Yvette
看點
跨界設計師
東方設計
意大利工藝
十上建筑創(chuàng)始人兼首席建筑師陳暄從中央美術(shù)學院建筑系獲得博士學位,從事設計近二十年,主持過多個大型公共場館建筑設計及家居設計,一直致力手探索空間的多種可能性。在建筑之外,陳暄還組過樂隊。做過服裝和家具設計,是一位名副其實的跨界設計師、藝術(shù)家。
畢業(yè)于中央美術(shù)學院建筑系的陳暄博士,致力于建筑設計和當代概念室內(nèi)設計,除去變革的光環(huán)以無力倫比的認真態(tài)度低調(diào)的創(chuàng)意突出對精神品質(zhì)的追求。她的代表作品包括阿聯(lián)酋大使館、隋建國美術(shù)館、尤倫斯當代藝術(shù)中心、奧林匹克森林公園公共建筑、國貿(mào)總部辦公室、(德國)杜塞爾多夫中國中心、賴特曼別墅(蘇梅島)、梅婷私宅等。
除了建筑、室內(nèi)設計,陳暄還廣泛涉獵藝術(shù)、家具、時尚等領域,在建筑室內(nèi)圈頻頻拿獎的同時,她設計的“本能”藝術(shù)作品系列,還參展了2013藝術(shù)北京博覽會、2013成都雙年展、并館藏于中華世紀壇,還被意大利紅底鞋創(chuàng)始人Christian Louboutin及數(shù)位中外藏家私人收藏?!氨灸堋弊髌分翱鞓返男凶摺庇?016年參加米蘭家具展,并與Armani御用設計師Antonio Lamonarca共同創(chuàng)作。
2017米蘭家居展期間,陳暄作為意大利著名品牌VG全球合作設計師,作為年度主創(chuàng)設計師作品露出。這個東方精品家具系列將東方傳統(tǒng)家具的款式與意大利傳統(tǒng)工藝相結(jié)合,再次讓人耳目一新。
本能系列
Instinct本能系列是一組陳暄設計的家具系列。目前可用的“馬腿桌”和“仙鶴條案”,“鴨腳幾”在2012年初亮相。作為一個建筑師和空間設計師,陳暄著迷于并置清晰的空間和幾何結(jié)構(gòu)與強烈動物個性之間的沖突。動物被“切斷”,只看到他們的腿,朝著相反的方向,產(chǎn)生一種令人興奮的桌子表面之下發(fā)生的動態(tài)感。桌子有它自己的方向和移動速度,這種動感的肢體與表面之間形成有趣的對比,會產(chǎn)生一種不同的環(huán)境之間的平衡。物件被放置在較小的房間和較大的大廳時,會營造不同的動態(tài)空間。
談起這組作品的設計靈感時,陳喧說:“我們太多時候生活在人的環(huán)境里,會很不自然地在一個環(huán)境里呈現(xiàn)出一個狀態(tài),那種狀態(tài)不叫偽裝,其實是一種人性化的,社會化的。而我希望能用更簡單的動物腿這種表情去呈現(xiàn)一種或愉快、或驚恐,或劍拔弩張的狀態(tài),很直接地表現(xiàn)了群居動物的狀態(tài)?!?/p>
東方精品家具系列
東方精品是一個優(yōu)雅、奢華的家具系列,以精湛的意大利工藝與東方的設計和功能相融合。該系列包括皇家百眼柜、帝王衣帽柜、吉祥多寶柜、山水玻璃臺。
每一件物品都以現(xiàn)代化的手法重新詮釋中國古典家具,用精美的材料精心制作而成,有兩種顏色可供選擇。無論是作為一個獨立的個體,還是與其它物品相結(jié)合,東方精品家具將給周圍增添一抹東方的智慧和美感。
皇家百眼柜
中國用來放置藥材的柜子叫藥櫥,也叫百眼柜。在歷史上,這種櫥柜有大量的抽屜,用來存放藥草和傳統(tǒng)中藥材。
皇家百眼柜是對經(jīng)典藥櫥的重新構(gòu)想,成為一件大膽、華麗的家具,能為餐廳、走廊和生活空間增添色彩。24K金的頂板和圓潤的支架共同框定出18個抽屜,抽屜由兩種顏色將內(nèi)外區(qū)分,而實心的24K金把手讓外觀顯得更加優(yōu)雅。
帝王衣帽柜
在清朝時期,衣架通常被用來掛放封建貴族的精致服飾。而在現(xiàn)代都市中,忙碌歸來,帝王衣帽柜可供人們掛放外套和其他衣物,或放置領帶和腰帶等。兩根不同高度的24K金掛桿,為衣架提供了充足的空間,底部的抽屜則用來儲存日常的佩戴品或配件。
精美的衣帽柜由不同顏色的材料裝飾而成,不僅吸人眼球,令人心動,還具有便利、簡潔的收納功能。
吉祥多寶柜
吉祥多寶柜重新定義了寬大而低矮的櫥柜,傳統(tǒng)上這種柜子被放置在中國家庭的客廳中央,在相對寒冷的北方則被放在熱炕的前方(炕是一種傳統(tǒng)的大床,由磚頭堆砌而成,可供全家共同使用)。
這類櫥柜可用來放置日常用品,有時還設有秘密隔間以存放貴重物品。
《設計》 陳暄
《設計》:是在什么機緣下開始設計家具產(chǎn)品?建筑師設計家具的方法論和產(chǎn)品設計師有何不同?
陳暄:我的設計軌跡挺清晰的。1999年畢業(yè)后開始做公共建筑,到2008年左右進入室內(nèi)領域,當時是業(yè)主提出的要求,隨后又延伸到了家具和軟裝。在這個過程中,發(fā)現(xiàn)很多產(chǎn)品無法達到我的要求。2009年給尤倫斯商店做室內(nèi)設計之際,正式開始了家具設計,作品就是《本能》系列的馬腿桌。
我個人認為,建筑師會從空間大的主線、行為模式而及人,視角范圍和方向與產(chǎn)品設計師不同。我沒有做沙發(fā)和床這類與人體密切接觸的產(chǎn)品,因為這類涉及到人體工學的產(chǎn)品我還需要更多的時間去研習。所以我做的更多的是桌子、邊柜類的,更視覺化的,涉及人的行為模式的家具。我設計家具更多是從人文角度出發(fā),通過家具來討論一個文化議題、一種情緒,更偏向藝術(shù)品類。
《設計》:東方精品家具系列中包含皇家百眼柜、帝王衣帽柜、吉祥多寶柜、山水玻璃臺四款家具,為何選了這四個款式?
陳暄:“皇家”系列其實也叫“藥師”系列,我個人對藥師柜有一種迷戀,每一個格子里放不同的東西,很便于收納。我就把自己的嗜好演變成了一種產(chǎn)品,用當代的形式呈現(xiàn)出來?!吧剿眲t更偏重公共空間,是對中國傳統(tǒng)形式當代化的一種調(diào)侃。帝王衣帽柜,是很好用的衣帽架,是一個“搭”的動作,很適合現(xiàn)代的生活方式。
《設計》:在各處游歷的過程中,你最喜歡哪里的建筑/美術(shù)館和哪種風格的家具?
陳暄:“最”的問題最難回答。我沒有最喜歡的建筑風格。作為設計師/藝術(shù)家,通常都會被一個空間的某一個或某幾個部分所打動。設計是沒有完美的終點的,設計師永遠是在路上。就像當我被問到喜歡自己的哪個作品,我都會說:下一個。在不同的時間段我會被不同的建筑打動,像最初去歐洲膜拜建筑時,我看到密斯.凡德羅設計的巴塞羅那國際博覽會德國館,它空間的流動、材質(zhì)的變化、尺度的把握、光影的考量,極簡到極致,在空間里能夠感覺到所有的靈動和他對建筑的思考。還有扎哈的羅馬國立21世紀美術(shù)館,把所有城市的元素融入建筑,它的每一個弧形都與城市的脈絡和遠方的景觀有所呼應。所以它的曲線不是任意的自由曲線,而是她對整個城市肌理的思考。再有就是弗蘭克.蓋里的古根海姆美術(shù)館和巴黎的LV美術(shù)館,雖然手法相同,但是在不同的城市,他對建筑本身和城市空間關系都做了深度的思考。色彩的關系和空間的匹配都非常的到位。弗蘭克.蓋里最打動我的是他的整個建筑體系。
在我的游歷過程中,往往是被各地的民族形態(tài)所打動。這些形態(tài)是怎么形成的呢?是當?shù)厝藨赜蛏娴幕拘枨蠖纬傻摹N視^察這些特殊形態(tài),成為我創(chuàng)作的靈感。因為我做設計過程中一直在追尋的是人在生存、活動、溝通以及心理上的最基本的需求。
《設計》:在你看來,中國家具的DNA是什么,什么元素最能代表中國家具?
陳暄:這個問題最難回答。我對家具其實沒有不太深的研究,畢竟還是一個建筑師,也做了一些室內(nèi)設計。DNA的問題本身就很難說。我個人覺得還是從家宅文化和中國的禮儀文化來思考這個問題,比如對稱的原則、中堂會客的文化等等,從行為模式來理解,我來做設計會以這個為出發(fā)點?!霸亍逼鋵嵅粦撌且环N形式,因為任何符號都代表不了現(xiàn)代人快速變化著的生活方式,所以更應該從精神層面進行考量。
我覺得所有中國設計的DNA應該是表達一種對當下中國社會形態(tài)的真實理解。就好像2007年我的一個作品《我是磚》,就是在討論70年代的人的DNA是什么。
《設計》:一套東方家具,為何選用了意大利的工藝?你看中意大利工藝的哪些特質(zhì)?
陳暄:因為中國產(chǎn)品一直被冠以“復制”“制造業(yè)”的名頭,我的初衷就是作為一個中國設計師讓中國原創(chuàng)站在世界的舞臺上,所以與意大利的高端品牌進行了一次合作,挺成功的。這背后也有著一種社會大環(huán)境的變化,中國的經(jīng)濟和文化在國際上的抬頭。2008年的時候,中國藝術(shù)品在國際上已經(jīng)達到了天價,是中國藝術(shù)在世界抬頭的過程,是世界對中國的一種獵奇心態(tài)的一種需求。我覺得中國設計在國際舞臺的亮相,更多的是說明中國經(jīng)濟實力增長的體現(xiàn)。(對中國市場的試探?)
歐洲的文化傳承很強大。尤其意大利極度當代和極度傳統(tǒng)的形式和意識是并存的,古典與現(xiàn)代的和諧相處達到了極致。這是我選擇意大利的核心原因。
意大利家族企業(yè)對工藝的要求亙古不變,與他們的合作很開心,當然速度上是比較慢,就是在這種“煎熬”中打磨出了這一系列作品。
《設計》:東方精品家具系列家具的材質(zhì)、顏色的選擇有何特點?
陳暄:顏色選擇了中西方兩組皇家的色彩一一中國紅和皇家藍,進行了對撞與定制。材質(zhì)用了黃銅和烤漆,有對比的效果??酒岣艹尸F(xiàn)顏色鮮亮的飽和度,紅色曾經(jīng)考慮過中國的大漆,但成本太高。或許以后紀念款會用更復雜的工藝來更完整地呈現(xiàn)。
《設計》:在你看來,在設計中,東西方文化怎樣結(jié)合才是明智的?
陳暄:我一直遵循一個真實的原則。東西方文化的結(jié)合總是在變化與發(fā)展的,在不同的歷史階段或設計師的成長軌跡中的側(cè)重點都是不同的。2016年我?guī)е侗灸堋废盗性诿滋m展亮相的時候曾做過一個設計分享,當時大家在我的作品中看不出東方的元素,但是當我闡述完作品之后,意大利設計師會覺得我的作品中有很強的東方色彩。所以,我覺得不必刻意地去結(jié)合。我十年前做的一個展覽——“我是磚”——也是在討論這個問題。
我接受的全是現(xiàn)代主義教育,學的是西洋畫,并沒有深厚的中國文化的根基,但完成的作品放在世界的舞臺上,會發(fā)現(xiàn)它有強烈的東方精神和意境。所以我的結(jié)論是——不用結(jié)合,你是一個中國設計師,你設計的東西本身就帶有東方的色彩。西方文化在你設計過程中所帶來的沖擊,是一種自然的結(jié)合。所以,對東方文化的認同,對西方文化的接納,是兩者結(jié)合的核心。
《設計》:在所有的家具中,如果只讓你選擇一件來做設計你會選哪件?將如何設計?
陳暄:我一定會選擇條案。我不是做家具出身的設計師,所以不會選擇沙發(fā)和床,而會喜歡選擇視覺上的、有文化代表性的家具。條案的存在可有可無,它更像一件藝術(shù)品。它可以在一個平行的維度橫向拉伸,去研究其美感。我特別喜歡桌子這類的帶有平面的東西,我會用它為媒介進行表達。用桌面去剖切空間,下面的支撐物可以是任何形式,可以發(fā)揮想象力,給我最大的創(chuàng)作空間?!侗灸堋废盗刑接懙氖遣妥牢幕烂嫘纬梢粋€剖面,以上是現(xiàn)實世界,桌面以下是本能(真實)世界,所以用動物的肢體呈現(xiàn)最原始的情緒——安靜、對峙、歡樂、憤怒等。
我希望在意大利的雙年展繼續(xù)延續(xù)本能的概念進行藝術(shù)創(chuàng)作,還原桌面上的社會百態(tài),用桌面去切割這兩組不同的現(xiàn)實社會與真實的人的心理的關系。
我的下一個作品會選條案,會有不同的切入點,我喜歡這種反差,而且喜歡桌面以上留白的部分,而使用者以再創(chuàng)作的可能性。
《設計》:你的很多作品都會涉及人的精神層面,會如何評說當下中國人的精神呢?
陳暄:當下中國人的精神會歸結(jié)到“大愛”的核心,不分國家民族地域種族的對人的關愛,人的思想就能更自由,創(chuàng)作的形式也更自由。