孟慶軍
摘要:從藝術(shù)流派的一般發(fā)展規(guī)律出發(fā),考察蜀派古琴“葉氏一脈”在傳承中的流與變,及其所形成的穩(wěn)健蒼勁、平和古淡的藝術(shù)特征與審美追求。在此基礎(chǔ)上研究分析古琴藝術(shù)流派在形成發(fā)展過程中的山川地理、社會(huì)風(fēng)物、歷史文化等諸多方面的文化原因力,探索古琴藝術(shù)發(fā)展的一般規(guī)律。
關(guān)鍵詞:穩(wěn)健豪放;張孔山;喻紹澤;秋水
中圖分類號(hào):J632.31 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2019)27-0051-03
一、引言
蜀派古琴藝術(shù)作為中國古琴藝術(shù)領(lǐng)域里的一個(gè)重要流派,具有重要的文化影響和區(qū)域特色,有《稚云琴譜》、《天聞閣琴譜》、《百瓶齋琴i普》、《沙堰琴編》等重要琴譜和著作存世,也有張孔山、楊紫東、葉介福、顧玉成、顧梅羹、侯作吾、喻紹澤等歷史上或現(xiàn)當(dāng)代的蜀派代表性琴人群體。
本文通過綜合運(yùn)用人類學(xué)、音樂學(xué)、文化地理學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)等方法,結(jié)合代表性琴人、代表性曲目的分析研究,歸納蜀派古琴葉氏一脈的藝術(shù)特色與審美旨趣,總結(jié)其審美形態(tài),并在此基礎(chǔ)上分析蜀派古琴葉氏一脈琴風(fēng)和審美意蘊(yùn)的形成。
二、藝術(shù)流派意義上的蜀派古琴“葉氏一脈”源流
(一)悠久的巴蜀古琴歷史文化是蜀派古琴的文化基因
蜀中古琴歷史悠久。清道光元年,川北道臺(tái)黎學(xué)錦釗呆寧府志序》記載:“夫閬中渝水為華胥之淵,伏羲所都?!雹傩祆鳌段逯S琴譜》云:“昔者伏羲之王天下也,仰觀俯察,感榮河出圖,以畫八卦,聽八風(fēng)以制音律,采峰山孤桐,合陰備陽,造為雅樂,名之曰琴。庖犧生有圣德,仰則觀象于天,俯則觀法于地,旁觀鳥獸之文與地之宜,近取諸身,遠(yuǎn)取諸物,始畫八卦,以通神明之德,以類萬物之情。造書契以代結(jié)繩之政。作三十五弦之瑟,又斫桐為琴,以修身理性反其天真也,其樂曰立基曲曰駕辯。”②在有關(guān)古琴的文字記載和考古實(shí)物出現(xiàn)之前的歷史時(shí)期,多有皇帝說、神農(nóng)說、伏羲說等各種關(guān)于上古圣人造琴的傳說,雖多附會(huì)之嫌,但卻足以說明古琴歷史之久遠(yuǎn)。伏羲曾都于四川閬中,亦可想見蜀琴歷史之久遠(yuǎn)。如果上述傳說非信史可考,從正史的角度亦可以說明巴蜀古琴歷史久遠(yuǎn)?!翱鬃舆m周,訪禮于老聃,學(xué)樂于萇弘是也?!保ù蟠鞫Y記)而萇弘則是四川資中人,《資中縣志》中多有關(guān)于萇弘的記載。蜀琴的歷史上可追溯至到上古傳說,至春秋戰(zhàn)國則有信史可考了。在漢代則有司馬相如的《長門賦》、揚(yáng)雄的《琴清英》等古琴文學(xué)或批評(píng)專論傳世,還出土了大量同時(shí)代的宴樂古琴漢畫像磚、撫琴俑等實(shí)物,足以說明漢代蜀地琴學(xué)之發(fā)達(dá),琴風(fēng)之繁榮。唐代則有著名的古琴斫制巔峰代表——雷氏家族。經(jīng)宋明而至清代,中國琴學(xué)整體衰落,但在整理總結(jié)前代琴學(xué)方面則獨(dú)有建樹。
根據(jù)《存見古琴曲譜輯覽》所統(tǒng)計(jì)109種古琴譜集,其中收明代譜集37種,清代譜集67種,民國譜集5種,清代譜集占了多數(shù)。蜀地也先后出現(xiàn)了《稚云琴譜》、《荻灰館琴譜》、《錢綬占琴譜十操》、《天聞閣琴譜》、《百瓶齋琴譜》等琴譜,尤以《天聞閣琴譜》為代表。蜀中琴脈不曾中斷,代有彈琴論琴之人。
(二)流派意義上的蜀派古琴葉氏一脈的創(chuàng)派與傳承
清末社會(huì)動(dòng)亂,大量文人內(nèi)遷入蜀,這其中亦包括琴人,他們或避亂來川,或入蜀為官。主要包括曹稚云、錢壽占、張孔山等為代表的江浙琴家琴人群體,當(dāng)然還包括由陜?nèi)氪ㄗ龉俚奶埔豌?,他們多于咸、同年間入川。入蜀后,由于精湛的琴藝和群體的影響力,他們以新繁龍藏寺等地為活動(dòng)中心,廣泛參與蜀地的琴事活動(dòng),在與蜀地琴人交流融合后,催生了蜀派古琴的誕生。蜀地古琴歷史悠久,不曾中斷,歷史上多用蜀聲來描繪這一地域的整體琴風(fēng),但并未涉及派別的概念。外地琴人群體的入蜀,以及與本土琴家的交流融合乃至碰撞,則催生了現(xiàn)代藝術(shù)流派意義上的琴派。
目前琴界并沒有關(guān)于古琴藝術(shù)流派的統(tǒng)一界定標(biāo)準(zhǔn),但通過人類學(xué)調(diào)查發(fā)現(xiàn),琴派的界定標(biāo)準(zhǔn)具有相對(duì)公認(rèn)的參考意見:代表性的琴人及琴人群體,代表性的琴曲或琴譜,整體性的藝術(shù)風(fēng)格和審美追求,古琴的代際傳承四個(gè)方面。
其中,蜀派古琴葉氏一脈公推張孔山是開宗立派的祖師?!皬埡闲蓿ㄉ淠瓴辉敚?,字孔山,號(hào)半髯子,浙江人,曾學(xué)琴于馮彤云。咸豐(1851-1861年)時(shí)在青城山中皇觀當(dāng)?shù)朗?,是近代蜀派古琴?chuàng)始人,一時(shí)來青城山求琴者甚眾。但張孔山本人卻經(jīng)常云游在外,與灌縣道士楊紫東、《錢氏十操》的作者錢綬詹等人交流琴藝。光緒初年(1875年)繼曹稚云之后,在唐彝銘家為清客,協(xié)助唐家把多年搜求的數(shù)百首琴譜詳加審訂,選出了一百四十五首,編為《天聞閣琴譜》,是明清以來收譜最多的譜集。張孔山所傳的琴曲以《流水》、《醉漁唱晚》、《普安咒》、《孔子讀易》等琴曲最有特點(diǎn),《流水》一曲是其代表作,尤其受到琴界的重視?!雹蹚埧咨降牡茏右匀~介福和顧玉成最具代表性。葉介福曾協(xié)助整理《天聞閣琴譜》,同時(shí)將琴藝傳給其女兒葉婉貞,葉婉貞將琴藝傳給廖文甫,而廖文甫又將琴藝傳給蜀派最具代表性的琴家之一喻紹澤,喻紹澤則是進(jìn)入四川音樂學(xué)院任教的蜀派葉適義賣第一位琴家,后喻紹澤又將琴藝傳給當(dāng)代蜀派琴家、四川音樂學(xué)院教授曾成偉。這便是蜀派古琴葉氏一脈的派別源流。
三、蜀派“葉氏一脈”古琴藝術(shù)美學(xué)特征
琴棋書畫四藝,古琴居其一,是我國重要的古琴藝術(shù)形式,在詩經(jīng)中就有“我有嘉賓,鼓瑟鼓琴”,“琴瑟在御,莫不靜好”等不少關(guān)于古琴的記載。在我國古代社會(huì),尤其是先秦時(shí)期,多強(qiáng)調(diào)音樂的政治屬性和宗教意涵。比如“聲音之道與政通矣,”“樂者敦和率神而從天”等等。當(dāng)然,隨著社會(huì)的發(fā)展,以及人們賦予古琴的美好文化意象,古琴在傳統(tǒng)文人士大夫中具有越來越重要的地位,讀書人逐漸把古琴當(dāng)作修身養(yǎng)性之道器,這一傳統(tǒng)似乎是從孔子開始的,孔子主張“詩三百,皆弦而歌之”?!缎抡摗で俚馈分小扒僦越玻邮匾宰越钡挠涊d,《禮記》中有“士無故不撤琴瑟”的記載,這都說明古琴在古代社會(huì)讀書人群體中的重要地位,它是養(yǎng)性修身之道器。在古代,因?yàn)榈赜颉⑷宋?、風(fēng)俗和社會(huì)經(jīng)濟(jì)等諸多原因,古琴表現(xiàn)出地域性的傳承和發(fā)展,因此具有較為明顯的地域風(fēng)格。唐人趙耶利最早論說古琴的地域風(fēng)格問題,“昊聲清婉,若長江廣流,綿延徐逝,有國士之風(fēng);蜀聲躁急,若急浪奔雷,亦一時(shí)之俊?!雹芩未芯熍?、浙派等古琴流派之說,發(fā)展至近現(xiàn)代,仍有虞山派、廣陵派、蜀派(川派)、嶺南派、梅庵派、九疑派、諸城派等眾多古琴流派存在。隨著時(shí)代的發(fā)展以及古琴藝術(shù)的學(xué)院化發(fā)展,中國古琴藝術(shù)呈現(xiàn)出趨同的傾向,各派風(fēng)格差異在縮小。但是,由于歷史傳承以及地域等因素,流派依然存在,只是界限在變的模糊,存在各派相互借鑒的現(xiàn)象。譬如,“梅庵派的演奏通過大幅度的猱、大綽大注來修飾琴曲的旋律,仿佛能在琴曲中聽到山東民歌那種質(zhì)樸的腔調(diào)……左右手指法的多變,使得琴曲讓人感到氣韻生動(dòng),節(jié)奏鮮明,高潮部分速度漸快,給人以強(qiáng)烈的聽覺沖擊。”⑤所以,梅庵派曲風(fēng)給人以風(fēng)韻明快,綺麗纏綿的視聽享受和審美意蘊(yùn)。相較于梅庵派的審美風(fēng)格,“虞山派的琴曲速度較緩,情感表達(dá)含蓄淡然,琴曲以表達(dá)對(duì)大自然的贊美居多,通過琴曲來體現(xiàn)人類對(duì)大自然的花草樹木、鳥獸蟲魚的細(xì)致觀察,對(duì)自然界美麗景色和美好事物的向往之情?!抖齑簳浴贰ⅰ断角镌隆?、《良宵引》、《靜觀吟》這些就是此類的典型代表?!雹匏?,虞山派給人以清微淡遠(yuǎn)、博大和平的審美情趣。
而蜀派古琴作為中國琴壇獨(dú)樹一幟的地域流派,亦具有整體的藝術(shù)傾向和地域特點(diǎn),最早就此作出總結(jié)的是唐代趙耶利關(guān)P‘蜀聲躁急”的論述;但是,審聽近現(xiàn)代蜀派代表性琴家的演奏或錄音,蜀派古琴除了具有蜀聲躁急的一面,還具有穩(wěn)健中和、蒼勁古樸等審美取向。應(yīng)當(dāng)說蜀派古琴的藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)出多元審美與地域風(fēng)格的整體統(tǒng)一的特點(diǎn)。具體分析之:
(一)蜀聲雄宏躁急、蒼勁古樸之美
除了唐趙耶利關(guān)于蜀聲躁急的經(jīng)典概括之外,尚有一首蜀中琴人盡知的李白《聽蜀僧浚彈琴》,“蜀僧抱綠綺,西下峨眉峰。為我一揮手,如聽萬壑松??托南戳魉?,余響入霜鐘。不覺碧山暮,秋云暗幾重?!笔裆亠L(fēng)瀟灑大氣,手揮七弦,令人頓生萬壑松濤之感,氣勢磅礴,撼人心魄,峨眉山的松濤近在眼前,不僅說明了蜀僧琴藝的高妙,也同時(shí)傳達(dá)了蜀琴的宏闊大氣、峻急雄健的琴風(fēng)。傳承至現(xiàn)代,民國屬中琴家侯作吾彈奏的《高山流水》,應(yīng)當(dāng)是最契合趙耶利關(guān)于蜀聲“躁急”的描述的,侯氏在彈奏時(shí)多用串音,且把兩個(gè)連在一起的音分到兩個(gè)拍子中去彈,這種獨(dú)特的技法處理,營造了一種跌宕峻急的氣勢。蜀山之巍峨延綿,岷江之驚濤駭浪,如在眼前,氣勢磅礴,狀貌抒情,令人酣暢淋漓,可管窺蜀派古琴躁急蒼勁的審美之一斑。
(二)葉氏一脈穩(wěn)健蒼勁、平和古淡之美
葉氏一脈從創(chuàng)派祖師傳至四川音樂學(xué)院古琴教授曾成偉已是第六代,并成為蜀中古琴藝術(shù)影響范圍最大的一個(gè)支脈,琴家琴人和古琴弟子遍布蜀中。葉氏一脈第四代傳人廖文甫及以上沒有視聽資料可考,但自第五代傳人喻紹澤、第六代曾成偉至第七代傳人曾河,皆有視聽資料或可現(xiàn)場觀看。審聽其琴曲,尤其是喻紹澤打譜的諸琴曲——《桃園》、《秋水》、《佩蘭》等,在定譜上,整體節(jié)奏比較工穩(wěn),少用切分;在琴音潤色上,注重取音簡凈,少加吟猱等音色潤飾;在走音上,更多采取直上直下的方式,較少跌宕之處理,給人以穩(wěn)健中和之美。曾成偉將葉氏一脈的琴風(fēng)歸結(jié)為八個(gè)字:穩(wěn)健豪放、樸實(shí)無華,是比較貼切于其支脈的藝術(shù)風(fēng)格的。其認(rèn)為,“蜀琴承傳到現(xiàn)在,一些曲目那種富于激情、雄渾跌宕的氣勢仍然保留了下來構(gòu)成蜀琴特色之一。最顯著的例子便是大家熟悉的翻疏水》一操了?!比~氏一脈“在技法上不強(qiáng)調(diào)華麗、精致。相較之下,顯得簡潔、古拙?!雹咄瑫r(shí),曾成偉進(jìn)一步以廣陵派的《秋水》(名為“龍翔操”)和蜀派葉氏一脈打譜定譜的《秋水》為例進(jìn)行比較,指出“廣陵琴家彈來跌宕有致,華麗悅耳。美在以奇勝,蜀派琴家的演奏相較之下節(jié)奏徐緩,飄逸祥和,妙在以正和,即中正平和一些?!雹?/p>
另外,形成這種琴風(fēng)的原因除了節(jié)奏和速度等因素外,葉氏一脈在走音的線條以及吟猱等音色潤飾技法上,往往持相對(duì)保守的態(tài)度,更加注重取音的干凈,而不主張過多的吟猱修飾和走音的線條變化,以達(dá)到其所理解的中正平和之意趣。以蜀派葉氏一脈琴曲《秋水》為例,譜本自《天聞閣琴譜》。《天聞閣琴in》初刻本成書于1876年,是蜀派古琴最重要的、系統(tǒng)的琴譜之一,在唐彝銘的主持下,由張孔山和葉介福等人協(xié)助編訂,收錄琴曲一百四十余首,其中有相當(dāng)數(shù)量的琴曲匯編自他譜。譬如這首《秋水》,經(jīng)譜本互校證實(shí)來自《春草堂琴i普》,但是與原譜相比,喻紹澤打譜的《秋水》則去掉了原譜中多處吟猱修飾技法,亦自成一體,別具特色,引入進(jìn)入中正平和,淡然忘我之境。
四、蜀派古琴葉氏一脈審美形態(tài)的成因
古琴藝術(shù)流派的形成有其特殊的歷史原因,和山川地理、人文風(fēng)俗、經(jīng)濟(jì)社會(huì)、時(shí)代變遷等諸多自然社會(huì)人文因素相關(guān)。尤其是隨著歷史變遷和社會(huì)發(fā)展,交通越來越便利,影響古琴藝術(shù)交流的自然地理障礙等原因力在迅速變小,人們的生活方式和價(jià)值理念也在趨同,各古琴流派的界限越發(fā)模糊。尤其是改革開放后,西方音樂理念和教育模式對(duì)古琴審美產(chǎn)生了巨大影響。在大力推行古琴學(xué)院化、職業(yè)化教育之后,琴人越發(fā)注重技巧、節(jié)奏、音樂表現(xiàn)力等更音樂性的東西,加劇了這種形式的變遷;甚至有人提出流派消亡之論,都是有一定的道理。但是,筆者認(rèn)為,這種論調(diào)在描述一種古琴藝術(shù)趨勢,但古琴流派卻依然頑強(qiáng)的存在著,并將繼續(xù)存在著。
筆者走訪了包括唐中六、劉善教等一大批琴家在內(nèi)的觀點(diǎn),他們都傾向于認(rèn)為古琴流派依然存在,雖然流派之間頻繁交流,相互借鑒,但依然存在流派傳承和地域風(fēng)格的整體呈現(xiàn)。那么,就蜀派古琴葉氏一脈的傳承而言,筆者同樣持此觀點(diǎn),即其具有顯著的地域性特征,試分析之:
(一)巴山蜀水是葉氏一脈古琴美學(xué)思想的文化土壤
四川自古便有“天府之國”的美譽(yù),雖然四周高山環(huán)繞,但成都大平原卻得以安處中國一隅?!皶x人常璩《華陽國志》記載了古人對(duì)巴蜀的評(píng)價(jià),戴了兩頂桂冠。一是‘水旱從人,不知饑饉,時(shí)無荒年,天下謂之天府也。另一是‘于是蜀沃野千里,號(hào)為陸海?!雹崽旄啥技扔锌⌒闵酱ǎ嘤懈火埖钠皆?。文豪輩出,司馬相如、揚(yáng)雄、李白、蘇東坡、楊慎、巴金等等,且歷代文人亦多入蜀,杜甫、李商隱、秦觀、黃庭堅(jiān)等文豪都為蜀地留下了豐厚的文化資產(chǎn)。這些因素合力注定了以成都為代表的蜀地是一個(gè)適合彈琴、琴學(xué)氛圍濃厚發(fā)達(dá)的寶地。因山水阻隔,地理交通的不便,使得蜀琴自成一體。蜀人偏安一隅,崇尚安逸,彈琴自是不急不慢,得享自在,故而琴風(fēng)平和中正;復(fù)得高山岷水的滋養(yǎng),彈琴又多了幾分氣勢,給人以穩(wěn)健豪放之氣。
(二)內(nèi)外交流整合是葉氏一脈創(chuàng)派的歷史催化劑
蜀琴底蘊(yùn)綿遠(yuǎn)深厚,歷代不乏古琴大家和文化大家。在浙人道士咸豐年間張孔山入蜀前,蜀地已有以楊紫東為代表的本土大家;那么,以曹稚云、張孔山、唐彝銘為代表的琴家入蜀,除了與本地琴家進(jìn)行交流切磋之外,隨著時(shí)間的推移,還會(huì)逐漸融入本地風(fēng)土人情。自然,其琴風(fēng)既有浙地等地的藝術(shù)風(fēng)格和審美取向,也不乏接納本土琴家的琴風(fēng)及藝術(shù)主張。經(jīng)過交流融合,乃至碰撞切磋,最終自成一體,乃至開宗立派。所以,在葉氏一脈的琴風(fēng)里,除了能聽出蜀地的古樸雄宏,亦有吳地琴人的平和中正。
(三)琴家在藝術(shù)美學(xué)思想形成中的主體作用
傳統(tǒng)琴曲一直在傳承和流變中發(fā)展,而非一成不變;從藝術(shù)發(fā)展規(guī)律角度觀之亦是如此,在繼承中延續(xù),在創(chuàng)新中發(fā)展。譬如,《高山流水》原為一曲,至唐代則分為《高山》和《流水》兩曲,《流水》琴曲譜最早見于明代朱權(quán)《神奇秘譜》(1425)年,并無七十二滾拂,葉氏一脈創(chuàng)派祖師張孔山入蜀后受蜀中山水人文的影響,在原曲基礎(chǔ)上加入七十二滾拂樂段,使得整曲更加寫實(shí)狀貌,形象動(dòng)人,且氣勢磅礴,成為蜀派古琴的代表性曲目,并為各派加以吸收演繹。再如葉氏一脈第五代傳人喻紹澤打譜的《秋水》、《佩蘭》、《桃園》等曲目,基本無吟猱,更加注重右手節(jié)律的規(guī)整,和左手取音的簡凈。
如上文所述,《秋水》曲來自《春草堂琴譜》,原曲則有較多吟猱等裝飾音,打譜者根據(jù)自己的藝術(shù)審美,則直接取舍了部分吟猱,個(gè)人的藝術(shù)風(fēng)格和審美傾向一覽無余。喻紹澤為人謙和,不參與世俗紛爭,這種價(jià)值行為準(zhǔn)則和性格也會(huì)間接地反映到其藝術(shù)風(fēng)格和審美取向中,譬如彈琴節(jié)奏工穩(wěn),沒有絲毫輕浮之氣,且在不飾過多的吟猱綽注,整體琴風(fēng)簡凈清雅,淡然古樸。
基金項(xiàng)目:本文系四川音樂學(xué)院資助科研項(xiàng)目(項(xiàng)目編號(hào):CYYJS201710)的研究成果。
注釋:
①②唐中六.巴蜀琴藝考略[M].成都:四川人民出版社,2006(10):7.
③譚寧.蜀琴文化初探[M].重慶:重慶師范大學(xué),2014:27.
④(宋)朱長文.琴史[M].北京:中華書局,2010(11):98.
⑤⑥唐中六.琴都流韻[M].成都:四川人民出版社,2017(09):211.
⑦⑧曾成偉.蜀派古琴源流及藝術(shù)特色[J].音樂探索,1997(02):16.
⑨譚繼和.巴蜀文脈[M].成都:巴蜀書社,2006(09):6.