淺談大學(xué)生水彩藝術(shù)創(chuàng)作的思路

韋嘉晨 （河南大學(xué)美術(shù)學(xué)院 475000）

水彩畫(huà)對(duì)于光影的捕捉很大程度上來(lái)源于其形成初期對(duì)于寫(xiě)生的重視，但這種重視卻又不同于油畫(huà)寫(xiě)生，因?yàn)槠浞N類(lèi)的特點(diǎn)，在很多時(shí)候被視為油畫(huà)創(chuàng)作的“小稿”。發(fā)展至18世紀(jì)，地志學(xué)和制圖術(shù)的進(jìn)步給英國(guó)水彩畫(huà)的形成起到了積極的作用，到了19世紀(jì)中葉后，它得以迅猛發(fā)展，逐漸成為了一個(gè)獨(dú)立的繪畫(huà)門(mén)類(lèi)，同時(shí)也確立了英國(guó)水彩畫(huà)在世界美術(shù)史上的重要地位。這種獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言也在自身不斷發(fā)展的同時(shí)傳播到了更多的地域，20世紀(jì)時(shí)，它成為了世界性的畫(huà)種，在中西文化交流時(shí)，它便與中國(guó)悠久的文化歷史、藝術(shù)史相結(jié)合，在中國(guó)的繪畫(huà)領(lǐng)域內(nèi)不斷發(fā)展壯大。

水彩畫(huà)中題材的選擇范圍之廣，也為該畫(huà)種豐富了創(chuàng)作的思路。作為大學(xué)生，如何在創(chuàng)作初期尋找素材、如何通過(guò)水彩技法來(lái)表現(xiàn)出自己的藝術(shù)情懷，都是不可避免的問(wèn)題。在新媒體發(fā)展迅猛的今天，每個(gè)人都可以方便快捷地找到諸多不同風(fēng)格的畫(huà)家、不同流派的作品，可以充分沉浸其中汲取足夠的養(yǎng)分，但是如何形成自己的創(chuàng)作思路，這是每一位美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)都要認(rèn)真思考的問(wèn)題。

一、形成對(duì)于水彩畫(huà)的正確認(rèn)識(shí)

水彩畫(huà)是源于西方的畫(huà)種，雖然進(jìn)入中國(guó)后在一定程度上受到了中國(guó)文化的影響，越來(lái)越多的中國(guó)畫(huà)家也可以用富于變化的手筆來(lái)描繪華夏大地上土生土長(zhǎng)的風(fēng)景，但是在當(dāng)代水彩畫(huà)的發(fā)展環(huán)境中，仍然要在一開(kāi)始就保持一種靈敏、靈活的思維方式。中國(guó)畫(huà)的水墨淡彩對(duì)我們的影響是潛移默化的，但這并非是指在繪畫(huà)過(guò)程中畫(huà)者要將兩者趨同。所謂正確的認(rèn)識(shí)，該是在掌握了水彩畫(huà)正確的基礎(chǔ)理論、必要技法之后，在其與中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)形式的接壤處達(dá)到融會(huì)貫通，從理性的角度走進(jìn)去，從感知的世界走出來(lái)。這種正確的認(rèn)識(shí)當(dāng)然也離不開(kāi)個(gè)人的繪畫(huà)實(shí)踐，當(dāng)畫(huà)面語(yǔ)言與個(gè)人思維碰撞時(shí)，更多意想不到的效果就會(huì)由此產(chǎn)生，這也就要求畫(huà)者應(yīng)當(dāng)在創(chuàng)作過(guò)程中不斷進(jìn)行反思，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，植根于中華文化的沃土，感受世界藝術(shù)的魅力。

二、選擇合適的水彩畫(huà)題材

不管任何畫(huà)種，對(duì)于創(chuàng)作題材的選擇都是至關(guān)重要的。在大學(xué)生進(jìn)行水彩畫(huà)創(chuàng)作的開(kāi)始，往往會(huì)面臨不清楚如何選擇合適的題材、不清楚題材是否精彩、出眾等一系列問(wèn)題，雖然在借鑒了其他畫(huà)家的水彩作品后，都大致形成了自己的思路，但是又無(wú)法緊緊抓住題材內(nèi)容中的關(guān)鍵點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作素材的收集。結(jié)合水彩畫(huà)的發(fā)展歷程，在當(dāng)下環(huán)境中，水彩畫(huà)的創(chuàng)作仍然以選擇現(xiàn)實(shí)類(lèi)的題材為主，特別是在校生在學(xué)習(xí)、創(chuàng)作階段，其藝術(shù)經(jīng)歷并不豐富，抽象語(yǔ)言也無(wú)法準(zhǔn)確運(yùn)用，這就要求畫(huà)者應(yīng)當(dāng)有足夠細(xì)致的素材收集、分類(lèi)，不能拘泥于某一種固定的模式，結(jié)合以上內(nèi)容，提出幾點(diǎn)題材選擇的建議。

1.結(jié)合時(shí)代，反應(yīng)當(dāng)下生活

“藝術(shù)源于生活”這句話是對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作中題材選擇的最直接概括，各地不同的風(fēng)土人情、城市變遷、民族特色等內(nèi)容已無(wú)數(shù)次出現(xiàn)在各大展覽中，這是畫(huà)家對(duì)于平凡生活最直觀的感受也是最準(zhǔn)確的把握，這源于他們對(duì)環(huán)境的思考，這種思考是值得大學(xué)生在選擇題材時(shí)借鑒的，但是又不同于畫(huà)家們的敏銳，大學(xué)生的想法、筆法中均透露出的拙氣、稚氣是無(wú)法輕易改變的，而這一點(diǎn)也恰巧是在題材選擇時(shí)的一個(gè)亮點(diǎn)，如何用自己的眼睛去觀察正在經(jīng)歷的生活，用自己的心靈去感受現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代，而不是假借他人之眼的觀察，通過(guò)他人的想法思考自己的作品。

2.追其本源，發(fā)掘心中熱愛(ài)

對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的熱愛(ài)是每一位畫(huà)者在對(duì)待自己的作品時(shí)的不竭動(dòng)力，它來(lái)源于畫(huà)者的生活感受、認(rèn)知、思考等各個(gè)方面，不僅涵蓋了有形的自然界實(shí)體，也囊括了無(wú)形的情感等諸多方面。對(duì)于大學(xué)生來(lái)說(shuō)，已有的生活經(jīng)驗(yàn)可以清楚的把不同的領(lǐng)域分出相應(yīng)的層次，這就是發(fā)掘自己內(nèi)心深處熱愛(ài)事物的最直接的手段，但卻也容易出現(xiàn)這樣的情況：由于對(duì)生活環(huán)境的習(xí)慣而忽略了身邊的景色，比如對(duì)這座城市的觀察、對(duì)樓下老街道的記憶，雖然他們始終都是畫(huà)者熱愛(ài)的一部分，卻因?yàn)樗究找?jiàn)慣而被忽視。在每一次藝術(shù)創(chuàng)作開(kāi)始前，都應(yīng)認(rèn)真的思考一下：這個(gè)作品最終要傳達(dá)些什么？因?yàn)椴徽撐覀儾扇『畏N形式，最后畫(huà)面呈現(xiàn)出的，都將是畫(huà)者內(nèi)心深處最沉寂的那份熱愛(ài)。

3.升華感受，展現(xiàn)生命美好

當(dāng)有了一定的理論知識(shí)儲(chǔ)備和較為豐富的水彩繪畫(huà)實(shí)踐后，畫(huà)者會(huì)更加關(guān)注個(gè)人意趣的表現(xiàn)，這就會(huì)上升到對(duì)藝術(shù)真諦的探討和對(duì)生命本體的歌頌。在大學(xué)階段，如何準(zhǔn)確表現(xiàn)出對(duì)生命的感悟需要認(rèn)真地構(gòu)思作品，要用“四兩撥千斤”的巧勁來(lái)傳達(dá)自己繪畫(huà)的內(nèi)涵。

三、營(yíng)造曼妙的水彩畫(huà)畫(huà)面氛圍

1.對(duì)構(gòu)圖的設(shè)計(jì)

拋開(kāi)大家都熟識(shí)的S型構(gòu)圖、三角形構(gòu)圖，把水彩畫(huà)的畫(huà)面形式分為兩類(lèi)：平面和縱深。對(duì)于平面型的構(gòu)圖，要注意畫(huà)面上的空氣感、流動(dòng)感，不能簡(jiǎn)單的將作品處理為照片一般的純粹寫(xiě)實(shí)。至于有縱深感的構(gòu)圖，則更應(yīng)該讓光線在作品上有跳動(dòng)感，讓它可以帶領(lǐng)著觀者一步步走進(jìn)畫(huà)者的世界里，同時(shí)應(yīng)當(dāng)注意，不能在縱深的盡頭把光的感覺(jué)堵住，這樣會(huì)讓人感覺(jué)自己像是走進(jìn)了一個(gè)“死胡同”。

2.對(duì)光影的捕捉

不論選擇怎樣的構(gòu)圖形式，水彩畫(huà)中對(duì)光影的表現(xiàn)總是重要的一部分，在收集素材時(shí)就應(yīng)充分考慮到畫(huà)面的光感如何安排。在風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作中，若需要實(shí)地拍攝，則應(yīng)選擇在光線充足的條件下，這樣拍出的照片中物體的肌理感會(huì)更加凸顯，有利于后期的藝術(shù)創(chuàng)作。

3.對(duì)空間的呈現(xiàn)

與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中的“散點(diǎn)透視”截然不同，在水彩畫(huà)寫(xiě)實(shí)作品中，“空間”即“透視”，正確的透視關(guān)系是處理空間深度、遠(yuǎn)度的重點(diǎn)，但空間的表現(xiàn)又不局限于透視，還有色彩的變化帶給人景物的前后、遠(yuǎn)近等關(guān)系的變化，光影的重疊帶給人畫(huà)面關(guān)系的律動(dòng)，最后，畫(huà)面中物體的塑造程度也會(huì)進(jìn)一步明確出景別所呈現(xiàn)的空間感。

4.對(duì)冷暖的分配

光線能夠帶給人色彩的感受，在一幅水彩畫(huà)作品中，顏色的冷暖則是相較而言的，如在不同時(shí)間段的光線照射下，物體的亮部和暗部的色彩傾向不同，又如在同一光線照射下的大面積暗部中，更需要采用冷暖對(duì)比的方式來(lái)區(qū)分出層次或質(zhì)感。當(dāng)然，畫(huà)面中出現(xiàn)的大面積同色系時(shí)，在局部要巧妙運(yùn)用其補(bǔ)色來(lái)進(jìn)行補(bǔ)充，以增加作品的靈動(dòng)感。

5.對(duì)整體的把控

在創(chuàng)作構(gòu)思時(shí)就應(yīng)當(dāng)明確作品最后要得出怎樣的效果，不能用模棱兩可的態(tài)度往下走，這就要求畫(huà)者在收集來(lái)的大量的素材中進(jìn)行合理的取舍、替換、補(bǔ)充，在畫(huà)面豐富的同時(shí)考慮整體，在細(xì)節(jié)變化的同時(shí)力求統(tǒng)一，讓所有的景色都為畫(huà)面的效果服務(wù)。

四、整體調(diào)整畫(huà)面

在學(xué)生學(xué)習(xí)的階段容易因陷入局部刻畫(huà)而讓畫(huà)面產(chǎn)生僵硬、死板的感覺(jué)，因此在每一步進(jìn)行的同時(shí)都應(yīng)從大關(guān)系上進(jìn)行規(guī)整，當(dāng)畫(huà)面塑造完成后，更需要對(duì)畫(huà)面整體進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，此時(shí)應(yīng)當(dāng)重視作品的大感覺(jué)，應(yīng)當(dāng)從以下幾點(diǎn)進(jìn)行分析。

1.作品暗部是否統(tǒng)一

畫(huà)者可選擇將作品放置于遠(yuǎn)處并微瞇雙眼觀察作品，看作品的亮部與暗部之間的對(duì)比程度是否合適，以及暗部是否整體，同時(shí)應(yīng)當(dāng)注意在畫(huà)面中出現(xiàn)的重色是否具有明確的色彩傾向。

2.作品色調(diào)是否統(tǒng)一

當(dāng)參考某一照片進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，會(huì)不自覺(jué)地傾向于使用該照片本身的顏色，但這并不一定是作品要追求的效果。因此在某些特定情況下，畫(huà)者可選擇將作品統(tǒng)一刷上某種顏色，但此時(shí)應(yīng)細(xì)心留出畫(huà)面中原有的空白之處，與此同時(shí)讓畫(huà)面趨于和諧一致。

3.作品細(xì)節(jié)是否深入

當(dāng)畫(huà)面的大關(guān)系、大效果處理統(tǒng)整后，應(yīng)當(dāng)再次關(guān)注畫(huà)面中的精彩之處，即“畫(huà)眼”，讓觀者有一種把景色看進(jìn)去的感覺(jué)，這就要求畫(huà)者具有一定的塑造能力，會(huì)用合適的方法處理畫(huà)面中的點(diǎn)睛之筆。

以上提及的這三個(gè)方面，是整體調(diào)整中最為基礎(chǔ)的部分，三個(gè)方面應(yīng)當(dāng)相互交融，彼此滲透，反復(fù)進(jìn)行，不可孤立的對(duì)待，直至最終調(diào)整出較為滿意的作品效果。

五、結(jié)論

水彩畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程并非一蹴而就，它需要在日積月累的練習(xí)中去理解、去感受。大學(xué)生在進(jìn)行水彩畫(huà)創(chuàng)作的同時(shí)，要有扎實(shí)的理論基礎(chǔ)和一定的專業(yè)繪畫(huà)技能，同時(shí)還應(yīng)保持對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的敏感。在水與彩的結(jié)合中，仍有許多新奇的地方等待人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)，水彩畫(huà)的創(chuàng)作也還有很大的空間值得探究，不論是美術(shù)專業(yè)的大學(xué)生或是普通的水彩畫(huà)愛(ài)好者，都應(yīng)把理論與實(shí)際結(jié)合，提升自己眼界的同時(shí)，手上功夫也會(huì)水漲船高。