李佩霖

摘要：20世紀(jì)60年代以來，多國進(jìn)入后工業(yè)時代，讓人們對于機(jī)械文明再次反思，與此同時，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展也給予了電影創(chuàng)作者更多的空間，科幻電影由此興盛。賽博朋克電影作為科幻電影門類的分支，以科幻文學(xué)為藍(lán)本，立足于當(dāng)今科技發(fā)展，以近未來的科技機(jī)械世界為背景，后現(xiàn)代主義為創(chuàng)作理念，受到了大多數(shù)創(chuàng)作者與觀眾的青睞。賽博朋克的多主題敘事，包含科技反思、生態(tài)困境、人的自我認(rèn)同等，使得此類電影有著與眾不同的審美感受。電影《攻殼機(jī)動隊》（1995年版本）與《銀翼殺手》（1982年版本）比較典型的反映了此類電影的特質(zhì)，讓觀眾反思其科幻表層下的多層次的主題意蘊(yùn)，這同時是該類型電影受到現(xiàn)代觀眾喜愛的原因之一。

關(guān)鍵詞：賽博朋克? ?賽博格? ?多元敘事主題? ?《攻殼機(jī)動隊》? ?《銀翼殺手》

中圖分類號：J905? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）04-0160-02

賽博朋克（Cyberpunk），又為數(shù)字朋克，詞源來自控制論（Cybernetics）與朋克（Punk），是一種科幻故事分支，常以計算機(jī)或信息技術(shù)作主題，情節(jié)通常圍繞人類與人工智能（AI）或賽博格（Cyborg）的矛盾展開。賽博朋克電影的高度文學(xué)化，使其作品具有深刻的社會反思和哲學(xué)高度?！躲y翼殺手》由菲利普·狄克所著作的《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編，而《攻殼機(jī)動隊》則是根據(jù)漫畫家士郎正宗于1989年連載的日本漫畫制作。其故事背景，與早期科幻作品的外太空遨游不同，是以未來作為故事講述空間。故事主人公通常以人類的外在形象，以賽博格的社會身份出現(xiàn)，以此探討人類近未來面臨的選擇。而賽博格（Cyborg）原先的理念用于人類如何與控制裝置連接，以進(jìn)行無負(fù)擔(dān)的太空探索。現(xiàn)代的詞義演變?yōu)橐匀说囊庾R作為主導(dǎo)的機(jī)械有機(jī)體，這樣的賽博格形象在電影中的體現(xiàn)為《攻殼機(jī)動隊》中草薙素子代表的“義體人（cyborg）”和《銀翼殺手》中的“復(fù)制人（replicent）”，兩者都以人機(jī)結(jié)合的形式出現(xiàn)，不同的是草薙素子在內(nèi)的義體人保留了人類的大腦和其他部位其余都是機(jī)械，而復(fù)制人是和人類有一樣機(jī)能的“人造人”。

在人類與機(jī)械為永恒矛盾的賽博朋克電影中，通過不同的觀察視角可以分析其深層主題，科技的恐懼與反思、人類的生存困境以及主體包括人和賽博格在內(nèi)的身份認(rèn)同，這三種主題并不是獨立敘述，而是互相交叉和互相影響的。

一、科技的恐懼與反思

（一）對于未來科技的恐懼

20世紀(jì)80年代中后期開始，隨著科學(xué)技術(shù)發(fā)展，信息化程度加深，更多的電影廠商開始瞄準(zhǔn)科幻這一題材，與此同時，對于科技風(fēng)險的擔(dān)憂與恐懼也從原先的核輻射、環(huán)境污染逐漸上升到生物技術(shù)、基因工程、人工智能等，重點不在于技術(shù)本身，而是其倫理問題。? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?《銀翼殺手》開頭的故事背景，講述在off-word殖民地作為人類奴工的復(fù)制人們發(fā)動了血腥叛變，政府開始下令捕殺復(fù)制人。而這正體現(xiàn)了人們對于“復(fù)制人”的復(fù)雜的心理，提高生產(chǎn)效率和降低生產(chǎn)風(fēng)險的訴求，使得人類沉浸在自己的欲望之中，“整個善惡觀念顯然與欲望有某種聯(lián)系”。在這里，無視傳統(tǒng)的倫理關(guān)系，制造復(fù)制人并將其殺光殆盡的人類是“邪惡”的，這樣的暴力正是源于對復(fù)制人想法的未知與無法對復(fù)制人控制的恐懼心理。但作品中，人類了解到復(fù)制人會加速衰老以致提早死亡，而作為反派的復(fù)制人羅伊在最后救起主角，這些都是從側(cè)面釋放了觀眾的緊張心理，以致終場后觀眾不會對自己的前景有過多擔(dān)憂。

在《攻殼機(jī)動隊》中則是對于未知的技術(shù)怪物的預(yù)言，“傀儡師”這一人物正是如此。其本身是產(chǎn)生了自我意識的人工智能，在覺醒之后便不斷思考自我的定位，在這過程中，他侵入了網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng)，造成了極大的破壞和人員傷亡。其實對于人工智能的恐懼來源于信息網(wǎng)絡(luò)，人們在享受到娛樂和生活便利之外，個體的意識也逐漸被其控制。電影中的傀儡師認(rèn)為找到草薙素子就可以進(jìn)化為完美的形態(tài)，他在尋找的途中不擇手段，對于傀儡師而言，自己的“目標(biāo)”遠(yuǎn)比人類性命重要。而在結(jié)尾，人們并沒有成功阻止傀儡師的行動，在這一點上，也體現(xiàn)了作者潛意識中關(guān)于技術(shù)不穩(wěn)定和易失控的焦慮與恐懼。

（二）對于未來科技的反思

在科技災(zāi)難過后，人們也在思考如何利用科技更好的發(fā)展。《攻殼機(jī)動隊》的作者對于未來的科技與人類結(jié)合的速寫是：人類可以用機(jī)械替換自己的身體部位，以起到修復(fù)或增強(qiáng)的作用，成為“義體人”，而更進(jìn)一步的是只保留大腦和記憶，全身都由機(jī)械構(gòu)成的“全身義體人”。電影中出現(xiàn)的人物，或多或少都有機(jī)械部位作為工作輔助，例如草薙素子的搭檔巴特就是有著雙義眼的全身義體化的壯漢，而片中最具有前瞻性的是一個數(shù)據(jù)分析師將自己的雙手義體化，成為鍵盤操作專屬的電子手。人們是否會為了加強(qiáng)自身，用機(jī)械代替身體部位，這值得觀眾去思考。賽博朋克電影用極多的細(xì)節(jié)去描繪未來景觀，與普通的科幻電影不同的是，這類電影在闡釋現(xiàn)代科技的背后，也流露出一種技術(shù)批判，將科技的災(zāi)難放入劇情的轉(zhuǎn)折點，賽博朋克電影在未來科技上的警醒與批判也由此顯現(xiàn)。

二、人類的生存困境

科幻作品有其藝術(shù)性，但在描繪人類的生存困境上，它是深刻而精準(zhǔn)的。賽博朋克電影中的生存困境雖不是敘事的主要推動力，但卻成為了賽博朋克世界觀中不可分割的一部分。

《銀翼殺手》剛上映時票房慘敗，其原因不僅是沉郁的影調(diào)、恐怖的妝容，而是作品中展現(xiàn)的社會速寫過于前瞻?，F(xiàn)在來看，《銀翼殺手》在生存困境上的表現(xiàn)方面堪稱科幻電影的標(biāo)桿。影片取自原著第三次世界大戰(zhàn)之后地球文化高度融合的背景，而影片想體現(xiàn)的是被消解的主流文化和雜糅的亞文化。最有代表性的是影片開篇不久，主人公Deckard去壽司攤點菜，因不懂日語和老板有些爭執(zhí)，而男主正坐下準(zhǔn)備吃飯時，又被說匈牙利語的長官Gaff遇上。短小的片段將未來全球化的文化特征表述得淋漓盡致，可以說這是對美國多元文化和移民體系的映射，當(dāng)看到說出各自不同語言的行人、片假名招牌充斥的街頭時，觀眾也發(fā)覺自己不得不和Decard一樣忍耐亞文化浸入彼此的生活。

三、主體的身份危機(jī)

（一）后人類主義之下的人類反思

對后人類主體構(gòu)建的同時，也是對于人類中心主義的消解，而這也并不是代表對人的存在立場的否定，“作為后人類并不意味著對人類態(tài)度冷漠，或者去人性化”。反而在現(xiàn)代的賽博朋克電影中，人類對于自我中心反省的同時，也有對于具有“人性”的人工智能或賽博格的理解和包容。

《銀翼殺手》導(dǎo)演剪輯版的結(jié)尾出現(xiàn)的折紙獨角獸暗示了主角Decard也是復(fù)制人。這樣的翻轉(zhuǎn)打破了作品之前全知敘事的邏輯，闡明了被隱藏的情節(jié)：本就得知主人公被植入夢境是獨角獸（只有復(fù)制人才會被植入夢境）的Gaff警官，沒有殺死Decard和他的戀人Rachael，并留下了折紙暗示自己已來過Decard的家中。片中他對Decard說的最后一句話是“可惜她活不成了，可是，誰能呢？”在這部電影中，Gaff是掌管復(fù)制人生殺大權(quán)的關(guān)鍵人物，他看到了原先窮兇極惡的連鎖六號復(fù)制人Roy在壽命將盡前救起了男主角Deckard，gaff也明白復(fù)制人的命運(yùn)也許應(yīng)該交給他們自己去掌握，所以Gaff作為人類代表，他的仁慈與善良正是人類對于自我反思的折射。

（二）賽博格的身份認(rèn)同

賽博格作為人造的機(jī)械生命體，從某種意義上來說具備人的實體屬性，但是缺少的是社會身份的認(rèn)同，也就是能否作為“人”存在。對主體的身份認(rèn)同，康德認(rèn)為主體是“自我”，也就是“能按照自己的自由意志獨立自主地做出決定并訴諸行動的人”。 《攻殼機(jī)動隊》中的傀儡師對于自我的身份很明晰，他認(rèn)為自己是誕生于網(wǎng)絡(luò)，和人一樣的“生命”。同為賽博格的草薙素子對于自我的身份則不甚理解，大概所有的全身化的義體人都會有同樣的困惑，也許自己很早以前就死了，現(xiàn)在的“我”只是由義體和電子腦虛構(gòu)的虛擬人格，也許真實的“我”根本就不曾存在過。而正是這樣的思考讓素子接受了傀儡師是與自己沒有本質(zhì)區(qū)別的存在。

賽博朋克電影擁有著雙層敘事，其表層是構(gòu)建未來世界觀，但深層則是對人類生存困境的折射。隨著科技發(fā)展，越來越多的科幻作品出現(xiàn)，而其內(nèi)容也將逐一變成現(xiàn)實。優(yōu)秀的賽博朋克的作品，有著多元的敘事主題，作為觀眾不應(yīng)當(dāng)只注重其展現(xiàn)的前瞻科技或者視聽刺激，不論是從科技、社會環(huán)境還是人類的身份認(rèn)同，用不同角度去觀看，才能體會到其作品是極具人文關(guān)懷和現(xiàn)實價值的，而這才作為科幻電影的分支之一的賽博朋克電影能一直延續(xù)下去，讓觀眾津津樂道的原因。

參考文獻(xiàn)：

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