昌敬祥

摘 要：影視攝影藝術(shù)是影視藝術(shù)創(chuàng)作中的一個(gè)特殊領(lǐng)域，影視攝影藝術(shù)造型手段主要有：光線和影調(diào)，色彩，構(gòu)圖和動(dòng)向等多種手段。正是因?yàn)橛辛藬z影，電影、電視劇才成為一種不同于繪畫、不同于戲劇的藝術(shù)種類。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代影視 攝影藝術(shù) 造型語言

“造型藝術(shù)”一詞在17世紀(jì)歐洲開始被使用時(shí)，主要泛指具有美學(xué)作用的繪畫、雕塑、文學(xué)和音樂等藝術(shù)樣式，是一個(gè)為了與具有實(shí)際用途的工藝美術(shù)等形式相區(qū)別而提出的藝術(shù)概念。

影視攝影藝術(shù)是影視藝術(shù)創(chuàng)作中的一個(gè)特殊領(lǐng)域，其任務(wù)是采用影視拍攝的策略創(chuàng)造藝術(shù)的影象，最完美、最富有表現(xiàn)力地用視覺形象揭示影片的內(nèi)容及思想。運(yùn)用影視攝影造型藝術(shù)手段的富有表現(xiàn)力的可能性——影調(diào)處理、色彩處理、全景拍攝、移動(dòng)攝影機(jī)以及現(xiàn)代影視技術(shù)的策略，影視攝影師根據(jù)電影劇本和攝制影片的創(chuàng)作構(gòu)思與導(dǎo)演、美工一道完成造型處理。本文主要論述影視攝影獨(dú)有的藝術(shù)造型表現(xiàn)手段的構(gòu)成、用途、效果及運(yùn)用方式。

影視攝影藝術(shù)表現(xiàn)手段主要有：光線和影調(diào)，色彩，構(gòu)圖和動(dòng)向等多種手段。從藝術(shù)層面上來講，影視攝影更是一種創(chuàng)作，一種新的思維方式，一種駕馭聲畫語言符號的策略和手段。

一、光線與影調(diào)——畫面的修辭手段

光線是一種造型手段，影調(diào)是它在畫面上的表現(xiàn)形式。在畫面上影調(diào)首先體現(xiàn)著時(shí)間和空間氣氛，作為一種藝術(shù)表現(xiàn)手段，影調(diào)還體現(xiàn)著感情。由李少紅導(dǎo)演，曾念平攝影的電視連續(xù)劇《大明宮詞》制作精細(xì)，在影像表現(xiàn)上特色鮮明。在劇中，演員歸亞蕾已是60歲左右的年齡，而劇中她要扮演的是從40歲直到駕崩的武則天，年齡跨度幾乎達(dá)30多年。這對于一位60歲左右的演員來說是幾乎不可能達(dá)到的事情，而攝影師嫻熟、準(zhǔn)確地運(yùn)用低角度布光法，將一位成熟嫵媚的中年皇后躍然于銀屏上。

光線與影調(diào)，好比是畫家手中的畫筆，好比是雕刻家手中的雕刻刀。攝影師用光影可是使該表現(xiàn)的地方得以表現(xiàn)，該隱蔽的地方加以隱蔽。光影就象是畫面的一種修辭手段，并運(yùn)用它們?nèi)?chuàng)造富有造型表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力的銀幕形象。

二、色彩——畫面的抒情音符

色彩表現(xiàn)手段，是指攝影師對畫面的色彩、色反差、色飽和、色對比、色溫、色調(diào)等的把握。色彩是影片中的情緒元素。影視畫面的色彩表達(dá)不僅僅要求準(zhǔn)確再現(xiàn)，更要注意色調(diào)的把握、氣氛的渲染和情緒的表達(dá)，注意色調(diào)的對比、和諧與統(tǒng)一。色彩在影視中肩負(fù)著人物心理情緒的刻畫、細(xì)節(jié)的描寫、地理、時(shí)代、民族等特點(diǎn)的體現(xiàn)，以及在特定情況下所富有的寓意作用。色彩作為攝影師的造型手段之一，不僅是反映客觀世界的符號，而且具有傳達(dá)信息和情緒、塑造藝術(shù)形象的造型職能。色彩作為畫面的抒情音符，體現(xiàn)了影視攝影獨(dú)特的藝術(shù)魅力，我在拍攝電視劇《歲歲年年柿柿紅》的時(shí)候，導(dǎo)演沈航跟我交代，他對色彩有著極高的要求。

影視攝影中對色彩的運(yùn)用，不像繪畫那樣只反映在一幅畫面中。影視是“動(dòng)”的藝術(shù)，它的色彩對比與和諧應(yīng)反映在一個(gè)個(gè)畫面的流動(dòng)中，反映在畫面與畫面之間、場與場之間的銜接中。從某種作用上說，一種色彩如同一個(gè)音符，它只有在一定的組合中才能表現(xiàn)出一定的作用，離開一定的組合，它只是一種色彩而不是表達(dá)感情。因此，影視攝影師要善于結(jié)合內(nèi)容，在畫面的運(yùn)動(dòng)中去組織、運(yùn)用和捕捉色彩來表達(dá)感情。

三、運(yùn)動(dòng)鏡頭——影視藝術(shù)的本體造型語匯

動(dòng)向表現(xiàn)手段，是指攝影師采用什么攝影頻率和攝影機(jī)以怎樣的運(yùn)動(dòng)方式來拍攝畫面。運(yùn)用不同的攝影頻率和攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)被攝體的空間位置、空間關(guān)系和運(yùn)動(dòng)，從而展示影片的速度、節(jié)奏和韻律。運(yùn)動(dòng)鏡頭對影視的影響很大，它使影視最大限度地突破力舞臺(tái)框架對空間的束縛，最大限度的接近于現(xiàn)實(shí)生活空間的原生態(tài)形態(tài)。它所創(chuàng)造的只屬于影視自己的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，不僅使影視真正脫離了戲劇成為一種獨(dú)立的藝術(shù)，而且給人們帶來了無與倫比的視覺享受。因此，任何一個(gè)從事影視工作的人都不能不對鏡頭給予特殊的關(guān)注。同時(shí)我們也應(yīng)該認(rèn)識(shí)到，攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)絕不是武斷和隨意的，導(dǎo)演和攝影師每一次的推、拉、搖、移都必須有充分的內(nèi)在理由，都應(yīng)該表達(dá)確切的思想和感情意圖。

電影和電視劇都是以攝影為基石的藝術(shù)，正是因?yàn)橛辛藬z影，電影、電視劇才成為一種不同于繪畫、不同于戲劇的藝術(shù)種類。因此，提高攝影的藝術(shù)品位和審美價(jià)值，乃是提高電影和電視劇藝術(shù)品位和審美價(jià)值的關(guān)鍵。電影和電視劇攝影的任何一種元素都是貫通藝術(shù)情感激流的門閥，都是表達(dá)與傳遞心靈氣韻與生命律動(dòng)的通途。因此，影視創(chuàng)作人員應(yīng)懂得如何利用技術(shù)這個(gè)大杠桿，來撬動(dòng)電影、電視劇這個(gè)藝術(shù)的大地球。在我國文化建設(shè)高度發(fā)展的新時(shí)期，我們應(yīng)牢記周總理1961年《在文藝工作座談會(huì)和故事片創(chuàng)作會(huì)議上的講話》中的一段教誨是有益的。他說：“任何藝術(shù)不掌握藝術(shù)規(guī)律，不進(jìn)行基本訓(xùn)練，不掌握技術(shù)，是不行的，我看，藝術(shù)應(yīng)當(dāng)苦練，這雖是從話劇說起，但適應(yīng)于各藝術(shù)部門?！?，因此，攝影師還需繼續(xù)做出努力，使全社會(huì)都認(rèn)識(shí)到影視攝影是一門藝術(shù)。

參考材料

[1]攝影藝術(shù)的表現(xiàn)語言