[摘要]現(xiàn)實生活中，有很多人喜愛聲樂，喜歡唱歌，但是他們大部分人對于聲樂都沒有一個正確的認識，也不知道該如何去學(xué)習(xí)聲樂。本文主要從幾個方面闡述了聲樂的學(xué)習(xí)，告訴大家在學(xué)習(xí)時要注意氣息的運用，體會歌曲情感，并且在不同的場合多練習(xí)，才能達到一個較好的聲樂學(xué)習(xí)效果。

[關(guān)鍵詞]聲樂;學(xué)習(xí);效果

[中圖分類號]J616[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）10-0130-02

對于聲樂愛好者而言，想要更好地了解聲樂，運用好聲樂技巧，對于聲樂的一些簡單知識理論的學(xué)習(xí)是必不可少的。學(xué)習(xí)聲樂可以幫助愛好者更好地理解一些歌曲的情感體驗，同時也能改善自己的唱功，下面本文將主要從三個方面淺談對聲樂學(xué)習(xí)的一些心得和體會。

一、聲音概念

在當(dāng)今，聽一些流行音樂已經(jīng)成為人們放松的主流方式之一。很多人在聽了幾遍后就可以能夠?qū)⑵渫暾叱鰜?，甚至條件較好的還可以參加一些歌唱比賽。但是即便如此，大部分人沒有進行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，因此對于聲樂的概念還是很模糊的，只是可以模仿，不能再接著深入下去。

有些人總覺得把嘴巴張開，把聲音唱大，聲音又尖又亮，就是好聽的。但是即使這樣，你就會發(fā)現(xiàn)很多人的聲音條件雖然不錯，但是高音總是唱不上去。例如，演唱歌曲《我愛你，塞北的雪》時，到了歌曲的高潮部分，演唱就會吃力，發(fā)出的聲音特別刺耳。

在進行聲樂學(xué)習(xí)之前，首選要了解的是正確的聲音概念，就是什么樣的聲音是對的。大家一定要學(xué)習(xí)聲樂不是單純?yōu)榱顺鰩讉€高音，而應(yīng)該努力把每一個音唱得通暢、流動。所以正確的聲音概念應(yīng)該是：牙關(guān)松開，聲音圓潤細膩，有穿透力，要有流動性。

二、呼吸對歌唱的重要性

（一）氣息

在歌唱中尤為需要注意的是氣息。呼吸時除了需要注意呼吸的節(jié)奏之外還需要注意呼吸的方式。有些人在呼吸時沒有掌握正確的姿勢就會導(dǎo)致呼吸的不順暢，而且更重要的是會傷到自己的聲帶和嗓子。在吸氣時，要注意不是刻意去吸氣，而是需要根據(jù)自己的唱歌的節(jié)奏進行合理換氣，讓氣自己進來，這樣在唱歌時，尤其是高潮部分，才能不會那么吃力，而且還可以唱得上去。學(xué)習(xí)者可以每天根據(jù)氣息在身體里運動去感受，或者找一個聲樂老師跟在后面進行學(xué)習(xí)，主要是堅持，氣息可以說是聲樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵[1]。

（二）氣息的運用

在唱歌時，不僅要吸氣，也要呼氣，不光要把握唱歌時吸氣的節(jié)奏，同時也要把握好換氣的節(jié)奏。在唱歌之前，需要知道人身體的一些器官在唱歌時的運用。比如說，在唱歌時，需要依靠氣息，是從身體的上部胸腔直至下部小腹的一個位置去把這部分的身體部位當(dāng)成一個呼吸使用的工具，在小腹處吸足了氣之后將氣沉下去直至小腹，然后在合理的位置呼氣，將聲音發(fā)出來，這樣出來的聲音也會更加渾厚，不會那么單薄。

在學(xué)習(xí)吸氣呼氣時需要遵循一定的原則。吸氣回去需要滿足自己所演唱樂曲的表達，做到運用自如，用最少的吸氣呼氣去滿足自己樂曲的一些情感表達以及高潮部分的高音延音，等等[2]。其次就是需要支持，在經(jīng)過不斷練習(xí)后，自己會獲得一些肌肉記憶，繼而在下次使用時，自己就可以更好地管理呼氣吸氣，直至運用自如。大家一定要知道，唱歌唱得好的人，不一定是天才，但是一定經(jīng)過了后期刻苦的訓(xùn)練，尤其是呼氣吸氣這種極具技術(shù)含量的步驟。

三、歌曲處理和感情運用

在聲樂學(xué)習(xí)中，我們可以發(fā)現(xiàn)，很多歌曲都是在一定的背景下創(chuàng)作出來的，它需要我們?nèi)ゼ毤毜仡I(lǐng)略，在歌唱之前，需要細細品味歌曲所表達出來的意思。正所謂是有感而發(fā)，將自己的情感融入進歌曲中，從而來體現(xiàn)聲樂藝術(shù)的精神。我們平常學(xué)習(xí)聲樂的過程中，通常會聽一些聲樂演唱，而根據(jù)聲樂演唱中的聲音和聲樂所要表達的情感，我們就可以根據(jù)演唱者對聲樂這門藝術(shù)的把握度如何進行明確。其首要了解的就是針對作者的作曲背景以及作者當(dāng)時的情感，要使得自身作為藝術(shù)的生命通過聲樂藝術(shù)來充分展現(xiàn)，則其情感的融入是必要的，只有這樣才能使得歌唱中歌唱者情感融入的重要性得到充分體現(xiàn)，為了實現(xiàn)歌唱的最高境界，就要做到在歌唱中聲音以及情感的有效融合，從而促使情感通過演唱進行充分的展現(xiàn)[3]。如此，才能讓歌聲更為優(yōu)雅動聽。

聲樂是人情感的體現(xiàn)，是一種心靈的寄托，從某種程度上來說聲樂是一種用人生演繹的樂曲，所以最為直接的表達形式就是感情，而最直接的表演往往才是最能感染人的心靈。

聲樂學(xué)習(xí)事實上也是一門藝術(shù)學(xué)習(xí)，接近于一種聽覺練習(xí)。很多好的歌曲被原唱唱出來時，會讓聽眾感覺這首歌曲會有很深的寓意，而且仿佛自己可以置身于那個情境中，但是被很多人翻唱后就沒有那種感覺了。但是也有好的翻唱者，可以把自己的經(jīng)歷情感重新融入進歌曲中，聽了之后又會有完全不同的感受，這樣某種程度上可以說，一首新的曲子誕生了。對于一首好的曲子，或者說我們在學(xué)習(xí)過程中，要將感情賦予進這首歌曲，把死的歌詞變成活的。在學(xué)習(xí)前，學(xué)習(xí)者可以先將歌詞摘抄幾遍，并將歌詞完整背下來，朗誦并深入體會，之后單純地去體味它的旋律，慢慢賦予它情感，最后再將其唱出來，并不斷改進自己覺得不好的地方，或者可以把自己學(xué)習(xí)和唱過的歌曲錄下來，然后一遍又一遍地去聽，去仔細地聽，給身邊的人聽，問問他們的感受，或者給相關(guān)聲樂的老師，這也是一個很好的可以通過反饋去學(xué)習(xí)聲樂并進行歌曲學(xué)習(xí)的方法。同時，作為一個聲樂學(xué)習(xí)者，應(yīng)該穩(wěn)扎穩(wěn)打去進行學(xué)習(xí)和藝術(shù)活動。

（一）歌詞的情感體驗

聲樂學(xué)習(xí)是將兩種藝術(shù)相結(jié)合，主要是文學(xué)語言藝術(shù)和音樂藝術(shù)。這兩者之間實際上是相輔相成的。語言可以將人的情感傳達出去，通過歌詞的方式，將自己所想要表達的賦予到字里行間中去，然后去慢慢品味。而再加上音樂后，可以感受到一種旋律，仿佛這個字是活的，在學(xué)習(xí)時就可以將他們結(jié)合起來，根據(jù)歌詞的音節(jié)好一些聲韻方面的表達，去對歌曲進行學(xué)習(xí)，從而理解這首歌的歌曲韻味，這樣理解之后，自己也才能進行更好的聲樂學(xué)習(xí)，也才能唱出更優(yōu)美的歌曲。

（二）旋律情感

在聲樂學(xué)習(xí)中，除了歌曲歌詞，還需要我們認真讀譜，并結(jié)合譜子對歌曲細細品味。把握歌曲的每一處地方，小到一個咬字的方式和換氣的停頓節(jié)點，大到一首歌的旋律和唱歌時氣息的運用，都值得我們注意，并細細琢磨。

在唱的時候，演唱者置身其中，通過自己的形體、手勢、眼神、表情和包含飽滿情緒的歌聲來感染觀眾，把復(fù)雜多變的心情給觀眾交代清楚，才能讓觀眾聽出味來。先感動自己，打動自己的歌唱才會打動觀眾的心，才能真正釋放藝術(shù)的巨大魅力。演唱者的最高境界，不僅僅是力求唱得悅耳動聽，還要唱得發(fā)人深省，感人肺腑[4]。

四、歌唱者的心理素質(zhì)

聲樂的學(xué)習(xí)不管需要理論知識的運用，還需要學(xué)習(xí)者去實際操作。比如說，站到在舞臺上，小到給一兩個人去演唱，大到給幾十人幾百人去演唱，或者是在一個高水平的團隊中。因此聲樂學(xué)習(xí)尤為需要注意心理方面的建設(shè)。只有心理方面的建設(shè)到位，然后才能進行真正的聲樂展示，同時這也是聲樂學(xué)習(xí)中必不可少的一環(huán)。聲樂學(xué)習(xí)者需要將自己聲樂技巧方面的東西和心理水平建設(shè)有機結(jié)合，這樣才能將自己所學(xué)的東西用出來，并保證正常水平下的發(fā)揮，不會被心理問題所困擾[5]。

（一）聲樂演唱中怯場的表現(xiàn)

在聲樂表現(xiàn)的現(xiàn)場，如果出現(xiàn)怯場，還是很正常的。但是這種不好的情緒表現(xiàn)會影響自己的發(fā)揮，甚至?xí)?dǎo)致自己原先的很多技巧和一些想要展示的東西發(fā)揮不出來，不能保證自己最正常水準的發(fā)揮，這樣的話就會導(dǎo)致學(xué)習(xí)者對自己的聲樂學(xué)習(xí)情況得不到一個正確的認知，無法知道自己到底學(xué)了些什么，學(xué)到了什么程度。而且如果這種情況嚴重的話，甚至?xí)?dǎo)致后面的聲樂學(xué)習(xí)無法正常進行，會一直困擾著學(xué)習(xí)者。

（二）如何克服怯場心理

大家要知道這是很正常的心理反應(yīng)，也就是所謂的怯場。但是如果不積極認真對待，就可能會缺乏表演激情，創(chuàng)作欲望和自信心。因此，學(xué)會自我調(diào)節(jié)是克服怯場的最好方法。

在學(xué)習(xí)后進行展示的時候，需要我們對自己進行一些心理暗示，告訴自己不要緊張，同時最重要的是保證自己每日正常的訓(xùn)練，在條件達到的時候，就可以登臺排練檢驗下自己，隨著時間的推移，即使沒有發(fā)揮出最好的水準，也是可以完美地詮釋聲樂作品的，而且對后期聲樂學(xué)習(xí)具有很大的激勵作用。

因此，我們可以看到，聲樂學(xué)習(xí)除了那些技巧知識，還需要保證自己的心理建設(shè)，只有當(dāng)與聲樂相關(guān)的心理建設(shè)達到了一定水準，才算是聲樂的基本掌握。也只有做好心理建設(shè)，才能真正克服怯場以及一些其他的小毛病，然后在學(xué)習(xí)中，在實際生活中，完美地展示聲樂。也只有自己一直堅持下去，才能在聲樂學(xué)習(xí)的道路中，學(xué)到很多東西，也能有所感悟。同時聲樂愛好者也可以了解下中國一些傳統(tǒng)的聲樂藝術(shù)對我們在歌唱中一些技巧之時，比如如何咬字過腔，以聲傳情，等等。同時在作品情感和風(fēng)格的把握等方面提供了鮮明的指導(dǎo)和寶貴的經(jīng)驗， 依據(jù)這些指導(dǎo)和經(jīng)驗，可以使我們的聲樂學(xué)習(xí)更具民族特色和韻味。我們也可以更好地吸取聲樂理論中的精華，并繼承和發(fā)展我們民族的傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)，這些都大有裨益。

注釋：

[1]張珊.淺談聲樂學(xué)習(xí)中讀譜的重要性[J].藝術(shù)評鑒，2019（07）：48—49.

[2]王海州.淺談如何做一名聰明的聲樂學(xué)習(xí)者[J].黃河之聲，2019（04）：60—61.

[3]張珂.淺析聲樂學(xué)習(xí)中的樂感培養(yǎng)[J].北方音樂，2018，38（18）：225.

[4]張昕欣.淺談對聲樂學(xué)習(xí)的見解[J].黃河之聲，2018（05）：97.

[5]牛靜.淺談聲樂愛好者如何學(xué)習(xí)聲樂[J].大眾文藝，2012（02）：3.

（責(zé)任編輯：張洪全）