■李曉松

1937年11月，徐悲鴻隨中央大學(xué)西遷重慶，這位美術(shù)大師與重慶的情緣由此開始。寓居重慶近十年，是他藝術(shù)生涯中十分重要的時期。

這期間，徐悲鴻將自己的情感與民族命運(yùn)緊緊地聯(lián)系在一起。他不辭辛勞地為抗戰(zhàn)籌集資金，成為抗戰(zhàn)時期藝術(shù)領(lǐng)域的一面旗幟。他堅持探索中國畫改良的道路，將西畫素描造型和鮮明的色彩特色融入到中國畫的筆墨神韻中，對中國畫壇產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響。其創(chuàng)作的《巴人汲水圖》《愚公移山》等巨制，形成了中國現(xiàn)代美術(shù)史上一個高峰，更為后人留下了豐厚的藝術(shù)遺產(chǎn)。

以藝術(shù)實現(xiàn)報國之心

寓居重慶時期，徐悲鴻一邊忙于教學(xué)，一邊積極投身抗戰(zhàn)宣傳。1938年，他取道香港到南洋，往返于馬來西亞、新加坡等地舉辦個人畫展，將賣畫所得全部捐獻(xiàn)祖國，支援前線抗戰(zhàn)。他的學(xué)生吳作人撰文記載：“在1939年到1942年之間，徐先生將歷次籌賑畫展所得都全部捐獻(xiàn)，總額將近十萬美金。”這在當(dāng)時是筆巨款。

1942年徐悲鴻回到重慶，在磐溪籌辦中國美術(shù)學(xué)院，聘請張大千、吳作人、張治安、宗其香等有影響力的藝術(shù)家為研究員，開展藝術(shù)研究和教育工作，為振興美術(shù)事業(yè)和抗日救國鼓與呼?？箲?zhàn)題材為徐悲鴻的創(chuàng)作注入了新的內(nèi)容。他的創(chuàng)作理念從最初的悲天憫人，到“國家興亡，匹夫有責(zé)”的家國情懷，此時的作品更加具有強(qiáng)烈的時代感和鮮明的民族思想內(nèi)涵。他用滿腔的激情和火熱的赤子之心，用以古喻今、借物托志的表現(xiàn)手法，創(chuàng)作了大量弘揚(yáng)民族精神、宣傳愛國情懷的作品，如《愚公移山》《會師東京》《負(fù)傷之獅》《哀鳴思戰(zhàn)斗》《風(fēng)雨如晦，雞鳴不已》等杰作。

1939年至1940年，應(yīng)印度詩人泰戈爾之邀，徐悲鴻赴印度舉辦畫展。其間，他創(chuàng)作了許多作品，《愚公移山》便是此時的代表作。他單為《愚公移山》的創(chuàng)作，就畫了幾十張素描畫稿，先后完成了巨幅設(shè)色水墨畫《愚公移山》與油畫《愚公移山》。1940年4月，徐悲鴻在給友人的信中寫道：“一月以來將積蘊(yùn)二十年之《愚公移山》草成，可當(dāng)?shù)闷鹨粋ゴ笾畧D?！?/p>

畫作氣勢宏大，攝人心魄，幾個高大健壯、魁梧結(jié)實的壯年男子從右至左弧形排開，姿態(tài)不一，表情各異，手持開山工具奮力挖土。圖中人物頂天立地，占據(jù)畫面大部分空間，有力拔山兮氣蓋世之勢，表現(xiàn)了不懼艱難挖山不止的堅定信念，更進(jìn)一步表達(dá)了抗日民眾的決心和毅力，以鼓舞民眾爭取最后的勝利。

《愚公移山》充分體現(xiàn)了畫家將中西方繪畫技法相融合的理念，獨(dú)創(chuàng)了“中西合璧”的寫實藝術(shù)風(fēng)格，自當(dāng)是“偉大之圖”。自此，徐悲鴻的藝術(shù)思想有了一個新開端，真正做到了藝術(shù)為民族大業(yè)服務(wù)。

《會師東京》作于1943年。時逢抗日戰(zhàn)爭初露勝利曙光，徐悲鴻欣喜萬分，繪制了這幅巨作。圖中獅群登上富士山之巔，怒目環(huán)視。群山被眾獅踏在腳下，空中風(fēng)云翻卷向遠(yuǎn)方漫延開去，增加了畫面的延伸感和厚重感。整個畫面氣勢磅礴，宏大開闊，蘊(yùn)涵著即將噴薄而出的強(qiáng)大力量。他在圖中題跋寫道：“雖未免言之過早，且喜其終須實現(xiàn)也?！毙判谋砺稛o遺。

1941年秋季第二次長沙會戰(zhàn)，中方一度失利，長沙為日寇所占。正在馬來西亞檳榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻，聽聞此事心急如焚，連夜畫出《奔馬圖》。

畫面中，一匹馬疾風(fēng)般奔騰而來，馬的角度幾乎接近全正面，這是一種極難把握的視角。奔馬骨骼堅韌，健壯有力，神采奕奕，正氣傲然，鮮明地印證了徐悲鴻的座右銘：“人不可有傲氣，但不可無傲骨?！彼诋嬌蠈懙溃骸靶了劝嗽率眨诙伍L沙會戰(zhàn)，憂心如焚，或者仍有前次之結(jié)果也，企予望之。悲鴻時客梹城?！?/p>

《風(fēng)雨如晦，雞鳴不已》同樣是徐悲鴻抗戰(zhàn)時期的代表作之一。《詩經(jīng)·鄭風(fēng)·風(fēng)雨》是一首愛情詩，詩曰：“風(fēng)雨如晦，雞鳴不已，既見君子，云胡不喜?！毙毂櫧琛帮L(fēng)雨雞鳴”之意，畫了一只站于危巖引頸長鳴的雄雞，背景作暗灰色處理，形成了滿構(gòu)圖。晦暗的天空，被風(fēng)吹亂的竹子，暗喻國難當(dāng)頭；雄雞高亢的啼鳴穿云破霧，有沖破黑暗的英雄之氣，醒目的大紅雞冠，則象征著希望。此畫氣勢雄強(qiáng)，意在喚醒沉睡的中華兒女，為民族解放奮斗不息。

國畫《哀鳴思戰(zhàn)斗》作于1942年。“哀鳴思戰(zhàn)斗，迥立向蒼蒼”出自杜甫的《秦州雜詩》，詩人借此詩抒發(fā)了期盼馳騁沙場、為國立功的情懷。徐悲鴻以此詩為喻，畫馬抒情，表達(dá)了和杜甫同樣的報國情懷。徐悲鴻筆下的馬，是“哀鳴思戰(zhàn)斗，回立向蒼天”的駿馬；是“秋風(fēng)萬里頻回首，認(rèn)識當(dāng)年舊戰(zhàn)場”的戰(zhàn)馬；更是催人警醒、揚(yáng)鞭廝殺的號角，宣揚(yáng)著馳騁疆場的斗志與雄心，象征著不屈不撓的民族精神。

徐悲鴻所畫馬，無不充滿靈性，展示了志在千里、拼搏疆場的風(fēng)骨，亦成為他作品中一個標(biāo)志性符號。

把生命活成藝術(shù)

1939年11月18日，徐悲鴻應(yīng)泰戈爾之邀，前往印度國際大學(xué)講學(xué)，并舉辦個人畫展。在此期間，徐悲鴻與泰戈爾交往甚密，為泰戈爾畫了十多幅素描、速寫和油畫肖像。

◇《奔馬》

◇《風(fēng)雨如晦，雞鳴不已》

中國畫《泰戈爾像》是徐悲鴻寫生肖像畫的扛鼎之作。雖然，畫家在畫中明顯地運(yùn)用了西方的繪畫方法，但呈現(xiàn)出來的仍然是中國傳統(tǒng)繪畫的神韻。通過對人物面部的淡淡渲染，襯出詩翁的銀色須發(fā)，把正在凝神靜思的神情表現(xiàn)得極為動人。背景以中國傳統(tǒng)花鳥畫方法處理，畫作注重人物的心理刻畫，整個畫面顯出文雅、靜寂，文化氛圍濃厚。

1940年2月17日，圣雄甘地訪問印度國際大學(xué)，泰戈爾在家中舉行隆重的歡迎儀式，并將徐悲鴻介紹給甘地。徐悲鴻拿出速寫本，用幾分鐘時間為甘地畫了幅速寫，甘地十分高興。當(dāng)晚，徐悲鴻寫道：“今夜與印度整個靈魂共同生活，深感榮幸?！?/p>

◇《甘地》

◇《愚公移山》

徐悲鴻用中國畫白描的技法，細(xì)致地描繪甘地的面部，用遒勁有力的線條，簡單地勾出身體的形態(tài)，雖簡潔卻彰顯力度，甘地整個身體如巖石般堅韌。

《巴人汲水圖》是1937年徐悲鴻到重慶不久創(chuàng)作的。作品真實的記錄了苦難歲月中重慶人民的生活狀況，是徐悲鴻與重慶關(guān)系最為緊密的畫作。同時，也是徐悲鴻現(xiàn)實主義畫作的高峰，被譽(yù)為“五百年來罕見之作”。

廖靜文在《徐悲鴻一生》一書中記錄了丈夫創(chuàng)作《巴人汲水圖》的過程。她回憶道：

悲鴻一到重慶，就發(fā)現(xiàn)這個依山而筑的城市，房屋層層上升，街道也是上上下下的斜坡，有層層而上的石梯。在他住的沙坪壩，常?？匆娫S多人用雙肩挑水，爬越百丈以上的階梯，將一擔(dān)水送上岸來。這種極為艱苦的勞動，深深觸動著藝術(shù)家的同情心。悲鴻經(jīng)過長時間的仔細(xì)觀察，創(chuàng)作了國畫《巴人汲水》。在這幅長二百九十五厘米、寬六十三點(diǎn)五厘米的畫面上，悲鴻深情的描繪了勞動人民的艱辛。他還在畫面題寫了一首詩：“忍看巴人慣擔(dān)挑，汲登百丈路迢迢。盤中粒粒皆辛苦，辛苦還添血汗熬。”

作品構(gòu)圖新奇、大膽，窄長的畫幅將山城崎嶇陡峭的地形推至觀者眼前，有懸崖的臨危之感。長長的階梯一眼望不到頭，衣衫襤褸的挑夫們低著頭吃力地向上攀爬，被重負(fù)壓彎而高高弓起的背脊和扁擔(dān)，既體現(xiàn)了挑夫的辛勞，也象征著生活在困苦中人民的勤勞和堅韌——這正是中國人民堅決抵御外敵，不屈不撓的精神！

徐悲鴻曾說：“一個畫家的生活、生命和繪畫是相終始的，畫停止了，畫家的生命和生活也停止了。”透過一幅幅畫作，我們仿佛又看到了畫家昔日身影。嘉陵江邊的石階上，石家花園的祠堂里，徐悲鴻正在揮汗創(chuàng)作，滿懷激情。他以藝術(shù)的形式回報這片山水，留下了鮮明的履痕。