鄭茜
中國人記住并且能夠背誦馬克思的《共產(chǎn)黨宣言》中的很多話,但有一句話,我們卻沒有在意,也在很長時間里面不能理解它。馬克思說:在人類的現(xiàn)代社會里,“一切堅固的東西都煙消云散了!”這是一個深刻的預言,是一個被人類正在進入的社會與時代所不斷證實的預言。我們在離開馬克思一百多年的現(xiàn)代世界里,越來越深地、不可回頭地,或者說,一頭栽進了一個“一切堅固的東西都正在煙消云散”的世界里。堅固東西的煙消云散,正是現(xiàn)代性的本質特征。堅固東西消散成了什么?我們看見,人類今天正在進入一個虛擬的、用影像主導甚至主宰我們生活的時代。影像正在人類文明中大規(guī)模地“揭竿而起”,成為文明的最顯著的特征。早在18年前,我們剛剛進入21世紀時,就有人宣布我們已經(jīng)進入了一個讀圖時代。而今天,一個真正的“世界圖像時代”越來越清晰地來臨了。伴隨著世界圖像時代的,是一個“視覺文化時代”的到來。什么是視覺文化時代?我們可以觀察到我們正在經(jīng)歷的這些變化:那就是,真實生活正在虛擬和實在之間搖擺,虛擬有時候比真實的東西顯得更加真實,而真實的東西好像必須經(jīng)過虛擬,才能讓我們感受到它的真實。所以,我們今天這個時代是一個“以影像為王”的時代??纯此闹埽覀儠l(fā)現(xiàn),現(xiàn)在的人們幾乎開始“信奉”影像了。比如說,在大眾的觀念中,好像一切都必須經(jīng)過影像的記錄,才得以真實地保存;尤其是那些珍貴的東西,似乎只有經(jīng)過影像的保存后,人們才踏實下來,才放得下心來。一件事情,經(jīng)歷了不算真實,要照過像了、錄了影來,才算真正地經(jīng)歷了,坐實了。就像現(xiàn)在年輕人結婚,不拍婚紗照、婚禮不錄像,就好像婚沒有結一樣,或者好像婚結得不真實一樣。
這只是生活的現(xiàn)象。而哲學家從理論上曾經(jīng)論述到圖像對于現(xiàn)代性的本質規(guī)定。海德格爾和法國思想家德波,都提出過這樣的觀點,就是:影像天生就是現(xiàn)代性的追求。
這樣的一種現(xiàn)代性特征,意味著我們時代的生活正在發(fā)生一個倒轉——我們?nèi)祟愰_始在虛擬生存中感覺真實。人類現(xiàn)在開始如此大規(guī)模地使用影像來保存我們的生活記憶,保存我們的歷史和現(xiàn)實,就是人類歷史上從來沒有過的。
所以我們可以看到,現(xiàn)在人類知識話語的優(yōu)先權,正在從以往的“詞語”轉移到了“影像”之上;這樣,認識論的基礎就發(fā)生了改變,以往依靠閱讀來獲得知識,現(xiàn)在主要依靠觀看來獲得知識和感知。有一個說法是這樣的:過去,人們是根據(jù)大地繪制地圖,大地驗證地圖使用的價值;今天,是“地圖產(chǎn)生大地”,人們用影像講述故事,參與構建人類真實的生活。
當今時代,有一種東西,正在變成那些將要消失的傳統(tǒng)生活和文化景觀的一個安全的貯藏地,一個可靠的安放地——是什么東西呢?那就是影像。當我們要去保護和傳承一種傳統(tǒng)文化現(xiàn)象時,很多時候,我們發(fā)現(xiàn)唯一的、最有效、最可靠的手段,就是訴諸影像。比如現(xiàn)在很多地方實施的非物質文化遺產(chǎn)搶救保護工程,它們基本上都是以影像作為最重要的、最核心的承載工具的。所以,從這個意義上說,影像正在成為那些快要消失的文化現(xiàn)象和文化遺產(chǎn)的一個拯救者、一個最終的投靠地,一個帶有歸宿意味的安放地。
就是在這樣一個一切堅固的東西都已煙消云散,而影像紀錄顯示出了對于人類傳統(tǒng)生活和文化遺產(chǎn)的一種不可替代的載體性時,影像收藏的觀念被強有力地注入到博物館的業(yè)務鏈條中。影像開始大規(guī)模介入博物館,并且在這個過程中顯示出了影像對于當今所有博物館的不可回避性。
從歷史上看,博物館的影像收藏并不是當代才有的現(xiàn)象。但是,以往的影像收藏,可以說,都還只是偶然的、個別的現(xiàn)象與事件;只有到了21世紀,影像收藏在博物館里就開始成為一個必然的事件,成為一個結構性的事件。
對于那些脆弱易逝、在我們眼前以難以拯救的方式消失和崩潰的民族文化現(xiàn)象而言,影像記錄正在成為一種最重要、最核心的孤注一擲的手段。也就是說,今天博物館收藏影像,就像昨天的博物館收藏文物一樣;文物是人類歷史生活的見證物,那么,影像也將是人類歷史生活的見證物。博物館收藏影像,就是為了收藏歷史。如果說過去博物館是用文物來作為介質讓人看見歷史,那么未來的博物館也許在很大程度上要依賴于影像來還原歷史,讓人看見歷史。
那么,也許在不久的將來,會有很多類似的學科產(chǎn)生,比如影像考古學,等等。
正是基于對于現(xiàn)代性時代的這樣一個本質特征,中國民族博物館自覺地開啟了影像收藏工作。在民族影像收藏的體系里,我們觀照到了兩個領域,一個是民族志電影的領域,一個是民族影像志攝影的領域。2015年,中國民族博物館在北京民族電影展的平臺上,首先啟動了民族志電影學術展映、研討、收藏平臺;2016年,中國民族博物館啟動了民族影像志大眾展示、研討、收藏平臺。實事上,中國民族博物館創(chuàng)造性地提出了“民族影像志典藏”這樣一個概念,并且將它大書特書,是因為我們自信這樣一個概念的存在是合理的,是具有科學性的,同時也是符合現(xiàn)代性時代的文化邏輯的。
博物館影像收藏的意義和價值論題中,當然還隱藏著一個問題,是需要進一步深入探討的。那就是,影像收藏會如何改變博物館的一系列古老的價值觀念呢?
什么是博物館的核心價值?當然,幾乎所有人都會認為:是文物。文物是博物館的核心價值。博物館的根本價值就是它的實物性。但是,當影像收藏介入博物館以后,這一個常識就受到了空前的挑戰(zhàn);這個曾經(jīng)十分堅固的觀點,就開始松動了。我們會發(fā)現(xiàn),影像作為非物質的藏品,將給博物館業(yè)態(tài)帶來一系列的改變,并且會進一步展開對于博物館價值體系的重構。
這些被影像收藏所觸動的博物館舊有形態(tài)和價值觀念有哪些呢?
首先,我們會看到,影像收藏和展示會導致博物館古老的敘事方法發(fā)生一個改變。博物館有一個古老的不變的敘事方式,那就是以物為中心的敘事。這種圍繞文物構成的敘事,是傳統(tǒng)博物館的一種經(jīng)典的時空觀。但影像的介入,有可能打破這種單一向度的敘事方法,有可能提供給博物館另一種敘事方式——通過影像的再現(xiàn),締結起物跟歷史現(xiàn)場的一種關聯(lián),讓人重新回到歷史現(xiàn)場,從而打破物的展示和原生歷史環(huán)境相分離的博物館的傳統(tǒng)僵局,以此提供對于文物的一種深度闡釋。由此,影像的介入就有可能使博物館的敘事結構就變得開放和多元。
其次,對于民族博物館來說,影像收藏還會觸動一個非常深刻的問題,那就是它讓一個“第三者”出現(xiàn)在博物館里。以往的民族博物館藏品,都是有民族身份的——民族博物館的獨特性,在于民族博物館的空間里,每一件器物都標識著一個族性的身份,比如苗族用繁文縟節(jié)的服飾來追述遠古祖先并強調(diào)自己的身份,黎族用華麗的織錦和骨簪來表明自己的身份,漢族用數(shù)不勝數(shù)的龍形器物來塑造自己的文化身份,所以,在民族博物館里,當你跟每一個器物相遇的時候,你同時正好在跟一個族性身份相遇。但是,民族志影像則引入了一個第三者。因為影像創(chuàng)作是第三者介入文化現(xiàn)場進行見證和表達的產(chǎn)物,它是以跨文化的他者身份來創(chuàng)造這一件藏品的;當一張民族影像志攝影作品被博物館收藏時,它收藏的并不是一個直接的苗族、黎族、漢族身份的藏品,而是一個經(jīng)過了第三者,也就是以文化他者的身份來轉述的文化現(xiàn)場和文化現(xiàn)象的見證物。所以,民族志影像對于民族博物館的介入,是一個他者身份表述的介入。這是一個獨特的身份,它讓博物館里的身份表述不再完全是族性的。這樣,民族博物館里的身份表述就變得多元起來,與此同時博物館里的身份表達的權力也將變得多元化起來。
這樣的一個變化,對于古老的博物館傳統(tǒng)來說,是非常深刻的。
最后,從更加宏觀的視角看,影像收藏和展示所帶來的最新的數(shù)字博物館、智慧博物館等等新業(yè)態(tài),表明影像收藏正在成為當代博物館變遷的一個根本性動力,成為當代博物館變革的一臺發(fā)動機,正在導致整個博物館系統(tǒng)的結構性變革。
這樣看來,影像志收藏和展示是一個可以撼動博物館傳統(tǒng)價值體系的事物。也許在未來的日子里,我們會見證傳統(tǒng)博物館價值體系的進一步裂縫,以及修補和重建的歷程;而這一個過程,也許隨時隨地伴隨著影像志的在場!