郭凱凱
在人類藝術(shù)發(fā)展史上,中國(guó)人對(duì)藝術(shù)實(shí)踐的理解有著悠久的歷史,涉及生活的各個(gè)方面。仰韶文化中的彩陶、夏商時(shí)代的青銅紋飾、漢代石雕、敦煌壁畫、水墨畫、書法、建筑和園林藝術(shù)等等都熟練地使用著各具特色的線條,但在某一種方式上,它們是繪畫的情感和意志的傳遞?!盁o(wú)線”非畫也,線條形成中國(guó)畫精神情感表現(xiàn)的一種最直接的手段。
線條是中國(guó)繪畫的精髓,是表達(dá)事物布局的構(gòu)架,是畫家思維、情緒的傳達(dá)手法,是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中最簡(jiǎn)潔、概括的基本藝術(shù)語(yǔ)言形式之一,也是人格、道德和精神力量的再現(xiàn)。在傳統(tǒng)繪畫的萌芽時(shí)期,線條就已經(jīng)開(kāi)始運(yùn)用在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)中。仰韶文化中的彩陶幾何紋飾、戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的帛畫人物,逐步發(fā)展到顧愷之、吳道子、黃賓虹、任伯年、齊白石等各代名家無(wú)不以線條的變幻組合和擴(kuò)展延續(xù)構(gòu)成其藝術(shù)特征,形成獨(dú)具中國(guó)傳統(tǒng)的高古游絲描、琴弦描、鐵線描等18種描法,按筆跡形狀而得名。明代鄒德中《繪事指蒙》載有“描法古今一十八等”。多介紹!各種形式美。案例以中國(guó)作品。
“線”是中國(guó)繪畫的一個(gè)最基本特征,《考工記》中的“花繢之事”,就是將“線”和“色”作為中國(guó)畫的一個(gè)基本特征提出來(lái)的?!袄D”是涂顏色,“畫”是勾線,繪畫由線與色構(gòu)成。①唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》謂:“無(wú)線者非畫也?!迸颂靿壅f(shuō):“蓋吾國(guó)繪畫,以線為基礎(chǔ),故畫法以一畫為始。然線由點(diǎn)連接而成,而由點(diǎn)拓展而得,所謂積點(diǎn)成線,擴(kuò)點(diǎn)成面是也,故點(diǎn)為一線一面之母?!雹?/p>
早期用線條來(lái)塑造物象的繪畫方式,可以追溯到分布在我國(guó)大部分地區(qū)的原始社會(huì)巖畫(如圖1)、氏族中的圖騰和新石器時(shí)代的彩陶裝飾紋樣,特別是在距今六千年左右的仰韶文化中,用天然礦物質(zhì)描繪后入窯燒制的彩陶彩繪可以被看作是中國(guó)繪畫藝術(shù)的精髓。彩陶?qǐng)D案作為最初的真實(shí),生動(dòng)的線條(半坡)和各種各樣的魚和鳥紋(廟底溝)青蛙谷物(馬家窯)(如圖2),然后逐漸演變成一個(gè)模式,在橙色陶胎上燒制出赭紅、黑、白等程式標(biāo)準(zhǔn)化渦線、圓線,眼睛線幾何圖形達(dá)到裝飾美化的效果,反映出原始的、樸素的線條之美。后期的抽象幾何圖案,如半坡舞蹈鍋,盆地五舞者優(yōu)雅的舞蹈,襯砌底部和左右水的線弧,圖形傳達(dá)出遠(yuǎn)古時(shí)代人類熱烈歡呼的圖騰崇拜和巫術(shù)符號(hào)慢慢過(guò)渡到精神層面“有意義的形式”的審美享受。
中國(guó)畫中線條和西方素描中的線條,是兩種不同的繪畫表現(xiàn)形式,文化差異導(dǎo)致審美意蘊(yùn)的不同。西方繪畫中的線仿佛是撫摸著肉,呈現(xiàn)出凹凸體與面的關(guān)系,突出輪廓、強(qiáng)調(diào)光影和透視的客觀再現(xiàn)的感覺(jué),如寫實(shí)素描、超現(xiàn)實(shí)繪畫;中國(guó)畫則側(cè)重線條的流暢,散點(diǎn)式構(gòu)成布局,自由組織,“氣、韻”并舉,重在表現(xiàn)畫家的心境,強(qiáng)調(diào)“外師造化,中得心源”,要求“意存筆先,畫盡意在”,強(qiáng)調(diào)融化物我,創(chuàng)制意境,達(dá)到以形寫神,形神兼?zhèn)?,氣韻生?dòng)。
通常我們認(rèn)為,在繪畫藝術(shù),色彩多行有很強(qiáng)的情感審美功能??刀ㄋ够f(shuō):“當(dāng)你掃描一組色彩的時(shí)候,你有兩種感覺(jué)。首先是一種純粹的感官效果,即眼睛本身被色彩的美和其他特性的魅力所吸引。這些是物理意義上說(shuō),它太有限了?!奔儗徝拦δ艿目梢?jiàn)顏色似乎并不長(zhǎng),只是淺層次的生理效應(yīng),感覺(jué)逐漸消失,真正的“情緒傳達(dá)對(duì)象并體現(xiàn)”。我們知道“線是反映了人類對(duì)客觀世界的理解”,是藝術(shù)家從虛擬的客觀對(duì)象的可視化構(gòu)成語(yǔ)言,這種意識(shí)和行為的抽象過(guò)程與一個(gè)非常強(qiáng)烈的主觀色彩,藝術(shù)家塑造形成的過(guò)程中,意外地在繪畫中表現(xiàn)出強(qiáng)烈的主觀情緒,所以線條成為藝術(shù)家的生活記憶或情感的表達(dá)。
線條也有相對(duì)的感應(yīng)物,因?yàn)樘囟ǖ奈锵蛉后w,主體意識(shí)和創(chuàng)建的依賴形成一種寄托。從存在形式(描法、寫法、皴法)的功能結(jié)構(gòu)來(lái)看,主要用它界定描寫對(duì)象使其獲得獨(dú)立的客體意義,而從其表現(xiàn)形式的本體結(jié)構(gòu)來(lái)看,“線”又是畫家表現(xiàn)情感、意緒的符號(hào)載體,有生命的符號(hào)意義。
圖1 原始社會(huì)巖畫
圖2 中國(guó)馬家窯彩陶
圖3 吳道子的《送子天王圖》
線條在繪畫中表現(xiàn)出來(lái)的形式美是千變?nèi)f化的,具有律動(dòng)感。其中最為主要的是直線與曲線。另外還有斜線、波浪線,是由這兩種轉(zhuǎn)化而成。這之中,曲線備受關(guān)注,若問(wèn)為什么,除了生理因素,更與中國(guó)人想象力的豐富的社會(huì)歷史的內(nèi)涵相關(guān)。圓是完整和不變性的視覺(jué)印象,團(tuán)聚,幸福、富裕、和諧。在中國(guó)人眼里,總是它的派生對(duì)象,攜帶有一定的歷史內(nèi)容的心理,反映了東方詩(shī)性智慧的一種象征。一般來(lái)說(shuō),垂直線筆直,具有極大的熱情,努力,莊嚴(yán),英俊,高大,充滿活力,神圣,莊嚴(yán)肅穆;水平線可以給人以開(kāi)放、平靜的龐大穩(wěn)定。但也令人沮喪的浩瀚,壓抑感。顯示出一種安靜樂(lè)觀通常平臥線應(yīng)使用起來(lái),抑郁癥的表現(xiàn)應(yīng)該用線下,三者之間的界限,將有無(wú)限的變化。直線是沿著一個(gè)方向點(diǎn)克服障礙或由一個(gè)暢通的軌跡,可以推出各種象征意義:直接、清晰,簡(jiǎn)單,努力,堅(jiān)強(qiáng)的力量美,它遵循一個(gè)定性,一致,讓人感到很滿意。如唐代著名畫家漢甘擅長(zhǎng)畫馬。寥寥數(shù)筆,則能生動(dòng)地繪畫出漂亮的馬。
線的節(jié)奏之美是一種繪畫言語(yǔ)的形式因素,也是形成物體的視覺(jué)形象的基本元素,是最直接、最顯著的主體對(duì)象,也是最富有藝術(shù)的概括方法。
當(dāng)一個(gè)畫家在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作,他繪畫出一個(gè)空間的邊界,但也顯示時(shí)間的律動(dòng),藝術(shù)家的情感和感受,也與畫卷上的活動(dòng)和冷凝。因?yàn)樗ㄟ^(guò)線的起伏,律動(dòng),通過(guò)細(xì)紋,密度、速度和它的優(yōu)點(diǎn),如干和濕變化,通過(guò)線的重量是堅(jiān)定的柔軟、光滑滯澀的變化,又干又硬的和軟柔軟,表達(dá)焦慮是情感內(nèi)涵的靈魂,廣泛而豐富的情感表現(xiàn),畫家的思想和細(xì)膩、豐富的藝術(shù)感覺(jué),是化身靈魂的藝術(shù)家的可見(jiàn)性語(yǔ)言,它的基本功能是顯示生活情調(diào)和審美體驗(yàn),反映了作者的風(fēng)格。不穩(wěn)定的線條,則反映了藝術(shù)家的不耐煩和自然沖動(dòng);在列奧納多·達(dá)·芬奇的作品中,傳達(dá)出了畫家精確的,理性的,邏輯的個(gè)性;中國(guó)元代畫家倪云林作品中的線,平淡中見(jiàn)豐富,波動(dòng)中看到優(yōu)雅,顯示了作者的個(gè)性,優(yōu)雅和空虛;唐朝吳道子繪畫作品中的線,不羈和漂浮,不平衡力,速度不一,反映作者是奔放的氣質(zhì)和活力。
“線”不僅是畫家抒發(fā)胸臆的載體,而且線本身也具有美學(xué)性質(zhì),也就是我們通常所說(shuō)的線條之美。繪畫中的線,全面的展現(xiàn)在作品中。它要求藝術(shù)家為主題和審美效果完美的體現(xiàn),在不同的空間環(huán)境中,巧妙的安排,處理好人們之間的聯(lián)系與位置,局部和整理的視覺(jué)效果也展現(xiàn)出不同的繪畫美感。線在不同的畫家筆下,在表現(xiàn)藝術(shù)家們的情感、韻味的同時(shí)形成了陰柔和陽(yáng)剛兩種美。
人物畫最初的杰出代表作,東晉顧愷之的《女史箴圖卷》,主要繪畫形式采用線描,古人稱贊他的線描美麗,“春蠶吐絲”像蠶一樣溫柔、輕盈。他使用這種線的繪畫手法表現(xiàn)著不同人物的婀娜多姿,變化多端,陰柔之美。而吳道子得到“吳帶當(dāng)風(fēng)”是一種壯美,雄渾之美,陽(yáng)剛之美。吳道子作為唐代的畫家是中國(guó)線描繪畫手法的鼻祖,就像他的《送子天王圖》(如圖3);抓住傳神的精髓,注重整體形象,所以在繪畫女人壁畫時(shí),生動(dòng)的傳達(dá)出“竊竊私語(yǔ)”的景象,非常生動(dòng)。宋代繪畫《朝元仙仗圖卷》是一幅白描,技術(shù)的表達(dá),對(duì)其線可以被視為經(jīng)典的中國(guó)畫作品,充滿優(yōu)雅的氣氛。墨線的連綿曲折,時(shí)輕時(shí)重,靜動(dòng)結(jié)合,巧妙地表現(xiàn)元朝活動(dòng)內(nèi)在的旋律,就像一個(gè)交響樂(lè)團(tuán),節(jié)奏和韻律,展現(xiàn)了線的律動(dòng)感和音律性,流暢而放逸、穩(wěn)健而變奏、豪邁而沉雄。真是令人嘆為觀止。
線條在中國(guó)畫中不僅是傳達(dá)作者的情感,也顯示人民生活的情感。作為技術(shù)和物質(zhì)載體,線,是最古老的藝術(shù)之一,繪畫言語(yǔ)符號(hào)表示,在作品中顯示其傳達(dá)的活力和審美的視覺(jué)感受,同時(shí)傳達(dá)給觀眾一種視覺(jué)的心理享受,線也是人們情感的象征,簡(jiǎn)潔的線條,勾畫出萬(wàn)千思緒,傳達(dá)著不同的情感感受。是中國(guó)畫線條不斷豐富發(fā)展的過(guò)程,也是中國(guó)繪畫藝術(shù)走向成熟的標(biāo)志。
注釋:
①彭修銀(著).中國(guó)繪畫藝術(shù)論.山西.山西教育出版社.2001:p14
②潘天壽(著).潘天壽美術(shù)文集.北京.人民美術(shù)出版社.1983.p17