張亞楠

摘要：隨著社會不斷發(fā)展，人們生活質(zhì)量逐漸提升，視覺上的要求越來越高，而現(xiàn)當代藝術(shù)是一種全新的藝術(shù)形式，可以有效的滿足現(xiàn)代人們視覺上的需求。對此，本文對現(xiàn)當代藝術(shù)在舞臺美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用進行了簡單的研究。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)當代藝術(shù)? ?舞臺美術(shù)? ?設(shè)計

中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）03-0181-02

在眾多藝術(shù)類別中，舞臺藝術(shù)是現(xiàn)當代藝術(shù)中最密切相關(guān)的藝術(shù)形式。從舞臺藝術(shù)的發(fā)展來看，每個時期的舞臺藝術(shù)都運用現(xiàn)當代藝術(shù)。由于多媒體技術(shù)的進步，在現(xiàn)當代藝術(shù)的現(xiàn)代和相對緩慢的發(fā)展中，舞臺藝術(shù)帶來了蓬勃發(fā)展的良好機遇，并在一定程度上導(dǎo)致了現(xiàn)當代藝術(shù)形式的多元化發(fā)展。以“印象系列”為代表的舞臺藝術(shù)主導(dǎo)的大量表演風(fēng)格，實現(xiàn)了文化和經(jīng)濟效益的雙重收獲，極大地促進了文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。在這種形勢下，舞臺藝術(shù)人才對行業(yè)發(fā)展的高度需求使舞臺藝術(shù)教育面臨多媒體時代的轉(zhuǎn)型和發(fā)展。據(jù)不完全統(tǒng)計，全國有40多個本科院校進行舞臺藝術(shù)設(shè)計，在舞臺藝術(shù)教育中，如何平衡現(xiàn)代與當代藝術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系，如何引導(dǎo)學(xué)生掌握行業(yè)快速發(fā)展時期的“大生產(chǎn)”與藝術(shù)，是舞臺藝術(shù)教育從業(yè)者的話題，需要深入探索。

一、現(xiàn)當代藝術(shù)概述

這是幾個世紀以來西方思想文化的核心，對中華民族來說也是一個相對缺乏的東西。西方人在技術(shù)和社會管理方面取得了迅速進展，但它們也帶來了限制，這些都是生命活力的一部分，例如男人和女人。

特征——現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)造離不開科學(xué)思想，結(jié)構(gòu)主義和立體主義，工業(yè)技術(shù)思想和未來主義，風(fēng)格，機械制造和達達的機械繪畫和繪畫，弗洛伊德對夢想和超現(xiàn)實主義的解釋，以及非理性抽象表現(xiàn)主義的理性表達等，是科學(xué)與藝術(shù)相結(jié)合的結(jié)果。人們將藝術(shù)創(chuàng)作視為一種合法的創(chuàng)作過程，使藝術(shù)家根據(jù)圖紙繪制圖紙并制作藝術(shù)品，使工廠成為一種合理的藝術(shù)創(chuàng)作程序。1960年以后的美國是這樣的，當時，許多藝術(shù)家從事各種工業(yè)和材料實驗，發(fā)明了新的合成材料，并使用機械設(shè)備成為工程的動力系統(tǒng)，成為一種新的藝術(shù)資源。

二、現(xiàn)當代藝術(shù)在舞臺美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用

舞臺藝術(shù)是一種全新的藝術(shù)形式，包含了非常豐富的藝術(shù)特色，這種藝術(shù)形式在實際表演期間常常會受到時間與控制限制，可以通過藝術(shù)、文學(xué)、音樂等形式進行藝術(shù)形象塑造，間接的將社會矛盾、現(xiàn)實生活特點展現(xiàn)出來，這是當代舞臺藝術(shù)的主要特點。而現(xiàn)當代藝術(shù)與舞臺藝術(shù)的結(jié)合可以更好的豐富藝術(shù)空間獨有特征，滿足人們視覺、聽覺上的需求。

（一）創(chuàng)新傳統(tǒng)模式發(fā)展

從嚴格意義上說，這是一個非常古老的舞臺技術(shù)，并不是一件新事物?，F(xiàn)當代藝術(shù)在舞臺技術(shù)中創(chuàng)造舞臺人物的原因是舞臺設(shè)計的一個新突破，因為它可以按比例的方式突破舞臺人物創(chuàng)作的規(guī)模，這是傳統(tǒng)手上木偶藝術(shù)的突破。舞臺劇《戰(zhàn)馬》就是一個很好的例子。在舞臺劇《戰(zhàn)馬》中，馬喬伊的角色幾乎全部采用傳統(tǒng)的機械技術(shù)和手動操作，可以說，這個階段的角色創(chuàng)造不包括第三次現(xiàn)代和當代藝術(shù)革命的產(chǎn)物。然而，表演藝術(shù)的成功最近對國內(nèi)外的藝術(shù)界產(chǎn)生了巨大的影響，其中一個最重要的原因是舞臺結(jié)合了一種細致和不完整的方式來創(chuàng)造傳統(tǒng)的娃娃技術(shù)和喬伊的個性。一方面，其創(chuàng)造的技術(shù)手段是傳統(tǒng)的，這實際上是人類智慧的體現(xiàn);另一個方面，創(chuàng)作是徹底和不現(xiàn)實的，無論是模擬耳朵，尾巴還是模擬呼吸，它都反映了其創(chuàng)造的細節(jié)水平。正是這些極度關(guān)注使得對馬的生活有了解釋。創(chuàng)建不是對象的實際描述，作者故意利用木偶劇的特點使觀眾利用想象力來彌補這一缺點，這就是為什么明白戲劇所扮演的角色“比真馬更真實”的原因之一。

（二）跨越領(lǐng)域，不拘一格

現(xiàn)當代藝術(shù)是一門綜合藝術(shù)，這決定了現(xiàn)當代藝術(shù)和藝術(shù)必須是由不同領(lǐng)域的人才創(chuàng)造的藝術(shù)范疇?？珙I(lǐng)域合作是一種不可避免的工作方式，這也需要現(xiàn)當代藝術(shù)和藝術(shù)工作者提高他們的綜合能力水平，開闊視野，而不僅僅關(guān)注他們自己的專業(yè)領(lǐng)域。舞臺技術(shù)創(chuàng)造舞臺作用的新事物無疑擴展了現(xiàn)當代藝術(shù)和藝術(shù)創(chuàng)作的主題和表現(xiàn)手段。所謂“傳統(tǒng)的現(xiàn)當代藝術(shù)，新的詮釋”是指：一方面，一些舞臺上不好的傳統(tǒng)和當代藝術(shù)，在現(xiàn)代和當代舞臺技術(shù)的支持下重新演繹;另一方面，不同類別的當代藝術(shù)和當代藝術(shù)可以重新詮釋現(xiàn)代和當代舞臺技術(shù)的結(jié)果。在中國，由于神話劇和神奇戲劇等表演的難度，許多傳統(tǒng)和現(xiàn)代藝術(shù)不適合在舞臺上表演。舞臺技術(shù)創(chuàng)造了舞臺角色，可以解決許多難以執(zhí)行的挑戰(zhàn)，這無疑將為重新詮釋許多中國傳統(tǒng)的現(xiàn)代和當代藝術(shù)提供可行的解決方案。

（三）擴充題材，劇作推新

對于現(xiàn)代和當代藝術(shù)，編劇的作用和責(zé)任是關(guān)鍵和核心的含義。中國是一個歷史悠久的國家，五千年的歷史為中國積累了豐富的藝術(shù)主題，一些藝術(shù)主題，它是難以表達，因為它的作用，不具備適應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)和當代藝術(shù)，這肯定是劇作家的創(chuàng)造性思維已被捆綁到舞臺技術(shù)的結(jié)果。通過不斷改進技術(shù)和藝術(shù)的舞臺表現(xiàn)，編劇是從根本上解放自己的思想，你需要打開作家的新征程。例如，以下為北京人民藝術(shù)劇院“茶館”，由集設(shè)計的性能，在北京人民藝術(shù)舞臺劇《泰特斯·安得洛尼克斯》后期美術(shù)設(shè)計更加觀眾喜好，貼近觀眾生活方式，通過對現(xiàn)實的真實形象，與老北京茶館的具有濃厚的民族特性的變化一起，它顯示了現(xiàn)代中國的歷史變遷。這部作品包括觀看電影和逼真的道具。在舞臺上，一個熱鬧的茶館的空間被關(guān)閉，這些封閉的空氣電影“天空云”和大型道具，就是實際顯示的字符的運動應(yīng)用性能空間。胡妙勝教授設(shè)計進行臺場景圖像上海研究院的電視連續(xù)劇《泰特斯·安得洛尼克斯》的現(xiàn)代藝術(shù)的著名藝術(shù)家是中性的三維形狀，多平臺和多極，通過半封閉包圍的，該形式存在空間階段將是演員和道具的組合。游戲中的角色完全顯示在此特定空間中，它為空間表示帶來了極大的靈活性。

在最近十年左右，這一現(xiàn)象在世界范圍是一種重要的潮流。與把歷史建筑改造成新的劇場不同，幾乎是一次性利用一個特殊地點作為戲劇演出場所，并將原本失去價值的廢舊建筑或場地賦予了存在的再生價值，這是戲劇原有的本質(zhì)。也就是把原本性質(zhì)上不是用于戲劇演出的場所，不加改造地作為戲劇演出。這種特殊場地演出，與我們國家這些年常見的，特別興盛的，所謂的實景演出在內(nèi)容和形式上，也有很大不同。除了內(nèi)容與當下社會的聯(lián)系不談，我們的實景演出大多數(shù)情況在原有的、自然環(huán)境中制作添加大量的布景，而特殊場地演出最大的特點，就是在于重視這個場地原有景物，原汁原味的價值的利用。也就是說從最純粹意義上說，任何一個地點，任何一個場所，如果跟某一個特定演出內(nèi)容相符，都有可能作為這個演出的演出場地，都可以臨時產(chǎn)生劇場屬性。

簡而言之，舞臺設(shè)計師想要在舞臺上設(shè)計固定物體（例如設(shè)置道具）的原因是使用設(shè)置和道具根據(jù)表演者的需要形成適合于表演的各種空隙。此外，由于舞臺空間有限，性能和通信藝術(shù)必須在有限的空間內(nèi)展示，必須由巧妙的科學(xué)舞臺設(shè)計支持。美國現(xiàn)代戲劇大師謝克納倡導(dǎo)的環(huán)境劇明顯要求“為戲劇創(chuàng)作戲劇”。在舞臺技術(shù)中創(chuàng)造舞臺角色的創(chuàng)新方法向我們展示了更多的可能性。面對這種可能性，中國現(xiàn)當代藝術(shù)和藝術(shù)工作者應(yīng)該把它作為打開現(xiàn)代中國和當代藝術(shù)的另一扇門的關(guān)鍵，并將中國的現(xiàn)當代藝術(shù)推向新的輝煌，促進了我國現(xiàn)當代舞臺藝術(shù)發(fā)展。

三、結(jié)語

從舞臺藝術(shù)設(shè)計的藝術(shù)意義來看，舞臺空間設(shè)計主要是主觀和人工創(chuàng)作活動，它是表演藝術(shù)中的一種表現(xiàn)形式。豐富的空間感是舞臺設(shè)計語言的生命力。表演藝術(shù)的設(shè)計創(chuàng)造了演員運動的心理空間的視覺藝術(shù)形象，同時使舞臺物質(zhì)空間。充分利用空間設(shè)計工具并與舞臺空間完全整合是舞臺設(shè)計師必不可少的表現(xiàn)。如何利用這種表現(xiàn)并在視覺空間中最大化意義，影響了當代藝術(shù)和當代藝術(shù)的最終宣傳?，F(xiàn)代舞臺藝術(shù)設(shè)計的優(yōu)秀作品和設(shè)計師充分利用舞臺空間，大膽的突破和延伸，給人留下難忘的印象，豐富了當代現(xiàn)當代舞臺藝術(shù)特征。

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