文/圖:侯宋中夏 魯迅美術學院傳媒動畫學院講師
數(shù)字模型
當下是數(shù)字技術爆炸的跨界時代,不僅藝術需要跨界,教育需要跨界,作為推動新生產(chǎn)力和新意識形態(tài)生發(fā)的載體的技術本身都需要跨界。各種傳統(tǒng)文化IP與技術結(jié)合迸發(fā)出新活力的成功案例亦非鮮見。數(shù)字技術和信息技術日臻成熟,提供了更適于藝術普及的土壤和更廣闊、靈活的創(chuàng)作空間。新技術帶來的新觀念、新語境,極大影響了傳統(tǒng)藝術形式的發(fā)展,包括生態(tài)環(huán)境的解放和藝術語言的多樣化呈現(xiàn)。藝術教育工作者們應認同新技術對藝術的影響,擁抱它所帶來的藝術教育革命。
當前的教育環(huán)境正在逐步邁向成熟化和系統(tǒng)化,教師們積極尋求更加完善的教學模式和方法,技術與藝術結(jié)合的任務迫在眉睫,且是一個持續(xù)而漫長的過程。不能過分強調(diào)技術,需正視技術對藝術認知和觀念的影響,作為教師也應該不斷地提升自己,擴展自己,例如2018年3R(VR,AR,MR)的應用,當時很多人不了解3R技術具體實現(xiàn)方法、應用領域和場景,而只是以一個流行的、新穎的與視覺表現(xiàn)相關的概念來牽強附會地加以引用。然而,只有通過自身腳踏實地擴充知識儲備、積極主動與行業(yè)接軌,才能真正勝任現(xiàn)今信息爆炸的知識體系下的教學任務。
事實上,很多的藝術創(chuàng)作通過傳統(tǒng)的技術手段并非無法實現(xiàn),但其制作過程、成本與通過和新技術結(jié)合后的創(chuàng)作過程、成本大相徑庭,最終的結(jié)果也未必比應用了新技術手段的作品最終達到的效果出色。而很多人將工匠精神作為傳統(tǒng)藝術技術手段不得更新的擋箭牌,強調(diào)在生產(chǎn)流程中應該與新技術絕緣的觀點有失妥當。誠然,與推崇寫意的繪畫界嗤之以鼻的匠氣不同,工匠精神是藝術教育本質(zhì)性的基本素養(yǎng)。引領民族制造業(yè)的發(fā)展方向,中國在世界上力求文化輸出、觀念輸出,產(chǎn)品和制造業(yè)是先鋒,而工匠精神則是民族形象的一扇窗口,大力提倡藝術教學中的工匠精神,已經(jīng)被主流所接受和推崇,但技術并非本質(zhì)上與工匠精神相悖。相反,很多新技術與傳統(tǒng)藝術的結(jié)合可以使生產(chǎn)效率和藝術品質(zhì)量大幅提升,有時甚至能另辟一個新的藝術門類。如寫實肖像畫在功能上已經(jīng)完全被照相術所取代,這類由于技術革命帶來的傳統(tǒng)藝術的式微也是不爭的事實。
筆者參與設計制作的深圳人才公園的城市雕塑采用了有別于傳統(tǒng)雕塑制作的新技術的流程。首先在設計初期階段,需要得到一個半圓型的迸濺水柱式的造型,如使用傳統(tǒng)造型手段方法,是較難實現(xiàn)的,所以筆者采用了Realflow流體模擬軟件進行水柱的真實模擬。在模擬的過程中,軟件的參數(shù)特性可以較好地控制軟件模擬的水柱基本造型。另一方面,軟件的隨機性也為水柱的造型提供了豐富的變化,且利于修改。選出合適的水柱造型針對其細節(jié)部分則使用Zbrush軟件進行雕刻,完善與調(diào)整模型,豐富流體軟件模擬的基本造型,同時使其像素塊狀體素細節(jié)光滑,使之符合翻制的需要。最后將模型使用三維打印機打印出來,再使用根據(jù)打印模型放大的模具進行白鋼材料的翻制,最終制成成品。在該項目中,對比傳統(tǒng)的方法與新技術手段,就會發(fā)現(xiàn)與傳統(tǒng)雕塑相比,新技術實現(xiàn)手段更加直觀,制作全程可控,制作與修改都十分方便。同時工期短,沒有空間需求,節(jié)約了大量時間、人力、物力和場地成本。
在這個項目中所采用的新的流體模擬軟件輔助制作雕塑手段和技術很可能在傳統(tǒng)制作的流程中從未出現(xiàn)或者被應用過,因而像以前那種空洞抽象的講解概念照本宣科的教授方法已經(jīng)不適用于當下的教學和生產(chǎn)發(fā)展,信息自媒體時代教學成本低廉,普適性教育普及水平和學生素質(zhì)較以前有了很大的提高。高校美術教育需要的不再只是喊口號式的提高綜合素養(yǎng)的泛泛之談與廉價網(wǎng)課式的科普教學,這種教學很大程度上并沒有形成真正的教學體系,草草講述一些基本軟件操作和基本美學思想,沒有把整體的流程和具體實踐結(jié)合起來,與行業(yè)和社會脫軌。教師角色應該放棄高高在上的教授者姿態(tài),轉(zhuǎn)變成為學生的共同學習者,設計組織,思維發(fā)散,激勵互動,引導協(xié)調(diào),實踐綜合。系統(tǒng)有條理地使用代入?yún)⑴c式的項目操作教學法講述整個作品案例的流程鏈條,為學生的創(chuàng)造力提供平臺、解決方式與技術理論支持。填鴨式和照本宣科式的方法已不適用于當今的藝術教學。
當前我國的藝術市場正從過去的單一、分散的模式向產(chǎn)業(yè)化、專業(yè)化轉(zhuǎn)變,因而對高校的藝術教學產(chǎn)生了新的教學要求,以與新技術較為貼近的動畫教學為例,要求教師的教學體系更加完整,符合流程的整個鏈條。
分析一件成功作品的藝術形式要素與前期構思的設計思維模式、中期技術實現(xiàn)手段以及后期市場定位。研判一件成功作品的藝術和市場的結(jié)合點,同時了解不同展示平臺、文化、技術手段對作品風格特點的影響,了解行業(yè)國內(nèi)外的市場現(xiàn)狀及市場前景,分析其應用的設計語言。在理念上明確完成該作品所使用各種技術手段的發(fā)展歷程、分類方式與概念,掌握傳統(tǒng)技術實現(xiàn)手段與新技術手段的異同。通過對藝術特征、呈現(xiàn)方式和實現(xiàn)手段的明晰,加強學生對將要進行的藝術創(chuàng)作在不同媒介上傳播的制作方式和流程的理解。
通過課堂介紹使學生掌握所要創(chuàng)作的作品的藝術造型語言特征。給學生更多與真實優(yōu)秀作品和項目接觸機會,提升學生在學習過程中的成就感和興趣,使學生加深了解成功藝術作品的市場定位、可拓展性與美學特征,并據(jù)此引導學生設計出有鮮明藝術個性的作品項目規(guī)劃。
首先在前期設計的基礎上進行視覺表現(xiàn)的處理與總體流程規(guī)劃。在學生具體項目實施之前深入分析理解制作流程與項目架構,使學生熟知作品項目各個環(huán)節(jié)的流程安排。
這個階段要注意的是藝術與技術的融合與互通性,應避免拋開藝術去談技術,反之亦然。從整體來講,藝術和技術是共同協(xié)作的,因此教授學生時,不能具體拘泥于一個簡單的基本環(huán)節(jié),而是在了解整個行業(yè)流程的基礎上,引導學生統(tǒng)觀生產(chǎn)流程全局,然后具體到人,根據(jù)每個人不同的特點,制定、教授和輔助學生獲取知識。在此過程中強調(diào)學生對藝術本質(zhì)了解的重要意義。
現(xiàn)在的藝術創(chuàng)作,除一部分獨立藝術家外,所有創(chuàng)作都或多或少的有團隊介入,因此把團隊和協(xié)作精神引入到日常教學中來非常具有現(xiàn)實意義。這樣能使學生在畢業(yè)以后更加迅速精準地找到自己的定位,實現(xiàn)與社會的對接,這在當前的社會與市場環(huán)境中尤為重要。學生自身在團隊中通過教師的正確引導也可以產(chǎn)生各種角色和分工,從而誘導學生自主自發(fā)學習。
當代藝術與技術結(jié)合的深度和廣度,即使作為教師也無法知其全貌。因此可以培養(yǎng)學生的自主性,從過去被動的評判式教學變?yōu)榉治鰠⑴c式,持續(xù)不斷地改進磨合,提出意見。引入團隊概念,明確團隊分工的個人具體職責與團隊整體方案之間的有機關系。就各個流程環(huán)節(jié)逐一指導,最終統(tǒng)一思路,確定最終方案,使學生從入手階段明晰自己的創(chuàng)作工作內(nèi)容所涉及的技術手段和藝術指導思想,從而邁出項目制作的第一步,進而通過磨合和參與項目制作了解整個項目所需的技術平臺與制作工藝知識。這也將成為之后設計進程的依據(jù)和基礎。通過演示和解決具體問題培養(yǎng)學生主動學習藝術創(chuàng)作中涉及的新技術知識的能力,為藝術創(chuàng)作做好相關的準備,最終使學生達到獨立思考并完成作品創(chuàng)作。
通過實例中的技術剖析,總結(jié)講解制作技術中的具體操作。解決具體作品中遺留的不足設計及技術流程問題,完成最終設計。通過完整回顧制作和分析流程,要求學生找到前一階段存在的問題并給出相應的解決方法。結(jié)合相關技術手段,創(chuàng)新視覺表現(xiàn),對學生制作內(nèi)容提出更高的文化符號內(nèi)涵或者藝術視覺表現(xiàn)要求。以文化為依托,整體客觀研究作品的形象語言、應用空間、媒介形式、現(xiàn)實功能、審美情感特性與文化價值,分析相關的藝術產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)鏈和創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)生態(tài),關注與之相關學科和姊妹藝術形式的發(fā)展聯(lián)動性。引導學生理解如何通過一種形式的演練,最終深入到設計的本質(zhì)與應用結(jié)合的良性設計理念循環(huán)上來。通過審視自身作品在眾多作品中的表現(xiàn),從而深入理解自我學習與提高的方法。
實景景觀
綜上所述,隨著數(shù)字技術與藝術的結(jié)合越來越緊密,市場和社會對于技術和藝術的跨界人才需求量將會呈現(xiàn)史無前例的增長態(tài)勢。如何在技術浪潮沖刷下找到藝術與技術的平衡點,并把相應的知識架構有機地傳達給學生,讓學生能夠在學習過程中體驗學習的樂趣,培養(yǎng)正確的審美觀、世界觀以及保持自學的態(tài)度,掌握工作流程的技巧和思路,為將來步入社會與生產(chǎn)工作打下基礎。轉(zhuǎn)變教師傳統(tǒng)教學觀念,從講授式教學到參與式教學,從給所有學生宣讀一樣的技術要點到坐到學生中間,按照團隊培養(yǎng)方案分別提供給每個學生所需的知識結(jié)構,完善課程內(nèi)容和教學方式,從而在學生的藝術發(fā)展之路中真正做好一個指路人的職責。本文僅對此做了淺顯的探究,希望同行不吝賜教。