黃凡

〔摘 要〕科幻電影是人們喜愛的一種電影類型，其對聲音設(shè)計要求頗高，來自科幻影片中很多聲音都是虛擬的，而“電子合成器”具有非常豐富的、變化無窮的而極具個性的音色和強大的聲音編輯、制作功能，已被影視作曲家、音樂制作人廣泛地運用于科幻電影的聲音設(shè)計與音樂創(chuàng)作之中，為科幻電影的聲音與配樂注入了新鮮的活力。

〔關(guān)鍵詞〕科幻電影；聲音設(shè)計；電子合成器；特性

隨著電子音樂的普及，電子合成器已成為聲音設(shè)計之利器，電子合成音色并非只用在電子音樂與流行音樂的編曲當中，在電影配樂中運用尤其廣泛。如在科幻電影中，利用電子合成的音色制作影片中的一些虛擬的、前衛(wèi)的聲音和音效，用擬聲的方法模仿同期無法錄制的聲音，為科幻電影中的聲音設(shè)計提供了更有力的技術(shù)支持。

電子合成器又稱電子采樣合成器，它能夠加工編輯出多種電子音色，其中起到關(guān)鍵作用的是合成器中的電子元件。相比物理振動的聲學樂器和通過電來產(chǎn)生聲音的電聲樂器，電子合成器合成的聲音極具獨特性，聲學樂器發(fā)出的聲音和音色是比較有限的，而電子合成器通過各個編輯模塊和效果模塊發(fā)出的聲音是五花八門的，在科幻電影中很多作曲家都深愛用電子合成音色增加音樂的沖擊感和聲音質(zhì)感，其所蘊含的感情更為豐富多彩，同時也能跟音效部分的電子聲結(jié)合更緊密。這些塑造的聲音具有以下兩種特性。

一、音域延展性

傳統(tǒng)樂器的發(fā)聲全部來自物體的物理振動，每一樣樂器的音域受到物體材質(zhì)的限制，因此只能夠發(fā)出固定的音域；而電子合成器通過使用電子振蕩器而產(chǎn)生的電子音色，對聲音的調(diào)制方法多種多樣，音色是虛擬而不復存在的，因此它沒有音域的局限，任意寬廣的音域理論上都是可以的。通過電子合成器，我們可以制作和編輯出完全不同于傳統(tǒng)樂器和電聲樂器屬性的個性音色，不用考慮傳統(tǒng)的演奏法和演奏速度。但也并不意味著我們不用考慮音色的音區(qū)范圍和聽覺寬度，有些聲音在超低音區(qū)會顯得特別有質(zhì)感，但有些聲音通過音調(diào)的降低會顯得整體聲音沒有力度以及過分的動態(tài)損失，所以主觀的判斷成了我們唯一的平衡標準，為此我們針對科幻片的配樂，在電子合成音色的選擇上，理應更合理應用該特點。例如，漫威系列的科幻影片《復仇者聯(lián)盟》中有太多充滿幻想的激斗聲和環(huán)境鋪墊，針對這些模棱兩可的科幻聲效，設(shè)計師們決定最終聲音樣本的時候，都未使用當初采樣的原聲音，聽感每時每刻都會受到畫面或者環(huán)境的影響而會感受各異。聲音設(shè)計師們當時錄制采樣后的聲音樣本，放在采樣器或者合成器鍵位上，通過音域擴展找到他們覺得最貼近畫面的聲音。采樣的時候或許覺得當時聲音音高準確，但對合上畫面或者當時的聽覺環(huán)境下，就不那么恰當了。例如，在影片中綠巨人的一聲重錘，設(shè)計師們將擬音的聲音樣本放到電子合成器的鍵位上，后續(xù)往下幾個音高樣本會顯得更有重力感、更深沉一些，而往上幾個鍵位則更亮，但或許會更薄，所以音域延展這一特性就給聲音樣本更多地可塑性和選擇性。

聲音的音域有很多探究的可能，電子合成器的這一基本特性把所有想象中的聲音恰如其分地表現(xiàn)到極致，這一功能也從另一個角度改變了音色與聲音的頻率特點。這有別于均衡器的處理手段，均衡器是利用頻率點的增益與衰減來處理聲音的音色，而合成器的音域延展功能，則是利用音調(diào)的升高或降低來處理聲音的音色，在改變音高的同時附帶的增加了音色的頻率增益。例如我們在做聲音樣本的鍵位擴寬的時候，向下擴寬的聲音樣本低音一定會有適當?shù)脑鰪姡捎谑艿綐颖镜木窒扌?，這種低頻的增益并沒有像均衡器的低音增益那么實，同樣高音區(qū)的鍵位擴寬也同樣音色有所變亮，但并沒有均衡器的高音增益那么結(jié)實。均衡器增益的是頻段音量，而合成器的音域延展提升的是音高變化而帶來的附帶頻率變化，兩者在使用和研究的時候無法相提并論。例如在科幻片《變形金剛》系列中各種機器人的聲音樣本，如果僅僅只是在真人語音采樣的樣本基礎(chǔ)上加入均衡器的低頻增益，只會在低音的質(zhì)感上有所提升和增強，但是聲音設(shè)計師們利用的是合成器的音域擴展功能將聲音的音調(diào)降低到一個八度以上，使聲音完完全全地呈現(xiàn)出一個具有威嚴洪亮的科技機器人聲音效果，看似類似的功能和效果其實很多，但是在處理微弱的聲音聽覺時，選擇最能體現(xiàn)其特質(zhì)的編輯效果才是最能抓住聽眾內(nèi)心的鑰匙。

二、音色可編輯性

由于電子合成器的發(fā)聲原理不同于傳統(tǒng)樂器，因此它為音色的編輯與效果處理提供了廣闊的想象空間。它可以任意改變聲音的音高、音量、頻譜的增減量分布。傳統(tǒng)的電子合成器都會含有這幾個編輯模塊，一到兩個Osc（振蕩器），它是合成器的基礎(chǔ)發(fā)聲元件以及頻率調(diào)制的濾波器、低音發(fā)聲源的LFO低頻振蕩器、聲音包絡(luò)線（ADSR四點控制聲音從起始到衰減結(jié)束的線性控制）和最為重要效果器模塊（含顫音器、延時器、混響器等效果），如下圖。

這些常規(guī)電子合成器提供的基礎(chǔ)編輯模塊，賦予了電子合成器多姿多彩的聲音色彩，使得電子合成器的音色變得充滿個性，可以隨心所欲地變化，形成了電子合成器音色的個性特點。

在電影配樂中，很多傳統(tǒng)作曲家也為了更融入當今商業(yè)的科幻電影音樂浪潮，大多選用電子合成音色做整體音樂氛圍的鋪墊。無論是史詩類的中世紀宗教題材商業(yè)片，還是現(xiàn)代乃至未來的科幻大片，有些旋律，線條的演繹，豐滿和聲的交織，都并非傳統(tǒng)管弦樂隊能夠完全襯托住的。有些合成的電子音色極具歷史感，有的則充滿了未來科技感。這些都能夠更加配合影片畫面，從音樂的角度給觀眾聲音上的逼真享受。包括像影片中一些緊張氣氛，通常會使用電子合成器配合極度不協(xié)和的音程或者和聲鋪墊出來，有時候從效果上來說會比只用傳統(tǒng)弦樂更勝一籌，電子合成器中的多種常規(guī)振蕩方式，能改變電子合成音色中細微的循環(huán)律動以及微妙的節(jié)奏感，如正弦波（S i n e）、方波（S q u a r e）、鋸齒波（S a w）和三角波（T r i a n g l e），任何聲音都可以運用這四種不同的振蕩方式將原始的聲音波形改變成各種奇特的聲音特效。電子合成器除了在模擬那些傳統(tǒng)樂器音色以及自然界、生活中的聲音以外，也可以創(chuàng)造出一些完全根據(jù)人的想象而制作的特殊音色和音效，用以表達人們更多更豐富的情感。通過改變聲音的波長、振幅以及頻率等聲學屬性使一些常規(guī)的聲音拉伸、倒放以及濾波增益等效果，從而產(chǎn)生出效果各異、豐富的新聲音。例如，金屬的聲音。這些聲音具有鮮明的情感特色，有些在生活當中完全不存在，例如，光環(huán)、溫暖。有些則可能和生活當中的某些音效類似，只不過是在對原聲進行了一定的變形之后創(chuàng)作出來的，例如金屬的聲音。在《變形金剛》中，影片的開頭Dream works（夢工廠）的LOGO進入到劇情源頭，就用了一個高音的電子合成器音色很自然的貫穿過去，影片開始在講述外太空的一些星球種族之類的戰(zhàn)爭起源的時候，為了起到一些神秘感與時代感的襯托，就運用了一些疊加的Pad類音色來烘托渲染畫面的氛圍，也因為電子合成器自由的編輯性特點，任何稍有些不準確和欠缺的聲音我們都可以通過合成器所給的編輯模塊進行我們所需的編輯，彌補聽上去稍有些不貼切的部分，很多聲音沒有參照物，只能通過我們的想象以及聲學基礎(chǔ)為根基，如《變形金剛》中頻繁出現(xiàn)的機器人各種復雜的變形聲以及激光電子武器的射擊與打斗聲，畫面在持續(xù)聲音編輯就得同步，當然畫面如果夠炫或起伏較大的話，我們的聲音也要通過高低頻的對比以及動態(tài)的對比給觀眾同樣的聽覺震撼，可用的工具就是我們電子合成器的所有編輯板塊和強大的效果器。所以音效師必須在電子合成音色上挖掘音效制作的潛質(zhì)。例如，機器人變形的聲音，細心的人不難發(fā)現(xiàn)，片中的每一次變形從畫面和動作，所持續(xù)的時間，甚至動作和金屬質(zhì)感變換的復雜程度都不一樣，這樣單靠制作一個音效去變形和持續(xù)使用是不行的。所以音效師就利用電子合成音色去改變音效的長度和加大聲音細膩的豐富程度，當然電子合成器在這里做出來的音色十分逼真，那些質(zhì)感強烈、科技感十足的電子武器在我們當今是不復存在的，所以采樣制作的念頭直接被聲音設(shè)計師們否定了。此時電子合成器的作用和重要性就完全體現(xiàn)出來了。影片中電子合成器制作出來的各種高科技，充滿幻想性的電子武器擊打聲被表現(xiàn)得淋漓盡致，并充滿著強烈的金屬感，渾厚的低音渲染及清晰并不刺耳的高音效果完全體現(xiàn)了電子聲的質(zhì)感和顆粒感。

電子合成器具有豐富多變的音色特點，能編輯不同的音效與音樂，使之成為科幻電影音效和配樂中最常用、最方便、最快捷的編輯工具。通過聲音合成技術(shù)設(shè)計的聲音和創(chuàng)作的音樂是科幻電影音樂最具代表的創(chuàng)作手法；同時賦予了科幻電影聲音塑造和配樂的無限性和音色變化的無窮性，形成了影片音響的獨特性；同時也帶給觀眾更加豐富的聽覺感受，更逼真地營造影片中的環(huán)境與情緒氛圍，為電影音樂藝術(shù)提供了更廣泛的表現(xiàn)空間。

（責任編輯：黃麗玲）

參考文獻：

[1]羅俊.聲音設(shè)計在電影敘事中的情感導向作用[J].當代電影，2015（9）.

[21] 陳功.電影聲音“空間感”的設(shè)計規(guī)律與方法[J].電影藝術(shù)，2016（1）.

[3] 李柯楠.電影聲音設(shè)計的風格化研究[D].云南藝術(shù)學院，2015.

[4] 朱偉.錄音技術(shù)[M].北京：中國廣播電視出版社，2003.

[5] 程伊兵.自己動手做聲音-聲音合成與制作基礎(chǔ)[M].北京：中央音樂學院出版社，2004.