“少教多學”模式下的民族音樂欣賞課堂探索
——以初中音樂欣賞課《豐收鑼鼓》為例

金 盛

（南京師范大學附屬中學江寧分校，江蘇 南京 211102）

中國民族音樂是中華民族的文化瑰寶，聚集著華夏兒女的精神文化和審美積淀，也體現著民族藝術的精華。音樂教材中提供了很多優(yōu)秀的欣賞作品，但是由于課時安排以及學生興趣等原因，在民族音樂欣賞教學中，往往就是聽一遍再講一講，一帶而過。沒有深入聆聽和參與感知，學生是不會產生共鳴的。那么民族音樂欣賞教學該如何開展？筆者結合筆者學校多年貫徹的“少教多學”教學策略，針對《豐收鑼鼓》一課談談自己的教學實踐和思考。

一、“少教多學”模式解析

“少教多學”是課堂教學的一種價值取向，強調的是教師要減少課堂控制、包辦、代替的時間，把交流、表達、反思、展示的機會還給學生。我們構建 “一體三維六環(huán)節(jié)”的“少教多學”運行機制模型，規(guī)范教師要針對性的教、啟發(fā)性的教、發(fā)展性的教。讓學生學得主動、學得自主、學得有深度。這既是對教學本真的一種理性思考，也是對現行教育中忽視學生主體，扼殺學生靈性教學方法的徹底顛覆。

在“少教多學”一體三維六環(huán)節(jié)”運行機制中，一體是指建構學習共同體，意在營造適合“少教多學”理念的學習文化；三維，是指課堂觀察中知識、學生、反饋三個維度，意在建構促進“少教多學”課堂改革的評價體系；六環(huán)節(jié)是指創(chuàng)設情境、提出問題、獨立思考、合作交流、展示提升、總結拓展六個環(huán)節(jié)的教學流程，意在形成有核心競爭力的課堂經營模式。

二、建構“少教多學”模式下的民族音樂欣賞環(huán)節(jié)

《豐收鑼鼓》是蘇少版音樂教材七年級下冊第五單元“弦管和鳴”的欣賞內容，淋漓盡致地展現了中國打擊樂器的風采，展現了人們喜慶豐收的熱烈場面。在“新課標”的基本理念中，有這樣的描述:“應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂教學的重要內容。通過學習，學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識、培養(yǎng)愛國主義情操”。對照要求在有效聆聽的基礎上,建構“少教多學”模式，展開主題旋律視唱、樂器音色聽辨、描述樂曲情緒和音樂要素關系等教學環(huán)節(jié)

（一）創(chuàng)設情境合作交流

初聽作品片段，用合適的詞語說一說作品的情緒。

聆聽主題一，跟隨鋼琴伴奏視唱前半段旋律。

完整欣賞《豐收鑼鼓》第一段視頻，在聽到主題一的旋律時，請學生舉手示意。

師生活動：合作表演引子部分。

教師展示引子開頭部分大鼓演奏，簡要講解演奏技法，并請兩位學生上來演奏。

分別展示大鑼、小鼓、镲，聆聽音色，介紹演奏方法，并請學生演奏。

教師演奏竹笛，指揮學生共同完成引子部分(片段)的演奏。

在對作品有初步認知的基礎上，創(chuàng)設情境——師生演奏引子部分，和視屏中中央民族管弦樂團的專業(yè)樂手們一齊完成樂曲第一段的演奏，身臨其境的融入到民族音樂演奏中來。學生在演奏打擊樂器時首先聆聽樂器音色，然后初步學習演奏技巧，和教師一起完成演奏。在這過程中引導學生自發(fā)的提出不同音色打擊樂為何能產生“和諧”效果的問題，并能夠帶著問題進行作品的欣賞，在其中思考。感受不同民族樂器，不同音色“和”的魅力。

（二）提出問題 獨立思考

欣賞第二段視頻，請同學們認真分辨這段音樂中使用到了哪些樂器。

學生回答，師生討論、總結民族樂器分類與民族管弦樂隊編制。

提出問題：“民族樂器的音色大都比較獨特，而這些有著鮮明個性的樂器是如何能夠和諧的在一起演奏的？”

帶著問題視唱主題二，結合民族樂器分類知識，辨別各個樂器組的演奏順序。

本環(huán)節(jié)有兩個音樂知識點需要掌握；民族樂器音色聽辨以及民族樂器分類。學生至本單元已經接觸了如二胡、竹笛等中國民族樂器各組中具有代表性樂器的演奏，了解了相關形態(tài)、音色、演奏方法等知識。在這里不需要再去多講，由問題引導學生合作品欣賞，回憶、整合、歸納以往知識點，結合作品以及民族樂器知識繼續(xù)提出問題并引出樂器個性與融合的思考——無論是帶有“哭腔”的二胡還是“大珠小珠落玉盤的琵琶”亦或是穿透力很強的嗩吶，民族樂器真是太有個性了，而這么有個性的樂器經過巧妙的編排能夠完美的在一起發(fā)聲，產生如此和諧的效果，不得不佩服中國人的智慧，佩服中華文化的精妙。引導學生在欣賞作品的基礎上獨立思考，自主地感受民族音樂的魅力。

（三）有效聆聽 立足審美

觀看中國民族管弦樂團演奏的《豐收鑼鼓》視頻，完整欣賞。

簡介作曲家：彭修文——為中國現代民族管弦樂隊編制的科學化、規(guī)范化做出了開拓性的貢獻。

簡要回顧作品結構與民族管弦樂隊編制問題，然后開始欣賞。欣賞過程中不提問，不講話，純粹的欣賞作品。直接音樂學生，不再需要其他多余環(huán)節(jié)。欣賞完以后引出作曲家，并出示總譜片段，引導學生了解大型管弦樂作品的創(chuàng)作絕不僅僅是不同音色分段式的演奏，而是和聲學、配器法等多門音樂學科的綜合，使作品能夠在技術上產生“和”的效果。

（四）總結拓展 展示提升

學生分組討論并回答對于作品的理解以及本課提出的民族音樂“和”的問題。弦管和鳴體現出的是中國文化中“和”的精神，“和”的魅力。貫穿本課的線索是一個“和”字，課堂上主要有三次提及，首先引子部分合奏感受打擊樂器的和諧，其次是第二段時討論民樂個性與和諧的問題，再次是出示總譜了解音樂技術上呈現“和”的效果。這三次提及作為不同的方向引導學生能思考中國文化“和”的問題。在展示拓展中學生更進一步理解作品，實現自我認識的提升。

三、在少教多學模式中抓住民樂欣賞核心內容

“少教多學”讓教師減少了課堂包辦，把交流、表達、反思、展示的機會還給了學生，是一種適合音樂欣賞課實施的教學策略，是課堂教學的一種價值取向?！吧俳獭苯^不是不教，相反的教師在備課時要做更多的準備，在“少”上多研究，做到能“讓”會“引”，確保讓引并重；學生在“多”上下功夫，做到善學真思，確保學思結，在這其中圍繞課標牢牢抓住民樂欣賞核心內容。

（一）有效聆聽主題旋律，立足審美核心

音樂主題是一首樂曲的核心部分，優(yōu)秀的音樂主題都蘊藏著豐富的思想內涵。有效聆聽并記憶音樂主題是欣賞教學的重要內容。常規(guī)教學中我們可以聆聽一遍到數遍主題然后跟著鋼琴視唱主題旋律，在聽與唱的過程中加深對主題旋律的認知與記憶。但有一些主題由于音區(qū)或者節(jié)奏等原因并不適合演唱，關于這一點，可以選擇其他的途徑教學但首先還是應該以聆聽為主。例如《豐收鑼鼓》第三段主題是竹笛的華彩演奏，難以演唱，可以在聆聽的基礎上引導學生關注樂器的音色，將音樂知識融入有效的聆聽中，圖文并茂，簡約又不簡單。在有效聆聽的過程中，可以采用反復聆聽、模擬節(jié)奏、互動體驗等方式有效的幫助學生建立起立體式的聽覺感知。

（二）基本掌握音樂要素，突出學科知識

音樂教學應結合音樂作品恰當的揭示音樂要素（如音色、旋律、節(jié)奏、調式、調性、力度、速度、和聲、織體等）。如本課導入環(huán)節(jié)聆聽竹笛演奏隨后聆聽豐收鑼鼓合奏片段，這就是為學生展示單旋律與和聲體系的對比；講到民族樂器的個性與和諧很自然地引入五聲調式概念等。音樂要素就像探究音樂的工具，應該能夠基本掌握，但也不能每一個都理論式的講解，有些要素（如和聲、織體）過多的講解對學生可能會起反作用。本課在介紹作曲家的時候展示總譜，在圖形譜的有效呈現中，學生對于和聲、織體等要素就有了初步的認知。所以教師應當以音樂要素的基本掌握為抓手，突出學科知識，從而讓學生能夠“探究地學”。

（三）體驗民樂豐富表現，感知民樂魅力

《豐收鑼鼓》展現了豐富多彩的民族樂器尤其是打擊樂的表現功能，圍繞民族器樂的豐富表現，在欣賞中融合民族樂器的音色、技法、組別、編制等相關知識，幫助學生更好的理解和認知作品。本課中在師生合作表演“引子”部分，學生能夠接觸到打擊樂，用音色來引導學生正確的演奏打擊樂器。如大鼓敲擊中心區(qū)發(fā)出通透的聲音，大鑼用合適的力度敲擊中心點發(fā)出層層暈染的音色效果等。在認知每件樂器音色的基礎上聆聽合奏效果，感受竹笛與打擊樂器合作展示出的豐富的表現力。從這一小小的活動中建立起學生對于民族器樂豐富表現的關注，為后面的欣賞環(huán)節(jié)做好鋪墊。

（四）傳承民樂優(yōu)秀傳統(tǒng)，弘揚民族音樂

新課標中指出音樂課程的學習領域除了感受與欣賞、音樂表現、音樂創(chuàng)造之外，也包括音樂與相關文化的學習。在培養(yǎng)學生各種音樂能力的同時，讓他們能夠品味民族音樂的意蘊，理解民樂精神，弘揚中國民族音樂優(yōu)秀傳統(tǒng)，增強中華民族文化自覺和自信。本課結合欣賞環(huán)節(jié)多次提到了中國音樂文化中的“和”，在技術層面給學生分析，為的是能夠引起學生更深入的思考。民族音樂有時“只可意會不可言傳”就是這樣，適當點撥，再給學生充分的思考、探索時間，在這其中對于民族音樂的“審美情趣”便能夠得到培養(yǎng)，“文化理解”也能夠不斷得到提升。

圍繞民樂欣賞核心內容，構建課堂教學六環(huán)節(jié)。可以根據課堂教學的具體情況，教師自由選擇其中的幾個環(huán)節(jié)，可靈活地運用，大膽地取舍，適時做一些必要地引導、激勵和點撥。構建“一體三維六環(huán)節(jié)”少教多學運行機制，就是盡可能的規(guī)范教師的課堂行為，以凸顯學生的主體地位，保證學生能擁有足夠的學習時間和學習權利，讓學生動起來。不讓課堂教學滑落到“多教”的老路上來。通過教師更高效的課堂指導，讓學生能有更多的時間進行作品的有效聆聽，有更多的時間去思考。有時候，教師適當的“留白”，留下充足的時間讓學生親身感受，認真思考，積極討論、交流，才能讓學生在“合作地學”中對所聽的音樂有所感悟，提高音樂的感受能力和欣賞能力。