論述藝術(shù)家、批評家、收藏家之間的關系

王嘉琪 趙子墨

摘要：在藝術(shù)市場中，藝術(shù)家、批評家和收藏家都是缺一不可的，他們之間是相互聯(lián)系、相互促進的。本文試對藝術(shù)家、批評家、收藏家之間的關系進行論證。

關鍵詞：藝術(shù)；關系；藝術(shù)家；批評家；收藏家

冷軍作為中國超寫實繪畫的代表性畫家，他作品的最大特點就是寫實，這也是人們經(jīng)常爭論的原因。有人就會評論冷軍的繪畫和照片沒什么區(qū)別，認為他的畫只是簡單照抄，沒有藝術(shù)性并不是藝術(shù)品。冷軍曾說過，自己并不是大家印象中的“照相機”超寫實畫家，他的繪畫其實一直都是堅持寫生，注重的是對畫面情感的投入，想象自己如何被這個人感動，在有感而發(fā)后，才談繪畫技法，絕不是在照片的基礎上進行繪畫。因為相機本身并沒有感情，過度依賴鏡頭，會讓自己的感知能力退化，藝術(shù)作品中感性的部分就會變?nèi)?，就會不那么容易感動別人。

批評家曾對超寫實繪畫與攝像之間到底存在什么樣的區(qū)別進行討論，最終得出畫家筆下的作品與照片終究是不相同的結(jié)論。因為繪畫作品是用顏料塑造出來的其中會帶有作者的思想感情，是通過超寫實的繪畫技巧使其具有獨特的魅力，所以是承認其價值的，與高分辨率的照片，從本質(zhì)是完全不同的。前者是畫家通過細膩的筆觸創(chuàng)作出來的繪畫作品，帶有個人的情感化和不可忽視的創(chuàng)作因素；后者則是基于攝影器材對物像‘重現(xiàn)”的攝影作品，會對透視、色彩和空間進行壓縮。這也是攝影不能取而代超寫實繪畫的原因之一。兩者之間是無法相互替代的，也沒有替代的必要。

會出現(xiàn)各種流派的原因之一就是藝術(shù)家在追求更完美的個人理念的表達。每個畫家都有自己的世界觀，當他們發(fā)現(xiàn)攝影能超清的重現(xiàn)客觀現(xiàn)實時，必然會尋找另一種表現(xiàn)形式，例如印象派、抽象派，以及讓世界重現(xiàn)得更具藝術(shù)性的超寫實流派。所以，超寫實繪畫只是各種繪畫形式中的一種，只不過在寫實的路上走得更加極端而已。

由于批評家對藝術(shù)品的評價和討論使得畫家對自己的畫重新認識并修改?？梢?，藝術(shù)家與批評家之間并不是絕對對立的，而是相互依存，又相互研究批評的。批評家是藝術(shù)家身邊最清醒的觀察者、最認真的解讀者；可以通過對藝術(shù)品的深入研究，歸納出藝術(shù)理論；現(xiàn)代社會的開放性導致流派風格眾多，也使得作品不易被觀眾弄懂，所以需要批評家來引導。藝術(shù)家會通過批評家發(fā)現(xiàn)作品中存在的優(yōu)缺點，并逐步完善。藝術(shù)家是作品的創(chuàng)作者，有責任的藝術(shù)批評家是藝術(shù)家的欣賞者和意見提供者。沒有藝術(shù)家就沒有批評家，通過批評藝術(shù)家才能快速進步，所以才有學術(shù)和藝術(shù)史。

其實，批評家與收藏家也是共同成長的。批評的目的是激發(fā)觀眾的思維活動，批評家是藝術(shù)家的朋友，也是收藏家的顧問。批評家通過對藝術(shù)品的深入研究、歸納，把作品的背景、問題與美術(shù)史的關系整理出來，為收藏家進一步提高審美提供了資源。收藏家通過對藝術(shù)品的收藏，為批評家提供大量藝術(shù)品和對藝術(shù)發(fā)展的看法以供研究和探討，使批評更有力。

例如，冷軍的《肖像小相——小姜》于2012年在北京保利秋以3136萬元成交，有人問冷軍畫的收藏意義在哪？意義就在于畫的極致，也正是這種對藝術(shù)極致的追求才使得他有了現(xiàn)在的地位和成績。

“價值的鏈接——中國寫實油畫展”于2015年在誠豐美術(shù)館拉開帷幕。此次畫展可以理解為“一件藝術(shù)品所具有的社會價值”，藝術(shù)價值和社會價值，都需要通過文化影響來傳遞給大眾。中國的寫實性繪畫已經(jīng)能夠成為中國繪畫的重要流派，希望借這個畫展完成藝術(shù)和生活的對接，完成“價值的鏈接”。其中，冷軍的繪畫在當時被估計價值約6000萬元。

對于普通觀者而言，寫實性繪畫這種審美方式有效地將價值傳遞給了觀眾。在展覽現(xiàn)場，市民可以在欣賞作品時看出藝術(shù)家對于事物細節(jié)的觀察力和完美的線條勾勒，這就是“超寫實”給人的震撼。

尤其冷軍代表著當代中國寫實油畫的最高水準，他的作品被公認為中國油畫對源于西方的油畫藝術(shù)的一次巨大沖撞。此次展出的人物肖像系列“肖像之相”里的《小姜》等作品中，冷軍用極其細致的線條勾勒出黢黑而濃密的秀發(fā)，畫中人衣服的一點點褶皺，甚至衣服的鏤空都異常清晰，被評價為“很難被超越的藝術(shù)家”一點都不為過。冷軍的《肖像小相——小姜》這幅畫價格一漲再漲，表明他的繪畫在當代藝術(shù)界還是有很大收藏意義的。

一個真正的收藏家應該是藝術(shù)的知音，他們收藏的是藝術(shù)品，是藝術(shù)的歷史與文化，藝術(shù)品的交易除了價格之外，還有精神與文化層面的價值。不同的領域有不同的內(nèi)涵，收藏家要對制作藝術(shù)品的人，以及藝術(shù)品的發(fā)展史，現(xiàn)狀和對未來的展望都要有所了解。收藏家為藝術(shù)家提供經(jīng)濟支援的同時也為藝術(shù)家的繪畫提供了信心，藝術(shù)家為收藏家提供了優(yōu)秀作品，還把自己的創(chuàng)作成果通過收藏家留傳給后人，使藝術(shù)得以延續(xù)。

繪畫都一直緊密地與社會結(jié)合。作品委托人的想法以及該行業(yè)的社會與技術(shù)規(guī)范，決定了一幅畫作的內(nèi)容、象征與表現(xiàn)的方法。不過，在現(xiàn)代藝術(shù)里，繪畫卻發(fā)展出很不一樣的趨勢。而今，藝術(shù)家所能采用的風格、媒體和技術(shù)已多到難以勝數(shù)，許多從事跨界創(chuàng)作的藝術(shù)家自由的混合這些元素，其作品早已超越了藝術(shù)既有的3大分類。現(xiàn)代藝術(shù)家在繪畫風格上非常多樣，有抽象或是幾何構(gòu)圖的繪畫，還有高度寫實主義等繼承傳統(tǒng)美學觀的具象繪畫。