所謂一南是4月20日到6月2日在上海西岸藝術(shù)中心舉辦的《走進(jìn)香奈兒》。

所謂一北是5月31日開(kāi)幕持續(xù)到7月底的北京故宮“有界之外：卡地亞·故宮博物院工藝與修復(fù)特展”。

香奈兒是時(shí)尚圈的辦展專家，之前在中國(guó)曾經(jīng)屢次舉辦展覽。可以說(shuō)是最早通過(guò)辦展的形式一邊做時(shí)尚教育的普及工作，一邊通過(guò)藝術(shù)的手段做品牌受眾的精準(zhǔn)營(yíng)銷(xiāo)。201 3年在北京和上海巡回展出《The Little Black Jacket》小黑外套攝影展，2011至2013年，在上海、北京及廣州三地分別舉辦了“文化香奈兒”展覽。時(shí)隔多年，香奈兒在社交媒體時(shí)代又重燃在中國(guó)辦展的熱情。此次為期44天，時(shí)間從4月20日到6月2日的《走進(jìn)香奈兒》上海站，是該項(xiàng)展覽繼倫敦、首爾和香港后的第四站，也是這個(gè)展覽至少目前在場(chǎng)地規(guī)模上最大的—次?！坝薪缰猓嚎ǖ貋啞す蕦m博物院工藝與修復(fù)特展”是繼2009年“卡地亞珍寶藝術(shù)展”成功舉辦10年后，故宮博物院與卡地亞再度攜手，展現(xiàn)雙方友誼，讓藝術(shù)靈感與精湛工藝在古老的紫禁城中精彩碰撞。展覽名稱——“有界之外”通過(guò)詩(shī)意的語(yǔ)言和哲學(xué)的含義展現(xiàn)了本次展覽的策展理念，這一名稱來(lái)源于故宮博物院鐘表修復(fù)團(tuán)隊(duì)在與卡地亞進(jìn)行合作交流時(shí)的真實(shí)感晤。本次展覽共設(shè)三個(gè)展廳，以“精湛技藝”為主軸，沿著時(shí)間和主題兩條主線，進(jìn)行多元視角的解讀。展覽集結(jié)了800余件藝術(shù)作品，最早的展品可追溯至明代。這些展品分別來(lái)自卡地亞、故宮博物院、紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館、澳大利亞國(guó)立美術(shù)館、卡塔爾博物館、瑞士拉夏德芳國(guó)際鐘表博物館等。

有幸，兩次展覽都親臨現(xiàn)場(chǎng)。“走進(jìn)香奈兒”展開(kāi)幕當(dāng)天，滿場(chǎng)都是穿著2019春夏當(dāng)季米色斜紋軟呢洋裝的時(shí)髦女孩，各款香奈兒的包包更是觀展者的必備。明顯感覺(jué)到雖然是在中國(guó)辦展最早的幾個(gè)品牌之一，香奈兒這次的辦展思路充分體現(xiàn)了品牌自我更新的能力。整個(gè)策展方式絕對(duì)是在充分理解和消化了中國(guó)社交媒體的特點(diǎn)和年輕一代消費(fèi)者觀展習(xí)慣的情況下，進(jìn)行了有的放矢的策劃。整個(gè)展覽空間很大，但是展品沒(méi)有想象的那么多，明顯感到是策劃者有意把更大的空間留給了大家做沉浸式體驗(yàn)，并且預(yù)制了多個(gè)適合拍照的空間。

“有界之外”的展覽在故宮的午門(mén)和東西燕翅樓，眾所周知，卡地亞是“皇帝的珠寶商，珠寶商的皇帝”，1904年被英國(guó)國(guó)王愛(ài)德華七世賜予皇家委任狀。因?yàn)槎寂c皇室文化有關(guān)聯(lián)，所以卡地亞一直與故宮博物院保持良好的合作關(guān)系。10年前，2009年在午門(mén)展廳就做過(guò)“卡地亞珍寶藝術(shù)展”的展覽，當(dāng)年的海報(bào)是卡地亞的一款三角胸針，對(duì)稱的設(shè)計(jì)暗合紫禁城對(duì)稱的美學(xué)原則。10年之后，“有界之外”的海報(bào)是用中國(guó)書(shū)法筆觸勾勒出的一個(gè)大寫(xiě)英文字母C，這個(gè)C既是Cartier英文首字母，也是午門(mén)和東西燕翅樓俯瞰的形狀。

兩個(gè)展覽都點(diǎn)燃了人們的觀展熱情。其實(shí)，去博物館看展，這個(gè)現(xiàn)象不僅在中國(guó)井噴，而且在全世界都是熱點(diǎn)。并且，全球博物館的觀展體驗(yàn)都被重新定義。

據(jù)統(tǒng)計(jì)，全球排名前20名博物館的游客量總體上相對(duì)穩(wěn)定，從2017年的1.08億小幅增長(zhǎng)至2018年的1.081億，歐洲博物館的游客量繼續(xù)在全球前20名博物館中占最大比重。全球前20名中的9個(gè)歐洲博物館占全球總游客量的48%。其他的在榜博物館，6個(gè)來(lái)自北美，5個(gè)來(lái)自亞洲。

2018年，法國(guó)盧浮宮以1020萬(wàn)游客量蟬聯(lián)第一，相比上年同期的810萬(wàn)，有顯著的增長(zhǎng)。中國(guó)的博物館顯示出強(qiáng)勁的增長(zhǎng)，排名前20的中國(guó)博物館的增長(zhǎng)率在5%到15%之間。

歐洲的博物館作為全球市場(chǎng)的領(lǐng)導(dǎo)者，臨時(shí)性展覽和地理政治因素仍然為其游客量的關(guān)鍵驅(qū)動(dòng)。同時(shí)，社交媒體和特殊活動(dòng)也成為新的影響因素。多方因素促成了2018盧浮宮游客量的激增。在博物館拍攝的碧昂斯和杰斯的音樂(lè)錄影帶引發(fā)了社交媒體的熱議，引起了新市場(chǎng)的關(guān)注和興趣。此舉符合博物館限定地優(yōu)先接觸博物館文化的目標(biāo)。同時(shí)在2018年，盧浮宮主辦了歐仁-德拉克羅瓦的作品展覽，吸引了54萬(wàn)人次訪問(wèn)，成為博物館史上最受歡迎的限定展覽。同時(shí)，倫敦維多利亞與阿爾伯特博物館2018年達(dá)到17.8萬(wàn)游客量，打破了之前的游客量紀(jì)錄。增長(zhǎng)主要來(lái)自三大臨時(shí)展覽：“Frida Kahlo：Making Her Self Up”“小熊維尼：探索經(jīng)典”和“巴黎世家：塑造時(shí)尚”。

在紐約，于2018年10月結(jié)束的大都會(huì)藝術(shù)博物館的時(shí)尚主題展創(chuàng)造了148年歷史上訪問(wèn)量最高的展覽。此展覽由大都會(huì)藝術(shù)博物館服裝學(xué)院主辦，為期5個(gè)月，吸引了近170萬(wàn)游客，博物館2018年游客量達(dá)到740萬(wàn)，高于2017年的700萬(wàn)。

Instagram的崛起，快閃和沉浸式體驗(yàn)各種異彩紛呈，諸如此類(lèi)的文化體驗(yàn)正與傳統(tǒng)博物館競(jìng)爭(zhēng)搶占游客的時(shí)間和金錢(qián)。雖然這類(lèi)展覽重游率可能會(huì)很低，但它們能在短時(shí)間內(nèi)吸引大量的人流，一些展覽吸引了成千上萬(wàn)的游客在現(xiàn)場(chǎng)排起長(zhǎng)隊(duì)，門(mén)票常常很快售罄。

這些新型富有教育性和娛樂(lè)性的體驗(yàn)已經(jīng)成為富有競(jìng)爭(zhēng)力的展覽類(lèi)型，它們獨(dú)具識(shí)別度，卻很難完全定義，部分原因是他們的商業(yè)模式還處于探索發(fā)展階段。

總之，展覽的多媒體化是另一個(gè)主要趨勢(shì)。博物館正嘗試融入可在社交媒體傳播的內(nèi)容，以吸引活躍在社交媒體平臺(tái)人群的關(guān)注。

董慧

物質(zhì)狂的精神世界

她為她自己碼字，如果她自己不看，她也就不寫(xiě)啦。這是她的秘密戰(zhàn)斗，在文字中她按照自己想象的樣子重生。如果她將這種想象化為現(xiàn)實(shí)，那她也將喜歡她字的人帶入了一種未知的現(xiàn)實(shí)。這是支撐她每周寫(xiě)這個(gè)專欄的信念。