程曉靜
(江蘇省南通市港閘區(qū)天生港小學,江蘇南通 226000)
教學是教師的教與學生的學雙方相互作用的過程,傳統教學只關注教師的教,極少關注學生的學,教學脫離學生生活實際,遠離學生最近發(fā)展區(qū),不考慮學生的心理需求,教師只是一味地強塞硬灌。殊不知,學生是學習的主人,離開學生的主動學習,教學將是無本之木,課堂將成無源之水。音樂作為一種古老的藝術方式,是人們表現與交流情感和思想的重要載體。感悟、表現和創(chuàng)造音樂的能力是學生的一種基本素質,這種素質不是一蹴而就的,需要在長期的音樂活動中感知、體驗、感悟、積淀。學生如同剛剛萌芽的種子,音樂教學不能急于求成,更不該拔苗助長,而應基于學生發(fā)展立場,遵循學生心理認知規(guī)律。筆者在小學音樂教學中以學生心理為基點,引導學生經歷心理需求、音樂感知、自我調整與自我創(chuàng)造四個階段,引領學生在音樂的土壤中慢慢生長。
“動機是行為的原形?!庇辛诵睦韯訖C,才會付諸實際行動,音樂學習亦是如此。學生只有對音樂發(fā)生興趣,產生自我實現的需要,才會積極主動投入音樂學習活動之中。需求層次論將人的自我實現需求由低到高分為認知需要、審美需要和自我創(chuàng)造需要,認知需要是人的最基本的需求,只有當該層次的需要實現后,才會向高一級的需要層次進發(fā)。我們首先要滿足學生的音樂認知需要,以驅動他們向更高層次的需求出發(fā)。
“學習的最大動力,是對學習材料的興趣。”學生若無興趣,則毫無動力,任憑怎樣教,最終學無所成。筆者在音樂教學中創(chuàng)設趣味情境,將音樂材料趣味化,激活學生的心理需求,激發(fā)學生的學習興趣,誘發(fā)學生的自我學習動機,驅動學生主動開展音樂認知活動。例如,在教學《阿細跳月》一課時,筆者為激發(fā)學生對歌曲的學習動機,首先用多媒體播放了彝族歌舞,讓學生初步感知歌曲的旋律。誰知學生看了不過癮,想要自己也跳一跳。筆者因勢利導,拿出教室里的兩根竹竿,邀請幾個孩子跳竹竿舞,結果一個個都失敗了。雖然失敗了,但孩子們得到了心理滿足。筆者趁機說:“學完歌曲后,我們再跳,到時比一比誰跳得更好?!睂W生在親身體驗中暫時滿足了心理需求,同時激發(fā)了新的心理需求,他們?yōu)榱四軌蛱酶?,對學好歌曲產生了強大的動力,認真學唱歌曲,用心把握音樂韻律,學習基本舞步。
從看到跳,再到親身體驗,音樂學習材料生動有趣,音樂學習變得豐富多彩,學生充分感受到音樂的美,心理得到愉悅和滿足,從而生成音樂認知的需要,為學好歌曲奠定了良好的情感基礎。
樂感是一種音樂感覺,是對音樂的感知力與領悟力。樂感是一種重要的音樂素質,培養(yǎng)學生樂感是音樂教學的重要任務。然而,樂感不是教出來的,其重在感與悟,需要經歷豐富的感知與體驗活動而逐漸形成。
陶行知說過:“行是知之始,知是行之成?!备兄菍W習音樂的基本途徑,樂感要在音樂感知活動中涵養(yǎng)。我們要在音樂課堂中為學生創(chuàng)造豐富的體驗活動,給他們自我感受與品悟音樂的機會,在體驗中形成認同感,提升自己的音樂感知能力?!岸錄]有底,可以從早聽到晚?!币魳犯兄姆绞接卸喾N,其中重要而有效的方式是聆聽。筆者以聆聽為主要體驗活動,引導學生在聆聽中感知音樂的節(jié)奏和旋律,感知音樂的魅力與價值。《出發(fā)》一課旨在聽辨和感受樂曲中火車行駛的節(jié)奏,以培養(yǎng)學生的良好樂感,筆者以聆聽教學為主線,多次組織學生聆聽。為提高學生聆聽的效果,筆者讓學生帶著任務聆聽,初次聆聽思考“樂曲描寫的交通工具是什么?”再次聆聽后讓學生嘗試用小號模仿火車汽笛聲,三次聆聽時讓學生跟隨音樂律動,大家排成一列長隊,模仿火車行駛,在行駛中加快或減慢速度,體驗音樂的漸快與漸慢的節(jié)奏變化。伴以各種體驗活動的聆聽,催生了學生的樂感。
音樂以豐富的情感與優(yōu)美的形式作用于人。音樂是陶冶情感的熔爐,是凈化靈魂的清泉。審美是音樂教學的核心,也是學生的心理需要。審美情趣與審美能力是學生音樂素養(yǎng)的核心要素。學生音樂素養(yǎng)的發(fā)展是一個潛移默化逐層遞進的過程,需要在不斷的自我調整中逐步提升。
審美需要是自我實現需要的第二層境界。為了促使學生從認知需要向審美需要登攀,筆者創(chuàng)構音樂游戲,讓學生在快樂的游戲中表現音樂,在游戲中激發(fā)審美的需要,產生對美的追求,從而不斷展開自我調整,改進完善自己的音樂表現,提升音樂表現力。
“學生游戲中常寓有深刻的思想。”游戲不但讓學生迸發(fā)激情與活力,而且會給學生以啟迪,促使學生自我反省與調整,以獲得更好的發(fā)展。筆者在音樂教學中借助游戲,將音樂與游戲融合起來,讓音樂教學綻放游戲精神,激勵學生在快樂游戲中開展音樂審美,促使幼兒反思超越,提高審美情趣與能力。例如,《旅行者之歌》一課教學中,筆者在學生學唱歌曲后,為了提升學生的音樂節(jié)奏感,組織學生開展了兩個音樂游戲:一個是“輕重擊鼓”游戲:讓學生聆聽歌曲,在強拍處重敲鼓面,在弱拍點輕擊鼓面;另一個是“歡樂蹦跳”:根據教師彈唱,學生表演舞蹈,在高音區(qū)蹦跳,在低音區(qū)慢走。
學生在游戲中盡情玩樂,在表現中自我調整節(jié)奏。游戲增強了學生的音樂審美體驗,提高了學生的音樂感知能力。
羅曼·羅蘭認為:“唯有創(chuàng)造才是快樂。”音樂創(chuàng)造因其強烈而清晰的個性特征而散發(fā)魅力。音樂創(chuàng)造活動可以充分發(fā)揮學生的想象力與創(chuàng)造力,讓學生快樂加倍。
自我創(chuàng)造需要是自我實現需要的最高境界,如何使學生在音樂學習中產生自我創(chuàng)造的心理需要,從而抵達音樂創(chuàng)造的高級境界,筆者認為可以從外在驅動轉為內在驅動,使學生內心生成創(chuàng)造的需求,從而迸發(fā)創(chuàng)造的激情,在主動參與中張揚個性,真正開展自我創(chuàng)造。合作就是一種有效激發(fā)自我創(chuàng)造的方式。合作不但讓學生有效完成自己的學習任務,而且?guī)椭藢崿F目標。合作是一種社會化交往方式,給學生創(chuàng)造了更多接觸交際的機會,給學生提供了實現更高價值的平臺,滋生了學生進取的動力,滋長了學生自我創(chuàng)造的心理需求。例如,在教學《郊游》一課時,筆者在學生學唱歌曲后,設計了聽音樂創(chuàng)編動作環(huán)節(jié)。為了激發(fā)學生創(chuàng)編的積極性,提高學生的創(chuàng)編能力,筆者讓學生分組合作,比一比哪個小組創(chuàng)編的動作優(yōu)美。小組合作調動了學生的自我創(chuàng)造性,個個活力表演,有的表演穿山洞,有的表演放風箏。孩子們創(chuàng)想出各種優(yōu)美的動作,邊唱邊表演,抒發(fā)出郊游的美好心情。
教學是一門慢的藝術,有效音樂教學基于學生的立場,遵循學生自然成長規(guī)律。讓我們從學生的心理出發(fā),創(chuàng)造適合學生學習心理的教學環(huán)境,開展符合學生學習規(guī)律的教學活動,引領學生在快樂探究中自主實現。
[參考文獻]
[1] 袁明珍.解決小學音樂教學中存在的問題及措施[J].教師博覽:科研版,2014,(03):94.