(甘肅省隴劇院,甘肅 蘭州 730030)
戲曲作為我國的傳統(tǒng)文化一直為大眾所喜愛,隨著我國現(xiàn)代化的文化建設,觀眾對于戲曲舞臺的要求逐漸增加。其中,新媒體技術在當代戲曲舞臺美術中占據(jù)重要地位,因其具有一定的創(chuàng)新性和藝術性,已經(jīng)成為戲曲舞臺藝術發(fā)展的必然趨勢。新媒體技術是在傳統(tǒng)戲曲舞臺的基礎上,將現(xiàn)代化文化與傳統(tǒng)文化相結(jié)合,通過一定的高新科技方法,提高戲曲舞臺的演出效果。將新媒體技術有效的融入戲曲舞臺,加強當代戲曲表演的代入感,呈現(xiàn)出新的演出方式。所以,對新媒體在戲曲舞臺美術中的運用進行分析具有重大意義,將舞臺表現(xiàn)逐漸向觀眾的審美需求靠攏,為我國大力發(fā)展傳統(tǒng)文化奠定重要基礎。
隨著我國國民生活質(zhì)量水平的不斷增長,人民對文化建設的要求隨之提高,對戲曲的表演效果和舞臺建設的需求也在提高。戲曲作為我國的傳統(tǒng)藝術,具有豐厚的文化底蘊和傳統(tǒng)的表演方式,新媒體技術是促進當代戲曲文化發(fā)展的重要手段。新媒體技術有效地通過計算機技術和傳媒技術,多方面加強戲曲演出實際的舞臺視覺效果,提高對舞臺造型的美觀設計,有效提高對舞臺空間的實用性,是一項多方面、多角度的綜合性技術,將傳統(tǒng)的戲曲舞臺表現(xiàn)形式不斷與現(xiàn)代化相融合,逐漸貼近觀眾追求的美感。
傳統(tǒng)的戲曲舞臺空間具有較大的局限性,且舞臺表達方式較為單一。新媒體技術的介入,不斷增加了戲曲舞臺的流動性和可行性,運用現(xiàn)代化的媒體技術完全取代單一的舞臺表達效果,有效采用投影技術和發(fā)光二極管集成屏幕取代人工布景,不斷營造出多元素的現(xiàn)代化戲曲舞臺。同時,通過計算機技術對錄制完的戲曲節(jié)目進行后期處理,將效果不好的演出片段進行剪輯和拼接,并對聲音和混響進行音效處理,加強觀眾的視聽效果。在戲曲舞臺美術和劇本的創(chuàng)作時,有效采用新媒體技術使劇本創(chuàng)作更形象,舞美人員可以根據(jù)觀眾的實際反應做出相應調(diào)整,加強戲曲的演出效果,使戲曲舞臺更具有藝術感和空間感,多角度提升戲曲舞臺整體質(zhì)量。
在實際的戲曲表演舞臺中,有效運用新媒體技術,可以加強對不同場景的多元素設計,提高場景與演員的相互融合,提升戲曲表演舞臺的意境。新媒體技術中的互動技術可以通過相關的計算機軟件到達與演員的高度融合,發(fā)揮舞臺交互表演的優(yōu)勢。同時,有效運用多角度和多方位的投影技術,對戲曲演員的高難度動作進行追蹤投影,提高對舞臺形式的調(diào)節(jié)效果,對演員的真實表演發(fā)揮重要的輔助作用,加強舞臺的表現(xiàn)效果。另外,進一步加強了戲曲演員對高難度動作的表演效果,將傳統(tǒng)戲劇舞臺上部分不可能實現(xiàn)的表演內(nèi)容變?yōu)榭赡埽岣邞蚯硌莸目缭叫院涂尚行?,將舞臺場景更好地融入演員的表演,達到二者共生的理想狀態(tài)。
目前,我國現(xiàn)代化科學技術發(fā)展迅速,全息投影技術得到廣泛的運用和規(guī)范,對戲曲舞臺的造景帶來很多的可能性,將很多傳統(tǒng)戲曲中手繪幕布不能表達的情景通過全息投影技術高效表達,不斷增加戲曲舞臺情境,且投影形象生動、逼真,有利于戲曲演員的實物表演和刻畫,加強戲曲藝術的感染力,在極大的程度上加強了舞臺表現(xiàn)力度,為現(xiàn)代化舞臺建設打下重要基礎。同時,采用多方位的虛擬技術,對虛擬演員的舞臺動作和面部表情進行專業(yè)化的調(diào)節(jié)和控制,加強對虛擬演員高強度動作的設計,讓虛擬技術不止動,而且美。將舞臺實際情境與虛擬情境進行有效結(jié)合,進一步減小戲曲舞臺的表演局限。舞臺美術設計人員要根據(jù)自身的技術資源,在原有的基礎上讓戲曲演員與虛擬人物進行同臺演出,加強二者相互交聯(lián),在動作表演上實行多方位的表演效果,為觀眾帶來更好的視聽盛宴,增加節(jié)目的吸引力,對弘揚戲曲文化具有重大意義。
目前,我國現(xiàn)代化文化建設正在不斷發(fā)展,帶動了文藝工作的不斷創(chuàng)新。但,中國戲曲是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,五千年來一直被國人所傳送,在根本上不能脫離戲曲本質(zhì)。在表演形式上,不能脫離戲曲本身的念唱做打,保證戲曲藝術的精髓和主要價值。在進行舞臺設計時,相關導演和設計人員不能忽略戲曲表演的本質(zhì),要將戲曲演員對肢體動作的表現(xiàn)放在首位,不能因為媒體技術的效果忽略了戲曲表演的根本,加強對戲曲本質(zhì)與新媒體技術的相互融合和貫通,在實際的戲曲表演中不斷摸索出新的運用模式。在運用新媒體技術之前,相關舞臺美術設計人員要牢記戲曲藝術表演的本質(zhì),無論何時都不能擯棄,要反復斟酌演員的語言和肢體表達與新媒體技術是否有沖突,一旦發(fā)生沖突則應放棄對新媒體技術的使用,保證在表演過程中不能脫離戲曲本質(zhì)。同時,在實際的戲曲表演中,若對新媒體技術運用過度,造成舞臺美術效果過于美化,導演應催促相關人員及時進行調(diào)整,不能讓新媒體技術掩蓋戲曲本身的表演形式。要時刻注重戲曲表演的內(nèi)涵和影響,切勿剝奪傳統(tǒng)文化舞臺表演的重要內(nèi)涵,不能過于要求舞臺美術效果的形式化,避免觀眾造成審美疲勞??傊?,對于戲曲舞臺表演,我們的首要任務是傳承,而不是形式。
新媒體技術作為現(xiàn)代科學技術產(chǎn)業(yè)中的高新技術,在發(fā)揮高效作用時,需要有足夠的經(jīng)濟實力和資金作為運用基礎。所以,為了新媒體技術在戲曲舞臺中的良好運用,舞臺美術創(chuàng)作者應注意基金的積累,采用實際、科學的方式,并通過戲曲舞臺的傳播方式,尋找對戲曲具有足夠興趣的投資方,為戲曲舞臺的長久發(fā)展奠定基礎。在尋求投資對象時,要詳細考慮且對投資方有足夠了解,也可以將目標轉(zhuǎn)向正在發(fā)展階段的經(jīng)濟個體,科學接受全面的投資建設,簽訂合理的合同,保證資金的有效運作。同時,要加強資金的合理運用,對于有一定經(jīng)濟實力的戲曲舞臺班底,要根據(jù)實際情況和觀眾的響應,采取相應的新媒體技術,對全息投影和LED屏幕等進行科學運用,不能一味追求對于虛擬舞臺的建設,造成戲曲舞臺效果過于浮夸,甚至對戲曲本質(zhì)的傳播和表達產(chǎn)生不利影響,影響戲曲的表演形式,造成不必要的資金浪費,降低高科技新媒體技術的使用效率。對于經(jīng)濟實力欠缺的戲曲舞臺班底,其內(nèi)部導演和舞臺美術設計人員要進行溝通,相互探討并結(jié)合實際的發(fā)展情況,設計出合理的戲曲舞臺美術表達方式,不能因為過于缺乏新媒體技術的運用,造成舞臺表演過于單一,降低戲曲舞臺的整體質(zhì)量,影響觀眾對戲曲舞臺的全面理解。加強資金的合理利用,不是輕而易舉的紙上談兵,而是需要舞臺美術人員進行綜合性選擇,拒絕粗制濫造。
要想保證新媒體技術在戲曲舞臺美術中的高效利用,一定要加強對舞臺美術人員的專業(yè)培養(yǎng)。對舞臺美術人員要開展全方面的專業(yè)教育,加強舞美人員對傳統(tǒng)戲曲文化的學習,提高對念唱做打等基本功的訓練和要求,對新媒體技術的運用展開定期培訓,并引導舞美人員將所學技術貫徹到實際的戲劇舞臺當中。同時,要加強舞美人員與戲曲班底其他部門的協(xié)調(diào)能力,不斷提高共同協(xié)作的工作效率,全方位提高戲曲舞臺美術的氣氛和效果。
隨著我國當代科學技術的迅速發(fā)展,新媒體技術已經(jīng)成為一種新的藝術語言,在戲曲舞臺美術中發(fā)揮關鍵作用,為戲曲舞臺的演出效果帶來無限可能。在傳統(tǒng)戲曲舞臺的基礎上,新媒體技術的介入解放了戲曲舞臺的發(fā)展空間,將虛擬情境帶入實際的戲曲舞臺,提升戲曲舞臺的整體表達效果,逐漸滿足觀眾高標準的視聽需求。為保證新媒體技術的高效運用,戲曲舞美人員要加強對資金的合理利用,不能脫離戲曲表演的本質(zhì),給予傳統(tǒng)文化最合理的表現(xiàn)形式,促進我國戲曲藝術的健康發(fā)展。