從嶺南文化之視域淺析嶺南舞蹈的審美內(nèi)涵
——以歷屆嶺南舞蹈比賽獲獎作品為例

文/胡孟菊

嶺南地處五嶺之南，史稱百越之地。在地域上，包括今廣東省、海南省與廣西部分地區(qū)，在長時間的歷史流變中逐漸形成了廣府、客家與福佬三大民系，并在此基礎(chǔ)上衍生了廣府、客家與潮汕三大文化主體。同屬于社會意識形態(tài)的文化與舞蹈相互反映與制約，逐漸形成一把“你中有我，我中有你”的“同心鎖”。

一、嶺南舞蹈之“各美其美”

一方水土，一方文化。嶺南因特殊的地域形式形成了其多元性的文化特征，以地域文化為內(nèi)核的地域舞蹈藝術(shù)必然呈多元化態(tài)勢，同時，舞蹈以其審美性向外界傳遞著民族文化。因此，嶺南的多元文化在舞蹈語境的傳遞下便形成了“各美其美”的局面。

（一）美在題材

嶺南文化類型之多、種類之豐富為舞蹈發(fā)展提供了肥沃土壤，包羅萬象的民風民俗為舞蹈取材輸送可直接利用的資源，而其人文薈萃則賦予了舞蹈別樣情懷。題材之“各美其美”，美在其文化內(nèi)蘊之豐厚，地域特色之繁盛。

1.“悲劇美”之戰(zhàn)爭題材

由于自古以來嶺南地區(qū)自然生存環(huán)境之惡劣，嶺南人民在與大自然斗爭的過程中形成了勇于冒險、敢于開拓的進取革新精神。近代以來，無論是太平天國運動、孫中山的革命、國共兩黨合作及北伐戰(zhàn)爭，都以嶺南為起點；三元里抗英、黃花崗起義、海南島戰(zhàn)役等，嶺南大地上似乎隨處可見戰(zhàn)爭的影跡，像綻放的紅罌粟時刻警醒著人們莫忘歷史。《英雄花》巧用英歌棒與抗日的大時代背景相結(jié)合，展現(xiàn)五四青年的滿腔熱血、揮斥方遒；《聽風者》借一桌、一人方寸之間的轉(zhuǎn)換展開地下工作者耳聽八方、斂聲屏氣之勢；《小巷·1937》則運用黃包車與三人間錯綜復(fù)雜的關(guān)系，道盡臥底工作之心酸。以舞蹈表現(xiàn)“戰(zhàn)爭”，美與殘酷的交織更現(xiàn)悲劇美之力量。

2.“原始美”之動物題材

“廣東的動物舞蹈，千姿百態(tài)，堪稱全國之冠。單是龍舞就有36種，獅舞也在10種以上，還有麒麟、鳳凰、春牛等，這些動物有虛擬的，如龍、鳳、麒麟，還有獅，也有常見的，如牛、馬、雞、鵝等?！盵1]作為民間傳統(tǒng)文化藝術(shù)活化石的民間動物舞蹈有其獨特的趣味性與原始藝術(shù)美，并為嶺南舞蹈的發(fā)展提供了豐富的舞蹈語匯。嶺南舞蹈比賽中以動物為題材的參賽作品不勝枚舉，如《醒獅》《舞春?！贰蹲睚堃鳌返?，大紅大綠的服裝，五顏六色的彩織，形象直觀的象形道具，古樸古拙的動律形態(tài)，不但帶有原始藝術(shù)的遺風，且更完好地展現(xiàn)了人與動物，舞蹈與原始巫術(shù)、宗教、娛樂的靈性交織。

3.“生活美”之民俗題材

“日啖荔枝三百顆，不辭長作嶺南人?！碧K軾一語，傾盡嶺南情。由于嶺南地處我國南疆邊陲，文化態(tài)勢具有開放性與兼容性，民風民俗更顯多樣化，從茶樓文化到特色民居至婚喪嫁娶，無一不顯現(xiàn)出南越民風民俗文化之生活氣息?？础峨u公欖》，仿佛回到20世紀二三十年代的老西關(guān)；觀《梳起》，便知“珠三角”舊時婦女如何反抗封建婚姻制度；睹《夏日席趣》，遂曉香花佛事中“席獅”舞蹈“寫意”之趣……一梳、一欖、一蒲席，足以喚醒嶺南人內(nèi)心深處的“煙火氣”，正是這些“俗物”成就了此題材之“生活美”。

4.“情懷美”之意境題材

南國好，有道是輕風布暖，先到南國。嶺南位于我國的最南部，受熱帶海洋的影響最大，并形成了溫度高、濕度大、雨水多的氣候特征，即為“四時皆是夏，一雨便成秋”。因此，油紙傘、青石板、木屐、蛙鳴、一片綠油油的景致便成了嶺南人眼中的夏日“標配”?！队甏虬沤丁吠昝涝忈屃恕坝甏虬沤?，東一點西一點，點點愁人。蛙鳴秋池，高一聲低一聲，聲聲入韻”之意境?！缎虏试谱吩隆方o人“云須染彩，月灑光暈。彩云追月，云掩秋空。月沾涼意，云載清風”之感。《綠野隨想》則帶人進入“地濕煙嘗起，山晴雨半來”之境。此詩中有畫，畫中有詩，將嶺南“小橋流水，裊裊炊煙”之意境描繪得淋漓盡致。

（二）美在風格

“‘嶺南舞蹈’應(yīng)該是嶺南舞蹈人的風格化肢體思考。即有思考深度的肢體表達，且?guī)в休^強的風格性。”[2]綜觀歷屆嶺南舞蹈比賽，不難發(fā)現(xiàn)嶺南舞蹈的風格性不僅局限于嶺南民間舞蹈，而且以更廣闊的觸角發(fā)散，以嶺南舞蹈人的肢體去探索、去思考，如何將“嶺南元素”內(nèi)化為“嶺南風格”，并形成屬于嶺南舞蹈的審美內(nèi)蘊。

1.美在風格之古典

“自江以南則曰越”，嶺南有著上萬年的發(fā)展史，在先秦時期曾存在過璀璨的高度文明，至今留給后人的資源已是取之不盡。古典舞《越人》從出土文物入手，從外形上還原了古越人之舞容舞姿；《詠春贊》則取“詠春拳”這一嶺南之物為其注入嶺南血液，使其既有古典之姿，又具嶺南之內(nèi)核。

2.美在風格之民族民間與現(xiàn)當代

嶺南地區(qū)由于南嶺的阻隔，極大地限制了古代嶺南與中原文化的溝通，但“另一方面，外來的影響少，又有利于形成和發(fā)展自己的本根文化，特別是有利于民族文化的積淀，形成民族地方特色”[3]。遂環(huán)視嶺南舞蹈，既有擬獸舞蹈《席獅趣》，又有源于圖騰崇拜的《舞春牛》。且古代嶺南自然生存環(huán)境惡劣，一方面要為生活與大自然進行斗爭，另一方面又篤信鬼神，愿借助神靈求助于超自然力的保護。因此在舞臺上既能領(lǐng)略現(xiàn)代舞《創(chuàng)·空間》之努力超越“傳統(tǒng)導(dǎo)向”的進取精神，又能將《儺舞悲歌》中原始祭祀舞蹈之深沉雄渾盡收眼底。又因嶺南自古以來就是我國對外交流的窗口，更易接收西方新式文化，便有《今·西關(guān)風情》這類有著改革開放初期西關(guān)“粵式風情”的摩登舞。

二、嶺南舞蹈之“美人之美”

嶺南文化因其開放性的特征，必然也擴充了其兼容性，在東西方文化的交流碰撞中，兼收并蓄，融匯升華。嶺南舞蹈不僅有著本地文化之本，也有著“鋼鐵般的胃”，將一切美好的事物“拿來”，為我所用?！懊廊酥馈钡耐瑫r，也“成人之美”。

（一）“美人之美”中的武術(shù)元素

漢代“百戲”之繁盛，因其聚集多物，既有雜技武術(shù)充場，又有音樂舞蹈扮戲，好不熱鬧。今之嶺南舞蹈也可借古喻今。嶺南武術(shù)中最出名的想必就是詠春拳了，星海音樂學院推出兩部作品《宗師》與《詠春贊》，將詠春拳“動如風，站如釘，重如鐵，輕如葉，守之如處女，犯之若猛虎”之風格與中國古典舞剛?cè)岵臍忭嵪嗳?，并加以“拳之無形，打之有形”的拳術(shù)技法，將此類作品推向?qū)徝佬赂叨取?/p>

（二）“美人之美”中的美術(shù)元素

藝術(shù)是相通的，如果說繪畫是借助筆觸的線條與色彩來傳遞作者的思想，舞蹈則是運用身體的線條與空間來表達編者的情感，抒情性可謂是兩者的美學共性。嶺南畫派是嶺南文化中最具特色的優(yōu)秀文化之一，舞蹈《畫雀》便是以嶺南畫派代表人物高奇峰的畫作《孔雀》為題材，通過虛實結(jié)合的舞臺設(shè)計，突出嶺南畫派撞水、撞粉的特質(zhì)；以現(xiàn)代舞的形式創(chuàng)編，賦予畫作新式內(nèi)涵與神韻。

（三）“美人之美”中的戲曲元素

眾所周知，戲曲藝術(shù)起源于原始歌舞，于宋元后繼承、融合前代多種藝術(shù)形式發(fā)展而成，并保存了豐富的舞蹈傳統(tǒng)。發(fā)展至今，中國戲曲劇種多達三百六十多種，粵劇為廣東傳統(tǒng)戲曲之一，具有濃厚的嶺南風味，但又與傳統(tǒng)戲曲一樣，有著“形神兼?zhèn)洹敝畬徝捞卣鳌Ｔ跉v屆參賽作品中我們看到《悟·角兒》《紅袖·伶人》之類的帶有戲曲元素之作，用舞蹈之抒情性來釋義戲中人之心境，以達到取長補短之效。嶺南舞蹈之“美人之美”，即是在包容“各美其美”的基礎(chǔ)之上，借鑒、取材于姊妹藝術(shù)，豐富舞蹈元素的同時也提升了自身的美學內(nèi)涵。

三、嶺南舞蹈之“美美與共”

任何文化類型的發(fā)展都會受其地域的影響與制約，嶺南文化在這方面尤為明顯。作為嶺南文化類型之一的嶺南舞蹈，必然受地域制約。由于嶺南的經(jīng)濟地理位置優(yōu)勢與對外貿(mào)易的發(fā)展，物質(zhì)商品輸入的同時帶來了文化的交流，因此嶺南的文化意識一直呈開放性態(tài)勢；加之歷史上嶺南地區(qū)的四次大規(guī)模移民與近代多數(shù)海內(nèi)外人口的遷入，使得嶺南地區(qū)人口構(gòu)成復(fù)雜，文化更顯多元化。嶺南文化的開放性導(dǎo)致其多元化與共生性，而能使多元化長期立足的基本則是文化的兼容性。

因文化的兼容性，我們既能在舞臺上看到具有原始遺傳的儺舞，又能賞今西關(guān)之風情；既能領(lǐng)略彩云追月之閑適，又能體會聽風者之緊張；既能感受“唯快不破”的詠春心法，又能觀畫雀之嶺南色彩……概而言之，嶺南舞蹈文化之花之所以能在這片土地上開得鮮艷多姿，皆是因這片土地有容乃大的胸襟與氣魄，從“各美其美”到“美人之美”，最后到海納百川的“美美與共”，方能實現(xiàn)嶺南舞蹈之“天下大同”。

注釋

[1] 葉春生.嶺南民俗文化[M].廣州：廣東高等教育出版社，2011：111.

[2] 江東.系著土風的升華——民族民間舞卷[M].上海：上海音樂出版社，2014：215.

[3] 劉益.嶺南文化的特點及其形成的地理因素[J].人文地理，1997（1）：45.