潘世勛先生是中國近現(xiàn)代美術(shù)史上重要的油畫家、美術(shù)教育家，曾任中央美術(shù)學(xué)院油畫系主任。在中央美術(shù)學(xué)院邁入新的百年征程之際，由中央美術(shù)學(xué)院主辦，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館和中央美術(shù)學(xué)院油畫系承辦的“淬礪求實，以真為師——潘世勛的速寫與油畫”展覽于2019年12月3日開展，展覽旨在對潘世勛的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行研究與展示，以期進(jìn)一步認(rèn)識他在中國現(xiàn)實主義油畫道路上的卓越實踐，以及他所反映出的新中國美術(shù)教育的時代特點。

潘世勛先生生于1934年，在吉林經(jīng)過五年的部隊工作后，于1955年考入中央美術(shù)學(xué)院，1958年進(jìn)入油畫系吳作人工作室（后更名為一畫室）學(xué)習(xí)，師從吳作人先生與艾中信先生，后于1960年畢業(yè)后留校任教。

在他近六十年的創(chuàng)作與教學(xué)中，有兩個關(guān)鍵詞廣為人知——“西藏”與“技法材料”。自1960年接受首都人民慰問團(tuán)的進(jìn)藏任務(wù)起，西藏這片雪域高原就成為他創(chuàng)作的根據(jù)地。從國家任務(wù)到個人選擇，從被動到主動，潘世勛先生堅持長時期入藏寫生創(chuàng)作。他曾獨自踏上石渠縣色須鎮(zhèn)草原，也走進(jìn)過曾經(jīng)貧困的芒康勒布區(qū)，他被藏族聚居區(qū)同胞不懼艱難又樂天知命的積極生活態(tài)度所感動，也被雄偉絢麗的自然景觀所震撼。反映西藏人民與生活的作品成了他創(chuàng)作中的主要部分，平實真摯的人文關(guān)懷和純粹直接的現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法使他的作品在國內(nèi)油畫界，尤其在同樣表現(xiàn)西藏主題的藝術(shù)創(chuàng)作中獨樹一幟。

潘世勛先生的第二個關(guān)鍵詞“技法材料”，與他80年代末開始在中央美術(shù)學(xué)院油畫系推廣的教學(xué)方針息息相關(guān)。1984年接受文化部選派赴法國巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院進(jìn)修后，他敏銳地察覺到國內(nèi)對技法材料上的簡單化理解限制了中國油畫進(jìn)一步發(fā)展的空間，因此他將在扎瓦霍工作室和賓戈斯工作室學(xué)習(xí)的坦培拉技法、間接畫法等古典油畫技法的基本原理和要素進(jìn)行了整理與推介，提出“肥蓋瘦”等現(xiàn)今油畫界已通用的概念和法則，并在學(xué)院油畫系率先成立技法材料工作室（1994年），啟迪與影響了國內(nèi)多所院校的相關(guān)學(xué)科建設(shè)。雖然他謙虛地認(rèn)為這只是為了教學(xué)做了個“小題目”，但這一工作卻切實拓寬了中國油畫發(fā)展的道路。

潘世勛 朗生的婚禮 布面油彩 48cm×75cm 1964年

潘世勛 芒康牧民 布面油彩 115cm×207cm 1998年 中國美術(shù)家協(xié)會藏

事實上，對于中央美術(shù)學(xué)院來說，潘世勛先生還有第三個關(guān)鍵詞在美院中備受肯定，那就是他大量充滿個人特色的速寫，油畫系的走廊中至今仍掛有他的速寫作為教學(xué)示范。以潘先生為代表的一代學(xué)院藝術(shù)家，通過根植于生活的速寫淬礪自身。潘世勛先生堅持以速寫記錄生活、研究生活，他認(rèn)為現(xiàn)實主義的出發(fā)點應(yīng)是“以真為師”，歸宿在“同自然之妙有”。這些速寫記錄了不同的地區(qū)風(fēng)貌，飽含深厚的人物情愫，材質(zhì)不一，或簡或繁，卻總帶著生動的場面與對生活真摯的熱愛，甚至也可以被作為獨立的藝術(shù)創(chuàng)作來看待。

本次展覽基于潘世勛先生的油畫創(chuàng)作，著重對速寫進(jìn)行展示，一定程度上也是在當(dāng)下的創(chuàng)作與教學(xué)中重新強調(diào)速寫不可或缺的地位。正是速寫，夯實了一位藝術(shù)家心、眼、手三位一體的基本功，賦予了一位藝術(shù)家提升作品藝術(shù)性與生動性的創(chuàng)造能力。我們一方面希望讓學(xué)生重視速寫并從中獲悉速寫要法一二，另一方面也希望讓觀者的眼睛從這些速寫中發(fā)現(xiàn)生動的生活之美。

展覽以三個單元展示潘世勛先生的速寫與油畫，每個單元選取了一句既契合他創(chuàng)作理念又為他所喜愛的陸游詩句作為主題，為他的創(chuàng)作與展示增添了些許浪漫意味。

“不到瀟湘豈有詩”，潘世勛先生以這句詩勉勵自己創(chuàng)作要以真為師，此單元首先精選了他在北方、高原、南方創(chuàng)作的具有研究性質(zhì)的速寫，最后展示了他近六十年的寫生足跡。

“萬里因循成久客”，這句詩契合了潘世勛先生多次往返西藏創(chuàng)作的經(jīng)歷。此單元以他西藏主題的油畫創(chuàng)作為主，結(jié)合他在高原地區(qū)的速寫，展示他如何將速寫轉(zhuǎn)換成藝術(shù)創(chuàng)作。

“剪裁妙處非刀尺”，潘世勛先生以這句詩來強調(diào)創(chuàng)作的精髓不受制于材料。此單元在總結(jié)他于油畫技法材料方面研究成果的基礎(chǔ)上，又著重突出他雖有所成卻不改初心的探索之路。

本次展覽的舉辦得到了中國美術(shù)館、中國國家博物館、北京美術(shù)家協(xié)會等機(jī)構(gòu)的鼎力支持。更值得一提的是，在籌展階段，85歲高齡的潘先生仍筆耕不輟，為數(shù)件作品補筆，應(yīng)其所言：只要余熱尚存，就應(yīng)奮步向前！

劉希言

“淬礪求實，以真為師——潘世勛的速寫與油畫”展策展人

潘世勛 戴狐皮帽的牧人 布面坦培拉和油48.4cm×37.5cm 1989年

潘世勛 來自康巴的小伙子 布面坦培拉和油54.2cm×43.2cm 1987年

潘世勛 甘孜姑娘 布面坦培拉和油37.9cm×51.7cm 1991年

潘世勛 冬宰時節(jié) 布面油彩 79.5cm×79.5cm 1998年

潘世勛 生在尋常牧人家 布面油彩 79.1cm×64cm 1991年

潘世勛 玉樹盛裝 布面油彩 150.3cm×150.2cm 1995年

潘世勛 芒康牧民 布面油彩 78.7cm×64.1cm 1981年

潘世勛 擠羊奶 布面油彩 90cm×120.2cm 2005年

潘世勛 背影的高原 布面油彩 119.8cm×119.8cm 2004年

潘世勛 雅江藏女 布面油彩 98.8cm×98.8cm 2004年

潘世勛 紅日初升 布面油彩 120cm×137.5cm 1960年 中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏

潘世勛 大昭寺輿康柳 布面油彩 37.2cm×53.2cm 1963年

潘世勛 沖賽康市場 布面油彩 36cm×51.2cm 1963年