由《阿凡達》的視覺藝術(shù)談科幻電影創(chuàng)作

劉業(yè)偉

(吉林工商學院 傳媒藝術(shù)學院,吉林 長春 130507)

詹姆斯·卡梅隆曾憑借《泰坦尼克號》創(chuàng)造過驚人的票房紀錄，這位好萊塢重量級導演拍攝的《泰坦尼克號》于1997年一舉榮獲11項奧斯卡獎項?！栋⒎策_》是詹姆斯·卡梅隆執(zhí)導的一部科幻電影，其經(jīng)典程度不亞于《泰坦尼克號》，這部電影14年磨一劍，投入5億美元巨資，歷時四年完成拍攝。該影片運用繪畫技巧將視覺藝術(shù)貫穿創(chuàng)作主題之中，以此來實現(xiàn)作品的藝術(shù)價值，將科幻和動畫進行完美結(jié)合，鏡頭與畫面美輪美奐，堪稱經(jīng)典之作。

一、電影創(chuàng)作立體化時代與3D技術(shù)的視覺傳達

《阿凡達》英文為“Avatar”，漢語譯為“化身”，該影片通過160分鐘的立體化呈現(xiàn)電影創(chuàng)作的主旨，純熟運用3D技術(shù)為觀眾呈現(xiàn)了潘多拉星球的奇異世界，是視覺傳達在電影創(chuàng)作中的一次大膽而成功的嘗試。

《阿凡達》這部影片主要講述內(nèi)容是:在遙遠的未來，地球上的人類為了去潘多拉星球采礦，將人類與土著人“納美人”通過基因技術(shù)結(jié)合克隆成“阿凡達”，并啟動“阿凡達計劃”。潘多拉星球是一個不僅有900英尺高參天古樹的星球，而且有一種稀有礦石，每公斤價值2000萬美金?？寺∪税⒎策_身高近3米，被人類控制著思維，是一個名叫杰克的身體癱瘓的海軍隊員與“納美人”結(jié)合而來的。經(jīng)過克隆后的杰克化身為“阿凡達”，憑借自己的納美人基因進入納美人內(nèi)部，將納美人價值連城的礦石偷回了地球。杰克以為自己只是執(zhí)行了命令，然而來到潘多拉星球后卻陷入了夢幻的美景之中。一次偶然的機會，杰克與納美人涅蒂莉相遇并相識。在涅蒂莉身上，他逐漸了解到了納美人淳樸善良的品質(zhì)；與此同時，開始反思地球人的貪婪行為，并意識到自己的種種行為對潘多拉星球來說意味著劫難……

與傳統(tǒng)科幻影片不同的是，該片在視覺傳達上通篇以3D技術(shù)為呈現(xiàn)方式，整個故事置身于立體化的人物和表現(xiàn)形式之中，實現(xiàn)了電影技術(shù)與電影創(chuàng)作主題的多維視角，開創(chuàng)了電影創(chuàng)作立體化時代?！栋⒎策_》整部影片最初預算為3億美元，在這3億美元的預算中，其中有一半以上是用于3D技術(shù)運用支出的。因此，我們在影院里觀賞到的電影內(nèi)容，其中有60%來源于3D技術(shù)及動畫制作而形成的畫面。而傳統(tǒng)的科幻影片要么以人類為原型，要么以機器人為原型，以無法預知的超前想象力為內(nèi)容拓展的方式，在人神大戰(zhàn)、人與機器大戰(zhàn)、機器人大戰(zhàn)中呈現(xiàn)作品內(nèi)容。然而，《阿凡達》不同，它以3D技術(shù)為支撐，結(jié)合動畫制作的技術(shù)特點，開創(chuàng)了電影創(chuàng)作的立體化時代。這里所說的立體化時代，不僅局限于3D技術(shù)的運用，而且涵蓋著立體化思維模式在電影劇本創(chuàng)作中的大膽嘗試，以及多維技術(shù)與多維視角的交叉融合。

為了將3D技術(shù)用到極致，詹姆斯·卡梅隆導演在制作畫面的時候平均每個畫面耗費四萬小時的人工，立體畫面更是大膽采用了全新的3D Fusion Camera系統(tǒng)，這套系統(tǒng)以兩臺索尼HDCF950HD攝像機為主角，在拍攝現(xiàn)場像人類的眼睛一樣從不同側(cè)面對電影內(nèi)容進行取材。這種不同側(cè)面拍攝的畫面轉(zhuǎn)化為電影圖像時，3D立體效果于不自覺間生成了。這樣的拍攝效果讓觀眾的觀影感受很舒適，不會產(chǎn)生眩暈感。

二、科幻主題與動畫效果在視覺藝術(shù)中的完美統(tǒng)一

影片《阿凡達》的科幻主題呈現(xiàn)，始終貫穿三維動畫制作技術(shù)之中，二者的有效結(jié)合為觀眾展現(xiàn)了一個奇異星球美輪美奐的世界。影片中的潘多拉星球不僅充滿了夢幻般發(fā)光植物的玉林，還有通體透明的樹精靈，更有著在黑夜里奇異發(fā)光的森林植被。影片的主題中充滿了對人類命運的憂慮、拷問與反思，這從主人公的選取上便可見一斑。主人公杰克原本就是一個有身體殘疾的前海軍士兵，影片中通過杰克的傷殘及來到潘多拉星球的目的，就寓意了人類不僅毀滅了自己，又在毀滅自己的同時開始毀滅潘多拉這樣一個美妙絕倫的世界。人類自身在不斷前行的過程，事實上卻成了毀掉和打碎世界及一切美好事物的過程。

潘多拉星球的另一個奇妙之處在于：這個星球上所有的生物都是一體的，他們可以通過頭上的神經(jīng)紐帶實現(xiàn)內(nèi)心深處的溝通。與這種一體化的溝通情境相對應(yīng)的，是人類族群的冷漠與丑陋。人類用自己的思維方式對潘多拉星球進行解讀變得如此蒼白無力。因此，主人公杰克更喜歡自己“阿凡達”的身份，而不愿回歸為杰克本身，他通過“阿凡達”這個身份實現(xiàn)思維和靈魂的凈化，并通過自己的努力拯救了潘多拉星球。

那么，以上這些主題又是如何呈現(xiàn)的呢？電影特效的運用通常從人物、背景、色彩、形態(tài)等入手，動畫特效也是電影特效的手段之一。在形狀或者形態(tài)上有美感的事物會讓人產(chǎn)生美好的感受；相反，形態(tài)丑陋、邪惡的事物會讓人變得痛苦、壓抑，這是人類感受世界一個尋?？梢姷牟糠?。《阿凡達》這部影片就充分運用了這種美與丑的基本認知，在動畫制作上將靈魂之樹設(shè)計得飄逸飛揚，給人以美好、憧憬的視覺感受。色彩是表達人類情感的又一種手段，喜怒哀樂都可以通過不同色彩之間的轉(zhuǎn)換窺視。紅色令人興奮，白色代表純潔，綠色使人憧憬，黑色神秘幽深，藍色冷靜傷感……

自然之美中最有活力的部分就是色彩，導演卡梅隆在電影最初構(gòu)思的階段就將納美人的皮膚設(shè)計為藍色，因為藍色本身給觀眾的感官感受就是冷靜卻憂傷的，導演試圖通過這樣一種色彩的傳達，向觀眾傳遞一種悲憫的體驗，喚醒人類與自然界相依存的自覺意識。此外，那里還有綠顏色的鳥獸飛翔在天空中，一紅一綠的“獅鷹翼獸”在穿梭與追趕，將色彩的濃烈表現(xiàn)得淋漓盡致……以上所有這些形態(tài)的、色彩的，都是通過動畫效果來實現(xiàn)的，其主題呈現(xiàn)與動畫制作渾然一體，不可拆分，統(tǒng)一于電影的視覺藝術(shù)與觀眾的視覺感受之中。不管觀眾是否喜歡動畫制作的方式，在觀看這部影片的同時便將自身置于視覺藝術(shù)中間?；谶@樣的創(chuàng)作，就要求在運用動畫技術(shù)的同時，將作品的藝術(shù)性通過技術(shù)手段展現(xiàn)出來，這一切必然以講好故事為前提，不能因為凸出技巧而忽略了電影創(chuàng)作的主題和初衷。

三、觀眾立體化感受與人類理想表達方式

傳統(tǒng)電影大多以平面制作為主，視覺感受基本是建立在二維空間基礎(chǔ)上的，其視覺效果也是通過畫面的縱深感實現(xiàn)的，觀眾在觀影期間的感受也是平面的。而《阿凡達》這部電影，卻為觀眾提供了立體化觀影感受。一方面，三維動畫制作在銀幕與觀眾之間建立起了立體化空間；另一方面，動作捕捉技術(shù)也從不同側(cè)面營造了立體化“錯覺”。因此，當觀眾走進影院通過IMAX銀幕觀看影片時，不僅有視覺上的立體感受，更是在3D動畫中產(chǎn)生一種置身其中的立體感受：那就是真實感。這種真實感，隨時給觀眾伸手可及的感覺，仿佛自己已經(jīng)進入電影的情境之中，與影片中的故事融為一體，其感受、體驗也就更加與影片的主人公相近了，這樣的觀影感受必然會產(chǎn)生更深層次的共鳴。電影中茂密的森林、飛舞的流沙、多彩的昆蟲、纏繞的藤蔓，在3D光影的映射下是那么完美，那么真實。云海翻騰，星空深邃，奇異的花草發(fā)著光，處處生機勃勃，處處如夢如幻。

傳統(tǒng)電影通常由故事的情結(jié)與內(nèi)容出發(fā)，通過拍攝的影像傳達深層次的思想寓意和情感所指。而《阿凡達》則以動畫特效技術(shù)在現(xiàn)實世界與虛擬世界中架起一道橋梁，通過強烈的視覺沖擊延伸情感表達的觸角，強化情感表達的質(zhì)效。

在立體化感受的交叉作用下，《阿凡達》開辟了人類理想表達的新方式，電影也逃出了傳統(tǒng)的、單純依賴對話與臺詞等表達方式的桎梏，驀然發(fā)現(xiàn)通過色彩、動畫等現(xiàn)代技術(shù)能夠?qū)⑷祟惖囊曈X和感覺等拉長和延伸。影片通過杰克與外星人的故事，通過細節(jié)的呈現(xiàn)探究和拷問人類的精神歸屬。一方面，對自身所在星球的過度開采，地球人的生存空間及環(huán)境已滿目瘡痍；另一方面，地球人的貪欲本性卻無限擴張，已經(jīng)將貪婪的手臂伸到了潘多拉星球。地球人瘋狂地以為依靠科技就能夠統(tǒng)治一切，上天入地，無所不能，卻不知道自己的所作所為就像一步一步打開潘多拉的盒子，一步一步走向災(zāi)難和滅亡。而居住于潘多拉星球的“納美人”卻與大自然融為一體，傾聽大自然的聲音，敬畏大自然的生靈，充滿了虔誠的感情。

當杰克感謝納威公主挽救了自己的生命，殺死了酷似狼的野獸時，納威公主卻傷心而充滿懺悔地撫摸著野獸的尸體，面對逝去的生命默默祈禱。當杰克來到潘多拉星球之后，卻發(fā)現(xiàn)這個被人類渲染為毒氣蒸騰、妖魔聚生的恐怖地方，其實是一個巨樹參天、山巒懸浮、湖泊棋布、植物斑斕、美麗無比的奇幻花園。那里的生物雖然面目猙獰、威力無比、脾氣可怕，但它們對杰克的攻擊只是因為寧靜被侵擾，與其說是攻擊，不如說是自衛(wèi)，它們習慣了含羞草的掩護和夜色的靜謐。在雨林里居住的土著部落——納美人，雖然虎鼻豹眼、藍色皮膚、身材高大、奔跑如獸，但他們善良友好、團結(jié)互愛、恪守諾言、正直勇敢，并且有著與大自然通靈的本性，受到夏娃女神的庇護。沒過兩天，杰克就被部落人的真誠友好深深打動，并愛上了那位救過他性命并教給他語言和生存本領(lǐng)的首領(lǐng)女兒，并為成為部落的成員感到安全和溫暖。影片中外星人納威公主對杰克的救贖與喚醒，從某種意義上說便是通過杰克化身的阿凡達喚醒地球上的人類，讓他們與萬物生靈和諧共處，敬畏生命，遠離殺戮，珍惜環(huán)境，節(jié)約資源。事實上，潘多拉星球自然、融合的生存環(huán)境，與人類持續(xù)惡化的生存空間形成強烈對比與情景置換，潘多拉成為寄托人類理想與憧憬的所在。

四、《阿凡達》劇本創(chuàng)作的互文性、思想性與藝術(shù)性

“互文性”的概念是由法國符號學家朱麗婭·克里斯蒂娃提出的，其基本內(nèi)涵是：每一個文本都是其他文本的鏡子，每一文本都是對其他文本的吸收與轉(zhuǎn)化，它們相互參照，彼此牽連，形成一個潛力無限的開放網(wǎng)絡(luò)，以此構(gòu)成文本過去、現(xiàn)在、將來的巨大開放體系和文學符號學的演變過程。影片《阿凡達》便是通過潘多拉星球的文化與來自地球的人類文化相互映射，使人類反觀自身的行為，在多元交叉中思考，進而反思人類機械文明的弊端，追求文明發(fā)展與自然界之間的平衡和諧。生活在潘多拉星球的“納美人”原本與自然和諧相處，卻因為“阿凡達”的入侵陷入了危險境地。崇尚機械文明的人類駕駛巨大的機械入侵納美人的星球，于是一場戰(zhàn)爭開始了。然而，最終人類并沒有戰(zhàn)勝納美人，敗給了眾志成城的潘多拉星球?？梢姡瑢а菔窍胪ㄟ^機械文明的戰(zhàn)敗，警示地球上的人類：現(xiàn)代化機械并不可靠，更不是萬能的，要想生存下去，還要善待萬物生靈和周遭環(huán)境。

思想性是影片的核心，《阿凡達》通篇所表達的都是生態(tài)主義思想，并將這種生態(tài)主義思想不斷傳達并強化給觀眾。杰克來到潘多拉星球的目的本是掠奪資源，卻被潘多拉星球的和諧有序、寧靜美好吸引和打動了。在與納威公主的朝夕相處中，杰克逐漸接受了納美人的生態(tài)文明和理念，并日復一日地堅定了保護生態(tài)的觀念。導演將納美人崇尚和尊重自然的理想展現(xiàn)出來，意在引起觀眾的情感共鳴，進而喚醒人們對生態(tài)主題的思考和認知。影片中的生態(tài)主義思想不僅貫穿對自然界的描述中，更貫穿納美人熱愛大自然的情感態(tài)度中，正是這種情感態(tài)度改造了地球人杰克，也就是阿凡達。于是，阿凡達重生為一個充滿正義感的人，決定守護潘多拉星球的美好。

藝術(shù)性是思想性的手段，在電影《阿凡達》中，最為核心的藝術(shù)特征就是色彩語言的運用。導演選取的色彩都是夸張而表現(xiàn)力極強的，通過色彩的強烈對比與刺激將觀眾帶入一個充滿魔幻的世界中。在色彩絢麗、美輪美奐的潘多拉星球，人們盡情體會納美人的勇敢、和諧、真誠、團結(jié)以及熱愛生活。整部影片以紅、黃、藍、綠為主色調(diào)，紅色和黃色代表天空和戰(zhàn)斗，藍色是納美人皮膚的顏色，綠色是潘多拉星球上植物的顏色。整部影片以這四種顏色為基礎(chǔ)，通過交互與融合生成多變的魔幻世界，以增強電影的觀賞性與藝術(shù)性。