尤超穎

（泉州市提線木偶戲傳承保護中心，福建 泉州 362000）

一、引言

泉州提線木偶戲又稱懸絲傀儡，起源于秦漢，成立于北齊，興盛于唐宋，唐末五代已在閩南地區(qū)流行，而泉州則是閩南地區(qū)經(jīng)濟最為發(fā)達的地區(qū)，也是提線木偶戲演出最為興盛的地區(qū)。其中《閩南唐賦》中有一篇唐會昌三年（843年）閩縣進士林滋的《木人賦》就有寫到“以周穆王時有進斯戲為韻。何伊人兮異常，爰委質(zhì)以來王。想具體之初，既因于乃雕乃斫，及抱材而至，孰知其為棟為梁。原夫始自攻堅，終資假手”，這足以證明在泉州地區(qū)的流行。在2006年6月提線木偶戲成為國務院“第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”。如此古老的劇種，是什么讓其從古到今地發(fā)展保留了下來，這其中都經(jīng)歷了什么樣的變化，又是幾經(jīng)輝煌，幾經(jīng)坎坷，到現(xiàn)在成為國家級、乃至世界級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，最根本的還是因其有源源不斷的劇目創(chuàng)作，且這些劇目在社會發(fā)展中，有著自己的一席之地，有著自己獨特的藝術(shù)魅力。

劇目的生產(chǎn)對于一個劇種的傳承和發(fā)展有著極其重要的意義。一個劇種的保留和傳承，如果沒有了得以展現(xiàn)的劇目為依據(jù)的話，可能會在大千世界的變革中逐漸消失。提線木偶戲的前輩藝術(shù)家們，抱著對這一藝術(shù)的熱愛和堅持，不斷尋求著各種方式，讓提線木偶戲傳承下來，并發(fā)揚光大，提線木偶戲的劇目創(chuàng)作有著其劇種的特殊性。

二、從表演形式及獨特技藝談劇目創(chuàng)作

提線木偶戲的表演不同于其他劇種的表演，不是只要演員一扮相，穿好戲服，就可以登臺亮相進行表演了，他是需要演員們同時操控多條絲線，進而操控木偶進行表演，需要做到準確無誤的傳神達意。也正是提線木偶戲的特殊的表演方式，在舞臺上能夠做到，人戲能做到的，木偶也可以做得到，人戲做不到的，木偶還是可以做得到，提線木偶在表演上可以上天入地，可以千變?nèi)f化，可以騰云駕霧等，所以這精妙絕倫的技藝表演，特別受大眾的喜愛和歡迎，具有極強的觀賞性和趣味性。在劇目創(chuàng)作方面，除了考慮劇本主題的標新立異外，在選材方面，還需要考慮到是否合適提線木偶戲的表演發(fā)揮，是否有利于提線木偶表演技藝的展現(xiàn)。在寫作上，就得尋找可塑性強的，能夠發(fā)揮提線木偶技藝，從而塑造人和物的形象，而在劇本創(chuàng)作的時候，需運用恰到好處的動作語言豐富人、物形象，讓人、物的動作語言的展示，能夠做到讓觀眾們耳目一新，出其不意，讓人和物的形象生動活潑，靈活逼真。如：大型神話劇《火焰山》中變化莫測的孫悟空，小戲《鐘馗醉酒》中鐘馗的拔劍、喝酒，《小沙彌》小沙彌的生動活潑，《馴猴》的彈吉他、騎自行車等等。

三、從多種多樣的表演舞臺談劇目創(chuàng)作和發(fā)展

提線木偶戲的表演舞臺，也是多種多樣的。有最早的“八卦棚”式舞臺，到50年代初的“階式平面舞臺”，再者70年代后期的“天橋式立體舞臺”，再到后來的全開放式的舞臺?？梢哉f幾代的藝術(shù)家們，費勁了心思創(chuàng)新和變革，研究了各式各樣的表演方式，除了為了能夠更好的展現(xiàn)提線木偶的表演技藝，也是想讓一個又一個的劇目能夠傳承和保留下來。而劇目創(chuàng)作在不同的年代里創(chuàng)作題材不一樣，也和表演舞臺的變革和創(chuàng)新，也是相輔相成的。

1.從最早的“八卦棚”說起，它比普通戲棚小，距離地面約1.6—1.7米，面積大約6平方米，基本呈正方形，在距離“八卦棚”前約0.7米的居中位置，橫放一道高約1米，寬約1.3米的彩屏。彩屏前面就是提線木偶的表演空間。“八卦棚”是一種充滿傳統(tǒng)意識的傀儡棚，提線木偶最初的表演經(jīng)常用于宗教祭祀儀式活動中，如“慶誕賀壽”、“酬神還愿”、“亡魂超度”等禮俗活動中，其中目前還保留的有，請戲神相公爺踏棚的科儀表演《大出蘇》。同時大多數(shù)的傳統(tǒng)戲都是采用了“八卦棚”的演出形式，如：《目連救母》、《李世民游地府》、《呂后斬韓》、《四海賀壽》等，這些傳統(tǒng)的劇目通過“八卦棚”的演出形式，可謂是一種以少勝多、以簡代繁、以虛代實的表演技法，將提線木偶的細膩表演發(fā)揮得淋漓盡致，以形傳神、逼真地將觀眾帶入戲中，而在那時候的觀眾們也很滿足這樣的表演方式，樂此不彼。

2.隨著演出的豐富性和演出經(jīng)驗的積累，“八卦棚”漸漸地衍變到了“階式平面舞臺”。它是一個特制的、可以拆卸的且封閉型的舞臺，觀眾只能看到木偶的表演，無法看到演員的操作。它的大小是“八卦棚”的4倍，大大增加了表演空間，可以擴大表演內(nèi)容，前輩藝術(shù)家們就在那時候創(chuàng)作了和改編整理了許多新的劇目，如《白蛇傳》，舞臺的變化推進了創(chuàng)作的腳步，那時候創(chuàng)作的新劇目，如：兒童劇《拔蘿卜》而后又加工改編成《慶豐收》，還有童話劇《千桃?guī)r》、現(xiàn)代戲《解放—江山島》、《蔣黨的末日》、《東海哨兵》等，劇目的創(chuàng)作也推動表演藝術(shù)水平的提升，讓整體的藝術(shù)水平也有了提高，演出場次與日俱增。

3.隨著社會的發(fā)展變化，觀眾們不再滿足于單一的平面空間表演，同時也在視覺感觀也有了提高。因提線木偶戲表演本身存在動作的速度、力度、幅度、角度的局限性，所以在畫屏單一的空間里，在表演上也是受阻礙的，所以使得有些劇目在提線木偶戲上難以實現(xiàn)表演。于是前輩藝術(shù)家們就開始了“天橋式立體舞臺”的設想和制作，他們對舞臺進行了大膽地加工改造并實驗。而新劇目的創(chuàng)作和實踐，對于提線木偶戲的表演是個極大的考驗和挑戰(zhàn)。

“天橋式立體舞臺”是以提線木偶表演為主，綜合多種操弄形式的木偶表演，多層次、立體化的舞臺結(jié)構(gòu)形式。而在眾多實驗的劇目中，最為成功的就是大型神話劇《火焰山》，創(chuàng)下了在20多年里演出超3000場的記錄。“天橋式立體舞臺”極大地擴大了提線木偶戲的表演空間和內(nèi)容，讓更多的綜合藝術(shù)和技藝可以在舞臺上展現(xiàn)，如：杖頭木偶及掌中木偶的表演也能加入其中，這也給劇目創(chuàng)作也帶來了更為廣闊的空間?！疤鞓蚴搅Ⅲw舞臺”的出現(xiàn)，使得提線木偶的人物造型上也做出了改革，木偶制作的比例也變大了，絲線也加長到了3.6米，提線木偶不再是小小的小木偶，也是可以演出大型的木偶戲了。就這樣，孕育而生并成功上演的劇目有80年代的大型童話劇《饞貓》、神話劇《太極圖》《劈山救母》當時演出遍布全國各地，也得到了上級的嘉獎和贊許。而在21世紀初的成功上演的大型諷刺喜劇《欽差大臣》，演出遍布海內(nèi)外，不僅好評不斷，也得到了省市、文化部的諸多獎項，其中2003年獲得金獅獎全國木偶皮影比賽金獎、2004年獲得文化部第十一屆文華獎的文化新劇目獎等，在2004-2005年度和2005-2006年度入選“國家舞臺藝術(shù)精品工程”精品提名劇目。還有改編的大型悲劇《趙氏孤兒》、改編傳統(tǒng)戲《盧俊義》也是好評不斷，也獲得了諸多獎項。

4.而今提線木偶戲的名聲遠播，經(jīng)常需要到海外進行各種文化藝術(shù)交流。為了方便出行，藝術(shù)家們經(jīng)常地直接帶著木偶出行，在各式各樣的舞臺上敞開表演。這樣的表演方式一般多為折子戲、經(jīng)典傳統(tǒng)戲片段。這樣的表演，可以說是人偶同臺，不僅可以看到木偶美輪美奐的技藝表演，也可以觀賞到演員是如何用手中的絲線操控著木偶。如：傳統(tǒng)戲《元宵樂》、《若蘭行》、《鐘馗醉酒》《小沙彌》《青春夢》《獅子舞》等，新創(chuàng)作的《花好月圓》、《中國夢》、《命運的傀儡》等，新表演形式的變化，也帶來了劇目創(chuàng)作地創(chuàng)新和實踐。

四、結(jié)語

縱觀提線木偶戲一路走來的劇目創(chuàng)作和發(fā)展之路，提線木偶戲的劇目創(chuàng)作構(gòu)思和實踐，都離不開劇種本身藝術(shù)特色的發(fā)揮。一個成功劇目、好的劇目，都是極大限度地發(fā)揮了劇種的特色藝術(shù)，同時也推進了其各個方面技藝的再提升。立足劇種藝術(shù)特色，創(chuàng)新發(fā)展新劇目，與時俱進共同進步，提線木偶戲的劇目創(chuàng)作便可以源源不斷、層出不窮。