李學(xué)智
我們現(xiàn)在處于一個(gè)信息化的智能的時(shí)代,大數(shù)據(jù)、物聯(lián)網(wǎng)、無人駕駛交通工具、3D(三維)打印、納米技術(shù)、生物技術(shù)、材料科學(xué)、能源儲(chǔ)存、量子計(jì)算等以及即將到來的5G沖擊著我們的生活,新零售改變了人們消費(fèi)方式等,這都是我們這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物。第一次工業(yè)革命誕生了蒸汽機(jī),蒸汽機(jī)改變了人們的出行方式。第二次工業(yè)革命誕生了電機(jī),電機(jī)代替了蒸汽機(jī),人們的生活節(jié)奏加快,各地快速地聯(lián)系起來。第三次工業(yè)革命以原子能、電子計(jì)算機(jī)、空間技術(shù)和生物工程的發(fā)明為主要標(biāo)志,人們的衣食住行等各個(gè)方面發(fā)生了重大變革。接下來我們即將進(jìn)入到第四次工業(yè)革命,第四次工業(yè)革命,是以人工智能、機(jī)器人技術(shù)、虛擬現(xiàn)實(shí)、量子信息技術(shù)、可控核聚變、清潔能源以及生物技術(shù)為技術(shù)突破口的工業(yè)革命。藝術(shù)發(fā)展到了今天,形式上多元派別共存,在今天可以畫傳統(tǒng)的古典油畫,也可以畫抽象繪畫,也還可以脫離架上繪畫,去尋找新的材料媒介。如果說每個(gè)時(shí)代的創(chuàng)作背景是橫截面式的,那么在藝術(shù)史中的定位就是縱向的,它有深度,它的起源就是繪畫的起源,從洞窟巖畫到現(xiàn)在,它是經(jīng)過了不同意識(shí)流的演變才達(dá)到今天的樣子。而我們今天的新媒體藝術(shù)(new media art)就是站在藝術(shù)發(fā)展的最前沿,藝術(shù)和科學(xué)、技術(shù)、媒介不斷地結(jié)合創(chuàng)新。媒介形式永遠(yuǎn)在變化,影響它的科學(xué)技術(shù)也在不斷地變化,不斷地跨專業(yè),跨領(lǐng)域,使得我們感官觸覺不斷地延展,不斷地去體驗(yàn)。當(dāng)下的媒體藝術(shù)、機(jī)器人藝術(shù)、生物藝術(shù)不斷發(fā)展,我們很難想象未來什么樣,未來人類將如何面對(duì)新的物種的出現(xiàn),這種新的人工智能的產(chǎn)生,在未來如果有了人的意識(shí),是不是要賦予它人的權(quán)利。例如要不要給機(jī)器人上戶口,要不要區(qū)分它們的性別,我們與機(jī)器人的關(guān)系是雇傭關(guān)系還是平等關(guān)系。所以我們當(dāng)下在享受技術(shù)的同時(shí),更多給我的是一種思考,并對(duì)科技加以批判。[1]未來終極的發(fā)展趨勢(shì)是,機(jī)器人一方面可能會(huì)成為我們最親密的朋友,如科幻影片《人工智能》(AI)、《Eva》表達(dá)的態(tài)度和觀念,另一方面也可能成為我們最危險(xiǎn)的敵人,如科幻影片《我,機(jī)器人》(I, Robot)中導(dǎo)演所傳達(dá)的態(tài)度和思想。這兩個(gè)終極可能性一是取決于人類技術(shù)研發(fā)的結(jié)果給機(jī)器人輸入多少有利或有害的程序,雖然普遍的人類輸入的必然是服務(wù)或利于人類生存的程序,但也可能有些人會(huì)利用機(jī)器人的特殊能力傷害人類,滿足自己的權(quán)力欲望;另一種可能是機(jī)器人自我學(xué)習(xí)和進(jìn)化的能力不可估量,如機(jī)器人自私、貪婪的權(quán)力欲望、種族意識(shí)。
機(jī)器是我們這個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物。[2]機(jī)器是指由零部件組裝成的裝置,可以運(yùn)轉(zhuǎn),用來代替人的勞動(dòng)、作能量變換或產(chǎn)生有用功。機(jī)器一般由動(dòng)力部分、傳動(dòng)部分、執(zhí)行部分和控制部分組成。從能量角度定義,機(jī)器為利用或轉(zhuǎn)換機(jī)械能的裝置,將其他形式的能量轉(zhuǎn)換為機(jī)械能的稱原動(dòng)機(jī),如內(nèi)燃機(jī)、蒸汽機(jī),電動(dòng)機(jī)等,利用機(jī)械能來完成有用功的稱工作機(jī),如各種機(jī)床、起重機(jī)、壓縮機(jī)等。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,機(jī)器的概念也在不斷地更新和變化。機(jī)器隨著工業(yè)革命的產(chǎn)生而產(chǎn)生,它的產(chǎn)生給人們帶來了便利。帶來了新的勞作方式、雇傭關(guān)系的變化等一系列有利與不利的影響。復(fù)制時(shí)代也隨著機(jī)器的到來而到來,并發(fā)展到今天自動(dòng)化機(jī)器。人工智能機(jī)器人的存在給人類帶來了什么影響?[3]靈魂與獨(dú)一無二相關(guān)。我們可以得出這樣的結(jié)論:復(fù)制技術(shù)使復(fù)制品脫離了傳統(tǒng)的領(lǐng)域。通過制造出許許多多的復(fù)制品,它以一種摹本的眾多性取代了一個(gè)獨(dú)一無二的存在。在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中,本雅明研究了藝術(shù)作品的復(fù)制技術(shù)的發(fā)展歷程,從古希臘人的熔鑄和壓模,到木刻、銅版畫、石版畫,這些復(fù)制技術(shù)的進(jìn)步為人類傳播視覺形象帶來了越來越多的便利。機(jī)械復(fù)制技術(shù)不僅能拓展我們的視覺體驗(yàn),快速、大規(guī)模的復(fù)制也有利于藝術(shù)作品廣泛傳播到世界各地。大量一模一樣的機(jī)械復(fù)制藝術(shù)作品使原來獨(dú)一無二的藝術(shù)作品的“元真性”消失了。本雅明認(rèn)為機(jī)械復(fù)制帶來的另外一個(gè)變化就是傳統(tǒng)藝術(shù)作品所具有的“靈韻”(aura)消失了。舉個(gè)例子來說就是最近在中央美術(shù)學(xué)院舉辦的“沉默的邂逅——布魯諾?瓦爾波特作品展”,在后現(xiàn)代機(jī)械復(fù)制品的今天,他強(qiáng)調(diào)脫離機(jī)器復(fù)制感,以手藝來雕刻,他那種雕刻排刀充滿著方向感,他的作品流露出藝術(shù)家深刻的情感,這種情感是機(jī)器創(chuàng)作所不具備的。
上面所說是機(jī)器復(fù)制的一方面,這一方面是人為控制它的,機(jī)器是人類的工具,但是如果機(jī)器脫離了人為的控制,有了自己獨(dú)立的意識(shí),后果將會(huì)怎樣?我們首先談意識(shí)。什么是意識(shí)?對(duì)于人來說意識(shí)是人腦對(duì)客觀存在的主觀反映,它有一種能動(dòng)性,對(duì)于機(jī)器來說,意識(shí)如果是接受和存儲(chǔ)檢索信息的話,未來機(jī)器將有終極意識(shí)的能力,[4]另一個(gè)關(guān)于意識(shí)的觀點(diǎn)來自量子理論,它是最深?yuàn)W的物理理論。根據(jù)正統(tǒng)的“哥本哈根解釋(Copenhagen Interpretation)”,意識(shí)和物質(zhì)世界是同一現(xiàn)實(shí)的互補(bǔ)性表現(xiàn)。人類和機(jī)器的唯一區(qū)別在于意識(shí)、情感、動(dòng)機(jī),幻想一下未來如科幻電影里所預(yù)言,機(jī)器有了意識(shí),這就涉及了倫理道德問題,以及我們有人權(quán),機(jī)器是否要賦予機(jī)器的權(quán)。
我的作品《造物》(圖1)就是基于現(xiàn)在所處的時(shí)代背景,5G、人工智能、無人駕駛的到來,以及我對(duì)這種未來機(jī)器人是否具有意識(shí)感到惶恐。例如我前文所說機(jī)器有了意識(shí)是否對(duì)人類進(jìn)行危害,或者出現(xiàn)一些新的倫理道德問題。作品《造物》通過混搭、合成、跨界的媒介、符號(hào)、語言方式,探究機(jī)械自動(dòng)化運(yùn)作和破壞力,以及對(duì)未來機(jī)械發(fā)展是否具有意識(shí)權(quán)利進(jìn)行反思。機(jī)械4分鐘左右(一首歌的時(shí)長(zhǎng))運(yùn)轉(zhuǎn)一次并對(duì)唱片產(chǎn)生破壞留下痕跡,布面上的音頻是引用哲學(xué)家杰拉爾德?李的一句話,“機(jī)器是世界上具有潛意識(shí)的大腦”,影像通過指向性的物來暗喻機(jī)械破壞力以及權(quán)力與意識(shí)。選擇布料和音頻的原因在于布料是和縫紉機(jī)產(chǎn)生呼應(yīng),音頻和留聲機(jī)產(chǎn)生呼應(yīng)。在顏色方面整體的銀灰色和機(jī)器形成統(tǒng)一,在硬度上布和金屬形成對(duì)比。在語音媒介顏色上進(jìn)行具體分析;我通過將留聲機(jī)、縫紉機(jī)、放映機(jī)、鋼琴板面混搭結(jié)合制造了一種四不像的物,這種物失去了組成它的部分的功能屬性,但是共同組成了新的物,這個(gè)物又有了它新的含義??p紉機(jī)敲擊唱片留下對(duì)唱片破壞的痕跡,放映機(jī)中播放機(jī)器自毀爆炸等場(chǎng)景。整體的顏色呈銀灰色啞光,體現(xiàn)機(jī)器的冰冷,無情緒化,機(jī)械傳動(dòng)制造出一種擬自動(dòng)化的機(jī)器,自我運(yùn)轉(zhuǎn)并播放視頻。做出這種自相矛盾的物初衷是在探討機(jī)器是否具有意識(shí)。
圖1 李學(xué)智 造物 裝置 2019 年
我在創(chuàng)作《造物》的同時(shí)不斷地鉆研,改變?cè)O(shè)計(jì),都是在原有方案的基礎(chǔ)上并結(jié)合當(dāng)時(shí)對(duì)現(xiàn)場(chǎng)物體的感受進(jìn)行改造,我認(rèn)為創(chuàng)作是在不斷創(chuàng)作中發(fā)展,所以我對(duì)物的延展也是不斷發(fā)展的,物也是有生命的,是不斷地再生。我對(duì)物的理解是,客觀的物有其自身獨(dú)特的材料屬性,例如鐵絲和棉花給人的感受是不同的,還有一種物是我們看不見的不可見物,這種物賦予它強(qiáng)大并深刻的含義。例如伊斯蘭教的真主安拉,無形無狀,但勝似有形,他在每個(gè)穆斯林信徒的內(nèi)心中。這種精神上的物的強(qiáng)大之處勝似客觀存在的眼見物,因?yàn)榭梢娢锸菍?duì)肉體上的摧殘或者輔助,而不可見的物可能會(huì)導(dǎo)致心靈的崩塌或者重建。所以說我的作品《造物》不僅有客觀的形式的物,還有主觀上的物。并且我更側(cè)重它所傳達(dá)出來的形而上層次上的物,這種形而上層次上的物是對(duì)當(dāng)下時(shí)代未來機(jī)器和人類關(guān)系的一種思考。
裝置作品做完后是否只能在美術(shù)館中呈現(xiàn)?我認(rèn)為它的呈現(xiàn)方式是多元的。如行為藝術(shù),我們可以在戶外做也可以在一個(gè)空間里做,場(chǎng)域不應(yīng)該成為限制作品表達(dá)的束縛。因地制宜或?qū)で笞兓?,因?yàn)槲易鲎髌返哪康氖怯绊懹^眾。作品完成就不再屬于我自己,觀眾有對(duì)它重新塑造的權(quán)利。所以說我的作品中影像部分的作用在于介入社會(huì),把作品搬到戶外,并且在戶外進(jìn)行我的表演。我把它放到馬路上,把它放到路邊花池中,這種精致的物與周圍的破舊形成對(duì)比,無論在顏色還是在形式上給人以視覺的荒誕(圖2)。這時(shí)它的社會(huì)意義就體現(xiàn)了,在社會(huì)觀眾的驚異性中闡述作品,我的闡述并不是硬灌輸給他們我的思想,而是對(duì)作品的一種新的觀看方式,原來作品還可以這樣玩,還可以這樣方式呈現(xiàn)。
圖2 《造物》中的影像 2019年
我們現(xiàn)在所處的時(shí)代,各種文化雜糅,但是正如我在前文中所說,受全球化影響,我們首先學(xué)習(xí)借鑒西方的方論和原理緊追現(xiàn)代化。但是在這個(gè)過程中,由于不同的國(guó)情和社會(huì)環(huán)境,我們的作品和西方的作品是不一樣的。我所處的國(guó)內(nèi)的經(jīng)歷和國(guó)外也是不一樣的。例如我從我的其他作品進(jìn)行分析。在2017年我做了一個(gè)單車計(jì)劃(圖3):當(dāng)時(shí)共享經(jīng)濟(jì)剛起步,存在各種共享單車、共享充電寶等,但是這種經(jīng)濟(jì)的背后挑戰(zhàn)我們的是資源的浪費(fèi)以及道德等問題。在這個(gè)大的前提背景下我開始進(jìn)行我的創(chuàng)作。我利用互聯(lián)網(wǎng)發(fā)起一個(gè)單車計(jì)劃的項(xiàng)目,大家自愿參加,我尋找了一塊空地,將廢棄的單車擺成墳?zāi)沟脑煨停ㄒ粋€(gè)圓圈),因?yàn)閱诬嚨逆i都是遠(yuǎn)程控制,知道車號(hào),多遠(yuǎn)的距離都能把它掃開。我把車號(hào)發(fā)到群里(群:本人在互聯(lián)網(wǎng)上召集的人組成的群),這樣遠(yuǎn)在不同地域的人,在同一時(shí)間段開啟這些廢棄的單車,發(fā)出開鎖的滴滴聲,這種聲音我感覺是對(duì)資源浪費(fèi)的一種呼吁。
圖3 李學(xué)智 單車計(jì)劃 行為藝術(shù) 2017年
還有我在2018年做的《天津之窗》(圖4),在拆遷過后留下的窗戶里播放富有地域性的文化的短片,暗示時(shí)代的變遷中時(shí)間的流逝,以及新舊媒介的對(duì)比。作品是我對(duì)我的生活周邊感興趣的點(diǎn)進(jìn)行思考的結(jié)果。
圖4 李學(xué)智 天津之窗影像裝置 2018年
《造物》是本人大三時(shí)期的一個(gè)課堂作業(yè)(圖5)的延展,我對(duì)軸動(dòng)傳輸感興趣,由此利用廢棄的車輪(這車輪也是本人之前單車計(jì)劃的素材來源)動(dòng)傳輸并發(fā)出碰撞?!对煳铩凡⒉皇菓{空想象的,而是本人平時(shí)習(xí)作積累,我打算在未來將《造物》做成一個(gè)系列,畢業(yè)設(shè)計(jì)中的《造物》只是本人作品的一個(gè)開端,未來本人還要將其他形式的物合成、混搭,合成之后去掉原有的功能化,造就一個(gè)新的物,重塑它的新生命。這就是之前本人對(duì)物的理解。
圖5 李學(xué)智 習(xí)作 裝置 2018年
綜上所述,機(jī)器的時(shí)代對(duì)機(jī)器的反思有利與有弊。本文講述了作品《造物》的創(chuàng)作主旨和本人對(duì)物的理解,在傳統(tǒng)語言中強(qiáng)調(diào)中國(guó)性,不斷地實(shí)驗(yàn),不斷地創(chuàng)新與突破,在態(tài)度上永遠(yuǎn)保持懷疑。在作品傳播上不斷突破,讓藝術(shù)走近生活,生活成為藝術(shù)。在此引用海德格爾的一句話結(jié)束本文:藝術(shù)是人的存在,如泉涌的過程。