藝考君

簡單來說，表演就是表演者通過聲音、表情、動作等來塑造人物形象的過程。表演專業(yè)屬于一級藝術學科，旨在培養(yǎng)具有一定基本理論素養(yǎng)，并具備和掌握表演藝術的基本理論和基本技巧，能夠在戲劇、戲曲、電影、電視和舞蹈等表演中，獨立完成不同人物形象創(chuàng)作的高級專門人才，其專業(yè)方向有很多，包括戲劇影視表演、舞蹈表演、音樂表演、體育表演、服裝表演等。

表演藝考就是國家規(guī)定的培養(yǎng)高等院校表演專業(yè)藝術人才升入本科、?？拼髮W，接受高等表演專業(yè)學歷教育的高考考核制度。表演藝考通常分為初試、復試、三試三步，也有部分院校不組織三試。待專業(yè)課成績達標后，藝考生還要和普通考生一起，參加緊隨其后的普通高等學校招生全國統(tǒng)一考試即高考，文化課成績達到藝術類考生錄取分數(shù)線后，再按照專業(yè)課排名錄取，具體考試流程如下圖：

每年藝考，表演類專業(yè)都是最受媒體關注的，眾多記者圍堵在熱門院校門口跟拍考生早已不是什么新鮮事。很多人都有明星夢，表演專業(yè)自然成為他們追捧的造夢平臺，它讓無數(shù)人在絢麗的光影世界里成就自己的夢想，也讓不少人為之付出青春卻一無所獲。對于一些有夢想的學子而言，藝考擴寬了他們升入大學甚至是名校的機會，但藝考并不意味著一勞永逸，成名成角，處處光鮮，粉絲成群。藝術與娛樂不同，它還擔負著啟迪思想的責任。藝考終究考查的是對藝術的理解、文化修養(yǎng)以及考生的氣質、內涵，而這需要漫長的學習積累和藝術熏陶。在這場關于分數(shù)與特長、夢想與現(xiàn)實的博弈中，想靠藝考走捷徑一步登天的想法并不可取，考生們唯有靜下心來，為了實現(xiàn)藝術夢想而不懈努力，由此獲得的每一點進步和成績才來得更實在、更有意義。

今天，小編就帶你走進表演的世界，答疑解惑的同時，幫助你揭開表演藝考的神秘面紗。

藝考陣線?表演藝考三步走

表演類專業(yè)藝考主要考查包括聲樂、臺詞、形體和表演四個方面的內容。各省市區(qū)統(tǒng)考（聯(lián)考）和各藝術院校?？柬椖颗c內容細節(jié)有所不同，考前需仔細查證，認真做好備考準備。

初試

一般包括自我介紹、自選作品朗讀、集體小品及回答考官提問等。

自我介紹

自我介紹是展示考生個人風采的重要手段，考生的氣質、反應、談吐、文化底蘊等外在、內在素質都將通過這一環(huán)節(jié)展示給考官，這也是考生展現(xiàn)個人優(yōu)勢的機會。

自選作品朗讀

主要考查考生的聲音條件、吐字發(fā)聲和語言表達能力?？忌鷳獜淖陨項l件出發(fā)，謹慎選擇適合自己朗讀的稿件，特別要注意的是稿件選擇后一定要背誦脫稿。

集體小品

旨在考查考生的合作能力、表現(xiàn)能力、應變能力和是否具備基本的舞臺生活能力。此項考試通常采用命題小品的形式。

回答考官提問

現(xiàn)場提問是對考生口頭表達、心理承受、獨立判斷、藝術感受、生活觀察等能力的綜合考查?？脊俚膯栴}不是事先準備好的，而是針對考生前面的表現(xiàn)隨機提出的。

復試

復試分為二試和三試，通過二試的考生方可進入三試?？荚噧热葜饕ㄅ_詞考試、聲樂考試、形體考試、藝術特長展示、單人小品、集體小品、語言動作合理練習等。

臺詞

自備稿件朗誦，如詩歌、散文、小說、電影戲劇獨白、寓言故事等等。具體要求各大院校的招生簡章上都會清楚標明，院校官網上也可查詢?？荚囉芍骺脊贋榭忌付ㄩ喿x材料，通過考生的誦讀，考查考生的語言感受能力和表達能力?？忌鷳跍蕚鋾r間認真閱讀材料，杜絕錯字和別字等低級錯誤，很好地展現(xiàn)自己的聲音條件和文學理解能力。

聲樂

自備歌曲一首，無伴奏清唱。考試目的是通過對考生音色和音準的了解，考查考生是否具備做演員的聲音條件。有時，主考官還會給考生一些簡單的樂譜讓其現(xiàn)場演唱，或是打一段節(jié)奏讓考生進行模仿，以考查考生的樂感和節(jié)奏感。

形體

主要考查考生的肢體表現(xiàn)力、身體柔韌度和協(xié)調性?？荚囆问绞强忌硌葑约簻蕚浜玫男误w段落，各種舞蹈、武術、戲劇身段等皆可，如需伴奏，考生需自備光碟。

藝術特長展示

考生可通過這一環(huán)節(jié)充分發(fā)揮自身優(yōu)勢，展現(xiàn)與眾不同的特點，以此給考官留下深刻印象。

單人小品

主要考查考生對環(huán)境與人物的創(chuàng)造力、想象力和信念感以及對生活的感悟能力。這一考試環(huán)節(jié)題目較為分散，考生應針對考題的要求，明確什么人、在什么地方、做什么事情、為什么要做等關鍵要素，同時找到準確的任務與目的，組織合理的行動。

集體小品

與初試有所不同，通常由兩到三人完成，主要考查考生能否建立真實的人物關系，在相互行動中遇到什么樣的困難、是怎樣解決的，過程一定要具體，在什么樣的地方、完成什么樣的任務、達到什么樣的目的，要求考生在表演中按照生活邏輯完成考試題目。

語言動作合理練習

考試形式是由考官為考生（通常為兩人）出兩句話或指定兩個動作，由考生通過自己的想象力和創(chuàng)造力完成一個小品。

注：考生在面試時是全程攝像的，面對鏡頭時要跟鏡頭和考官有交流感。有些考生在自我介紹和回答考官問題時完全沒有對象感，不管說話、朗誦稿件還是即興評述都像在背課文，這種狀況在面試時是很忌諱的，考生應注意說話、表達要有目的，和平常狀態(tài)一樣，但態(tài)度要積極。

表演藝考考什么

根據(jù)考生在朗誦、才藝、形體、表演四方面的表現(xiàn)，表演藝考的評分標準可分為A、B、C、D四個檔次，僅供大家作為參考，如有與各省考試內容、評分標準不一致的情況，請以實際情況為準。

朗誦

A 普通話標準，朗誦自然真切，口齒清楚，咬字吐詞清晰，語言理解能力、感受能力和表達能力強。

B 普通話較標準，朗誦較自然真切，口齒較清楚，咬字吐詞較清晰，語言理解能力、感受能力和表達能力較強。

C 普通話較標準，朗誦狀態(tài)基本自然，口齒清楚程度一般，咬字吐詞清晰度一般，語言理解能力、感受能力和表達能力一般。

D 方言較重，朗誦生硬，口齒不清楚，咬字吐詞不清晰，語言理解能力、感受能力和表達能力差。

才藝

歌曲、戲曲唱腔

A 音色優(yōu)美，節(jié)奏、樂感強，對歌曲、戲曲的理解及表達能力強。

B 音色較好，節(jié)奏、樂感較強，對歌曲、戲曲的理解及表達能力較強。

C 音色一般，節(jié)奏、樂感一般，對歌曲、戲曲的理解及表達能力一般。

D 音色較差，節(jié)奏、樂感差，對歌曲、戲曲的理解及表達能力差。

舞蹈

A 有良好的舞蹈基本功（軟開度、控制能力），選跳作品程度較難，動作熟練，風格把握較為準確，節(jié)奏清晰，有良好的肢體語言表現(xiàn)力，形象佳。

B 有良好的舞蹈基本功（軟開度、控制能力），選跳作品表演較完整，節(jié)奏把握較準確，形象較好。

C 技巧掌握有一定問題，選跳作品難度較小，節(jié)奏掌握較好，舞蹈風格表現(xiàn)把握不夠準確。

D 舞蹈基本功（腰、腿的柔韌性）較弱，選跳作品難度較小，舞蹈風格表現(xiàn)不到位，節(jié)奏尚可。

形體

身體基本條件

A 肢體無缺陷，形象端莊，儀態(tài)優(yōu)美，協(xié)調性、靈活度好，肢體表現(xiàn)力強。

B 肢體無缺陷，形象良好，儀態(tài)大方，協(xié)調性、靈活度較好，肢體表現(xiàn)力較強。

C 肢體無缺陷，形象一般，儀態(tài)尚可，協(xié)調性、靈活度一般，肢體表現(xiàn)力一般。

D 肢體有缺陷，形象較差，儀態(tài)失當，協(xié)調性、靈活度差，肢體表現(xiàn)力差。

行走表現(xiàn)

A 步態(tài)自然大方，有節(jié)奏感，富有朝氣，造型有韻味，能把握人體的均衡性，有良好的身體表現(xiàn)能力，表情自然、有親和力。

B 步態(tài)比較自然大方，有節(jié)奏感，造型較有韻味，能把握人體的均衡性，有較好的身體表現(xiàn)能力，表情較自然，有親和力。

C 步態(tài)基本自然大方，有節(jié)奏感，造型基本完成，基本能夠把握人體的均衡性，有一定的身體表現(xiàn)能力，表情基本自然，有一定的親和力。

D 步態(tài)不夠自然大方，節(jié)奏感不明顯，造型缺乏韻味，基本能夠把握人體的均衡性，身體表現(xiàn)能力一般，表情不夠自然，缺乏親和力。

表演

A 表演狀態(tài)松弛、生活化，在特定情境中組織行為動作的能力強，理解和感受能力強，人物形象感強。

B 表演狀態(tài)較為松弛、生活化，在特定情境中組織行為動作的能力較強，理解和感受能力較強，人物形象感較強。

C 表演狀態(tài)較為松弛、生活化，在特定情境中組織行為動作的能力一般，理解和感受能力一般，人物形象感一般。

D 表演狀態(tài)僵硬、虛假造作，在特定情境中組織行為動作的能力差，理解和感受能力差，人物形象感差。

注：藝考時，創(chuàng)造力、想象力和表演的悟性才是最重要的，有個性、有特點、與眾不同的考生更容易得到考官的青睞。表演考查說到底考的是個“真”字，通過考生的臨場發(fā)揮，考官能從自然流露的表演中看出考生的表演潛力。做演員必須懂得真交流、真感受、真表達，只有這樣才能讓觀眾感動，這樣的表演才有意思。太急功近利、刻意雕飾的表演并不受考官的歡迎，考官更希望看到的是考生臨場閃現(xiàn)的靈感或創(chuàng)意，這也是考生能夠成為演員的潛質。此外需要注意的是，考官一般會根據(jù)每位考生的表現(xiàn)給出一個總分成績，不會分項打分。

評分標準是什么

保持良好的心理狀態(tài)

考場上考生常常會因為過于緊張出現(xiàn)怯場、不敢正視考官，甚至大腦一片空白的現(xiàn)象，直接影響考試水平的發(fā)揮。出現(xiàn)這種情況與缺乏經驗、自信心不足、心理素質弱等因素有關，解決辦法是將注意力集中到與考官交流及投入到考試內容中去，全神貫注地將自己的最佳狀態(tài)發(fā)揮出來?？忌艘３至己玫男睦頎顟B(tài)外，還應保持良好的身體、精神狀態(tài)，千萬別因為旅途過于勞累、準備考試過于緊張，導致臨場不能保持積極良好的精神狀態(tài)。

真實是考場表演的第一原則

表演時要真聽真看真感覺，按照生活的邏輯和順序展開行動，即表演時要像在生活中一樣自然順暢，注意力要集中在“發(fā)生的事件”上去，真切地相信“發(fā)生的一切”，用自身的真情實感把它表演出來。生活是萬花筒，情境不同，小品練習的內容和形式也會變化無窮?？脊贂鶕?jù)考生情況即興出各種各樣的命題，但是所謂萬變不離其宗，真實感和信念感始終是考官考查考生的重點。應試中寧可樸素真實，也不可急功近利，太刻意雕飾、矯揉做作。

應試小品一定要發(fā)生事件

首先要分清事實與事件。表演小品時最好是選擇重大事件，這樣的小品可以更好地展現(xiàn)考生各方面的表演素質。小品不僅僅要構置重大事件，還必須將事件演出來，事件發(fā)生了，演員往往缺乏準確的估價與判斷。在小品的表演過程中，考生應該盡力通過自己的表演推動事件的發(fā)展和變化，在考試中往往誰的表演能推動事件的發(fā)展，他就會成為小品的主角，事件的發(fā)展方向也就自然地隨著他的表演向著他所設計的方向改變，同時這也會改變其他考生的表演方向，使整個小品受到他的控制，因此會格外吸引考官的目光，并給考官留下深刻的印象。

表演要活

在考場上要有靈活的適應能力，一來小品在表演過程中往往會與原來的構思不太一致，必須靈活地適應;二來集體小品表演需要考生間的相互配合，你無法控制其他考生的表演，所以最好的辦法就是學會適應。在其他考生的行動發(fā)生變化時，你必須迎合他的變化并適應變化，只有這樣，你才能隨著事件的發(fā)展繼續(xù)自己的表演，否則很可能會在臺上不知所措而中斷表演。

誤區(qū)一：漂亮便是通行證。

每年都有一些外表不錯的考生落榜，究其原因是素質不夠。漂亮和專業(yè)眼光完全是兩碼事，單說外表，外形漂亮是很重要，但除此之外還要看輪廓，是否上鏡。有的考生長相不錯，但在鏡頭里并不那么理想。

誤區(qū)二：投師所好。

在面試過程中，很多考生都試圖去猜考官喜歡什么樣的歌、什么樣的舞。其實不必如此，與其浪費這些時間，倒不如好好想想什么樣的作品能讓自己發(fā)揮出最佳水平，這才是最重要的。

誤區(qū)三：不用循規(guī)蹈矩。

雖然有些考生憑借其鮮明的個性通過考試，但并不代表考生能忽視考試章程上的要求。有些院校對著裝有限制，不許穿裙子、不許穿高跟鞋、不許化妝等，還有些院校對自備臺詞、舞蹈、音樂作品數(shù)量和作品題材有要求，每次考試內容不得重復等等，考生在藝考過程中都應格外重視。

誤區(qū)四：碰到突發(fā)狀況不知所措。

近幾年來即興考題越來越多，考生進入考場后，完全暴露在考官的目光之下，一舉一動都將決定未來前途，許多考生因此不適應，甚至愣在原地。其實，這時候考生要做的就是在充分理解考官要求的基礎上，積極適應考場上的各種變化，如新的規(guī)定情景、人物關系，盡快想出對策，再組織有效的舞臺動作，真實自然地表演即可。

最后，將以前的藝考過來人、如今的藝考考官黃磊的藝考經驗分享給大家，從藝考生到北京電影學院藝考考官的身份轉換，讓他對藝考有著更深的理解和感受，希望大家能從他的文字中找到自己努力的方向。

表演藝考支招

藝考時應規(guī)避的誤區(qū)

我們每年考試的內容安排變化不大，首先是自選朗誦，接著是自選聲樂。這方面的要求就是你可以朗誦任何文章、唱任何歌曲，但最重要的一點是要有感情。

形體考試主要考查的是考生的肢體協(xié)調性。我們不是培養(yǎng)舞蹈演員，所以不會按照挑舞蹈演員的標準來選擇考生。

最主要的一個考試是小品?？忌诒硌莸臅r候，最重要的是表演出自己內心的真實感受，并且能感染別人，還必須要有自己的特色。

常常會有人認為北京電影學院表演系只招一些俊男美女，實際上我們學院對外部形象的審核是有一定標準的。做演員不一定非得長得漂亮，關鍵是需要有特質，有演員的氣派。也不像外界說的，北京電影學院的表演學院就喜歡大眼睛的女孩，其實完全不是。不可能一個戲里的演員全是大眼睛，這是需要一種搭配的，不然整體上一定會出問題。演員需要有自己的信念，并且要相信自己，有了自信心和勇氣，才可能有一定的爆發(fā)力。

關于口音，我們招收的考生相對要求是要有一口較好的普通話，但是如果考生的普通話不是特別標準，卻具備較好的演員素質，我們在考量口音糾正的空間問題之后，也會適當放寬條件。

對于報考表演學院的考生，我始終建議在考場上一定要放松心態(tài)。因為在考場上你越不放松，看到老師時就越緊張，你的表現(xiàn)就越不好，通過的幾率也就越小。我希望大家能夠盡量輕松地應對考試，不要覺得這是一件非常有壓力的事情。相反，往往你越放松越能超常發(fā)揮，從而充分展示出自己的能力和特點。

另外，在考試中很多考生表演得很夸張，在考場上我也很難看出這樣的情況是什么原因造成的，但是這樣的表演方式并不是非常討巧。當然，每個老師的審視角度會有所不同，有時候老師們之間也會對一個考生的成績進行商討，這種情況并不少見。

盡管每年每個班幾乎都會出一些日后出名的演員、明星，但是作為北京電影學院表演學院來說，我們培養(yǎng)的就是演員，而且是未來要成為演員的學員。

明星不是靠培養(yǎng)出來的，而是在社會各個方面的影響下形成的。一位演員在成名之后能夠走多遠、有多強的塑造力，那也是他自己能力的體現(xiàn)。這里面會有當年老師教學的影響，但是如果說北京電影學院是培養(yǎng)明星的搖籃，我覺得最多也只能叫搖籃，而不一定是明星的搖籃。

北京電影學院表演學院在教學理念上非常重視實踐，我們的課本多以實踐內容為主，我們上課幾乎沒有教室，很多課都是在舞臺上進行的。學生在上面演出，下面有一個觀眾席，我們無時無刻不在給學生以反饋，因為表演藝術始終是要面向觀眾呈現(xiàn)的，這也是我們非常看重實踐教學的原因之一。

所以，考生們，無論你們是學表演類專業(yè)還是播音與主持藝術或編導類專業(yè)，在整個備考和考試的過程中，除了要把專業(yè)技能維持在一個高水準的水平上之外，最重要的就是調整好心態(tài)。藝考不是豺狼虎豹，它不會吃了你，只要你能保證學習期間投入足夠多的努力，就一定會看到回報。

——黃 磊