淺析朱曉玫鋼琴演奏風(fēng)格

【摘要】《哥德堡變奏曲》是由巴洛克時期杰出的作曲家巴赫所創(chuàng)作的一部結(jié)構(gòu)宏大的變奏曲。這部作品具有非常深沉的內(nèi)涵，演奏時間較長，演奏難度也很高，但仍有演奏家愿意用一生的演奏生涯來演繹它。朱曉玫是一位現(xiàn)代鋼琴表演藝術(shù)家，一位真正的巴赫的詮釋者，朱曉玫用自己人生的經(jīng)歷很好地解讀了巴赫的《哥德堡變奏曲》，并形成了自身特有的一種演奏風(fēng)格。本文以朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》為例，通過個性、時代性、民族性三個角度來分析朱曉玫的鋼琴演奏風(fēng)格，感受朱曉玫想要傳遞給聽眾的巴赫琴音。

【關(guān)鍵詞】朱曉玫;《哥德堡變奏曲》;鋼琴演奏風(fēng)格

【中圖分類號】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

引言

巴洛克時期偉大的作曲家巴赫所創(chuàng)作的《哥德堡變奏曲》是世界音樂史上最偉大的變奏曲之一。作品的開始由一首詠嘆調(diào)引出，之后又在此基礎(chǔ)之上發(fā)展變化成30段變奏，最后又重新回歸到了主題上。

朱曉玫蟄居海外多年，幾乎投入了半輩子的時間和精力去彈奏《哥德堡變奏曲》。41歲時，朱曉玫錄制了一版帶有自己獨(dú)特風(fēng)格的《哥德堡變奏曲》唱片，得到了音樂界的一致贊賞。朱曉玫說：“30多年來，《哥德堡變奏曲》伴隨著我的生命，就像一個與我一起生活的人，它已成為我的一部分?！?/p>

五十知天命，在創(chuàng)作《哥德堡變奏曲》時，巴赫已經(jīng)年過五十，這時他的視力已經(jīng)開始逐漸衰退。而朱曉玫，這位具有獨(dú)特東方氣質(zhì)的鋼琴演奏家，帶著歷經(jīng)滄桑后的平淡心境和始終保持低調(diào)的態(tài)度，把巴赫音樂表現(xiàn)得淋漓盡致。本文將以朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》為例，結(jié)合演奏家個性、所處時代以及民族文化底蘊(yùn)來分析朱曉玫的鋼琴演奏風(fēng)格。

一、個性

每位鋼琴演奏者在演奏過程中都會表現(xiàn)出自己獨(dú)有的個性，一部鋼琴音樂作品的呈現(xiàn)是鋼琴家的人生經(jīng)歷、性格、氣質(zhì)的投影，鋼琴家演奏風(fēng)格的形成是建立在作曲家創(chuàng)作基礎(chǔ)上的個性的反映。

《哥德堡變奏曲》這部作品有著十分豐富的內(nèi)涵，正因如此，這首曲子也給予了演奏者極大的自由詮釋與發(fā)揮的空間。朱曉玫在遵從巴赫復(fù)調(diào)思維的基礎(chǔ)上，將巴赫的無限復(fù)雜化解于自然，這樣的演奏風(fēng)格從作品一開始的詠嘆調(diào)部分就有所體現(xiàn)，詩意伴隨著琴聲緩緩流淌，充滿了東方式的行云流水，很少有人像她這樣演奏《哥德堡變奏曲》。

朱曉玫的演奏沒有添加過多的裝飾，更沒有高調(diào)的炫技。整首曲子彈下來，沒有大起大落，但是卻有很強(qiáng)的內(nèi)在力量，很溫柔，但卻很有張力，就如同她自己的形容，她的巴赫音樂是“如水的力量”，雖然沒有形狀，但是有一種力量，連堅(jiān)硬無比的石頭都會被穿透。

朱曉玫總是給人真切、低調(diào)、樸素的感覺，也正如她所詮釋出的巴赫音樂。她曾說：“我不喜歡萬眾矚目，我喜歡小的地方，去跟觀眾進(jìn)行很簡單的交流。”可見她的演奏追求的是純粹的發(fā)自內(nèi)心的音樂。朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》帶給人安靜、平和、回歸自然的感覺，能讓人在當(dāng)今嘈雜的社會中靜下心來，聆聽自己內(nèi)心的聲音。這樣的鋼琴演奏風(fēng)格在當(dāng)今絕對是屈指可數(shù)的。

二、時代性

每位演奏者都存在于自己特定的時代氛圍中，所以演奏風(fēng)格也會受一定時代的社會政治因素、物質(zhì)條件、文化傳統(tǒng)、審美要求的影響。演奏家通過賦予鋼琴作品某種具有時代性的精神，對作品本身打上自己所處時代的烙印，從而對作品做出特殊的解釋，形成自己獨(dú)特的鋼琴演奏風(fēng)格。

1966年，那時西方音樂被禁，樂譜被銷毀，但朱曉玫她始終沒有放棄對心中美好理想的追求。在經(jīng)歷了“文革”之后，她又重新考回了中央音樂學(xué)院，接著于1979年赴美國進(jìn)行深造，1984年她定居巴黎，并任教于巴黎高等音樂學(xué)院，將自己完全沉浸在音樂世界里，只與巴赫為伴。特殊歲月所受的苦難、留學(xué)海外經(jīng)歷的艱辛、對藝術(shù)追求的執(zhí)念，造就了一位深居簡出又時刻保持低調(diào)自省的鋼琴家形象。

《哥德堡變奏曲》的開始和結(jié)尾都以主題詠嘆調(diào)呈現(xiàn)，曲終后又是一個新的起點(diǎn)，其中30個變奏也就仿佛在描述著朱曉玫不平凡的人生旅程。朱曉玫演繹的《哥德堡變奏曲》中，每個音符的呈現(xiàn)都讓人感受到她在文革時期的經(jīng)歷，可能是滄?？幢M，她的心境因而更顯得澄澈與自在，使得她的音樂更深層地打動聽者，喚醒聽者感知上的悸動，感受到她無限追求鋼琴藝術(shù)的美好。

三、民族性

鋼琴演奏風(fēng)格的基本精神就是民族的精神。民族風(fēng)格和內(nèi)在文化底蘊(yùn)是鋼琴演奏家的演奏風(fēng)格形成的關(guān)鍵，鋼琴演奏家對音樂作品的理解和再次創(chuàng)作的過程就是演奏家用世界的眼光來挖掘民族精神的過程，潛沉到作品之中，把握民族文化的精神和特質(zhì)，從而形成國家的認(rèn)同感。

巴赫的音樂時常被世人局限于宗教音樂的范疇里，但朱曉玫的《哥德堡變奏曲》卻沖出了宗教的局限，甚至走到了東西方融合的方向上去。朱曉玫從始至終都在強(qiáng)調(diào)：“對巴赫的理解不該局限于基督教，我把他的鋼琴曲彈給各個國家的人聽，就是想知道巴赫的曲子是不是對任何民族、對任何的宗教都有穿透力，結(jié)果是毫無疑問的?！?/p>

朱曉玫對巴赫的音樂有著自己與眾不同的解讀，她心目中的巴赫就像是中國偉大的哲學(xué)家老子，所以她將中國的哲學(xué)思想理念與巴赫的音樂理念相融合。老子在《道德經(jīng)》中多次提到水：“天下莫柔弱于水，而攻堅(jiān)強(qiáng)者莫之能勝，以其無以易之。弱之勝強(qiáng)，柔之勝剛，天下莫不知，莫能行?！币馑际钦f水雖然非常柔弱，但水卻是最有力量的，攻堅(jiān)克強(qiáng)沒有什么東西可以勝過水。而正巧，巴赫的名字在德語中的意思就為“小溪”。老子提倡順應(yīng)自然，追求無為而治，講究空靈純凈，正如朱曉玫所詮釋的巴赫音樂，它表達(dá)不出非常華麗輝煌的感覺，但它很和諧，很平靜，柔軟又不乏深沉，總能給人帶來美的感受。

朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》最大特點(diǎn)是將中國文化寓于巴赫的音樂之中，她的演奏風(fēng)格具有中國山水畫式的意境，詠嘆調(diào)柔和如流水，隨著音樂的流動慢慢展開，在對于詠嘆調(diào)過后的變奏銜接的處理上，朱曉玫采用不同于其他演奏者強(qiáng)調(diào)對比的處理方式，而是用輕盈的演奏，音符仿佛是跳動的水花，音樂順著小溪流淌，歡快自由，朱曉玫的演奏給人一份不諳世事，超然物外的自然感，從山間水邊透漏出老子式的逍遙。詠嘆調(diào)在作品結(jié)尾的再現(xiàn)，最能觸動人的心靈，讓人有循環(huán)往復(fù)、生生不息的感覺，也正如老子所說的“反者道之動”，主題的再現(xiàn)，就如同水、如同生命的循環(huán)一樣，一切的事物也將會重新開始，這也正是《哥德堡變奏曲》最為打動人心的地方。

朱曉玫的演奏風(fēng)格充分地展現(xiàn)了東方人對音樂的理解和處理，她的演奏更容易使國內(nèi)聽眾接受巴赫的作品，通過她的演奏可以看到東方的柔美加之西方的理性，她用溫柔去催動音符，使人們看到中西思想的交融，優(yōu)秀文化的傳承。

四、結(jié)語

朱曉玫用半輩子的時間和精力去重復(fù)和執(zhí)著于這么一件事情，歷經(jīng)30年的沉淀，巴赫已經(jīng)是朱曉玫的人生、信仰、靈魂，我認(rèn)為她的演奏過程也是她不斷接近她心目中的巴赫的過程。所以本文以朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》為例，可以較為全面和透徹的認(rèn)識朱曉玫的鋼琴演奏風(fēng)格。從個性、時代性、民族性三個角度分析朱曉玫的鋼琴演奏風(fēng)格，通過了解朱曉玫的個人氣質(zhì)、她所處的特定的時代氛圍以及文化歷史傳統(tǒng)，更深層次地去體會朱曉玫的鋼琴演奏是如何詮釋巴赫音樂作品內(nèi)涵的，從而感受朱曉玫指尖下流淌出的獨(dú)特的巴赫琴音。

參考文獻(xiàn)

[1]陳潔.哪一枚影子打動了你？——《哥德堡變奏曲》的“一起聽”與“獨(dú)自聽”[J].鋼琴藝術(shù)，2017（6）：56-58.

[2]蘇琳.尋求內(nèi)心寧靜與平和的至高音樂境界——聆聽朱曉玫《哥德堡變奏曲》隨想[J].北方音樂，2016，36（16）：171.

作者簡介：劉雪琦（1998—），女，河南大學(xué)音樂學(xué)院本科在校生，研究方向：古箏。