摘要：溫斯洛·霍默（Winslow Homer，1836—1910）是19世紀下半葉最重要的美國畫家之一，他開創(chuàng)一種美國特色鮮明、既現(xiàn)代又古樸的畫風(fēng)。在達到晚期的高峰之前，霍默曾去過法國，在那里受到了來自法國不同藝術(shù)的影響，其畫面也包含著內(nèi)戰(zhàn)后對人們生活的記錄。

關(guān)鍵詞：溫斯洛·霍默 繪畫 藝術(shù)

1861年內(nèi)戰(zhàn)在社會上給美國造成了巨大的損失。但對富有的資本家來說，內(nèi)戰(zhàn)也是他們積累資本的最好時機。由于內(nèi)戰(zhàn)時間他們?yōu)楸狈杰婈犔峁┝舜罅康奈淦?，為了迎合這些資本家，當時的藝術(shù)界廣泛地開展畫廊，并且向歐洲藝術(shù)靠齊成為一種潮流。與此同時，18世紀美國土生土長的哈德遜河畫派的聲譽逐漸下滑，更加促使當時的藝術(shù)家去歐洲學(xué)習(xí)。在此情況下，霍默也同樣去了法國藝術(shù)中心，學(xué)習(xí)以及了解了當時歐洲的藝術(shù)風(fēng)格和特色，并且將其運用在其后的畫作之中。

一、日本版畫的影響

1867年霍默在紐約回程中制作一幅木刻作品《回家》。有幾個看起來暈船的女人斜靠在其男伴旁邊，此時的船是向左傾斜，而人物集中在輪船的右前方，使畫面得以平衡。在這幅畫面中男士穿著整體帶有禮帽，女士穿著華麗的舞裙，應(yīng)該都是上流社會的人物。其服裝面料上有醒目的圖案，圓形與直線形狀形成強烈的對比。中間那頂被風(fēng)吹散的帽子上的絲帶，古怪地系在后面的水手身上，把遠近之間的距離拉得很短。裁切的形式和強大的輪廓線捕捉了日本木版畫的精神。

1870年左右，他的繪畫和木雕作品中，美女的作品十分突出，這再次說明了他在歐洲游學(xué)時受到了來自日本版畫的影響?！缎聺晌髦莸拈L樹枝》是他在大西洋度假時最滿意的作品之一。畫面分為前中后三景分布，畫面右前方是兩個穿著白衣裙子手拿太陽傘的女人，將昂布蘭奇一望無際的景色映入眼簾，整體畫面顏色比較明亮，而右邊急劇后退的道路再次表明了日本版畫的影響。同時1870年創(chuàng)作的“On The Bluff At Long Branch”，這幅畫是四個被海風(fēng)吹起衣角的女人正努力挽住自己的衣衫。海風(fēng)的吹動使女性身體陷入被動的地步，為了不使衣服凌亂，左邊的女人拼命地把裙子放下，而另一個女人則努力不讓帽子吹掉。女性的穿著與所在的海邊場景及其地不協(xié)調(diào)，充滿了一種諷刺的意味，又或許這種不協(xié)調(diào)感表明霍默吸收了日本版畫以休閑美女為主題的畫面，同時她們的衣服上覆蓋著動態(tài)線條。這些繪畫與19世紀浮世繪版畫有很大的相似之處，因為許多浮世繪采用了類似的透視和線性風(fēng)格?；裟淖髌繁M管在這段時間或多或少地受到了歐洲或是日本版畫的影響，但其畫面中美國獨特的古樸風(fēng)格與對戰(zhàn)后人們生活的關(guān)懷一直存在?！冻跨姟匪闶腔裟瑢Ξ敃r社會變化和人們生活的一個比較完整展現(xiàn)。

二、畫面隱藏的情感

《晨鐘》提供了一個非常不同的、非常具有穿透力的美國鄉(xiāng)村景觀。它顯示了一組婦女被工廠的鐘聲召喚到左側(cè)建筑的頂部工作。對許多美國人來說，工廠意味著壓迫和剝削——霍默也是贊同這個觀點。

《晨鐘》對工廠生活作了更為細致的描述，并將其置于更廣泛的背景中。首先映入眼簾的是一個手拿提桶站在橋體中央的紅衣女子，而在其后面是三個穿著黑色裙子的女子。她們位于一個類似廠房或者學(xué)校的門口前方，而遠方是一片郁郁蔥蔥的森林。這幅作品引起了學(xué)術(shù)界相當大的爭論，一些人將這位杰出的中心女性解讀為工廠工人中的一位年長的女性，而右邊的婦女是相對較新的人。然而，此時這幾位女性所處的地點與霍默當時學(xué)校場景十分相似，但是在當時女教師的生活常常很受限制，她們?nèi)淌苤D苦的生活、低工資和農(nóng)村地區(qū)的孤立?；裟部赡芤庾R到鄉(xiāng)村教師經(jīng)常被其他婦女排斥。不管現(xiàn)場的中心是不是一個教師或工廠工人，她亮麗的紅夾克襯著深綠色的背景，與周圍的一切隔絕開來，十分地清冷。

霍默于1873年創(chuàng)作的《午休》提供了更多關(guān)于這個職業(yè)的看法。負責(zé)懲罰一名學(xué)生的老師顯得很無奈與沮喪。她拖著腮凝視著窗外玩耍的孩子們，他們代表著她失去的自由。而男孩將視線集中在他的書本之中，蹺起的二郎腿體現(xiàn)出孩子無所謂的態(tài)度。其光著腳也暗示出鄉(xiāng)村生活的艱苦。

從更廣泛的角度來看，這幅畫說明了學(xué)?；蚬S等機構(gòu)在促進社會緊張中所起的作用，并迫使我們以一種新的方式審視農(nóng)村。它表明，農(nóng)村和工業(yè)之間的兩分界線還不明確。因此，清晨的鐘聲夾雜著令人不安的暗示，暗示著一個社會變革加速的時代。

三、結(jié)語

1866至1873年的繪畫是霍默轉(zhuǎn)向后期海景畫的重要過渡時期，也是霍默繪畫的重要階段，為其后期海景藝術(shù)的高峰奠定了一定基礎(chǔ)。但不論畫面的主題人物如何變化，始終不變的是霍默在畫面中詮釋現(xiàn)代生活所帶來的憂慮不安和對人們生活的關(guān)注，從而當之無愧為美國偉大的現(xiàn)實主義畫家之一。

參考文獻：

[1]阿·契格達耶夫. 美國美術(shù)史[M].晨朋，譯.北京：文化藝術(shù)出版社，1985.

[2]Randall C Criffin.Winslow.Homer[M].Regents Wharf All Saints Street，2006.

（作者簡介：宋春光，女，青島科技大學(xué)碩士研究生，研究方向：美術(shù)史論與批評）（責(zé)任編輯 劉冬楊）