現(xiàn)代中日箏樂發(fā)展?fàn)顩r比較

[摘要]箏歷史悠久，是地道的華夏民族傳統(tǒng)樂器，在盛唐時期東傳至日本成為日本民族的主要樂器之一。中國箏與日本箏源同形異，它們在不同的國度、不同的文化背景下有著不同的傳承發(fā)展，本文從箏的形制發(fā)展、箏曲創(chuàng)作的發(fā)展對中日箏的發(fā)展現(xiàn)狀進行了比較分析。

[關(guān)鍵詞]日本箏;中國箏;發(fā)展比較

[中圖分類號]J607[文獻標(biāo)識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）10-0096-04

箏源于中國，是地道的華夏民族傳統(tǒng)樂器，歷史悠久，是我國最主要的民族樂器之一，在文化交流頻繁的盛唐時期——約公元8世紀(jì)箏隨遣唐使傳入日本后也成為日本的主要民族樂器之一。中國箏與日本箏同根同源，在不同的國家，不同的社會、經(jīng)濟、政治的背景下有著完全不同的發(fā)展軌道，并沿著各自的發(fā)展軌道蓬勃發(fā)展。

一、中國箏樂的發(fā)展軌跡

春秋戰(zhàn)國時期，箏在秦地盛行，故稱之為“秦箏”。[1]箏從五弦發(fā)展到戰(zhàn)國末期的十二弦，后漢以來，箏進入上層社會，十二弦箏用于雅樂，十三箏則用于俗樂，真正成為雅俗共賞、移風(fēng)易俗的高尚器樂。隨著唐朝經(jīng)濟、文化、政治等高度發(fā)展，箏進入其黃金時代，無論在宮廷音樂，還是民間俗樂中，箏成為唐代藝術(shù)百花園中備受青睞的一種彈撥樂器。至安史之亂以來，隨著宮廷樂師、宮廷音樂流落民間，極大豐富了民間說唱及戲曲音樂，箏也開始廣泛用于民間[2]。宋代時期，箏在民間音樂中的發(fā)展更勝過宮廷音樂中的發(fā)展，到了元代出現(xiàn)了“雙箏對彈”的表演形式。明代時期，十四、十五弦箏逐步取代了十三弦箏的位置。清末，箏發(fā)展至十六弦，并且以鋼絲弦取代沿用2000多年的絲質(zhì)弦，箏的音色變得更加明亮飽滿。

（一）現(xiàn)代中國古箏形制的發(fā)展

由于受傳承文化的改良與變異的影響，中國箏樂對傳統(tǒng)箏樂的發(fā)掘與繼承止步不前，停留在二十世紀(jì)六七十年代時期，傳統(tǒng)形制的箏逐漸消亡。在二十世紀(jì)初，中國箏樂就對傳統(tǒng)箏樂器進行了改良，在二十世紀(jì)三十年代，曾嘗試將鋼絲弦用于箏上，直至二十世紀(jì)六十年代，出現(xiàn)了尼龍纏鋼絲弦的二十一弦箏，其是中國現(xiàn)代箏目前通用的常規(guī)形制。

隨著二十世紀(jì)五十年代箏樂創(chuàng)作及演奏水平的提高，五聲音階定弦的傳統(tǒng)古箏逐漸顯露出一些不足，五十年代末期開始了箏轉(zhuǎn)調(diào)的探索與試驗，先后出現(xiàn)了十六弦轉(zhuǎn)調(diào)箏、張力儲碼箏、二十五弦腳踏張力轉(zhuǎn)調(diào)箏、二十六弦腳踏截弦轉(zhuǎn)調(diào)箏、移碼轉(zhuǎn)調(diào)箏、四十四弦腳踏轉(zhuǎn)調(diào)箏、蝶式箏等，到了21世紀(jì)初（2006年），中央音樂學(xué)院古箏演奏家李萌教授與上海民族樂器一廠共同努力下成功研發(fā)了多聲弦制古箏，[3]多聲弦制箏的問世更大程度地擴大了箏曲創(chuàng)作和演奏的表現(xiàn)張力，使得古箏的發(fā)展擁有更廣闊的空間。

（二）現(xiàn)代箏樂創(chuàng)作的發(fā)展

新中國成立后，在政府制定的文化政策指導(dǎo)下，音樂文化藝術(shù)得到了蓬勃發(fā)展，中國箏樂隨之得到全面的發(fā)掘。因政治因素的影響，二十世紀(jì)六七十年代的箏樂藝術(shù)的傳播和發(fā)展受到了沖擊。八十年代以后傳統(tǒng)民族音樂逐步衰微，民族音樂發(fā)展舉步維艱，中國民族音樂發(fā)生了前所未有的深刻變化，提出了改進國樂的音樂價值觀，創(chuàng)造了新的國樂藝術(shù)，新舊音樂和中西雅俗音樂文化之間相互沖撞、交流、吸收直至融合。中國箏樂在大環(huán)境改革背景的影響下，在傳承中改良和變異，不斷衍變和發(fā)展，逐步形成了新的箏樂格局。

伴隨與西方音樂文化的交流與碰撞中，中國箏藝術(shù)探索前行。這一時期，箏樂創(chuàng)作的發(fā)展大致可分為以下三個階段。

時期代表作品素材創(chuàng)作技法演奏技法1949-1965早期《慶豐年》趙玉齋、1955，《戰(zhàn)臺風(fēng)》王昌元、1960，《鬧元宵》曹東扶、1965，《漢江韻》喬金文、1962，《春澗流泉》徐滌生、五十年代以民族民間音樂為主要素材移植、改編傳統(tǒng)音樂作品以民間演奏家熟悉的技巧為主1966-1976中期《井岡山上太陽紅》趙曼琴、1975，《東海漁歌》《瀏陽河》《洞庭新歌》張燕、1975，《幸福渠水到俺村》沈立良、范上娥、項斯華，1974受政治環(huán)境影響，主題題材高度集中借鑒西方作曲技法，受五聲局限，和聲寫作簡單借鑒鋼琴、豎琴等樂器演奏技法，出現(xiàn)快速指序1980-2000后期《黔中賦》徐曉琳，《幻想曲》王建民，《秋夜思》《鄉(xiāng)韻》周煜國，《山的遐想》《箜篌引》莊曜，《孔雀東南飛》何占豪，《溟山》《云嶺音畫》 王中山，《致愛麗絲》何寶泉，《肖邦黑鍵練習(xí)曲》林玲素材多樣化大量借鑒西方創(chuàng)作技法，使用多調(diào)性、無調(diào)性新的技法迅速發(fā)展。例如：拍板、雙搖、雙輪、和弦搖等

綜上所述，二十世紀(jì)的中國箏樂藝術(shù)早期在民間發(fā)展進程相對緩慢，后期發(fā)展進程快速，呈跳躍式的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。

二、日本箏樂的發(fā)展軌跡

在中日兩國的交流往來中，中國十三弦箏于日本奈良時期傳入了日本，之后一直在宮廷雅樂中使用，作為純樂器彈奏非常簡單的伴奏音型稱為樂箏。[5]到了平安時代末期，樂箏開始為催馬樂及其他歌曲伴奏，逐漸在民間流行和擴散。在平氏滅亡后，箏隨著百姓的流散而被九州大眾所熟悉。

1547年前后至1636年，賢順僧人把善導(dǎo)寺的雅樂和當(dāng)時在九州流行的箏樂、中國的琴樂融合在一起，創(chuàng)造了新的箏曲形式——筑紫箏。筑紫箏曲被視為神圣之物，其演奏方式注重形式，演奏前需焚香施禮，演奏者對所有曲子的演奏須持以虔誠之心，此演奏方式過于煩瑣得不到大眾的接納。

17世紀(jì)，八橋檢校將筑紫箏曲加以改編創(chuàng)作了箏組歌，這種新的箏曲形式很快在民間開始傳唱和演奏，稱為俗箏。箏曲由于還不被普通民眾廣泛接受和喜愛，無法普及，因此后世弟子注重吸收了民眾所喜愛的音樂元素和風(fēng)格特點從而繁衍出兩支流箏派。其中一支是1695年八橋檢校的徒弟北島檢校之徒生田檢校開創(chuàng)的新的俗箏流派——生田流，新創(chuàng)了箏與三味線合奏的形式。另一支是18世紀(jì)中期江戶的山田檢校研創(chuàng)立另一個俗箏流派——山田流。此后，生田流和山田流作為俗箏的兩個流派沿著自己的發(fā)展軌跡，保留著自己的風(fēng)格特色傳承至今。[6]

（一）現(xiàn)代日本古箏形制的發(fā)展

在箏的形制上，于二十世紀(jì)以來，日本對箏本身進行了大量的革新，在其樂器形制的發(fā)展中曾出現(xiàn)了短箏、17弦低音箏、20、25、30、80弦箏等多種形制箏，但這些形制的箏都無法代替?zhèn)鹘y(tǒng)的十三弦箏，十三弦箏用途廣泛，受大眾喜愛。[7] 圖中從左至右分別為十七弦箏、二十弦箏、十三弦箏。

關(guān)于各種弦制的日本箏的形制，如下圖：

（二）現(xiàn)代日本箏樂創(chuàng)作發(fā)展

明治維新時期，日本開始積極汲取西方文化。日本鼓勵國民在保留日本傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)下學(xué)習(xí)西方文化。隨著西方文化的深入，日本吸收借鑒的西方音樂形態(tài)形成了延續(xù)至今的“邦樂”與“洋樂”存在的局面，日本箏樂的發(fā)展進入了黃金時期。

在20世紀(jì)20年代的“新日本音樂運動”中，日本采用傳統(tǒng)樂器吸納和借鑒西方古典音樂作曲的創(chuàng)作技法來創(chuàng)作新曲，使得傳統(tǒng)箏樂得到進一步發(fā)展。20世紀(jì)末50年代中期以來，作曲家們致力于創(chuàng)作具有日本雅樂風(fēng)格的現(xiàn)代邦樂作品，作曲技法上參照了西方音樂的技術(shù)，在探索作品的民族氣質(zhì)以及創(chuàng)建非西方歐式音樂的同時，采用傳統(tǒng)雅樂樂器創(chuàng)作。這一時期的作品、表演被稱之為“現(xiàn)代邦樂”。日本邦樂被譽為最具有東方音樂特色的代表，活躍在國際樂壇。從1960年開始日本箏樂又進入了一個新時期，箏樂創(chuàng)作具有濃烈的現(xiàn)代氣息。無論日本現(xiàn)代箏樂如何快速發(fā)展，日本傳統(tǒng)的山田流箏樂和生田流箏樂在政府的保護和穩(wěn)定的“家元制度”傳承體系中始終完整地傳承著。[9]

時間代表人物代表作品作曲技法創(chuàng)作風(fēng)格1900-1945前期宮城道雄《春之?！贰端螒B(tài)變化》日本的傳統(tǒng)定調(diào)及旋法寫作，以西方變化再現(xiàn)的三部曲式為結(jié)構(gòu)日本傳統(tǒng)音樂在呈現(xiàn)濃郁的日本音樂氣質(zhì)的同時融合西方音樂要素于創(chuàng)作之中1945-2000后期三木稔、武滿徹、諸井誠《華麗之序·華麗》《雨瀟瀟》《櫻花》《向南》等借鑒歐洲古典音樂、浪漫派音樂、先鋒音樂等技法植根于日本傳統(tǒng)音樂，融匯西方的音樂創(chuàng)作思維，具有強烈的現(xiàn)代音樂氣息及濃郁的民族風(fēng)韻

三、中國箏樂發(fā)展現(xiàn)狀

中國箏樂現(xiàn)處于既植根傳統(tǒng)，又不拘于傳統(tǒng)，中西合璧，百花齊放，又回歸傳統(tǒng)的現(xiàn)狀。

（一）傳統(tǒng)各流派箏的學(xué)習(xí)傳承

在習(xí)箏的大隊伍中，不論是專業(yè)學(xué)習(xí)還是業(yè)余學(xué)習(xí)，對傳統(tǒng)流派箏曲的學(xué)習(xí)是習(xí)箏的根本。古箏作為中國民族樂器的瑰寶之一，是重音韻的樂器，傳統(tǒng)箏曲的最大特點之一就是右手司彈，左手司按，以韻補聲，講究音韻。傳統(tǒng)箏流派以地域分為九大流派，富含著各地的當(dāng)?shù)匚幕厣袼罪L(fēng)情，對傳統(tǒng)流派箏的學(xué)習(xí)是古箏這個樂器本身的需要，也是文化精神滿足的需要。因此，在業(yè)余學(xué)習(xí)考級要求中，必考曲目首先就是傳統(tǒng)箏曲的演奏，而對專業(yè)學(xué)箏者來說，各種專業(yè)賽事規(guī)定曲目里首先要進行比試的也是傳統(tǒng)箏曲的演奏。

（二）中西合璧，回歸本源

隨著改革開放的熱潮，世界各國文化交流頻繁，受各國音樂文化影響，古箏藝術(shù)發(fā)展迅猛，單純有限的傳統(tǒng)古箏作品已無法滿足廣大箏人以及欣賞者的需求。一方面二十世紀(jì)六七十年代開始至今出現(xiàn)了大量的西洋作品移植，如《黑鍵練習(xí)曲》《土耳其進行曲》《霍拉舞曲》等;另一方面古箏演奏家和專業(yè)作曲家們開始借鑒西洋作曲手法進行大量的古箏作品創(chuàng)作，大量新的優(yōu)秀古箏作品涌現(xiàn)，大量的古箏新技法應(yīng)運而生。這期間又分為兩個階段，一是一味強調(diào)打破傳統(tǒng)，采用西方作曲手法，采用七聲調(diào)式或無調(diào)性，借鑒吸收別的樂器的運指、技法，講究炫技和創(chuàng)新，例如《溟山》《幻想曲》《林泉》等箏曲給人們帶來了視覺上和聽覺上的沖擊。另一階段從2010年左右開始至今古箏創(chuàng)作作品在采用借鑒西方音樂創(chuàng)作手法的基礎(chǔ)上融入了中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，大量結(jié)合中國傳統(tǒng)文曲及詩詞歌賦等具有本民族特性的元素，逐步擺脫一味西化的創(chuàng)新，從以中國文化的寫意為創(chuàng)作根本，打破以炫技為主的狀態(tài)，呈現(xiàn)出對民族文化及古箏講究音韻本源的回歸。

四、日本箏樂發(fā)展現(xiàn)狀

日本箏樂現(xiàn)如今是嚴(yán)格保護和原貌傳承傳統(tǒng)基礎(chǔ)與現(xiàn)代箏樂蓬勃發(fā)展兩條軌道并存的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。

（一）流派傳承的嚴(yán)格遵循

日本是最早提出無形文化遺產(chǎn)概念的國家并為此頒布多部文化保護法典，極度強調(diào)對傳統(tǒng)文化的保護，日本傳統(tǒng)邦樂不受時代變遷而有所改變，代表著日本傳統(tǒng)箏樂的生田流箏派與山田流箏派在穩(wěn)定的日本傳統(tǒng)的“家元制度”傳承體系下得到完整的傳承，哪怕在日本專業(yè)的音樂學(xué)院里，箏樂的教學(xué)仍按流派傳承方式嚴(yán)格遵循，各派箏樂一脈相承，口傳心授，秘不可宣，徒弟對師父所學(xué)不能做任何變更。

（二）現(xiàn)代邦樂的自由發(fā)展

日本是一個發(fā)展飛速的國家，在西方文化的影響下，日本現(xiàn)代箏樂一方面在堅持保留傳統(tǒng)箏樂原貌，一方面仍在“和魂洋才”的指導(dǎo)思想下，全面的吸收西方先進的和聲作曲手法，立根于本國民族音樂，以本國民族音樂素材創(chuàng)作屬于自己民族魅力的燦爛的現(xiàn)代邦樂文化。

綜上所述，箏源于中國，發(fā)展過程中，主要經(jīng)歷了五弦、十三弦、十六、十七弦，二十一弦箏等，二十世紀(jì)五六十年代起還因為音樂表現(xiàn)的擴展以及箏曲創(chuàng)作和演奏的需要，先后陸續(xù)研制了各種轉(zhuǎn)調(diào)箏蝶式箏以及二十一世紀(jì)初剛研制的多聲弦制箏，可謂是緊跟社會及經(jīng)濟文化交流的發(fā)展，其中目前廣泛流傳和使用的是二十一弦尼龍纏鋼絲S形箏，但是不容忽略的是最初的五弦、十三弦箏早已失傳，甚至年輕一輩已無人問津。日本箏由中國十三弦箏引入，在日本落地開花，先后發(fā)展經(jīng)歷了樂箏、筑紫箏、俗箏等，日本箏的形制于二十世紀(jì)以來也進行了大量的革新，短箏、17弦低音箏、20弦箏、25弦箏、30弦箏，以及80弦箏多種多樣的形制相繼問世，但所有這些形制的箏都無法代替?zhèn)鹘y(tǒng)的十三弦箏，無論時代變遷社會如何快速發(fā)展，十三弦箏在日本根深蒂固的幾乎原貌傳承發(fā)展著。 社會經(jīng)濟的快速發(fā)展，各種文化交流頻繁方便，這些都推動著古箏的發(fā)展，古箏創(chuàng)作的發(fā)展正是古箏發(fā)展的另一角度和層面的展現(xiàn)。在我國箏曲創(chuàng)作經(jīng)歷的民歌民間音樂素材改編、政治主題題材箏曲創(chuàng)作、素材多樣化大量借鑒西洋作曲手法，技法一味追新求異，直至近些年在借鑒的基礎(chǔ)上的找尋傳統(tǒng)回歸傳統(tǒng)。日本箏樂創(chuàng)作的發(fā)展則在發(fā)展中一直強調(diào)日本民族氣息?；诖?，箏文化現(xiàn)狀的發(fā)展是傳承中發(fā)展還是發(fā)展中傳承，或是傳承發(fā)展分兩條腿走兩不誤，這是值得每一國人尤其是學(xué)箏者深思的。

注釋：

[1]詹皖.中國古箏的演變及其流派特色[J].南通大學(xué)學(xué)報，2014（05）：89—95.

[2]皇甫曉曦.中日箏樂文化的異同[D].江西師范大學(xué)，2017.

[3]李曉琛.新時期中國箏樂創(chuàng)作理念的發(fā)展與流變[D].山東大學(xué)，2014.

[4]吳丹.傳承中的20世紀(jì)中日箏樂藝術(shù)[D].湖南師范大學(xué)，2011.

[5]符麗琴.簡述日本箏流派的形成與傳承[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2014，12（04）：74—78.

[6]同[5]。

[7]崔楊.日本箏的發(fā)展歷程及十三弦箏的制作[J].中國音樂，2014（03）：66—71.

[8]程天健.日本箏樂器介紹[J].交響——西安音樂學(xué)院學(xué)報，1996（03）：16—17.

[9]同[7].

（責(zé)任編輯：崔曉光）