 唐山 063210］

朱興華的藝術(shù)創(chuàng)作實踐以人物畫為表達方向，繪畫作品多次入選全國美展，并取得不俗成績。他現(xiàn)在身兼中國美術(shù)家協(xié)會會員、河北省中國畫藝術(shù)委員會主任、省管優(yōu)秀專家、河北師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院教授等多種身份，是中國當(dāng)代最具學(xué)術(shù)價值和市場潛力的藝術(shù)家。幾十年來，他在中國工筆人物畫的藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域做出了卓越貢獻，他將中國傳統(tǒng)文化與用心獨到的繪畫方式相結(jié)合，傳達美好的思想，凈化人們的心靈。然而，今天的成績并非一蹴而就，而是與他的成長經(jīng)歷、興趣愛好、學(xué)識積淀以及選擇的藝術(shù)表達方式密不可分?！八嚰词堑?，道即是藝”，朱興華的藝術(shù)創(chuàng)作道路是一條“修為（修行的程度）”之道，經(jīng)歷了“修養(yǎng)”“修煉”“修道”的蛻變過程，即是從“有形”到“無形”的轉(zhuǎn)變歷程。

“修養(yǎng)”是“修行”后表現(xiàn)出來的一種狀態(tài)，是“修行”的表象。朱興華藝術(shù)創(chuàng)作之初是一個“崇尚武術(shù)精神”的“修養(yǎng)”之道，這與他的成長經(jīng)歷和所選擇的藝術(shù)表達方式密切相關(guān)。他出生在河北滄州，滄州是“武術(shù)之鄉(xiāng)”，滄州民間武術(shù)，興于明，盛于清，至乾隆時，武術(shù)之鄉(xiāng)已形成，至清末，則聲揚海外。因此，滄州武術(shù)精神在耳聞目染中伴隨著朱興華逐漸成長。滄州武術(shù)剛勁威猛，技擊性強，一招一式中無不體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化中陰陽、內(nèi)外、剛?cè)?、方圓、天地、義理等源于儒、釋、道的理念和意蘊，這在他幼小的心靈里埋下了永遠(yuǎn)揮之不去的烙印。所以，朱興華藝術(shù)創(chuàng)作之初“尚武”題材的工筆人物畫見多。朱興華先生說：“我覺得畫滄州的武術(shù)，就是畫中國的武術(shù)，就是畫中國的強身健體，畫中國的古代體育精神，而且我認(rèn)為這里面帶有一種豪俠之氣和仗義之氣，就是向上的一種力量，所以這個題材足以打動我，如果表現(xiàn)得好，我也認(rèn)為足以打動任何人?！痹谒磥?，繪畫的作用比較能夠直接作用于人的精神，它作為一種手段，在一個很通俗的角度詮釋著哲學(xué)思想，從美的角度啟迪人，傳達正能量。1990創(chuàng)作的《滄州四俠》就是體現(xiàn)“尚武”精神的佳作之一，畫中以近代滄州四位武術(shù)名家（王子平、張之江、霍元甲、佟忠義）為原形，他們都是愛國武術(shù)家，有的和外國大力士打過擂臺、有的參加過奧運會為祖國爭光；他從歷代人物畫家顧愷之、閻立本、李公麟等作品的勾線中汲取營養(yǎng)，以斬釘露骨的鐵線描來塑造各種武術(shù)招式，表現(xiàn)出各位武者的性格特征，設(shè)色古厚雅逸，以“觀氣采色”的特質(zhì)，將滄州四俠淳樸、剛直、勤勞、勇敢的武術(shù)精神描繪得淋漓盡致，向世人傳達了中國國粹的深刻內(nèi)涵。提及這幅作品朱興華說：“這個時期的繪畫作品用筆、用線還未趨于成熟，借鑒傳統(tǒng)描法，在摹古中求變化?！睆乃拐\而直接的話語中我能感受到一種地域傳承的豪俠仗義之氣，“實事求是”中的歷練“修養(yǎng)”。繼而他又創(chuàng)作了《武鄉(xiāng)晨曲》（1994）、一體畫《梁山三十六將圖》（1997）以及系列變體畫《鄉(xiāng)村絕技》（1999）、《華佗五禽戲》（2008）等“尚武”色彩的繪畫作品。

20世紀(jì)90年代中期以后，朱興華的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作迎來了第一個小的高峰期，1989年《高原盛會》（與魏清河合作）入選第七屆全國美展、1994年《武鄉(xiāng)晨曲》在第八屆全國美展中獲優(yōu)秀獎、1997年《梁山三十六將圖》獲中國美術(shù)家協(xié)會主辦的首屆“全國中國畫人物畫展覽”優(yōu)秀獎等等。一體畫《梁山三十六將圖》以及系列變體畫，他借用梁山好漢的藝術(shù)形象，抒發(fā)內(nèi)心的英雄情結(jié)，從而創(chuàng)作了鮮明而有個性的只屬于朱興華自己的水滸人物形象，重新賦予了水滸以新的生命力，所以人們對他的水滸人物的形象記憶深刻，有的敦實高大、有的精小干練；有的閉目聚氣、有的凝注一方；有的削鐵如泥、有的以柔克剛……這個時期，他在中國畫壇已初展頭角，初見成績。朱興華先生說：“這個時期最大的心理影響就是得到了社會的認(rèn)可，這是一種動力，繼續(xù)探索繪畫之路的動力，越來越堅定，越來越明確了自己的繪畫藝術(shù)發(fā)展道路?！边@是對他幾十年來辛勤耕耘的肯定，是一種激勵、一種鞭策，為他的繪畫藝術(shù)步入一個更加成熟的階段推波助瀾。

在筆者看來，這跟朱興華少年時代對繪畫的執(zhí)著與勤奮是相輔相成的。朱興華的童年時代，連環(huán)畫非常盛行，臨摹連環(huán)畫成為他生活中最重要的樂趣，將紙張裁成同連環(huán)畫開本同樣大小、形狀進行描繪模仿，不分嚴(yán)冬還是酷暑，都堅持描摹，不難發(fā)現(xiàn)他早期的作品或多或少都帶有連環(huán)畫的特質(zhì)，即敘事性；到了中學(xué)時代正值“文革”時期，這并沒有影響他的繪畫之路，在學(xué)校里，開始畫漫畫宣傳畫、黑板報等，雖然當(dāng)時不懂這些宣傳畫的真實意義，但都畫得非常有特色。還為河北美術(shù)出版社、滄州日報畫年畫、插圖等；之后又參加了滄州文化館的繪畫學(xué)習(xí)班，跟文化館的專業(yè)畫家畫村史、團史、常識以及電影海報等，這時的朱興華已經(jīng)認(rèn)識到“繪畫不是簡單的謀生手段，而是發(fā)自內(nèi)心的喜好”；“文革”結(jié)束后，國家教育部恢復(fù)高考，參加考試并被河北師范學(xué)院文體系美術(shù)專業(yè)錄取，授業(yè)于房世均、李泉淼、杜之逵、劉存樸諸先生，接受了素描、速寫、油畫、水彩等專業(yè)基礎(chǔ)課程訓(xùn)練，在校期間，又受到了孫琪峰、劉天呈、姜成楠、妥木斯、巫鴻等中國現(xiàn)代最負(fù)盛名的畫家、美術(shù)教育家以及藝術(shù)史家的指點；大學(xué)四年后，朱興華憑借自己過硬的專業(yè)技能留校任教，他說：“在師大的這些年，我的所有成績或者我的作品、我學(xué)術(shù)上的一點業(yè)績，我想都和師大的學(xué)術(shù)環(huán)境和這樣一個創(chuàng)作氛圍離不開?！本o接著“85思潮”來襲，隨著經(jīng)濟改革開放與文化對外交流的快速展開，西方文化包括文學(xué)藝術(shù)和美學(xué)理論大量涌入中國，各種來自自然科學(xué)領(lǐng)域的理論和方法競相登場，輪番演示，對延續(xù)中國傳統(tǒng)美學(xué)研究產(chǎn)生了強大的沖擊力。這給朱興華的藝術(shù)創(chuàng)作帶了很多思考與壓力，可以說此時的繪畫道路舉步維艱，但是他并沒有放棄對傳統(tǒng)文化題材的表達，用朱興華的話說“就是在艱難中求變化”。但他與生俱來的豪俠仗義之氣在那個突變而又浮躁的時代卻轉(zhuǎn)化成為了一種內(nèi)斂，將滄州人的那份執(zhí)著變成了對藝術(shù)的執(zhí)拗，他很安靜，很沉穩(wěn)，一心一意地做他心中所理解、所感悟的繪畫事業(yè)。這些都為他的人物畫的風(fēng)格形成打下了扎實的基本功，清代董棨在《養(yǎng)素居畫學(xué)鉤深》中云“知見日進于高明，學(xué)力日歸于平實”，素日的用心釀就了今日的獨到，讀書、教學(xué)、思考、創(chuàng)作，朱興華沉浸在創(chuàng)作的快樂中，不停地浸淫著繪畫技術(shù)，他有一個夢想，要把心理領(lǐng)悟到的中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化用自己的畫筆表達出來，這個夢想在青年朱興華的心里醞釀已久，有了這種自覺意念，他手中的畫筆將傳統(tǒng)文化中的歷史人物勾畫得淋漓盡致、栩栩如生。

滄州四俠（局部） 1999年

商山四皓 190×93cm 2003年

“我?guī)资暌詠?，一直浸淫于傳統(tǒng)繪畫，甚至有些不能自拔，傳統(tǒng)給了我更多的理想、更多的知識、更多的胸懷、更多的智慧，所以我喜歡傳統(tǒng)，我敬仰傳統(tǒng)，我用自己的行動去繼承傳統(tǒng)?！敝炫d華先生的藝術(shù)創(chuàng)作深深地依賴于中國傳統(tǒng)的審美意識，扎根于中國傳統(tǒng)文化土壤，其作品較多呈現(xiàn)出各種面貌的古典文化元素。在和朱興華先生交談中，他風(fēng)趣地說道：“以不變應(yīng)萬變，任你一路來，我只一路去，越是個性的，越是普適的……畫畫不管你是哪個路數(shù)，那個方向，最關(guān)鍵的就是要挖掘，要堅持，只要有閃光的東西你就把它挖掘出來，堅持下去，發(fā)揮廣大，一定會是好的?！北诌@樣的一種態(tài)度，他不斷鉆研探索，以求不斷進益。于是連續(xù)四年畫了四張卓有成績的畫作，分別是2001年《孔子行教圖》入選第二屆“全國畫院雙年展”、2002年《文會圖》參加深圳中國國際水墨畫大展，獲優(yōu)秀獎、2003年《商山四皓》、2004年《蘭亭雅集圖》入選第十屆全國美展，獲銅牌獎，被中國美術(shù)館收藏。朱興華的繪畫藝術(shù)進入了又一個創(chuàng)作的高峰階段，更多“古典優(yōu)雅精神”題材的“文人高士”在他的手中揮筆而生。朱興華先生說：“在內(nèi)容上更深入、更拓展了一些，在個人的形式手段上更鞏固了一些，在個人風(fēng)格上需要一個特點更分明的要求，是形成個人特點的關(guān)鍵時期?！彼裕炫d華藝術(shù)創(chuàng)作中期可以說是一個“從有形到無形之間”的“修煉”過程?！皞鳟嬚咧瘢瑢懏嬚咧狻?，中國傳統(tǒng)文化獨到且具有代表性，借助繪畫的方式，弘揚倡導(dǎo)文化，“借古以開今”，畫胸中之逸氣，表達美好的思想，凈化人們的心靈，這是朱興華個人的選擇?！短m亭雅集圖》根據(jù)東晉永和九年文人活動“曲水流觴，飲酒賦詩”而創(chuàng)作的題材，酒器順涓涓細(xì)流而下，兩旁或立或坐共繪有四十二人，表達了對古人學(xué)識修養(yǎng)的敬仰之情，設(shè)色淡雅內(nèi)斂，人物姿態(tài)各異，或仰望、或沉思、或飲酒、或題詩……在人物造型的用線上，曲線開始增多，圓渾頓挫，初見“曲線描”的影子。朱興華先生說：“我的性格是那種不是張揚的，所以我的線條的審美在于那種曲線當(dāng)中，所以我逐漸對曲線感了興趣，借鑒南宋畫家馬和之的蚯蚓描，不斷挖掘，不斷研究曲線美的變化，而且這種線條比較適合我，我對這種線描好像充滿了興趣，所以確定了自己的發(fā)展方向，就是線條上增加曲線變化?！?008年創(chuàng)作《華佗五禽戲》獲國際奧委會、中華人民共和國文化部主辦的“2008奧利匹克美術(shù)大會”金獎，作品被國際奧委會收藏。畫中人物服飾塑造曲線繁密、遒勁、靈動，與人物頭部、四肢簡略平整的線條形成對比，動中有靜，靜中有動，堪稱完美。這也標(biāo)志著朱興華的曲線描開始進入了一個成熟階段。朱興華沒有簡單地模仿丁云鵬，也沒有簡單地使用蚯蚓描，而是在前人的基礎(chǔ)里更加強調(diào)曲線的變化，慢慢梳理出自己的心得體會，越來越得心應(yīng)手地表現(xiàn)他個人審美傾向中的曲線描。

蘭亭雅集圖190×93cm 2004年

華佗五禽戲 200×150cm 2008年

朱興華“尚古尚雅”的文化藝術(shù)是隨著他個人的文學(xué)素養(yǎng)的逐步深厚而緩慢成長并形成的。朱興華認(rèn)為：“知識文化無法用具體的指標(biāo)來衡量，在一定程度上，一個人的行為和綜合素養(yǎng)反映著他的文化內(nèi)涵。畫家的文學(xué)造詣可通過以繪畫直接反映。”他舉例說：“自己年輕時，追求全面的掌握繪畫技巧，當(dāng)時對繪畫的理解也停留于此。隨著年齡的增長和知識的積累，則開始探索顏色淡素，筆墨較少的高級繪畫形式，對藝術(shù)創(chuàng)作有了新的認(rèn)識。這種變化其實就是素質(zhì)上的提高、認(rèn)識上的提高，也是文化藝術(shù)內(nèi)涵上的提高，這個過程是循序漸進的?！?“道成而上，藝成而下?！薄八囍琳?，多合乎自然，此所謂道?！碑?dāng)人達到順其自然，甚至超乎物外的境界后，性格不溫不火，不驕不躁，一定擁有相當(dāng)深厚的文學(xué)修養(yǎng)。朱興華的文化修養(yǎng)成就著他的藝術(shù)造詣，而他的藝術(shù)同時涵養(yǎng)著他的人格修養(yǎng)。藝途漫漫，朱興華正逐漸走向“人畫合一”的境界。2009年一幅《大觀圖》道出了朱興華關(guān)愛生存狀態(tài)，追求和諧、美好的理想境界。這幅畫入選了第十一屆全國美展，正是對中國“和諧”社會的真實而又理想的寫照。畫中有兩百多個人物，而且都是女性與孩童，借用女性充滿母愛般的柔美、含蓄、溫和、平和的特質(zhì)來表達自己心中理想的人生和人類存在的一種最美好的狀態(tài)。而這種“溫婉祥和”在朱興華的筆中便化成了“曲線”，豐富、嚴(yán)謹(jǐn)、精致、細(xì)膩的“曲線描”在千筆萬筆之中勾畫而出，這是“由技入道”的傳神寫照。

“順其自然、自然而然”是朱興華所追求的人生態(tài)度。他的繪畫藝術(shù)同樣體現(xiàn)了“道法自然”，在近十幾年中，其佛、羅漢、菩薩等表現(xiàn)人生體驗、生存境界題材的繪畫層出不窮，由此，他的繪畫藝術(shù)實踐進入了一個“無形”，即“形而上”或者“修道”的階段?！叭藭憷希瑺t火純青”，隨著年齡的增長、閱歷的積淀以及學(xué)識的積累，朱興華的文化修養(yǎng)與藝術(shù)境界在不偏不倚、不急不躁的中正、平和中得到了升華。他以對生命觀照的自覺態(tài)度和對藝術(shù)表現(xiàn)的自覺選擇去挖掘自然性靈的藝術(shù)真諦，用直接與幻想的藝術(shù)形態(tài)傳達佛、道、儒學(xué)的內(nèi)在精神，喚起人們的遐想和沉思，啟迪人們對生活的熱愛與向往，同時也是“水靜猶明而況精神”自我寧靜中的詮釋。這個時期他的繪畫作品格調(diào)高潔、品味超然、骨法新意、情真意切，超凡脫俗……朱興華先生說：“最近我在這個‘曲線描’的描法上又有了新的體會。其實它符合事物的發(fā)展規(guī)律的，我所強調(diào)的‘曲線描’法是從繁復(fù)（繁體）開始的，現(xiàn)在我認(rèn)識到逐漸地可以精簡它，然后在精簡中還保持內(nèi)容的豐富，我覺得這是我以后可以做的。”所以，近些年其作品以顏色素淡，筆墨較少的兼工帶寫的人物畫見長。2015年朱興華創(chuàng)作的《釋迦出山圖》設(shè)色淡雅古逸，人物面容平和超然、堅定頓悟，形象古拙奇特、釋然瀟灑，線條化繁就簡、化簡就繁，疏密對比強烈，井井有條?！皞鳟嬚咧?，寫畫者之意”“人畫合一”，這一筆一畫在精雕細(xì)琢中凝聚了他對藝術(shù)靈魂的凈化與執(zhí)著，這就是朱興華人格修養(yǎng)、心靈釋悟的真實描繪。

中國傳統(tǒng)文化是朱興華進行藝術(shù)實踐豐厚而現(xiàn)實的土壤；生活的磨礪是他不斷進行藝術(shù)創(chuàng)新的動力；個人性靈的向往是他對藝術(shù)風(fēng)格、境界塑造與堅守的內(nèi)質(zhì)……“學(xué)無止境”“藝無止境”，繪畫的成就沒有頂點，雖然現(xiàn)在他的學(xué)識修養(yǎng)、藝術(shù)造詣已經(jīng)進入了“茂林修竹”的階段，但他還是在足履實地地努力學(xué)習(xí)、挖掘、研究、創(chuàng)造著理想中的藝術(shù)境界。朱興華用自我的精神、性情、情感去把握自然的性靈的藝術(shù)實踐，是畫家與自然之道的相合，是一個漫長而又耐得住寂寞的修為過程。無論是科學(xué)、經(jīng)濟、文化的發(fā)展，還是思想、觀念的改變，都無法動搖他的情感精神對品格本體的追求，他甘愿做一位藝術(shù)長路上的修行者或者說苦行者，傳承中國畫中所蘊含的文化本質(zhì)，按照藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，通過自我表達的視覺語言彰顯出崇高的人文精神，實現(xiàn)繪畫藝術(shù)的永恒價值。外師造化，自備一格，他與當(dāng)代著名的工筆畫家們共同推動著中國工筆人物畫的發(fā)展，塑造著中國畫壇更加輝煌的未來。