胡少彪
摘要:在戲曲演出過程中,所謂演出樣式,就是指對戲曲的總體敘述方式以及舞臺(tái)上對形象的整體構(gòu)成,演出樣式涉及的范圍是非常廣泛的,文學(xué)、音樂、表演、舞美等等,都是戲曲演出過程中構(gòu)成演出樣式的重要元素。戲曲演出模式的形成,代表著戲曲的導(dǎo)演藝術(shù)已走向成熟,在當(dāng)代戲曲演出中,戲曲導(dǎo)演對演出樣式具有非常重要的影響,需要在繼承傳統(tǒng)中國戲曲演出樣式的基礎(chǔ)上,對其進(jìn)行拓展和創(chuàng)新,展現(xiàn)出戲曲演出樣式在當(dāng)代社會(huì)中的新時(shí)代品格。本文對戲曲導(dǎo)演對演出樣式的新創(chuàng)造進(jìn)行了深入分析和研究,并進(jìn)行系統(tǒng)闡述,提出可行的建議,以推動(dòng)我國戲曲的發(fā)展,為弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化做出貢獻(xiàn)。
關(guān)鍵詞:戲嗎;導(dǎo)演;演出樣式;創(chuàng)新
中圖分類號(hào):J811 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2019)03-0124-01
在戲曲演出的過程中,戲曲導(dǎo)演具有非常重要的作用,不僅擔(dān)負(fù)著戲曲演出的具體組織工作,包括了解人物經(jīng)歷、個(gè)性、人格等等,還要提煉出歷史事實(shí)或事件中的精華部分,與人物的思想立意進(jìn)行有機(jī)結(jié)合,從而擴(kuò)大人物形象中的特征和迷人之處,在戲曲演出過程中突出人物性格與觀眾進(jìn)行思想上的交流,建立情感上的聯(lián)系,從而真正在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出戲曲的思想立意。而要對戲曲演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造,離不開戲曲導(dǎo)演的大力支持,甚至可以說,作為組織戲曲演出的主要負(fù)責(zé)人,戲曲導(dǎo)演的存在,就是支撐戲曲演出的重要基礎(chǔ),缺乏這個(gè)基礎(chǔ),不僅戲曲演出無法正常進(jìn)行,更談不上對演出樣式的新創(chuàng)造。因此,戲曲導(dǎo)演必須要正確認(rèn)識(shí)對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造的重要作用,并積極對戲曲演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造,結(jié)合時(shí)代發(fā)展的特色,推動(dòng)戲曲在新時(shí)代能夠得到長足的發(fā)展,在新時(shí)代煥發(fā)出新的活力。
一、簡析演出樣式
所謂樣式,其本義就是指某種事物的形式,也叫作式樣。而在戲曲演出過程中所說的演出樣式,就是指對戲曲或戲劇演出的總體敘述方式以及對舞臺(tái)形象的整體構(gòu)成。演出樣式涉及到文學(xué)、音樂、表演、舞美等多方面的因素,這些因素也是構(gòu)成演出樣式的重要元素,通過對這些元素的綜合運(yùn)用,才構(gòu)成了完整的演出樣式。在每一部戲曲的演出過程中,演出樣式都具有極為鮮明的個(gè)性特征,是無法替代的。正是因?yàn)檠莩鰳邮骄哂羞@一鮮明的特征,使其成為每一部戲曲演出過程中所獨(dú)有的、重要的藝術(shù)標(biāo)志。而戲曲導(dǎo)演在對戲曲演出進(jìn)行二度創(chuàng)造的過程中,也將會(huì)成為演出樣式的總設(shè)計(jì)師。戲曲導(dǎo)演通過對戲曲演出的各個(gè)組成部分進(jìn)行有效的組織協(xié)調(diào)及溝通引導(dǎo),從而設(shè)計(jì)構(gòu)造出一個(gè)完整的演出樣式,通過在演出樣式中加入具有時(shí)代特征的新鮮元素,達(dá)成對戲曲演出樣式的新創(chuàng)造。
戲曲導(dǎo)演在對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造時(shí),不僅僅要加入具有時(shí)代特征的新元素,更要對文學(xué)劇本的立意和思想進(jìn)行深入的挖掘,從而發(fā)掘出更加深刻的思想,同時(shí)還要對戲曲的情節(jié)及敘述結(jié)構(gòu)等等進(jìn)行全新的設(shè)計(jì),使戲曲演出能夠更好的呈現(xiàn)出思想立意。
二、戲曲導(dǎo)演對演出樣式新創(chuàng)造的具體方法
演出樣式涉及的范圍非常廣泛,可分為舞美樣式、演出模式、音樂模式、敘述樣式等多個(gè)方面,戲曲導(dǎo)演要對演出模式進(jìn)行新創(chuàng)造,就要對其進(jìn)行深入的剖析,解構(gòu)演出樣式內(nèi)部的組成元素,對構(gòu)成演出樣式的元素的具體形態(tài)進(jìn)行深入的分析和研究,在透徹的分析和研究的基礎(chǔ)上,再進(jìn)行重新構(gòu)成,并在重組的過程,對其進(jìn)行有效的創(chuàng)新,這是戲曲導(dǎo)演對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造的必然途徑。
(一)對演出樣式中的舞美樣式的新創(chuàng)造
傳統(tǒng)中國戲曲在早期,其演出的劇場是宋元時(shí)期的勾欄,這種劇場的空間結(jié)構(gòu)是一面作為后臺(tái)供戲曲演出的工作人員使用,其他三面則是供觀眾觀看戲曲。供戲曲演出的工作人員使用的一面被稱之為后臺(tái),用于表演的舞臺(tái)則被稱為前臺(tái),前臺(tái)與后臺(tái)之間,用幕慢、屏風(fēng)或木板進(jìn)行分隔,兩邊則留出供演員上臺(tái)表演和表演結(jié)束后下臺(tái)的門。隨著戲曲演出的發(fā)展,后來還出現(xiàn)了“一桌二椅”的舞美空間造型,并且這種造型延續(xù)了數(shù)百年,成為傳統(tǒng)中國戲曲進(jìn)行演出的基本舞美樣式。
到20世紀(jì)初,隨著西方鏡框式舞臺(tái)的傳入,傳統(tǒng)的三面敞開式舞臺(tái)發(fā)生了改變,成為一面觀看式的舞臺(tái)。到了20世紀(jì)五、六十年代,“分場布景”已成為新編歷史劇演出過程中舞美空間造型的主流模式,而到了八十年代,舞美空間造型又出現(xiàn)了“中性平臺(tái)”,從而充分發(fā)揮出舞美樣式中的假定性作用,而“中性平臺(tái)”也成為戲曲導(dǎo)演增加戲曲演出中的縱深調(diào)度重要契機(jī)。
舞臺(tái)空間造型的轉(zhuǎn)變,促進(jìn)了舞美樣式的發(fā)展和蛻變,使舞美樣式不斷得到豐富,帶給觀眾更加強(qiáng)烈的視聽沖擊,得到更加深刻的審美感受。舞美樣式的豐富,將戲曲中的時(shí)空因素充分表達(dá)出來。
在戲曲演出中,其舞美樣式大部分都是一戲一格的模式,根據(jù)一部戲曲劇本的藝術(shù)風(fēng)格,對其舞美裝置進(jìn)行配套設(shè)計(jì),從而使舞臺(tái)形象與戲曲演出的風(fēng)格能夠保持一致,幫助戲曲在演出過程中,更加鮮明的表達(dá)出思想立意。因此,戲曲導(dǎo)演要對戲曲演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造,就必須要以寫意美學(xué)原則作為指導(dǎo),結(jié)合戲曲演出的總體構(gòu)思和藝術(shù)風(fēng)格,利用舞臺(tái)形象對戲曲演出的思想立意進(jìn)行概括,創(chuàng)新舞臺(tái)場景,豐富美學(xué)意味,從而達(dá)到對舞美樣式進(jìn)行創(chuàng)新,對演出樣式進(jìn)行創(chuàng)新的目的。
(二)對演出樣式中表演樣式的新創(chuàng)造
傳統(tǒng)的中國戲曲的演出樣式具有極為鮮明的特點(diǎn),可以說在整個(gè)世界戲劇史中,都是獨(dú)樹一幟的。在傳統(tǒng)的戲曲表演過程中,由于舞美設(shè)計(jì)較為簡漏,無法創(chuàng)造出豐富的舞美空間,因此在表演過程中,戲曲中對舞美空間的表達(dá)都是由演員進(jìn)行虛擬表演而創(chuàng)造出來的。隨著現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)的不斷發(fā)展,舞美樣式造型越來越豐富,舞臺(tái)空間設(shè)計(jì)手段越來越多,在這種情況下,雖然不需要演員進(jìn)行大量的虛擬表演以表達(dá)出舞臺(tái)空間信息,但同時(shí)也對戲曲演員的表演樣式提出了更高的要求。強(qiáng)化表演樣式的現(xiàn)代功能和美感,已成為當(dāng)代社會(huì)戲曲演出的一項(xiàng)重要因素,同時(shí)也是對戲曲導(dǎo)演提出的一項(xiàng)重要課題。
在當(dāng)代戲曲舞臺(tái)中,進(jìn)行戲曲演出的過程中,演員仍需要依靠虛擬表演來充分表達(dá)和創(chuàng)造人物行動(dòng)的物質(zhì)空間,但更多的還要表現(xiàn)出對人物精神空間的暗示,而這一點(diǎn),也是戲曲導(dǎo)演對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造的重要方法。除此之外,強(qiáng)調(diào)表演的風(fēng)格化,也是戲曲導(dǎo)演對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造的重要手段。戲曲表演區(qū)別于生活化表演,對生活中的支作進(jìn)行了歌舞化改造,從而提升了戲曲演出中的美與詩意。針對這一點(diǎn),戲曲導(dǎo)演必須要對演員的肢體表演給予高調(diào)重視,通過肢體表演達(dá)到傳情達(dá)意的目的,同時(shí)創(chuàng)造更多具有戲曲意味的肢體動(dòng)作,區(qū)別于傳統(tǒng)戲曲表演中的動(dòng)作和節(jié)奏,從而展現(xiàn)出似舞非舞的獨(dú)特藝術(shù)魅力。
(三)對演出樣式中音樂樣式的新創(chuàng)造
在戲曲演出中,音樂具有非常重要的作用,唱、念、作、打,唱具于首位,由此可以看出音樂在戲曲演出中的重要地位。因此,對音樂樣式進(jìn)行新創(chuàng)造,也是戲曲導(dǎo)演對演出樣式進(jìn)行新創(chuàng)造的重要手段。
我國的傳統(tǒng)戲曲在長期的發(fā)展和實(shí)踐過程中,保留了大量膾炙人口的唱段,這些唱段也成為戲曲演出中的精華部分。而音樂樣式主體部分的不同,也是各個(gè)劇種得以區(qū)別發(fā)展的重要基礎(chǔ),因此也是戲曲演出樣式中最重要的表現(xiàn)部分。
在傳統(tǒng)戲曲演出中,其具有獨(dú)特韻律的音樂唱腔以及各地方劇種獨(dú)特的漢語意蘊(yùn)和聲韻,組成了具有獨(dú)特魅力的音樂樣式,隨著使用的主奏樂器的不同,能夠產(chǎn)生具有不同特點(diǎn)的聽覺效果,使不同的戲曲劇種的音樂樣式產(chǎn)生了獨(dú)一無二的、鮮明的特點(diǎn),從而使該戲曲劇種的演出樣式獨(dú)具魅力。
在當(dāng)代社會(huì),對戲曲音樂樣式進(jìn)行新創(chuàng)造,需要充分繼承這些戲曲音樂樣式的優(yōu)點(diǎn)和長處,使其特色得到發(fā)揚(yáng),在此基礎(chǔ)上,吸收其他音樂創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)成果,例如引入新的音樂元素、多聲部立體化伴奏等等,從而達(dá)到豐富傳統(tǒng)戲曲音樂樣式的目的。在很多新編歷史劇中,伴唱已成為一種普遍采用的音樂樣式,在不同的戲曲演出中,伴唱具有不同的作用。
除了伴唱、幕后獨(dú)唱、幫腔等手法,戲曲導(dǎo)演也可以通過安排一些具有表意性的舞蹈來豐富音樂樣式,近乎舞蹈式的表演,不僅能夠豐富戲曲演出的內(nèi)容,同時(shí)對人物情感的表達(dá)、對戲曲思想立意的展現(xiàn)也具有積極的表現(xiàn)作用,是戲曲演出中音樂設(shè)計(jì)創(chuàng)作構(gòu)思的重要組成元素。
三、結(jié)語
在當(dāng)代戲曲演出中,戲曲導(dǎo)演對演出模式不斷進(jìn)行強(qiáng)化,通過對舞美、表演、音樂等多方面元素的發(fā)揮和組織協(xié)調(diào),促使戲曲演員展現(xiàn)出更加精湛的表演,為觀眾奉獻(xiàn)出精彩的戲曲演出,使傳統(tǒng)戲曲在當(dāng)今社會(huì),充分表現(xiàn)出了時(shí)代品格。這對戲曲藝術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)的發(fā)展指出了新的發(fā)展道路。