呂欽舞美設(shè)計作品

【摘 要】 分析話劇《露娜薩之舞》、《羊泉村》、《斷金》、《語文課》四部作品的舞美設(shè)計。

【關(guān)鍵詞】 舞臺設(shè)計；呂欽；話??；《露娜薩之舞》；《羊泉村》；《斷金》；《語文課》

文章編號： 10.3969/j.issn.1674-8239.2018.06.015

Appreciate Lucy Lü's Stage Arts Design Works

LUCY Lü

（National Academy of Chinese Theatre Arts， Beijing 100073， China）

【Abstract】Analyze the stage art design of four works： Dancing at Lughnasa， Fuenteovejuna， Broken Gold， and Chinese Lesson.

【Key Words】stage design； Lucy Lü； drama； Dancing at Lughnasa； Fuenteovejuna； Broken Gold； Chinese Lesson

呂欽，1997年畢業(yè)于中國戲曲學院舞臺美術(shù)系繪景專業(yè)，師從于少非、張連、趙英勉等教授。于2005年獲美國杜蘭大學（Tulane University）戲劇舞蹈系全額獎學金，攻讀舞臺美術(shù)設(shè)計專業(yè)研究生課程，師從Diana Cupsa， 2008年5月，以全A成績獲碩士學位。剛到美國時曾因颶風影響避難于紐黑文市，以難民學生的身份在耶魯大學戲劇學院借讀了一個學期，師從李明覺先生（Ming Cho Lee）、 Michael Yeargan、王如駿教授、 Jane Greenwood、Stephen Strawbridge。研三上學期前往紐約喬治·西平（George Tsypin）工作室實習，研究生畢業(yè)后以舞臺美術(shù)助理的身份繼續(xù)供職于該工作室，兩年后回國在母校中國戲曲學院從事舞臺美術(shù)設(shè)計專業(yè)的教學工作。在美國五年的留學和工作期間，參與了一些舞臺設(shè)計、制作、助理等工作，對于戲劇舞臺美術(shù)的創(chuàng)作流程以及工作方法有了深入了解。回國以后勵志要將之前所思所想、所學所用貫徹到教學中去，并積極參與推動中外戲劇舞臺的交流活動中。

舞臺美術(shù)設(shè)計是一門綜合性很強的藝術(shù)，作品最終能夠呈現(xiàn)在舞臺上，與編劇、導演、燈光、服裝、化妝、演員、技術(shù)支持、劇場管理等各個部門的密切溝通、通力合作分不開，它是一個具有高度合作精神的藝術(shù)門類，要想達到一定高度的藝術(shù)成就，絕不是靠一己之力就可以完成的。所以，我非常感恩與我合作過的同事和朋友們！不同的劇目，會遇到不同類型的創(chuàng)作團隊，甚至國別文化都不同，因此，更需要設(shè)計者迅速地調(diào)整心態(tài)，面對不同的人群和文化需要適時調(diào)動起不同的溝通方法，能夠達成自己最初設(shè)計理念是一件很幸福的事，但如果自己的理念不能被整個團隊所接受或理解的時候，必須當機立斷進行調(diào)整。這絕對是個人利益與集體利益沖突時，必須以集體利益為先的創(chuàng)作過程，我覺得，這也是舞臺美術(shù)作為團隊創(chuàng)作一份子的工作魅力之所在。同時，舞臺美術(shù)還是一門動態(tài)的藝術(shù)，單獨幾張靜態(tài)的劇照圖片是不能夠充分說明問題的，是需要我們大家走進劇場，把它融匯在表演藝術(shù)的各行當之中來綜合品味的藝術(shù)形式。

劇本通過成年后小男孩的獨白，栩栩如生地描繪了位于愛爾蘭北部Donegal地區(qū)的一家人，在1936年夏秋之交的一段時光，呈現(xiàn)了家庭關(guān)系和個人記憶的情感流動，并反映出社會階級、經(jīng)濟變遷、宗教及文化隔閡對家庭造成的沖擊……在劇本大段的獨白中滲透著對家中情景的詳細描述，然而像這樣一段有關(guān)童年的記憶在我看來總是會有些記憶不太清晰的部分，因此，舞臺設(shè)計試圖用寫實的手法將記憶深刻的部分明確化；而對于紗幕材料的選擇、樹冠與房頂交織的處理是想對記憶縹緲的部分起到一個虛化的作用。

《羊泉村》的劇作者是西班牙民族戲劇家費利克斯·洛佩·德·維加·伊·卡爾皮奧，這是我在杜蘭大學讀研時的第一個設(shè)計作品，也是人生中第一個完整的舞臺設(shè)計作品。演出在一個約13米見方的黑匣子劇場里進行，學校要求舞臺道具的制作費不得超過2000美元，觀眾席位約為110個。劇場內(nèi)部沒有吊桿等機械系統(tǒng)，只能以一堂景（又稱值班布景）的方式來涵蓋所有的場景變化。該作品描述了1476年羊泉村人民反抗領(lǐng)主的史實。為了要表現(xiàn)出村民“們”的抗爭，演員人數(shù)要求相對較多，羊泉村是在一個半山上，舞臺設(shè)計用高低不同的平臺來概括山間村落的地勢起伏，同時利用高低的落差來劃分不同的表演區(qū)域，通過燈光設(shè)計的幫助來區(qū)分景別的變化。木頭材質(zhì)的選擇是考慮到成本比較低，色彩上與土地的顏色也契合，這個木頭的溫潤也符合古老村落的質(zhì)感。記得當時整個搭建完成以后，學生演員們歡快地爬上爬下嬉戲穿行于每個角落時，立刻讓我有了從事這一職業(yè)的自信。

劇本以20世紀初老北京東安市場的變遷為背景，描寫了三個素昧平生的男人因緣結(jié)義，合伙經(jīng)商，因性格迥異上演了一幕幕愛恨糾葛的故事。劇本中的臺詞老北京味道非常濃，對于場景的文字描述也很具體，所以，寫實的風格是在一開始就確定的。但是由于出品方的資金限制，不能雇傭太多的群眾演員，又必須是在保利劇院這樣大型的鏡框式舞臺上演出，僅靠三位主演的個人魅力貌似不夠，因此導演運用大量的景來解決這個問題。而且要在北京以外的城市進行巡演，景的數(shù)量還不能過份多……綜合考慮，使用了很多假透視的方法，遷換方式上也用盡了舞臺現(xiàn)有的推拉升降的功能。

該劇講述了七個走過中國語文教育全程的普通人，回顧了從小學一年級到高中三年級所學過的語文課內(nèi)容，期間有很多與觀眾的互動：發(fā)書、提問、考試等等，為了能把觀眾帶入課堂氛圍，舞臺設(shè)計將小劇場布置成教室的感覺。提取了80、90年代中小學的教室、走廊內(nèi)部的特征，與人藝實驗小劇場的建筑結(jié)構(gòu)相結(jié)合，營造了這一教學樓內(nèi)部氛圍的舞臺。