苗向薇
(沈陽大學美術(shù)學院,遼寧 沈陽 110000)
素描雖然是外來詞語,但在中國傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域中早已有了素描的內(nèi)容和形式。中國畫的素描既區(qū)別于西方素描,又有相同之處。那么中國畫造型的基礎(chǔ)教學課之一的素描課,是要和西方的素描教學方法完全一致,還是只保留傳統(tǒng)繪畫的造型習慣,這是我們在中國畫基礎(chǔ)教學中需要思考和如何運用的要點。
近年來美院的中國畫基礎(chǔ)教學中提出了線性素描的新概念,主要以中國畫的線和西方素描的結(jié)構(gòu)相結(jié)合的一種素描形式,兩種手段互補,以線條為主的造型形式表現(xiàn)物象。在強調(diào)“以線造型”的同時,既不排除結(jié)構(gòu),也不排除透視和色調(diào),使繪畫者完全可以根據(jù)自己的需要加以適當?shù)娜∩?。那么在中國畫教學過程中,線性素描課與其他課程如何對接?如何設(shè)置中國畫核心課程的教學值得我們探討:
西方繪畫的素描是塑造形體,寫實的,是具有光影的全因素素描作品。區(qū)別于西畫素描課,線性素描的造型觀念有所不同,線性素描以線造型,用線來表現(xiàn)對象的形體,結(jié)構(gòu),質(zhì)感和立體感,輔助少量光影變化。那么在中國畫造型基礎(chǔ)課教學中,教師應(yīng)當明確教學內(nèi)容和繪畫特點,讓學生了解線性素描的概念,掌握線性素描的繪畫方法,強調(diào)線條運用在基礎(chǔ)造型中的重要作用。比如手部的描繪,傳統(tǒng)繪畫中樣式基本雷同,是一種傳承的“樣式”模式,失去了人體細微的區(qū)別和變化,那么在我們的線性素描的造型訓練中就能夠很好的解決這個問題。
中國畫的造型能力培養(yǎng)脫離不了線性素描教學,低年級的造型能力要放在感知形體,塑造形體的能力方面;高年級的造型能力還要放到線條的獨立美感和氣韻生動的能力方面。
從繪畫對象來說講,要多運用一些具有民族特點的靜物配合繪畫練習,比如說:瓷器、木制品、服飾等,訓練學生對造型的獨特理解,確保線性素描的練習對于中國畫的專業(yè)基礎(chǔ)訓練有教學價值。
過于依賴解剖和透視也會失去中國畫特有的主觀感知和藝術(shù)神韻,了解中國畫的造型規(guī)律,系統(tǒng)科學的進行線性素描訓練,可以為中國畫教學打造良好的造型基礎(chǔ)。
潘天壽先生主張“中西繪畫應(yīng)該拉開距離”, 運用正確的素描方法,是指導(dǎo)中國畫基礎(chǔ)造型訓練的重要思想理念。解決中國畫造型基礎(chǔ)的最好方法和最有效的途徑就是直接寫生的線性素描教學。
線性素描是中國畫專業(yè)特有的一種素描形式;白描是中國繪畫中一種極為重要的藝術(shù)語言,是以書法勾勒的方法,勾描墨線作為塑造藝術(shù)形象的基本手段。中國畫按照形式區(qū)分有寫意和工筆兩種,那么意筆所需的素描形式和工筆所需的素描形式會有所不同。意筆需要的是的線描是要運動的、進取的、寄情的、變換的東西。在線性素描課中,教師在教學中要明確教學重點,有什么樣的線性素描教學就有什么樣的白描繪畫風格。
工筆繪畫的線性素描要結(jié)合工筆白描的特點,要求結(jié)構(gòu)嚴謹,一絲不茍,注意線條刻畫細致入微,是一種中和守靜的的細節(jié)變化。意筆繪畫的線性素描要抓住物象的瞬間印象,充分強調(diào)線的表現(xiàn)力,要注重筆趣,筆意,筆勢的培養(yǎng)和研究。工筆和意筆的線描屬于兩種審美形態(tài),在教學中,教師應(yīng)當有所區(qū)分。
中國畫是中華民族特有的藝術(shù)形式,是在書法,哲學,文化多方面影響下的繪畫藝術(shù),如何把線性素描這樣理智、邏輯和科學的教學方式融入傳統(tǒng)藝術(shù)當中,是我們教師在教學中的重點研究課題。中國畫講究“形神兼?zhèn)洹?,那么“形”就是說的造型,“形”解決的就是創(chuàng)作中的造型。作為中國畫的基礎(chǔ)課線性素描,是在中國畫造型基礎(chǔ)訓練中非常重要的環(huán)節(jié)。有什么樣的造型基礎(chǔ),就有什么樣的創(chuàng)作基礎(chǔ)。
在中國畫的創(chuàng)作中,首先要尋求自己的繪畫語言,要樹立表達心像的表象。其次,感性階段進入理性階段。最后,畫外求畫,追求更高的意象美與傳統(tǒng)美學的理想。謝赫六法中,繪畫的氣韻是高于一切的,那么造型的基礎(chǔ)是一種手段,是技術(shù)、技巧。當你的造型基礎(chǔ)不能輔佐氣韻生動的時候,是一種缺陷。當技巧高于境界內(nèi)涵的時候,作品就是沒有靈魂和理想的空洞。
中國畫的創(chuàng)作也是分為意筆畫和工筆畫兩種,那么在線性素描造型當中也需要有所區(qū)分。在近年出現(xiàn)的一些繪畫作品中,出現(xiàn)很多寫實的工筆畫作品,與照片一般無二,這實際上是重復(fù)了機器的數(shù)字處理,表達的是一種全因素素描所帶來的細膩的極致,缺乏藝術(shù)的主觀感受,也就是沒有自己的繪畫語言。作為美術(shù)教育工作者,應(yīng)該在教學上把握藝術(shù)創(chuàng)作的主要規(guī)律。多年的美術(shù)應(yīng)試教育,使學生的繪畫作品千篇一律,失去了很多獨立思考和藝術(shù)創(chuàng)作的想象力。教師應(yīng)當引導(dǎo)學生尋找自我的繪畫語言,研究造型規(guī)律,研究表達創(chuàng)作的各種可能性、技術(shù)性。研究獨立的表達方法,即使不成熟,也是應(yīng)當探索的。
幾千年來,中國畫在不斷的變化,中、西文化差異日漸縮小,從宇宙觀到世界觀、方法論,從哲學觀念到美學觀念,超時空,超地域,兼容大同的美學思想浸透了中國畫的這艘大船,“好風憑借力,送我上青云”,在中國畫的創(chuàng)作中,創(chuàng)造者們被插上了五顏六色的翅膀,意象思維、邏輯思維、形象思維在作品中光芒四射。線性素描的發(fā)展也乘著這艘大船遨游在藝術(shù)的海洋中,既為中國畫的創(chuàng)作助力加油,也憑借著自己獨特的藝術(shù)形式成為獨立畫種。
目前,關(guān)于中國畫的素描形式一直存在爭論,但是,有爭論就會有進步,有發(fā)展,不同的聲音也代表著藝術(shù)形式的多元發(fā)展。在教學中,教師一定要科學的組織教學,充分調(diào)動學生的自我發(fā)展意識,才能夠培養(yǎng)出優(yōu)秀的學生。