蘆喬曦

摘要：海南省地區(qū)少數(shù)民族以黎族居多，大量旋律優(yōu)美的民歌作品被挖掘出來。然而，相比于其他地區(qū)少數(shù)民族文化的開發(fā)，黎族的民歌根據時代發(fā)展而產生的藝術作品非常少，尤其是在合唱領域。因此本文將從分析混聲合唱作品《木棉花開》出發(fā)，研究改編手法以供參考。

關鍵詞：合唱改編;黎族民歌;黎族民歌

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）03-0071-01

一、作品概述

《木棉花開》原曲采風于海南省昌江黎族自治縣，又稱為《木棉花之戀》，講述了三月木棉花開滿黎家鄉(xiāng)的秀美風情，同時也記述著這美麗情景下阿妹阿哥一段淳樸的愛情故事。作品是海南地區(qū)少數(shù)民族常見的五聲羽調式，加入了變宮偏音形成了獨特的六聲音階進行模式，這一偏音使作品獨具特色，增加了作品凄美婉轉的旋律性。

在語言版本上有兩種，第一，完全的黎語演唱;第二，黎語直譯漢語的版本。后者因為不具備詩歌性，而是直接翻譯的黎語含義，因此作為合唱改編語言素材的意義并不大，但對于旋律的寫作可以起到情景的提示作用。

二、合唱結構安排

引子（1-19）在寫作手法上另起爐灶使用了樂思與動機，同時在調式上使用了臨時升降號或稱之為無調號的寫作手法，以領唱的形式安排7個不同的黎族民歌短樂句，合唱部分則由兩個女聲部以黎語演唱的長音作為相應的襯托。在進入A段以前引子的最后一個小節(jié)即19小節(jié)是引子結束長音，但伴奏部分實際已經進入了A段，作為兩小節(jié)的過門作用，同時確立了d小調的調性。

A段（20-39）作品的速度被明確的規(guī)定在70相比引子的速度稍快，兩個男聲部在21小節(jié)進入的a（21-26）樂句需輔以柔美的情緒來表達作者所描繪的意境。a'樂句（27-32）在原本樸實的伴奏型基礎上疊加長音，此時的合唱聲部由Alto、Tenor、Bass三個聲部組成，Alto演唱主旋律，另外兩個聲部則以和聲、輔助旋律的方式進行。b樂句（33-39）是副歌第一次的出現(xiàn)，兩個高聲部與兩個低聲部進行了旋律不同的輪唱。35小節(jié)出現(xiàn)了降7級離調和弦代替2級和弦的用法，讓樂曲在36小節(jié)沒有明顯的結束感，突出了37、38小節(jié)的終止感。

B段（40-92）整個B段是典型的對比性寫作手法，整個篇幅與A段截然不同的原始樂段使用，不同的節(jié)奏型。進行了由G-C-F的調性轉換，三個調性轉換使用同一個動機反復進行，加上對比較強的速讀和節(jié)奏型，營造出一種與之前樂段完全不同的熱鬧感。

再現(xiàn)樂段（93-130）使用的是變化再現(xiàn)寫作手法，最突出的表現(xiàn)在由原本的4/4節(jié)拍改寫成為6/8的節(jié)拍。兩段的主歌部分由四個聲部不完全反復的輪唱進行。104小節(jié)將尾音停留在間奏的和聲進行上，使間奏更加具有推動作用引出第二段主歌（107-118）。副歌部分（119-130）則是在鋪滿音符的伴奏及四個合唱聲部的和聲進行下將樂曲推向了高潮。

尾聲（131-135）是以長音進行音程級進變化最終讓d小調的音樂轉向了更加明亮的D大調上，以強力度收尾。

三、引子擴展寫作手法

根據前文可知，該樂段的構思與合唱作品的主體構思截然不同，由模糊到清晰的引入感主要體現(xiàn)在以下兩個方面：（1）伴奏音型模仿式寫法。樂段使用了左右手交替的寫作手法，以簡要的單音為主。在4/4的節(jié)拍下，第一拍前半拍使用了大字組低音A，后半拍右手銜接alc2g2的和聲，第二拍右手保持和弦外音，和聲中間音運行到了d2并保持兩拍。第三拍左手用二八節(jié)奏單音進行由a～g下行，第四拍右手安排了c2跳躍至d3e3的大二度，整個引子都使用了同一個伴奏音型。營造出了船槳撥開水面的輕盈感，也使人聯(lián)想到黎族山水的美感，起到了環(huán)境鋪墊作用。（2）唱段場景化設計。演唱樂段由兩個女聲部演唱長音，輔以副旋律。主旋律的唱段分由四個明顯不同的采風小樣組成，同時在安排上設計了四位不同的領唱演唱。營造出黎族姑娘在山間對歌的景象。

四、對比性展開部寫法

本作品使用的展開部對比性寫作手法是一個寫作特點。其中通過模仿鼓類樂器和黎族傳統(tǒng)打擊樂叮咚的模仿營造出與原曲的抒情柔美完全不同的熱烈感。在氛圍感營造出來的同時，加入8小節(jié)的黎語樂段，并且通過轉調、漸快等手法逐漸將樂句推向高潮。聲部交替寫作法是本樂段最大的動力。主旋律樂句通過女高音-男高音-男低音-女低音的過程，同時并非簡單的旋律接力。在男高音-男低音的轉換過程中，主旋律由G轉向C大調，兩個男聲部共同演唱。到了男低音一女低音加入時，全曲回到了F大調，四聲部同時演唱主旋律。

五、結語

總體而言，合唱作品《木棉花開》是一首內容豐富的作品，我們不能忽視旋律美的重要性，但也要重視關于中國民族歌曲改編過程中帶有民族特色的場景描繪。合唱改編手法的高明之處就在于同樣簡單而常見的手法能衍生出比之常見更多的內容和場景。民族合唱也必將沖破傳統(tǒng)寫作手法的束縛，發(fā)展出一條屬于中國特色的合唱之路。

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