針尖對麥芒，藝術(shù)家也有倔脾氣

Tiya

自從《中國有嘻哈》節(jié)目火了之后，“freestyle”、“diss”等熱詞漸漸被大家熟知。你知道嗎，在看似高冷的藝術(shù)界，藝術(shù)家、藝術(shù)流派之間也有很多相互diss的趣事。新的藝術(shù)家崛起或是新流派的誕生總是伴隨著爭議與批判，而各個藝術(shù)流派之間的恩怨糾葛更是此消彼漲。今天，就讓我們一起來看看藝術(shù)史上那些有名的PK吧！

王牌對王牌

達(dá)·芬奇VS米開朗基羅

歷史上，眾多藝術(shù)家因創(chuàng)作理念不同，或是社會地位等方面的競爭關(guān)系，進(jìn)行過多次明爭暗斗的PK，這其中，早在文藝復(fù)興時期，“文藝復(fù)興三杰”中的達(dá)·芬奇與米開朗基羅之間，就有一場著名的“世紀(jì)之戰(zhàn)”。

1503年，剛剛完成畫作《蒙娜麗莎》的達(dá)·芬奇在歐洲已是聲名大噪，他接受委托在佛羅倫薩市政會議大廳內(nèi)完成一幅巨型壁畫——《安吉里之戰(zhàn)》。然而，同一委托人又于次年邀請年輕的米開朗基羅在同一地點完成壁畫《卡辛那之戰(zhàn)》。

米開朗基羅本不想接受這次委托，但當(dāng)他聽說自己要與達(dá)·芬奇在此展開競爭時便欣然接受了。

達(dá)·芬奇為了完成壁畫，發(fā)明了木質(zhì)升降機(jī)，同時還研發(fā)出帶有蠟質(zhì)的新顏料，不斷進(jìn)行新的嘗試。而年輕的米開朗基羅此時在壁畫領(lǐng)域的技法尚未成熟，年輕氣盛的他迫于壓力最終放棄了創(chuàng)作。

雖然此次正面對抗以米開朗基羅的失敗告終，但不服輸?shù)乃撕蟛粩嘌辛?xí)，多年后，以西斯廷教堂的天頂壁畫在壁畫領(lǐng)域名垂千古。

其實，這兩位文藝復(fù)興時期的畫壇巨匠之間的糾葛遠(yuǎn)不止于此。達(dá)·芬奇成名之路順風(fēng)順?biāo)?，除了繪畫，他在多個領(lǐng)域都享有極高的話語權(quán)，而米開朗基羅生性孤僻，又從不服輸，致使兩人的關(guān)系一直都不太融洽。

有一次，達(dá)·芬奇陪同一群貴族正在探討但丁的作品，正巧米開朗基羅路過此處，達(dá)·芬奇隨口說：“米開朗基羅會幫你們解答這個問題。”米開朗基羅覺得達(dá)·芬奇是在嘲笑自己，憤怒地說：“不，你自己解釋！”說完便轉(zhuǎn)身離去，留下尷尬的達(dá)·芬奇。

達(dá)·芬奇留下的《蒙娜麗莎》百年后仍被人津津樂道，米開朗基羅的《大衛(wèi)》展示出完美的人體姿態(tài)，不過這些蜚聲世界的藝術(shù)大師也有普通人的喜怒哀樂。

梵·高VS高更

如果說達(dá)·芬奇與米開朗基羅之間的對決還只是涉及到藝術(shù)創(chuàng)作上的碰撞，那梵·高與高更之間的故事則更加激烈。

1888年，35歲的梵·高來到了法國南部小鎮(zhèn)阿爾，狂熱地投入到繪畫創(chuàng)作之中，繪畫技法日趨成熟。這時，一個大膽的構(gòu)想在他的腦海中浮現(xiàn)——他要組建南方畫院，但他認(rèn)識到這件事僅僅依靠自己的力量是無法完成的，于是他第一個想要邀請的伙伴便是高更。

梵·高一方面請求自己的弟弟提奧出錢資助高更，另一方面熱情地邀請高更來阿爾小鎮(zhèn)做客。然而，比起南方畫院的構(gòu)想，高更更在意提奧資助的經(jīng)費(fèi)，因此盡管他在給梵·高的回信中一口接受了他的邀請，卻遲遲沒有動身。

為了迎接高更的到來，梵·高租下了一套兩層公寓，外墻是他最愛的黃色，被他稱作“黃房子”。高更初來乍到之時，兩人的生活非常和諧，他們會共同外出寫生，合作完成一幅作品。然而好景不長，兩人在藝術(shù)方面的見解產(chǎn)生了很多分歧，他們之間的爭論越來越激烈，特別是關(guān)于塞尚的爭論，讓兩人之間的矛盾達(dá)到了頂峰。梵·高因為受過塞尚無意的傷害，對其一直嗤之以鼻，而高更對塞尚的崇敬讓梵·高惱羞成怒。

高更去意已決，于是他決定為梵·高完成一幅肖像作為答謝。在《畫向日葵的人》中，梵·高右手持筆正在描繪一瓶綻放的向日葵?？僧?dāng)梵·高看到這幅作品時，他憤怒地大喊：“這就是我？瘋了的我嗎？”兩人再次爆發(fā)了沖突。而在高更告訴梵·高自己即將離開時，悲傷的梵·高不知所措，他割下自己的耳朵，血流不止地躺在床上，期望能夠借此留住高更，但高更終究還是一走了之。

在兩人短短62天的相處中，充斥著爭吵，除了藝術(shù)觀念相左，梵·高對高更由信任生恨的情感以及高更的高傲與輕視，讓兩人始終無法和解。

群起而攻之

被“圍攻”的印象派

梵·高與高更在決裂之前能夠和平相處都是緣于希望自己的創(chuàng)作能夠脫離傳統(tǒng)的印象派，殊不知印象派最初的興起也是源起一段藝術(shù)流派之間的PK。

19世紀(jì)的法國巴黎是歐洲藝術(shù)尤其是繪畫藝術(shù)的中心，以新古典主義為旗幟的學(xué)院派統(tǒng)治著畫壇。學(xué)院派每年都要舉辦官方展覽，其成員大多出身于皇家美術(shù)學(xué)院，他們有著深厚的素描基礎(chǔ)，并且精通人體解剖，畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩。

就在此時，一群年輕而充滿自由思想的畫家聚集起來，他們認(rèn)為古板的古典主義無趣呆板，更樂意到戶外尋求題材。他們聚集到巴黎郊外一個名叫巴比松的小村莊，因此他們起初被稱為“巴比松畫派”，這就是印象派的前身。

新興的巴比松畫派的作品自然受到學(xué)院派的孤立，因此他們常常自發(fā)地組織落選作品展，以此來對抗學(xué)院派。隨著展覽舉辦次數(shù)逐漸增多，很多人開始注意到這個年輕的群體，但是大多都是批評的聲音，一些評論家更是諷刺他們?yōu)椤坝∠笈伞保J(rèn)為他們的畫作都是未完成品，印象派之名正由此而來。

莫奈的《日出·印象》在展出時，不僅受到了輿論的抨擊，學(xué)院派的畫家們更表示這幅作品很粗糙，并譏諷印象派是一群根本不懂繪畫的人。但印象派畫家們并沒有以言論回?fù)?，他們通過源源不斷的創(chuàng)作來表達(dá)自己的反抗，無聲地與學(xué)院派對峙。在批評與謾罵聲中，印象派不斷壯大，最終成為一大無法忽視的藝術(shù)流派。

不論是藝術(shù)家之間的個人糾葛，還是藝術(shù)流派的更迭，背后伴隨著藝術(shù)領(lǐng)域一輪又一輪的發(fā)展，批評與對抗其實只是新生的另一種方式罷了。