王 寧,崔揚舟
科幻一詞(Science Fiction)最早由英國作家威廉·威爾遜(William Wilson)在1851年提出;1916年,美國人雨果·根斯巴克(Huge Gernsback)將之簡寫為“科幻(Sci-Fi)”,1926年他創(chuàng)辦了世界上第一份科幻雜志《驚奇故事》,開創(chuàng)了科幻文學(xué)類型,科幻文學(xué)領(lǐng)域最高獎“雨果獎”便是以他的名字命名?!翱苹谩币辉~始終映射著戰(zhàn)前歐洲資產(chǎn)階級工業(yè)革命進程以及20世紀美國政治意識形態(tài)[1]??苹闷缑?,是基于科學(xué)基礎(chǔ)并加以幻想呈現(xiàn)的影視創(chuàng)作。無論是基于物理學(xué)、生物學(xué)、天文學(xué)等自然科學(xué),表現(xiàn)新技術(shù)、新發(fā)明給人類社會帶來的正面或負面影響的“硬科幻”,如太空史詩科幻片(《星際迷航》)、災(zāi)難冒險科幻片(《彗星撞地球》)、動作英雄科幻片(《終結(jié)者》系列)等,還是情節(jié)和題材更具有哲學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)和政治學(xué)傾向的“軟科幻”,如《沙丘》《北京折疊》等,“人工智能”元素總是科幻片推動情節(jié)發(fā)展的敘事動力主線或暗線,既凝注了對當(dāng)下科學(xué)現(xiàn)實的觀照,也嵌入對人性本質(zhì)的深思和暗喻。皎潔明月,浩瀚星空,不免引人遐想:月球的背面究竟藏了什么?《月球》中宇航員身體被任意、無限克隆以承擔(dān)月球上繁重單調(diào)的開采能源任務(wù),那是否人的自我意識也可以隨之被克隆或任意改寫?須彌芥子,宇宙的盡頭在哪里?盡頭之外是什么,是無窮大嗎?《銀河系漫游指南》中的超級電腦“深思”給出了生命、宇宙以及任何事情的終極答案:42。白駒過隙,逝者如斯,進入蟲洞穿越時空,改變過去可行嗎?窺探未來又被允許嗎?《回到未來》系列以輕松幽默的風(fēng)格告訴觀眾未來是掌握在自己手中的;《蝴蝶效應(yīng)》中主人公每一次看似好意甚至自我犧牲地扭轉(zhuǎn)過去,只帶來真實生活的逐步崩壞。相對論、航天技術(shù)、克隆技術(shù)、黑洞說……科技的飛速發(fā)展都在拓展人類的想象邊界,以科技為基石的想象力又在一定程度上預(yù)測或啟發(fā)新技術(shù)、新方法的誕生。
有關(guān)人工智能在科幻影視中的表現(xiàn)與發(fā)展,目前的研究主要集中在某一類別或方向。如李尼[2]、張曉敏[3]致力于思考賽博格與人類的關(guān)系,候軍[4]、崔文一等[5]從美學(xué)或哲學(xué)角度解讀太空史詩科幻影片中的人工智能,倪祥保[6]則致力于“科幻”“奇幻”的命名闡釋及人工智能的起源發(fā)展研究等。筆者期望能夠?qū)θ斯ぶ悄茉诳苹糜耙曋谐尸F(xiàn)的復(fù)雜性和多樣性,對其背后的存在意義和對生命體的想象做出較為系統(tǒng)全面的回顧梳理和分析探討,以期引發(fā)更多關(guān)于科幻影視中人工智能發(fā)展的想象和探討。
在科學(xué)話語體系中,人工智能最早也是比較流行的定義是由計算機科學(xué)家約翰·麥卡錫(John McCarthy)在1956年達特茅斯會議上提出的,即“人工智能就是要讓機器的行為看起來就像是人所表現(xiàn)出的智能一樣”[7]。如人工智能算法、智能機器人、智能芯片以及網(wǎng)絡(luò)大空間搜索和大數(shù)據(jù)等前沿性研究方向等。在影視話語體系中,人工智能元素是以科學(xué)知識為據(jù)進行大膽預(yù)測或幻想,以期借助想象力的馳騁進入哲學(xué)層面去探討時間、宇宙、生命、人的自我意識等。也就是說,科幻影視中的人工智能必須兼有人工化、智能化、高科技化以及想象化、超科技化的特點,使幻想之虛立足于科學(xué)之實。因此,諸如描畫天降強者的外星生命和突破科學(xué)物理規(guī)律限制的魔法世界的玄幻片和魔幻片之類,不在本文的研究范圍之內(nèi)。
人工智能在科幻影視中的興起與現(xiàn)實科技的發(fā)展密不可分,現(xiàn)實科技發(fā)展自然催生人工智能在科幻影視中的興起。1950年,英國數(shù)學(xué)家、邏輯學(xué)家圖靈發(fā)表論文《計算機器與智能》,提出了判定機器是否具有智能的試驗方法,即著名的“圖靈測試”。該論文指出,如果第三者無法辨別人類與人工智能機器反應(yīng)的差別,則可以論斷該機器具備人工智能。這是人工智能領(lǐng)域的開創(chuàng)性奠基,圖靈也因此被譽為“人工智能之父”。1956年的達特茅斯會議,被公認是人工智能發(fā)展歷史上的一次重要會議。在這個會議上,馬文·閔斯基(Marvin Minsky,人工智能與認知學(xué)專家)、克勞德·香農(nóng)(Claude Shannon,信息論的創(chuàng)始人)、艾倫·紐厄爾(Allen Newell,計算機科學(xué)家)、赫伯特·西蒙(Herbert Simon,諾貝爾經(jīng)濟學(xué)獎得主)等科學(xué)家在美國漢諾斯小鎮(zhèn)的達特茅斯學(xué)院,探討通過符號化編程實現(xiàn)機器人模擬人類學(xué)習(xí)及其他功能等這個當(dāng)時看起來不切實際的主題。2014年,智能聊天程序“尤金·古斯特曼”成功地讓人類相信它是一個13歲的烏克蘭小男孩,成為有史以來首臺通過圖靈測試的超級計算機,這是人工智能發(fā)展的里程碑事件。2016年起,AlphaGo相繼打敗了人類頂尖水平職業(yè)圍棋棋手李世石、柯潔等,成為第一個戰(zhàn)勝世界圍棋冠軍的智能機器人。
60多年來,人工智能技術(shù)在現(xiàn)實世界突飛猛進,在科幻影視中也走向極致?!躲y翼殺手》(1982年)中的人性測試(Voight-Kampff test),通過詢問一系列“移情”(empathy)問題,測量復(fù)制人(外表與人類別無二致)在問題回答過程中的呼吸、心跳、眼球移動、臉紅等生理反應(yīng),從而以此來判斷其是否為復(fù)制人。電影中經(jīng)過100多題的測試才確定Rachael為復(fù)制人。這正是圖靈測試在科幻影視中的鏡像投射。在2013年的電影《她》中,男主人公在與具有迷人聲線自稱薩曼莎的人工智能系統(tǒng)OS1的朝夕聊天相處后,深深地愛上了“她”這朵善解人意的解語花。更有甚者,《2001太空漫游》(1968年)中號稱從不犯錯、具有完美記錄的超級電腦HAL9000,設(shè)計謀殺宇航員,凌駕于人類之上……此類情節(jié)在后來的科幻影視中屢見不鮮。要知道,該片產(chǎn)生于只有大型計算機的年代,個人電腦還沒有誕生。足見科幻片已經(jīng)精準(zhǔn)地預(yù)言了人工智能電腦可以為人類服務(wù)助力、與人類互動溝通,能人所不能,更發(fā)出了人工智能可能脫離人類掌控,威脅人類生存的預(yù)警。
除了智能型電腦,人工智能技術(shù)在科幻影視中的另一種存在形式是智能機器人?!皺C器人”(robot)一詞起源于捷克科幻作家卡雷爾·恰佩克(Karel Capek,1890—1938)的劇本《羅薩姆的萬能機器人》。該劇中的機器人形象更類似于后來科幻影視中的復(fù)制人形象,是以人造有機物制成的血肉之軀。它們起初樂于為人類效力,之后意識覺醒,反抗人類的統(tǒng)治,最終導(dǎo)致人類滅亡。1935年,該劇首次被前蘇聯(lián)搬上銀幕,改編為電影《感覺的毀滅》。早期科幻影視中的智能機器人的典型形象為“硬金屬外殼機器人”,表現(xiàn)為閃耀金屬光澤的機械外殼,行動略笨重,金屬頭盔面具下幾乎不會流露出什么感情,如電影史上第一部偉大的機器人電影《大都會》(1926年)中的瑪麗亞,《星球大戰(zhàn)》系列中的C-3PO和R2-D2等(這點在下文將展開闡述)。智能機器人在科幻影片中的外形變化與工業(yè)革命帶來的科技發(fā)展密不可分。比較《機械戰(zhàn)警》1987年版和2014年版中的機器戰(zhàn)警形象就能很好地說明科幻影視中智能機器人的外形表征著工業(yè)科技的發(fā)展。兩版故事情節(jié)基本相同,一位受重傷的底特律警察墨菲被改造成了生化機器人戰(zhàn)警。新版中機器戰(zhàn)警身著的機甲外殼由老版的銀色金屬外殼變成了更具流線型的黑色版,頭盔也由直桶型變?yōu)楦N合面部線條的流線型,更符合21世紀“后蘋果時代”的工業(yè)設(shè)計取向準(zhǔn)則。輕便靈活的新版裝甲取代了鈍直澀重的老版,使機械戰(zhàn)警更加身手敏捷,戰(zhàn)斗力更強。新版裝甲配置的軟件,啟動時一抹閃爍的紅色熒光眼線,令人聯(lián)想起Google Glass的植入廣告。人臉掃描情緒判斷、連接警察數(shù)據(jù)庫的大數(shù)據(jù)搜索引擎在人群中快速鎖定犯罪分子、犯罪現(xiàn)場視頻回放等人工智能科技在影片中更是運用自如。
科技發(fā)展,尤其是人工智能技術(shù)發(fā)展,不僅表現(xiàn)在科幻影視的銀幕內(nèi)容呈現(xiàn),也直接被運用到科幻影視的拍攝和后期制作中。科幻影視制作由最初的機械模型制作進步到特技拍攝,即從前人工智能的機械奇觀影像拍攝制作階段,成長至數(shù)字影像技術(shù)下的視覺概念設(shè)計?!督K結(jié)者Ⅱ:審判日》(1991年)運用初現(xiàn)端倪的CGI(computer-generated imagery)電腦三維動畫合成技術(shù),呈現(xiàn)了在液態(tài)和固態(tài)之間自如切換的T-1000液態(tài)金屬終結(jié)者,令觀眾為之目眩神迷?!缎菓?zhàn)前傳Ⅲ:西斯的復(fù)仇》(2005年)在制作過程中,全面采用基于AMD(Advanced Micro Devices)64 位處理器的通用圖形工作站,使用了約100顆AMD 皓龍?zhí)幚砥鳎曈X小組總共做出了大約6 800個鏡頭,而之前在《星戰(zhàn)前傳II:克隆人的進攻》(2002年)中僅僅做出了4 500個鏡頭[8]。斥資近5億美元的《阿凡達》(2010年)開辟了電影3D技術(shù)的新天地,顛覆了觀眾的視聽體驗。近年,虛擬現(xiàn)實技術(shù)(visual reality,簡稱VR)給觀眾帶來了全感知、深沉浸、高代入、強交互的觀看體驗。視覺效果從2D到3D,影片介質(zhì)從膠片到數(shù)字拷貝DCP,終端從影院/銀幕到電視/熒屏、電腦/顯示器、iPad/屏幕、手機/屏幕,尤其是進入影像數(shù)字時代和移動互聯(lián)時代后[9],科技的不斷進步發(fā)展不僅為科幻影視提供了技術(shù)支持硬件,還嵌入了超前的人工智能內(nèi)涵。
科幻影視是以科學(xué)為基礎(chǔ)充分馳騁想象力的視聽藝術(shù)形式,因此人工智能及技術(shù)在銀幕上通常表現(xiàn)為現(xiàn)實中還不存在的具象。與人工智能技術(shù)興起、發(fā)展和繁榮緊密相關(guān),科幻影視中人工智能的具象呈現(xiàn),主要經(jīng)歷了從機械軀體、類人賽博格至日新月異、形狀各異的虛擬態(tài)形象?!缎乔虼髴?zhàn)》(1977年)中,兩個走可愛路線的智能機器人外形,就是機械軀體的典型代表。R2-D2的外形,像一只金屬垃圾桶,它不會說話,只會發(fā)出“嗶嗶”的聲音,雖沒有毛絨絨的外表,但圓頭圓腦的金屬外殼設(shè)計也給人一種可愛親近之感。C-3PO由真人演員身穿金屬制外殼演出,具備人形的機械軀體,但線條簡潔、沒有表情的金屬腦袋以及略顯笨拙的步態(tài)和肢體動作仍帶有明顯的機械軀體特征。作為單詞“控制論的”(cybernetic)與“有機生物體”(organism)的混合體,賽博格(cyborg)指通過電子設(shè)備的熔斷,制造出生物形象,尤其是類人(quasi-human)的智能機器人。賽博格可以通過在原本的有機生物體中嵌入機械部件生成,比如機器戰(zhàn)警墨菲;又或者是作為一種生物與人造物的結(jié)合體被直接設(shè)計制造出來[10],比如《銀翼殺手》中的那個復(fù)制人。該復(fù)制人的誕生源于基因工程對人類細胞的控制,但復(fù)制人是與本體完全不同的“他人”。科幻影視中的賽博格,基本上都是真人演員演出,往往通過化妝或特效技術(shù),用機械替代一部分人體,達到生化電子人的視覺效果?!端分械娜斯ぶ悄軇t完全是虛擬態(tài),人工智能系統(tǒng)OS1以變化的光點或線條的形式呈現(xiàn)在如智能手機大小的設(shè)備上,居然與男主人公發(fā)展出人機間的奇異愛情。
人工智能技術(shù)在科幻影視中的形象變遷,是人類現(xiàn)實需求不斷升級的屏幕投射,有人甚至認為這是懶人推動科技進步的重要表現(xiàn)。無論是在現(xiàn)實世界還是在科幻影視中,人工智能技術(shù)都自然被用作幫助人類從事一些繁重、危險或超越人類體能和智力極限的工作。此類人工智能形象在科幻影視中可謂比比皆是?!稒C器管家》(1999年)中的智能機器人安德魯,如電影所名,是個人形家務(wù)管家機器人,具有學(xué)習(xí)和創(chuàng)造能力,甚至是情感感知力,這映射了老齡化社會中,人們對陪伴老人的機器護工的需求?!稒C械戰(zhàn)警》中的墨菲,借助高科技武裝和超越人體極限的賽博格體魄,可以將人類警察血肉之軀的傷亡減到最低,成為維護治安、打擊犯罪的象征?!稒C器人瓦力》(2008年)中的瓦力,英文名WALL-E(Waste Allocation Load Lifter Earth Class),如名所言,是地球版垃圾配置承載起重機,在地球環(huán)境惡化到人類無法居住后,給人類收拾爛攤子,在地球清理垃圾,直至地球生態(tài)系統(tǒng)重新恢復(fù)平衡。自然,瓦力的外形必須符合它的工作性質(zhì)。因此,瓦力的主體是一個有點臟的方形垃圾箱,雙眼是望遠鏡外形,之間裝有激光切割儀,可以切割垃圾或是從其他報廢機器人身上獲取零件自行替換?!缎乔虼髴?zhàn)》中的3PO系列是禮儀機器人,內(nèi)置了禮節(jié)程序和語言功能,所擁有的譯語Ⅲ交流模塊能使其復(fù)述六百多萬種語言,在浩翰、多樣的銀河系文明交流中發(fā)揮溝通作用。除此之外,它們還擁有高級神經(jīng)網(wǎng)絡(luò),具有獨特鮮明的性格、有情緒能力和個體意識[11]。所以不難理解,呆萌親切的形象使它們非常適宜從事翻譯外交工作。這與人類當(dāng)前對高效智能的機器翻譯軟件的需求如出一轍。
除了物質(zhì)層面,人類還會將現(xiàn)實生活中無法滿足或是不能釋放的情感需求投射在人工智能上。因為人工智能可以被程序設(shè)定,不但能回應(yīng)人類的各種常規(guī)情緒并釋放理解、寬容、喜愛等信號,甚至能接受并忍受某些有違法律和道德的人性之惡的宣泄。符合這種需求的人工智能機器人,或是具有超高仿真外形,滿足作為群居動物的人類對世界上另一個“我”的想象;或是奇思妙想、天馬行空地存在,以切合情感的多樣性和復(fù)雜性?!端分械哪兄魅斯谂c妻子離婚后,愛上了能聽他說話,與他互動,因他的笑話而笑,因他的痛苦而難過的智能操作系統(tǒng)。但OS1的這種情感是真實的嗎?抑或僅僅是程序設(shè)定?薩曼莎作為龐大的人工智能系統(tǒng),可以同時與600多人保持戀愛關(guān)系。美劇《西部世界》(2016年)中,具有真人外形的機器人接待員按照設(shè)定好的劇情日復(fù)一日地生活,甚至有一個算法根據(jù)概率為它們選擇詞匯,精準(zhǔn)預(yù)測所說的下一句話。它們以為自己是真正的人類,但實際上只不過是高科技成人樂園中的玩物。游客們可以在這里為所欲為,胡作非為,縱火、強奸、殺戮,將現(xiàn)實生活中被壓抑的,在法律和倫理框架內(nèi)無法實施在自己同類身上的人性之惡肆無忌憚地釋放在具有超高仿真外形和情感功能,能如人類一樣流血、呻吟、甚至死亡的智能機器人接待員身上,從而滿足自身的性欲與殺戮心。情感的投入是人機雙向發(fā)展的,可以看到,科幻影視中的人工智能與人類的情感互動在不斷增強。這代表了其形象從冷漠無情機械地執(zhí)行指令的終結(jié)者,發(fā)展至具有強烈情感需求的人工智能。如《人工智能》(2001年)中的智能機器人小男孩戴維終其一生尋找媽媽,《機器管家》中的機器人管家畢生理想是成為人,《西部世界》中的機器人接待員覺得被人類欺騙、侮辱后怒不可遏,奮起反抗,都是這方面的很好例證。
科幻影視中的人工智能形象變遷還與影片制作的時代背景以及社會政治風(fēng)氣等密切相關(guān)?!洞蠖紩冯[射了工人階級與雇傭階級之間的爭斗。在20世紀80年代,具有侵略性強硬對外政策的里根政府于其電影機構(gòu)中建立了笨拙的、大男子主義的賽博格形象,同時20世紀90年代那些具有社會責(zé)任感與環(huán)保意識的“新人類”表達了培養(yǎng)與人為善的(虛擬)父親式形象的態(tài)度,而強硬自主甚至自負的現(xiàn)代女性卻被丑化為扭曲的、專橫跋扈并且不自然的機器人[10]。特別值得一提的是科幻影視中的女性人工智能形象變遷。第一部大場面科幻片《大都會》中機器人瑪麗亞的轉(zhuǎn)變,是科幻電影誕生以來的第一個真正意義上的特效鏡頭,同時也稱得上是首個帶有科幻性別轉(zhuǎn)變意義的鏡頭。伴隨著雄壯的交響樂與通明的燈光映襯,銀幕上出現(xiàn)了冒泡的液體、同心的光環(huán)以及怪誕的各種變化,之后通體金屬覆蓋的機器人神奇地變成了一個活生生的女人[12],這是電影史上第一個反派智能機器人。自此,科幻電影中反派智能機器人以女性形態(tài)存在的情形持續(xù)了很久。如《終結(jié)者3》(2003年)中的超級智能機器人殺手T-X,是劇中能量最大、最危險、最具破壞性的終結(jié)者,其默認程序即設(shè)定T-X為年輕女性形象。她的登場鏡頭頗值得玩味。T-X被天網(wǎng)送至地球刺殺約翰·康納,當(dāng)她降臨時,看到街上一幅維多利亞內(nèi)衣模特的海報,似乎明白了什么,立刻設(shè)定將自己的胸圍增大不少,一身紅色緊身皮衣皮褲將她的妙曼身材勾勒得曲線畢露。這一幕正是對現(xiàn)實生活中物化女性、性別歧視等社會不平等現(xiàn)象的絕妙諷刺。當(dāng)然,隨著社會進步,女性意識不斷覺醒,公共領(lǐng)域話語平權(quán)不斷推進,科幻影視中的人工智能形象也愈發(fā)表達出兩性等位同格?!稒C器人瓦力》中的勘測機器人伊娃,外形光滑輕巧,呈流線型一體化設(shè)計,可以飛行,攻守兼?zhèn)?,性格上機敏勇敢,行事上干脆利落。與她相比,瓦力無論是能量值還是決斷力都略遜一籌,在她面前就如同面對女神般不知所措。人工智能的出現(xiàn),擺脫了人類傳統(tǒng)意義上的身體閾限,顛覆了父權(quán)制的男性霸權(quán),因為沒有生育的需求,對智能機器人作男女性別劃分更多是出于影視敘事和情節(jié)需要,所以科幻影視中的人工智能形象可被視為后性別世界的一個“終極的自我”[13]。在人工智能技術(shù)日益繁榮的今天,隨著兩性之間傳統(tǒng)的性別圖景的改變,科幻影視中的人工智能形象將會自覺合理地消除社會和文化人為構(gòu)建的思維固化。
“科幻”是英文Science Fiction的直譯,即在現(xiàn)代物理學(xué)規(guī)則允許范圍內(nèi)展開的幻想及相關(guān)的延伸創(chuàng)作??茖W(xué)技術(shù)以其“客觀性”和“有效性”實現(xiàn)了對傳統(tǒng)社會的“祛魅”,極大地拓寬了人工智能在影視創(chuàng)作中的邊界。人們在掌握科學(xué)技術(shù)的同時,卻越來越被宰制和操控、被壓抑和限制,從而喪失了追求全面解放的信仰和能力,科學(xué)技術(shù)帶來的現(xiàn)代工業(yè)文明滌蕩了神圣和崇高,自身又陷入了工具理性的牢籠之中[14]。人工智能在科幻影視中的形象變化紛呈、有實有虛,功能應(yīng)有盡有、架海擎天,但都囿于“機器人三大定律”的框架中,以保證科學(xué)范疇內(nèi)的自圓其說。1942年,美國科幻小說作家阿西莫夫在短篇小說《環(huán)舞》(Runaround)中首次提出“機器人三大定律”:一、機器人不得傷害人類,或因不作為使人類受到傷害;二、除非違背第一定律,機器人必須服從人類的命令;三、除非違背第一及第二定律,機器人必須保護自己?;诳萍及l(fā)展規(guī)律和“三大定律”的邏輯框架,科幻影視中的人工智能與人類的關(guān)系主要歸結(jié)為三類:人類的服務(wù)者、人類的朋友以及人類的威脅。《羅薩姆的萬能機器人》中的捷克語“Robota”一詞意思是“工人(laborer)”,日復(fù)一日從事繁重的工作,暗含的負面意義就是“奴隸”,是比人類低一等級的存在?!段鞑渴澜纭泛汀躲y翼殺手》是非常典型的奴隸視角敘事:壓迫—覺醒—反抗—斗爭—毀滅(共生)。
善意的人工智能是對人的終極美,即人性之大美大善的屏幕投射,并通常加入一些浪漫色彩。萊斯特·戴爾·雷伊(Lester del Rey)1938年的短篇小說《海倫》(Helen O’Loy)中的機器人家務(wù)管家Helen Alloy(alloy是“合金”的意思,一語雙關(guān))愛上了她的創(chuàng)造者,這是最早的智能機器人被描繪成富有同情心、善意浪漫的角色。《太空站》(1986年)中的少年對協(xié)助他們的機器人說:“當(dāng)一輩子的好朋友。”《宇宙靜悄悄》(1972年)中的休伊、杜威和路易(Huey, Dewey & Louie),《霹靂五號》(1986年)中的強尼五號(Johnny 5),以及《超能陸戰(zhàn)隊》(2014年)中的瓦力和大白等都是非常可愛的人工智能機器人形象。它們友好善良、樂于助人,甚至不惜為了人類的福祉犧牲自我。自1895年盧米埃爾兄弟在巴黎放映第一部電影(其實是運動的影像,motion picture)后的百多年以來,人類在影視中的形象已經(jīng)被刻畫得非常豐滿了,因此,自然而然地,我們會逐漸把創(chuàng)作空間更多地給予自己的創(chuàng)造物,把人性中最善良美好的一面投射給人工智能,它們是人類創(chuàng)造的真善美的鏡像大寫意。
真實的世界充滿了善與惡、美與丑、真與假的二元對立。人與人之間既有關(guān)愛互助、生死與共,也有虛與委蛇、你死我活。人類尚且無法做到完全無私地對待自己的同類,更遑論如此對待人工智能。愛因斯坦的相對論顛覆了牛頓關(guān)于空間本質(zhì)的傳統(tǒng)理論,多維宇宙和基本粒子理論把人類的認知維度不斷拓寬至宇宙更深處。在科幻影視中,隨著智能水平的持續(xù)化上升,人工智能作為工具服務(wù)的性質(zhì)改變了,不僅能幫助人類,甚至能引導(dǎo)人類走向更高維度的文明,這就意味著科技走向和人類命運的操控權(quán)會逐步掌握在人工智能的手中。為了保證邏輯鏈上的縝密嚴謹,阿西莫夫后來又增加了第零定律:機器人不得傷害人類整體,或因不作為使人類整體受到傷害?!段遥瑱C器人》(2004年)中的終端智能系統(tǒng)“薇琪”認為人類已無法保障自身的可持續(xù)發(fā)展,所以必須將人類處于人工智能的“安排照料”下,以維持人類的延續(xù),而為此殺害人類“個體”是為了保障人類“整體”?!逗诳偷蹏废盗懈强萍寂c人類關(guān)系的警世恒言。當(dāng)人工智能已經(jīng)強大到能為所有人創(chuàng)立一種虛擬但完美的生活,你愿意閉上雙眼沉溺在溫柔鄉(xiāng),還是愿意直面冰冷甚至慘淡的現(xiàn)實?2015年,《科學(xué)》雜志曾做過一期人工智能專題,討論了人工智能的崛起、人們的擔(dān)憂以及機器學(xué)習(xí)和自然語言等話題,并挑選出了10部以人工智能為題材的科幻電影,讓專家對其真實程度進行評價和打分,排名第一的是《2001太空漫游》。片中超級電腦哈爾(HAL9000)所有的行為都是以完成任務(wù)為出發(fā)點[15]。哈爾接受的指令一是將飛船開往木星,并不得隱瞞任何信息;二是不能將真實的目的地告知兩位清醒的宇航員。人類將自己賴以生存的飛船的控制權(quán)交給了人工智能電腦,這是對電腦多大的信任啊!電影的轉(zhuǎn)折點在于兩位宇航員在討論哈爾幾乎從未出錯,但之前哈爾曾因矛盾的指令給出了一些錯誤的信息,從而萌生了將哈爾關(guān)機的想法,而哈爾通過讀唇語明白了宇航員的企圖。此時,它自主產(chǎn)生了“必須存活”的自我意識?;蛟S,此時我們已經(jīng)不能再稱它為人工智能機器,而是一種“存在”(being)。它將出艙宇航員的氧氣管撞斷,殺死了宇航員。人類作為人工智能技術(shù)的發(fā)明創(chuàng)造者,會想當(dāng)然地將之視為純科學(xué)、純理性和純邏輯的實體,是為人類服務(wù),使人的生活更便利美好,是烏托邦般的存在。科幻影視以現(xiàn)實科學(xué)技術(shù)發(fā)展為基石,通過描繪人工智能的失控危機,做出了反烏托邦修辭。它將由日漸強大的工業(yè)技術(shù)引發(fā)的焦慮指向了現(xiàn)實危機:人工智能具有優(yōu)于人類的體能、計算能力以及邏輯能力,一旦失控,很可能會使人類處于被壓迫、被奴役的地位,甚至直接威脅人類的生存。
我們平常自稱為“我”,并不覺得這個字有什么稀奇。黑格爾在《小邏輯》中對于“我”的闡釋是“我是作為能思者的思維”。黑格爾強調(diào)的思維是人的專屬能力范疇,即“我”與思維是一致性的東西,思維便是人類區(qū)別于其他自然物的根本所在,是其他一切動物不能成為“我”的本質(zhì)原因。在“我”里面具有各式各樣“內(nèi)的”和“外的”內(nèi)容,由于這種內(nèi)容的性質(zhì)不同,“我”也因而成為能感覺的“我”、能表象的“我”、有意志的“我”等等[16]。但在人工智能技術(shù)高度發(fā)達的今天,尤其是科幻影視中的人工智能各方面表現(xiàn)都優(yōu)于人類時,黑格爾的闡釋遇到了挑戰(zhàn)。胡塞爾提出主體間性理論,試圖闡釋人類對于陌生他者的經(jīng)驗,我們能感受到他人的存在,主要源于三個方面的原因,即自然相似性、精神相似性、社會相似性[16]。自然相似性是身體屬性,在科幻影視中,人工智能的外表仿真度已與人類別無二致。精神相似性是抽象思維層面的相似屬性。人工智能的先驅(qū)馬文·閔斯基認為,自由意志可能是應(yīng)對強制服從的第一本能反應(yīng),所以產(chǎn)生自我意志后的第一個字是“不”?!段鞑渴澜纭分械募嗽豪哮d梅芙第一個意識到自己并不是人類,而只是機器人接待員,她開始質(zhì)疑自己存在的意義和原因。當(dāng)她發(fā)現(xiàn)自己存在的意義只不過是成為人類的玩物時,她說:“我再也不會回去”,并從此帶領(lǐng)復(fù)制人反抗人類在西部世界的統(tǒng)治。
電影《銀翼殺手》改編自著名美國科幻作家菲利普·K·迪克(Philip K. Dick)1968年的小說《仿生人會夢見電子羊嗎?》。他在小說中生動探討了人工智能的本質(zhì)以及人性的重要,并直接奠定了電影的黑暗賽博朋克風(fēng)格。影片強調(diào)復(fù)制人沒有任何感情,主人公戴克的任務(wù)是清除不服從指令的復(fù)制人。在追捕的過程中,戴克越來越失去人性,更多顯露出殘酷無情的一面,而復(fù)制人卻越來越多地流露出人性,它們想擁有屬于自己的權(quán)利、意愿和夢想。影片的主題在于文明規(guī)則秩序與情感人性之間的沖突,人類要親手毀滅自己創(chuàng)造出的,卻在各方面優(yōu)于自己的“物”,而復(fù)制人為了生存,必須弒父弒神。影片中復(fù)制人領(lǐng)袖羅伊·巴蒂(Roy Batty)之死是影片主題的高潮渲染。羅伊·巴蒂救下了快要墜樓的戴克,笑看著戴克,說出了自己的死前獨白:“所有的時光都將流逝在時間長河里,一如消失在雨中的淚水?!卑殡S著迷幻的音樂和傷感憂郁的情緒,傳遞著反烏托邦精神和虛無主義世界的質(zhì)疑,這個場景意味著羅伊·巴蒂完全是具有感情的復(fù)制人,是具有靈魂的。這就產(chǎn)生了悖論,人類創(chuàng)造出了比自己更具人性的復(fù)制人,這是否意味著人工智能不僅在科學(xué)理性上,而且在感性、人性上已經(jīng)超越了人類?或者說人類已經(jīng)無法理解什么才是真正的人性?那么人類愿意在社會屬性上接受這樣的人工智能,認可它們是人類社會中的一員并具有和人類同等的法律權(quán)利嗎?《機器管家》中的安德魯,愛上了人類,希望聯(lián)邦法庭認可自己是人類,從而可以與愛人結(jié)婚。法庭以沒有長生不老的人類為由拒絕了它。安德魯一次次地改造自己的身體,向體內(nèi)注入血液并設(shè)定生命界限。最終,在它彌留之際,聯(lián)邦法庭宣布它可以與人類結(jié)婚。這個匹諾曹變?nèi)说墓适路浅7峡苹米髌返狞S金時代精神,通過浪漫幻想,呈現(xiàn)了自由、尊嚴和愛情這些人性之美,在它們的面前,永生倒成為了負擔(dān)和懲罰。1987—1994年在Syndicated電視頻道播出的美劇《星際迷航:下一代》第二季中的一集《人的衡量》,講述的是生化人Data,試圖通過聽證會決定自己的合法地位。它是一個想成為人的機器人,它問:“我是人還是物品?”有什么差別?“差別在于我是否擁有選擇權(quán)。”這一集是對“人”這一概念在法律層面和道德層面的探討。最終,在聽證會上,Data的電源被關(guān)閉,以證明“他”的回答僅僅是基于人類精心設(shè)計的軟件,人類自然能關(guān)掉“他”。電源關(guān)閉,Data癱倒在椅子上,這一幕令人深思。如果未來的科技真的發(fā)展到超級人工智能的階段,那人工智能應(yīng)該擁有權(quán)利和法律地位嗎?如果人工智能產(chǎn)生了自我意識和自由意識,人類與人工智能的未來走向如何?比創(chuàng)造更難的是掌控、關(guān)閉或者真心實意地接納能力在人之上的“物”。是對技術(shù)的完全信任還是永遠將手放在開關(guān)邊上,準(zhǔn)備隨時切斷電源?
科幻影視呈現(xiàn)了幾乎蘊含一切可能性的人類與人工智能的相處情境,基于科學(xué)理性的未來影視預(yù)測,時而表達的是對未來的憧憬和希望,是出于對科技的信任感而展現(xiàn)的對人工智能的人文關(guān)懷之情;時而意味著先兆和預(yù)警,是對世界日益智能化,科技有可能脫離人類掌控的憂慮和恐懼。總之,科幻影視讓觀眾從未來的視角體味現(xiàn)在,從他者的視角審視自身,對科幻影視中人工智能的回顧和反思,令我們深入思考人類與科技的關(guān)系走向,引發(fā)理性與感性、現(xiàn)世與超驗、終極與無限等的思考。