張 坤
赫伯特·里德說“準(zhǔn)確描繪不等于真實”[2],這句話被看作是整個現(xiàn)代藝術(shù)理念的核心,它概括了自然與藝術(shù)的關(guān)系。在維亞爾的油畫作品中,正好詮釋了藝術(shù)與生活的關(guān)系,他的作品突破了像照相機記錄客觀現(xiàn)實的方式,在他的肖像作品中,描繪的不是一個具體的肖像,而是在畫某一個環(huán)境中的人。他有著敏銳洞察力,試圖在寧靜而平實的日常生活、家務(wù)勞動和人物的個性化動作中表現(xiàn)她們的神態(tài),注重藝術(shù)中的抒情性和精神性。
維亞爾在藝術(shù)理論上強調(diào)藝術(shù)是精神的創(chuàng)造物,強調(diào)情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要作用,他在繪畫實踐也體現(xiàn)了這一藝術(shù)理念。他的作品具有感染力,除了嫻熟的繪畫技法之外,更具有他真情實感的流露。其中包括自由的筆觸、輕松涂抹的色彩和整個畫面所散發(fā)出的主體藝術(shù)魅力。從一定層面上來說這是對藝術(shù)模仿客觀的排斥,他熱愛生活,更熱愛用情感藝術(shù)來表現(xiàn)生活。
維亞爾被稱為“親情主義”畫家。他的創(chuàng)作題材源于平淡的生活,通常觀察并描繪家人或朋友的生活場景,他希望畫出令人賞心悅目的作品。正如馬蒂斯的愿望:“我夢寐以求的就是一種協(xié)調(diào),純粹又寧靜的藝術(shù),它避開令人煩悶的藝術(shù)。舉例來說,它就像一個舒適的安樂椅那樣對心靈起著一種撫慰的作用,使疲憊的身心得到休息?!保?]維亞爾在作品中實現(xiàn)了對客觀再現(xiàn)的超越。描繪主體情感的真切感觸,通過藝術(shù)境界的“真、善、美”來潛移默化的提高人們審美修養(yǎng)?!八囆g(shù)家們以各自鮮明的標(biāo)志使人類在精神的自由選擇和不斷超越上步入新途。”[4]藝術(shù)貴在追求創(chuàng)新,維亞爾擅長描繪人際關(guān)系中的親情與友誼,在畫布中盡情渲染這種精神。黑格爾曾經(jīng)說過:“在藝術(shù)里,感性的東西是經(jīng)過心靈凈化了的,而心靈的東西也是借感性化而顯現(xiàn)出來了?!保?]時過境遷,維亞爾的藝術(shù)經(jīng)過了半個世紀(jì)的檢驗,我們?nèi)匀荒芘c他的作品產(chǎn)生共鳴,可見他的藝術(shù)超越了日常生活,已轉(zhuǎn)化為精神的內(nèi)涵??陀^存在的物體在他看來只是作為符號或語言,維亞爾認(rèn)為畫家在將生活轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的過程中,自然只是作為其中的一個媒介,還需要藝術(shù)家的情感參與和組織安排。
眾人皆知“藝術(shù)源于生活高于生活”,但是在真正的實踐中卻經(jīng)常將其中的道理拋之腦后。就筆者來說,在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中也遇到很多的困惑,每次提筆想畫什么的時候卻又為找不到素材而苦惱,就去翻看照片,試圖能從中找到創(chuàng)作的素材。結(jié)果畫出的東西就像個照片顯得淺薄、呆板、缺乏感染力。深入分析了維亞爾的藝術(shù)后,深知情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性,反復(fù)思考“藝術(shù)與生活”關(guān)系。繪畫不僅是客觀的模仿,更是藝術(shù)家的情感和藝術(shù)語言的表達(dá),也就是對藝術(shù)思考和表現(xiàn)的過程很重要,就整個創(chuàng)作的過程來看,從題材的選取到形式表現(xiàn),都需要我們情感積極的參與和表現(xiàn),錘煉語言,增強形式表現(xiàn),因為藝術(shù)不僅帶給我們視覺的感受,還能從心靈上給予我們情感的感染,這就要求客觀再現(xiàn)與主體表現(xiàn)相結(jié)合,創(chuàng)造出有別于模仿的自由的藝術(shù)。
通過對維亞爾繪畫理念的了解,我們看到在他的繪畫中色彩已經(jīng)超越了顏色自身的價值,色彩已經(jīng)被賦予主體精神情感因素。正如畫家經(jīng)常強調(diào)的,藝術(shù)是精神的產(chǎn)物。維亞爾認(rèn)為無論是物體本身還是情緒都可以用色彩來表現(xiàn)。對于色彩與形的關(guān)系,他認(rèn)為“藝術(shù)應(yīng)該是精神的創(chuàng)造物,自然界只是一種機遇,藝術(shù)家應(yīng)該從主觀上重新安排它們?!保?]因此,在他的作品中色彩已經(jīng)被主觀化處理。在他看來,色彩才是真實的,利用色彩的主觀化、裝飾性與和諧的美感,表達(dá)出畫家本人的情緒,這明顯與梵高對色彩的認(rèn)識有一定的相似性,這也是自塞尚之后的藝術(shù)大趣向。
色彩和諧是油畫語言的重要組成部分,而色彩的和諧有多種表現(xiàn)形式,如同類色的和諧、色相的和諧等。在現(xiàn)代藝術(shù)中,擺脫了繪畫材料的限制,藝術(shù)家以不同的材料表現(xiàn)繪畫的藝術(shù)美,如柔軟的布料和堅硬的建筑、冷暖色調(diào)的對比等,將色彩、肌理感因素恰當(dāng)?shù)慕Y(jié)合,給我們新的視覺感受。當(dāng)然,有些藝術(shù)作品雖然色彩不和諧,但具有很高的審美性,并非只有和諧才視為美。
綜上所述,維亞爾的繪畫特點重視情感表現(xiàn),繪畫題材多源于身邊的日常生活,畫面有很強的形式感和節(jié)奏感,色彩和諧,語言精練,畫面駛?cè)霋焯?,這對現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作有很大的啟迪。對于我們當(dāng)代油畫創(chuàng)作有著積極的指導(dǎo)意義,我們應(yīng)該從藝術(shù)多元化的角度出發(fā),重視對藝術(shù)語言本身的探究,放棄傳統(tǒng)“模仿論”,發(fā)揮藝術(shù)本質(zhì)的價值和作用,真正實現(xiàn)藝術(shù)的多元化發(fā)展,不斷拓寬藝術(shù)創(chuàng)新和審美視野。