游少雪

(福建師范大學(xué) 文學(xué)院，福建 福州 350007)

李浩最初是通過詩歌創(chuàng)作步入文壇的。詩歌寫作經(jīng)歷對李浩小說創(chuàng)作的影響之一便是注重意象的使用。李浩小說的意象群中，既有抽象的非現(xiàn)實之物(如“死亡”“等待”等)，也有具體的客觀現(xiàn)實之物(如“碎玻璃”“瓦片”等)。動物意象因比抽象的非現(xiàn)實之物更具體，又與人類一樣擁有鮮活的生命，從而成為李浩小說意象中獨特的存在。探討李浩小說中動物意象的使用，既可見李浩對人性以及人之生存問題的思考，又可對李浩小說觀及其創(chuàng)作風(fēng)格有更深入的了解。

一、李浩小說中動物意象的書寫歷史

李浩有一筆名叫“布谷”。這只布谷鳥，在文學(xué)道路上不倦追求與歌唱，借動物意象打造了神奇的文學(xué)魔法世界。李浩的動物意象書寫有其自覺性，他的詩歌、散文和小說中都注重運用動物意象。

以1998年發(fā)表的小說《鴿子不會飛翔》為界，李浩的動物意象書寫可分為前后兩個階段。在前一階段里，動物意象既是作者表情達(dá)意的工具，又包含著作者對個體生命的關(guān)注與思考。如1993年出版的詩歌合集《溫柔的旗語》中的多首詩歌，《光明序曲·創(chuàng)世紀(jì)》《九月》《秋天里飛走的鳥》《寧靜》《狩獵》《蝴蝶飛呀》《露水·蟬》等詩彌漫著孤獨的情緒，使動物意象也沾染上寂寞的顏色。

1994—1998年間，李浩不僅發(fā)表了詩歌《蜘蛛》《天鵝之死》《白色鳥》，散文詩《動態(tài)的雪花與靜態(tài)的麻雀》《鳴叫的清晨》，還發(fā)表了小小說《鴿子不會飛翔》《飛翔》《鈴鐺》等。尤為重要的是，從《鴿子不會飛翔》可以看出李浩開始在創(chuàng)作中賦予動物以象征、寓言意義：小說中那只不會飛翔的“鴿子”實際上是渺茫希望的象征。

1998年后，一方面，李浩嘗試用換位思考的方式走近動物的內(nèi)心世界。如散文《兩只鵪鶉，一只死了》《一只螞蟻和它被改變的命運》《魚的快樂》《在點點和兔子之間》以及詩歌《模仿一只魚寫下的詩》。在《一只螞蟻和它被改變的命運》中，李浩為一只螞蟻的命運憂心忡忡：“有誰會記起，在數(shù)百萬只螞蟻中一只螞蟻的消失？”這一聲詰問與魯迅在《兔與貓》中的發(fā)問“誰知道曾有一個生命斷送在這里呢”，有異曲同工之妙。另一方面，繼《鴿子不會飛翔》之后，李浩小說中的動物意象帶有越來越強烈的寓言、象征意味，且與人類的聯(lián)系越來越緊密。

從動物意象的角度，李浩小說大致可分為兩類：一類是敘事手法相對較為傳統(tǒng)的，如《榆樹上的蟲》《鴿子不會飛翔》《如歸旅店》《父親，貓和老鼠》《蹲在雞舍里的父親》《一只叫芭比的狗》《蜜蜂，蜜蜂》《白球鞋》等；另一類在形式上具有童話和寓言性質(zhì)，如《刺客列傳》《恐怖的甲蟲》《父親的籠子》《黑森林》《六個國王和各自的疆土》《A城捕蠅行動》《夜晚的鼴鼠》《像鳥一樣飛翔》《會飛的父親》《父親的七十二變》《國王H和他的疆土》《沒尾巴的故事》等。這些動物意象主要以日常生活中的形象出現(xiàn)，雖然沒有發(fā)生變異，但實際上已經(jīng)融入了作者的情感，構(gòu)成了具有象征意義的符號體系。李浩慣于讓動物與人在故事發(fā)展進(jìn)程中發(fā)生聯(lián)系，通過人與動物或和諧或矛盾的關(guān)系，進(jìn)一步放大人的行為和心理。歸根結(jié)底，李浩動物意象小說主要還是以“人”為敘事的中心。通過動物意象的刻畫，李浩將筆觸伸向人性的幽暗區(qū)域，探索復(fù)雜人性。李浩文學(xué)創(chuàng)作的影響源、其小說觀以及創(chuàng)作風(fēng)格也從其動物意象的書寫中傳達(dá)出來。

二、李浩小說中動物意象的淵源

(一)李浩小說中的動物意象書寫與文化原型

“集體無意識”理論認(rèn)為人的心理深層記錄著人類普遍性的認(rèn)識，這些普遍性的認(rèn)識會通過夢、藝術(shù)作品等途徑表現(xiàn)出來。在與動物的長期相處中，人類對各種動物形成了較為固定的認(rèn)識。我們賦予動物某種寓意，也在其身上寄托了某種情感。在李浩動物意象小說中，動物意象的選擇和寓意的獲得首先就與我們的文化傳統(tǒng)和認(rèn)識慣性有關(guān)。

“蜜蜂”的意象?！懊鄯洹痹谖覈褡逦幕兴@評價有褒有貶，貶蜂主要是針對蜜蜂蜇人自衛(wèi)的行徑，但其“勤勞”“團結(jié)”“利他”的品質(zhì)得到了普遍的認(rèn)同。如梁代簡文帝的《詠蜂》，唐代李商隱的《蜂》等。在歇后語中也有“春天的蜜蜂——閑不住”，贊美蜜蜂的勤勞。在《蜜蜂，蜜蜂》中，李浩用蜜蜂表現(xiàn)奶奶那一代傳統(tǒng)婦女的勤勞，也用蜜蜂團結(jié)協(xié)作的天性諷刺了人類的斤斤計較。

“狗”的意象。自古以來，狗忠誠侍主的品質(zhì)便為人所稱頌，俗語中有“子不嫌母丑，狗不嫌家貧”。文學(xué)中也有不少作品稱頌“義犬”的忠貞，如東晉時期干寶所編撰的《搜神記》中便記載了義犬黑龍為救主于危難中而死去的故事；當(dāng)代作家宗璞的短篇小說《魯魯》 刻畫了兩次喪家卻始終想念主人的小狗“魯魯”；作家張賢亮小說《邢老漢和狗的故事》更是感人至深：狗對人忠貞不二，人與狗相依為命。李浩在《一只叫芭比的狗》中所刻畫的小狗“芭比”也是一只忠犬：不論主人待它的態(tài)度有怎樣的變化，它對主人的愛、對這個家的依戀始終不變。

“烏鴉”的意象。在中國，烏鴉在傳統(tǒng)文化中的形象具有矛盾性。既是“孝鳥”：“烏鴉反哺，羔羊跪乳”；又常被視為“報憂不報喜”的“兇鳥”，象征著衰敗和死亡。在《如歸旅店》中，李浩主要取烏鴉主兇兆的文化寓意，預(yù)示“如歸旅店”衰敗的結(jié)局和人物生離死別的命運。

“蒼蠅”的意象。由于蒼蠅常在臟、臭之地出沒，又容易引來疾病，素來不受人歡迎。俗語中有“蒼蠅嗡嗡叫，疾病快來到”，提醒人們注意衛(wèi)生。由此引申開去，“蒼蠅”往往又被賦予“貪婪”“欲望”等文化寓意，代指一些品德低下之人。“蒼蠅不叮無縫的蛋”“蒼蠅尥蹶子——小踢蹬 ”說的便是人的欲望以及小人的計謀。在《A城捕蠅行動》中，李浩將嗜腐逐臭的蒼蠅喻指人之欲望，僅用一個“魔鬼蒼蠅”的謠言就將A城人民的貪念表現(xiàn)得淋漓盡致。

(二)李浩動物意象書寫與中國文學(xué)傳統(tǒng)

文學(xué)創(chuàng)作是一項復(fù)雜的活動，它既是個人的，又是一種混合物。除了傳統(tǒng)文化的影響，中外文學(xué)作品也啟發(fā)了李浩對動物意象的運用。通過對這些文學(xué)作品的吸收轉(zhuǎn)化，李浩形成了具有個人特色的動物意象寫作。

李浩動物意象小說與蒲松齡《聊齋志異》一類的志怪故事有很大的差異。李浩筆下的動物并不以變異形象出現(xiàn)在故事中，而是保留了現(xiàn)實生活中的模樣，而《聊齋志異》則用浪漫主義的手法將動物幻化成人，創(chuàng)造出一個充滿狐鬼神仙的世界來寄托內(nèi)心所愿。

現(xiàn)代文學(xué)中，魯迅作品中含有許多動物意象，如《論“費厄潑賴”該緩行》中的叭兒狗、《兔和貓》中的兔和貓、《一點比喻》中的胡羊、《戰(zhàn)士與蒼蠅》中的蒼蠅、《藥》中的烏鴉等。一方面，動物意象的書寫中包含著魯迅對個體生命的關(guān)愛。另一方面，“人+家畜性=某一種人”[1]，在魯迅筆下，寫動物即是寫人：如《狗的駁詰》中的“狗”喻指趨炎附勢的文人政客；《夜頌》中的貓頭鷹喻指在黑暗中孤獨斗爭的勇士；《戰(zhàn)士和蒼蠅》中的蒼蠅喻指為帝國主義、封建軍閥賣命的奴才們?？梢哉f，魯迅筆下的“動物王國”實質(zhì)上就是人類社會的折射與變形。除了魯迅的“動物王國”，還有許地山的《蟬》，粱遇春的《貓狗》，郭沫若的《雞雛》，巴金的《虎》《狗》《小狗包弟》等等，這些作品無一不充盈著生命之思以及對人性的思考，這當(dāng)中流淌著五四文學(xué)傳統(tǒng)：人文精神。五四時期，作家們期盼在長期封建文化統(tǒng)治下的民眾能夠獲得精神上的覺醒，擁有獨立和自由的人格?？梢哉f，借動物寫人世、以“獸性”觀人性，構(gòu)成了中國現(xiàn)代作家極為可貴的思想傳統(tǒng)。李浩繼承了中國現(xiàn)代文學(xué)的可貴傳統(tǒng)，從其動物意象小說中就可看出作者對個體生命的尊重和對人性的思考：如《一只叫芭比的狗》中掛在窗臺上被風(fēng)吹動得呼呼作響的狗皮、《蜜蜂，蜜蜂》中在地上厚厚堆疊起來的蜜蜂尸體——作者為這些被輕賤的生命而哀傷，也為人的殘忍和自私而感到憤恨。在李浩筆下，動物意象書寫是與人類社會的種種問題緊密相連的，李浩努力想借動物意象刺入人性的深處，將隱藏于日常外衣之下的人性問題揭露出來。

李浩?？坍嬕恍┠行允≌咝蜗?，主要是零余者、失意者角色。李浩在評價莫言的《生死疲勞》時，認(rèn)為主人公西門鬧每次轉(zhuǎn)世為動物都成為了族群中的強者，如果莫言安排他成為一次弱者，或許能使小說有更豐富的內(nèi)涵[2]。從對失敗者的關(guān)注，走向?qū)Α案赣H”形象的刻畫，這是李浩小說醒目的特點之一。與姜廣平對話時，李浩曾談到自己對“父親”形象的書寫：“在我的小說中，‘父親’的強勢是被壓縮的，他所能做的，只有針對于弱的，更弱的……不覺得，這是我們這個民族中的人性普遍？”[3]在小說中，李浩安排那些并不強大的小動物與父親發(fā)生摩擦。在父親與小動物之間，父親無疑是強者，然而在現(xiàn)實生活中，父親卻是弱小者、失敗者。兩相對比之下，父親的“強”顯得可笑又可悲。李浩所刻畫的“父親”形象背后仿佛站著一個“阿Q”，以精神上的勝利得以自我麻醉。

(三)李浩動物意象書寫與外國文學(xué)經(jīng)典

此外，外國文學(xué)作品也影響了李浩的動物意象寫作。李浩從君特·格拉斯《鐵皮鼓》中看到了“復(fù)數(shù)的父親”；從舒爾茨小說中找到了“變形的父親”；從奈保爾《畢司沃斯先生的房子》、卡爾維諾《樹上的男爵》中明白了“父親”與“理想”之間的糾葛；從瑪格麗特·尤瑟納爾《何謂永恒》、米蘭·昆德拉《生命不能承受之輕》中領(lǐng)會了“輕”中之“重”；從卡夫卡《變形記》中發(fā)現(xiàn)了“人化動物”荒謬中的真實，也發(fā)現(xiàn)了掩藏在親情溫和面紗下的裂縫；從舒爾茨小說和卡夫卡的《變形記》中看見了零余者的痛楚。這些作品使李浩找到一條路——將動物與父親聯(lián)系起來，借動物書寫父親的“變形”。從《蹲在雞舍里的父親》到《父親的籠子》《會飛的父親》再到《父親的七十二變》，父親的形象由“沒長出雞毛的雞”到“長出翅膀的鳥”到最后能夠隨心所欲地變幻。與此同時，小說形式上的試驗性質(zhì)逐漸增強：如果說《蹲在雞舍里的父親》還保留著較強的“寫實性”，那么，從《父親的籠子》開始，小說插上了想象的翅膀：《父親的籠子》想象與夸張相互交織；《會飛的父親》中夢境、想象、回憶并行；《父親的七十二變》則別出心裁地將德國童話故事《鹿頭上的櫻桃樹》和卡爾維諾小說《分成兩半的子爵》等故事熔于一爐。得益于動物意象的精巧運用，李浩小說在重新認(rèn)識“父親”和重新激活小說藝術(shù)方面，取得了有目共睹的成績。

可見，李浩小說中動物意象的書寫實質(zhì)上受到了中西文學(xué)的共同影響。在中西文學(xué)的“化合”作用下，李浩筆下的動物意象完成了某種審美的創(chuàng)化，具備豐富的審美內(nèi)涵。

三、李浩小說中動物意象的審美內(nèi)涵

李浩動物意象的書寫具有豐富的審美內(nèi)涵，幫助李浩完成對人物形象的塑造，寄寓了李浩對人性的思考，體現(xiàn)了李浩敘事的自覺。

(一)幫助塑造人物形象

動物意象的置入，起到幫助作者塑造人物形象的作用。李浩的創(chuàng)作常常關(guān)注人的生活和心理狀態(tài)，有意識地書寫零余者、失意者。他的書寫不以細(xì)節(jié)取勝，而是深入人物精神深處，放大人物行為表現(xiàn)，于荒誕中引人深思?！陡赣H，貓和老鼠》中，貓和老鼠表面上是父親所仇視的對象。實際上，在瘋狂斗老鼠、斗貓的過程中，“貓”和“老鼠”已成為父親尋找生活樂趣、忘記失業(yè)煩惱的一種精神寄托?！抖自陔u舍里的父親》中，父親在腦部受傷前，一個人披星戴月承擔(dān)起料理雞場400多只雞的重任。腦部受傷后，失去工作能力的父親漸漸被家人所遺忘，雞舍成了他心之安處，整日蹲在雞舍里，活像一只沒長出雞毛的雞。一只沒長出雞毛的雞，在現(xiàn)實生活中找不到歸屬感，在雞群中也實屬異類。同樣難以找到存在感的還有《六個國王和各自的疆土》中的國王E。失去故土的他整日在國王B的各種變相監(jiān)視之下步履維艱、忍氣吞聲地生活。他的命運宛如一葉小舟飄蕩在大海之上，只能聽從國王B的擺布。最后，他在一群雞身上找到了昔日一國之君的威嚴(yán)。這群雞既容納了他內(nèi)心所有的愛恨，又成為他殘破人生最后的支點。這與《邢老漢和狗的故事》寓意相近：“當(dāng)一個人已經(jīng)不能在他的同類中尋求到友誼與關(guān)懷，而要把他的愛傾注到一條四足動物的身上時，他一定是經(jīng)歷了一段難言的痛苦和正在苦熬著不能忍受的孤獨?！盵4]長期的相處過程中，這些動物已經(jīng)成為零余者們的精神寄托，用來排遣現(xiàn)實的苦悶?！度鐨w旅店》中的“父親”表面上看上去氣勢十足，實際上外強中干，既無力干預(yù)孩子的選擇，更無法阻止旅店的衰敗，只能借斗烏鴉來發(fā)泄心中的郁結(jié)。作為零余者、失意者，他們往往躲在灰暗的一隅，被冷落、被忽視，或是干脆以博人眼球的方式，以高調(diào)、荒謬的姿態(tài)來掩飾自己的孤寂與失落。他們的內(nèi)心在孤寂、迷惘的深淵中徘徊。尤其是男性零余者、失意者，人們一貫將男子頂天立地的標(biāo)簽貼于他們身上，往往忽視了他們內(nèi)心的壓力、苦悶與掙扎。李浩對這類人的書寫實質(zhì)上意在挖掘生活中被忽視的微小，從這些微小中窺見生活的真相。當(dāng)零余者、失意者混跡于人群中時，他們的身影常被人群所淹沒，鮮有人注意到他們的心聲，而當(dāng)他們被安放在動物意象的身邊，以荒謬的姿態(tài)與動物產(chǎn)生聯(lián)系，他們的形象便迅速從人群中凸顯出來。

(二)寄寓作者對人性的思考

動物意象寄寓了李浩對人性的思考。李浩并不在意書寫柴米油鹽中的飲食男女，而致力于扒開現(xiàn)實生活傷口上的痂，探一探人性的真相?！兑恢唤邪疟鹊墓贰?，在這篇小說中，最令人發(fā)指的是人性的殘忍：屠狗、剝皮、食肉，甚至讓芭比吃同伴的肉，這讓人不寒而栗。李浩讓一個高中生充當(dāng)劊子手，是小說中最引人深思的地方。屠狗的“哥哥”在小時候或許也似那個哭泣尋狗的鄰居小男孩一樣充滿愛心，然而是什么改變了他，使他動輒將屠刀砍向無辜的狗？“哥哥”是劊子手，而全家人都是看客、幫兇。屠狗者心安理得，被屠狗者心懷憤恨。鄰居成為虐待“芭比”的嫌疑犯：芭比的一條腿被打斷，尾巴頂部被弄斷，雙眼被弄瞎。無辜者被報復(fù)，無辜者被殺戮。人的自私、沖動和仇恨讓世界變成地獄一樣的地方。小說中唯一讓人感受到愛和希望的，是為狗哭泣的小男孩和雙眼失明又?jǐn)嗤葏s依靠著嗅覺回家的小狗芭比。讓小孩子和小動物成為“愛”的希望，既帶有返璞歸真的意味，也是對弱肉強食的現(xiàn)實社會的有力抗議?！犊植赖募紫x》中漫天而來的甲蟲既是粟村人的災(zāi)難，也是人內(nèi)心恐懼的放大，更是人性的試金石。實際上，真正給粟村人帶來滅頂之災(zāi)的是人性的殘忍和自私。小說中的小豆是帶有神奇色彩的人物：他是傻子，卻常有驚人之語。他本來可以憑借異秉而在蟲災(zāi)里幸存，最后卻被昔日朝夕相伴的村民視為破除甲蟲災(zāi)難的關(guān)鍵，將他殺害并分食其肉。在韓少功小說《爸爸爸》中，同樣弱智又帶有異秉意味的丙崽在多次危機中存活了下來，而大多數(shù)健壯男人卻在兩村激戰(zhàn)中死去。兩個傻子，有著截然不同的結(jié)局，然而兩篇小說都充滿了對人性、對文化甚至對歷史的反思。《恐怖的甲蟲》中殺人、食肉的村民與魯迅《狂人日記》中所提及的食人者并無本質(zhì)上的差異。弱智卻身懷異秉的小豆在某種意義上也是“狂人”，然而沒能等到他喊出“吃人社會”，就被食人者吞食了。甲蟲雖食人但它們并不食同類，而擁有高智慧的人類卻分食同伴?？此撇豢伤甲h的故事，在其荒謬的外衣下隱藏著令人震驚的現(xiàn)實。

(三)體現(xiàn)作者敘事的自覺

動物意象的書寫，還體現(xiàn)了李浩敘事的自覺。李浩筆下的意象一般都具有寓言和象征作用，動物意象尤其使小說內(nèi)涵具有多義性，整體上也具有寓言性。他筆下的動物意象除動物本身習(xí)性特點和民族傳統(tǒng)文化內(nèi)涵外，還融入了其他層面的含義。在《夜晚的鼴鼠》中，胸外科醫(yī)生安平白天過著人的生活，夜晚過著鼠的生活。然而諷刺的是，夜晚的鼴鼠生活反而比白天的醫(yī)生生活看起來更像正常人的生活：醫(yī)生安平無論做什么事都處于被人監(jiān)視的不自在之中，哪怕看本書，也要被安上“宗教主義者”的帽子，而鼴鼠安平卻可以安心地做自己喜歡的事；醫(yī)生安平不是啞巴，卻發(fā)不出自己的聲音，鼴鼠安平雖然也在聽各種故事，但他有選擇權(quán)，也有發(fā)言權(quán)，身心都是自由的。鼴鼠安平的存在本身就是對白天醫(yī)生生活的反抗。但與此同時，成年鼴鼠本身視力退化，不喜陽光，若長時間接觸陽光，就會死亡。這又使得安平的反抗具有一種不見天日的自我沉淪意味。因此，鼴鼠安平的反抗注定只能被限定在夜晚，更多時間里他必須成為醫(yī)生安平。安平這一形象，體現(xiàn)了李浩對人格分裂的現(xiàn)代人的關(guān)懷，以及對日常生活的批判。

李浩贊賞兒童文學(xué)所具有的想象力和童話感，認(rèn)為這是成人文學(xué)所缺乏的，也是值得學(xué)習(xí)的地方[5]。李浩竭力將動物意象打造為溝通兒童文學(xué)與成人文學(xué)的橋梁，使作品既充滿了想象力與童話感，又回蕩著對現(xiàn)實人生的聲聲質(zhì)問。即便是內(nèi)容上極為寫實的《如歸旅店》《父親，貓和老鼠》《蜜蜂，蜜蜂》等小說，作者也安排了一個兒童或少年時期的“我”作為敘述者。兒童視角與現(xiàn)實題材相互交融形成一種獨特的審美感受：亦幻亦真。另外，童話感的營造不僅是為了連接兒童文學(xué)和成人文學(xué)，還出于小說魔法師內(nèi)心的自覺性。納博科夫認(rèn)為一個大作家應(yīng)是“講故事的人、教育家和魔法師”，而“魔法師是其中最重要的因素”[6]。李浩深信并多次重復(fù)納博科夫的這一觀點，從李浩的閱讀札記、批評文章以及創(chuàng)作談中都可見這一思想的滲透。李浩致力于探究不同作家使用“魔法”的秘訣，尋找小說中隱藏的“魔法”，并將這些“魔法”辯證吸收到自己的小說創(chuàng)作中去。在魔法師李浩這里，動物意象成為他施展魔法的重要道具，使他得以透視人性和生存，自由穿梭于虛構(gòu)和真實。“真實”不再是浮于生活表面的東西，而是穿透人物荒謬言行后更深層的真相。《像鳥一樣飛翔》圍繞著“我”和“樹哥哥”目睹楊傻子像鳥一樣在天上飛翔這一事件展開描寫。楊傻子究竟是否會飛，這只是小說敘事的表層；成人對兒童天性的束縛、對兒童想象力的扼殺，才是作者的深層思考。類似的小說，還有《黑森林》《六個國王和各自的疆土》《A城捕蠅行動》《會飛的父親》《父親的七十二變》和《國王H和他的疆土》等?！皩懽髡呤褂媚Х?，是試圖讓我們從另外的、非表層化的角度逼近‘真實’?！盵7]李浩書寫童話、寓言故事，一方面是為了與孩子們“一起面對這個世界的種種可能”[8]，用純凈的心靈看待這個世界：狼與兔子可以和睦相處(《沒有尾巴的故事》)；體型龐大的熊會憂郁地哭泣(《黑森林》)；離開家人的小老鷹內(nèi)心十分寂寞，與烏鴉和人成為好朋友(《父親的七十二變》)……另一方面，這些小說又始終帶有成人審視世界的眼光。李浩追求以童話、寓言一般輕盈的風(fēng)格來實現(xiàn)小說內(nèi)在對人性、對生存的沉重思考。

四、結(jié)語

如果將小說家李浩視作納博科夫所說的魔法師，那么，動物意象就是李浩時常用于施展魔法的重要道具?！白骷业哪Хㄒ部梢栽谌粘?、在全然使用‘現(xiàn)實材料’的基礎(chǔ)上發(fā)生，盡管這一再造的真實看上去與我們的‘日?！悄敲吹南嘞瘛盵9]。在李浩筆下，動物意象主要是生活中的常見物，魔法就在這些日常事物身上施展開來。透過動物意象這面魔鏡，人性的復(fù)雜以及人類精神世界中的難言苦痛去除了偽飾，與讀者的心靈坦誠相見。借助動物意象，李浩再造了一個真實，創(chuàng)造了一個既充滿童話、寓言性又直面復(fù)雜人類社會的小說世界，其豐富的審美內(nèi)涵，時刻呼喚著我們作深入探究。