徐江
看電視上的相聲選秀,參賽選手里面有個畫了煙熏黑眼圈兒的演員,乍一看讓人想起《剪刀手愛德華》和《查理與巧克力工廠》里的約翰尼·德普,才感嘆一聲——現(xiàn)在的相聲演員終于能有一點新造型了,下一個鏡頭就切換到另一個相聲演員那里,說看不慣,認(rèn)為說相聲就不能這樣。
說相聲到底該怎么樣?一律灰布和藍(lán)布大褂嗎?
想當(dāng)年,相聲祖師爺跑到北京天橋撂地劃場子的時候,估計根本穿不起大褂??偛荒苷f清末民初的乞丐服是說相聲的正經(jīng)標(biāo)志吧?同理,后來進(jìn)茶園子說相聲,演員們穿得起大褂了,這也不妨礙幾十年后的相聲表演,大家穿中山服和西裝上臺獻(xiàn)藝。時代不一樣了,規(guī)矩也得跟著變。發(fā)型、化妝自然也在這個變化里,只要它們不妨礙表演本身的質(zhì)量,那就沒問題。
“變”是萬物的規(guī)律,也是文藝的規(guī)律。時代在變,審美自然也要變,不但要變,還要避免變得單一。錐子臉開始在網(wǎng)絡(luò)、電視劇和綜藝流行的時候,大家熱議的焦點都是“某某整容了沒有”“臉是不是真的”之類。但隨著一撥兒又一撥兒“小花”以錐子臉登場,議論的話題已不再是整容,而成了類似的調(diào)侃,“服務(wù)員,勞駕能不能撤下兩個錐子臉,換上一個大餅?zāi)槨?/p>
一部劇集抑或一臺綜藝,所有出鏡女性的臉型都可以用一兩個類型來涵蓋,這固然是因為導(dǎo)演或制片人的審美所致,但在視覺和節(jié)目觀賞效果上,毫無疑問可以被視為一個事故——審美的事故。
審美事故不會直接影響劇情和節(jié)目效果,卻會給觀眾帶來困惑,進(jìn)而對節(jié)目制作品質(zhì)產(chǎn)生懷疑,“難道導(dǎo)演組找不出人了嗎?”——不是導(dǎo)演組找不出人,是他們當(dāng)初找人的時候,就沒有意識到演員的臉型雷同會是一個問題。當(dāng)觀眾眼里的問題在制作方的眼里并不構(gòu)成問題時,劇集或節(jié)目才會開始面臨真正的困難。
娛樂產(chǎn)品說到底是跟表演者的形象息息相關(guān)的。這形象先不論美丑,至少需要具備一些來自個人的、獨(dú)特的個性。北野武丑不丑?但他丑得只此一家。曾志偉怪不怪?但人家怪出了自己的特色。演員的真正美學(xué)價值來自于同行間的不可復(fù)制,這種“不可復(fù)制”也包括外型上的。
有人把國內(nèi)演員近年的撞臉和整容熱,歸因為受“韓流”的影響,其實未必?!绊n流”文化里雖然有整容的元素,但如果我們的投資人、導(dǎo)演和演員心有定力,不是一味想靠著迎合觀眾獲取掌聲和點贊,臉型上的雷同恐怕也不會這么快就在新人中“普及”開來。
與“撞臉”相近似的,還有“撞聲”——年輕歌手把模仿來的發(fā)聲視為一種“風(fēng)格”。這是自2000年以來,R&B;和嘻哈樂逐漸在“華語”樂壇流行后出現(xiàn)的現(xiàn)象,口齒不清、聲線刻意選擇中性、男性歌手以喑啞的方式運(yùn)用泣聲……不同歌手之間的聲音可以被相互替代,因為辨識度低得嚇人。而從2004年之后開始興起的各電視選秀歌會,更是對這種無辨識度聲音的流行起到了推波助瀾的作用。
“十幾億人,難道就不能選出幾張順眼的臉嗎?”這是觀眾對電視劇乃至新聞播報員的要求;“十幾億人,難道嗓子就只有這么幾種類型?”這是觀眾對歌手們的要求。貌似不客氣、不講理,可細(xì)想起來,也確實都有道理。什么道理?文藝作品要想保有生命力,就必須多元、多點發(fā)展,老是偏執(zhí)于固定的幾種模式、幾張臉、幾種聲音,引人心生厭倦是早晚的事。到了這種時候,不想做出改變也不行了。與其趕鴨子上架,還不如未雨綢繆。