史木子

摘要：線條是美術(shù)作品中應(yīng)用十分廣泛的繪畫語言，可以體現(xiàn)出美術(shù)作品創(chuàng)作者的思想感情?；诖?，本文將美術(shù)作品中的線條鑒賞作為研究對象，首先介紹了美術(shù)作品中線條的應(yīng)用，然后從力度美、創(chuàng)新美、情感美和時代美這四方面入手，分析了美術(shù)作品中線條鑒賞的要求，以期為觀賞者鑒賞美術(shù)作品中的線條提供理論參考。

關(guān)鍵詞：美術(shù)作品;力度美;線條

中圖分類號：G633.955 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）03-0013-01

一、前言

中國繪畫誕生之初，便出現(xiàn)線條藝術(shù)，中國繪畫的發(fā)展帶動了線條藝術(shù)的發(fā)展，使美術(shù)作品更具活力與靈魂。中國繪畫中的線條可以體現(xiàn)出中國人獨有的審美及創(chuàng)新，使中國繪畫更具韻味。在進行美術(shù)作品創(chuàng)作時，創(chuàng)作者將自身的生活經(jīng)驗和情感體驗作為基礎(chǔ)，通過線條的應(yīng)用提高美術(shù)作品的情感表達(dá)效果。因此，在進行美術(shù)作品鑒賞中，需要注重美術(shù)作品線條的鑒賞。

二、美術(shù)作品中線條的應(yīng)用分析

在美術(shù)作品應(yīng)用的繪畫語言中，線條的應(yīng)用最為廣泛，是視覺藝術(shù)的重要組成部分，可以促進藝術(shù)家形象的表達(dá)。在我國美術(shù)藝術(shù)發(fā)展歷程中，線條的應(yīng)用最早能夠追溯到巖畫時期，這一時期的線條具有顯著的樸直特征，創(chuàng)作者通過樸直的線條表達(dá)自身的情感，奠定了線條在美術(shù)作品中的重要地位;隨著歷史的轉(zhuǎn)動，線條逐漸應(yīng)用到彩陶中，創(chuàng)作者通過線條勾勒出人、魚和植物的形象，還可以繪制出三角、直線和圓形等圖案，豐富了線條的應(yīng)用;在中國古典繪畫中，以線條為基礎(chǔ)的白描是中國古典繪畫的基礎(chǔ)，可以體現(xiàn)出中國古典繪畫的生命力。在實際的中國古典繪畫中，不同畫家的線條應(yīng)用存在差異，使線條在美術(shù)作品中的應(yīng)用呈現(xiàn)出多元化的特征。在西方藝術(shù)文化不斷滲透的背景下，我國畫家需要注重中西方美術(shù)文化的融合，充分發(fā)揮出線條的優(yōu)勢，促進我國美術(shù)藝術(shù)的發(fā)展。

三、美術(shù)作品中的線條鑒賞

（一）美術(shù)作品中的線條力度美鑒賞

美術(shù)作品中線條的應(yīng)用具有獨特的力度美，在進行美術(shù)作品中線條的鑒賞時，可以注重其力度美。中國繪畫講求“行筆不可信筆”，“行筆”主要是指運筆時應(yīng)用相反的力，提升線條的力感，使美術(shù)作品更為勁健;“信筆”主要是指光滑的線條，力感相對薄弱。因此，我國美術(shù)作品具有顯著的線條力度美，這里的美并不是指蠻力美，而是陰陽調(diào)和的內(nèi)在美，可以將線條從美術(shù)作品中抽離出來，形成獨有的韻味美。以南宋畫家梁楷的美術(shù)作品《六祖撕經(jīng)圖》為例，畫家通過凌厲、有力感的線條，生動地展現(xiàn)了作品中人物的性格，營造出激烈的環(huán)境氛圍，體現(xiàn)了美術(shù)作品的藝術(shù)美。

（二）美術(shù)作品中的線條創(chuàng)新美鑒賞

中國畫的發(fā)展離不開創(chuàng)新，在中國繪畫流派多元化發(fā)展的背景下，各個流派的畫家都通過線條的創(chuàng)新美，傳達(dá)全新的美術(shù)理念，將傳統(tǒng)線條的理念進行拓展，將線條勾勒輪廓的作用，轉(zhuǎn)變?yōu)樘釤挕懊妗?，使美術(shù)作品中的線條更為立體，具有獨立美感，豐富了線條語言。比如，晉代顧愷之創(chuàng)作的《洛神賦圖》以及《女史箴圖》，均采用了線描藝術(shù)，促進了線條的廣泛應(yīng)用;唐代吳道子創(chuàng)作的美術(shù)作品中進一步拓展了線條的應(yīng)用，全面體現(xiàn)了線條的創(chuàng)新美，使美術(shù)作品中的線條更為生動形象，提高了線條的藝術(shù)美;南宋梁楷創(chuàng)作的《元祖斫竹圖》，通過簡單的線條勾勒出生動的勞動中的老翁形象，使線條的畫法更為多元化。

（三）美術(shù)作品中的線條情感美鑒賞

中國美術(shù)作品中的線條注重作者情感的表達(dá)，畫家可以通過線條表達(dá)自身的情感世界，使美術(shù)作品中的線條具有情感美、裝飾美以及韻律感。以元代畫家倪瓚的作品《六君子圖》為例，該美術(shù)作品通過線條的應(yīng)用實現(xiàn)分層設(shè)計及段式構(gòu)圖，畫家通過線條變化將中鋒變?yōu)閭?cè)縫，通過折帶皴畫山石，營造了荒寒空寂的氛圍，體現(xiàn)出作者對國家破滅的惋惜之情，表達(dá)了作者對當(dāng)時社會現(xiàn)實的無奈悲痛。由此可以看出，美術(shù)作品中的線條可以幫助畫家塑造形象，表達(dá)自身的情感。

（四）美術(shù)作品中的線條時代美鑒賞

中國繪畫藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，最早可以追溯到仰韶時代的彩陶以及周帛畫等美術(shù)作品中，創(chuàng)作者通過線條的應(yīng)用，進行人面形以及旋蝸紋等形象的描繪，可以體現(xiàn)出原始美術(shù)藝術(shù)的古樸之美。隨著時代的發(fā)展，線條應(yīng)用具有代表性的時代和人物分別有東晉的顧愷之、唐代的吳道子、北宋的李公麟、南宋的梁楷;再到近現(xiàn)代的齊白石和黃胃等畫家，這些畫家在不同的繪畫領(lǐng)域取得了一定的成就，并促進了線條的表現(xiàn)力的發(fā)展，使我國美術(shù)作品的線條呈現(xiàn)出獨特的時代美。以現(xiàn)代畫家吳冠中的美術(shù)作品《山水》為例，畫家通過毛筆進行線條的勾勒，形成輕重虛實變化且線條流暢的美術(shù)作品，具有顯著的時代美。

四、結(jié)語

綜上所述，美術(shù)作品中的線條具有較強的表現(xiàn)力，可以體現(xiàn)出中國繪畫的獨有韻味。通過本文的分析可知，基于線條在中國美術(shù)作品的重要地位，在美術(shù)作品鑒賞過程中，需要從審美角度對線條進行全方位的鑒賞，明確美術(shù)作品中線條具有的力度美、裝飾美、創(chuàng)新美、韻律美和時代美等特征，有助于個人審美素養(yǎng)的提升，還可以促進我國美術(shù)行業(yè)的健康發(fā)展。