喜劇電影的象征魅力

摘 要：喜劇的真正意義在于通俗易懂的外核下，利用各種更容易讓人接受的藝術(shù)表現(xiàn)方式，達(dá)到洞悉社會(huì)現(xiàn)實(shí)諷刺社會(huì)問題，從而使觀眾反觀和思考的高度。怎樣讓喜劇不落俗套也是電影創(chuàng)作者的永久命題，徐克導(dǎo)演的《上海之夜》最深刻的思考是笑料背后在那段動(dòng)蕩混亂時(shí)期小人物的命運(yùn)走向，以及導(dǎo)演對于大陸的情懷、香港前途的思考。

關(guān)鍵詞：《上海之夜》 徐克 象征 喜劇

素有“鬼老怪”之稱的徐克是香港電影新式武俠領(lǐng)軍人物，諸多經(jīng)典武俠都出自他，但他作為一個(gè)怪才，武俠電影只是他的一面，在喜劇、動(dòng)作、恐怖等類型電影中都有他的精品之作。他的影片往往呈現(xiàn)出劍走偏鋒、激流險(xiǎn)怪的風(fēng)格，影像奇幻、意韻深遠(yuǎn)，又具有民族情懷和對社會(huì)問題的挖掘與探討。而他早期喜劇作品《上海之夜》的象征意蘊(yùn)所映射的社會(huì)問題，時(shí)至今日仍值得我們深入剖析。

亞里士多德在《詩學(xué)》中提出戲劇是對行動(dòng)的模仿，喜劇則“傾向于表現(xiàn)比今天的人差的人?！?不難看出，亞里士多德對喜劇的定義是從模仿對象的角度出發(fā)，從理想和人自身差距定義被戲謔的對象。但是只達(dá)到讓人發(fā)笑的程度未免過于低級(jí)，喜劇真的意義在于通俗易懂的外核下，利用各種更容易讓人接受的藝術(shù)表現(xiàn)方式，達(dá)到洞悉社會(huì)現(xiàn)實(shí)諷刺社會(huì)問題，從而使觀眾反觀和思考的高度。怎樣讓喜劇不落俗套也是電影創(chuàng)作者的永久命題，而一個(gè)集藝術(shù)價(jià)值、社會(huì)價(jià)值以及美育教育于一身的喜劇在夸張、拼貼、雜糅的外衣下往往具有深刻的象征意味，這種意蘊(yùn)才是其真正想要表達(dá)的本質(zhì)內(nèi)涵。徐克導(dǎo)演的《上海之夜》講述了1937到1947年陷于戰(zhàn)火及戰(zhàn)后的上海上演的一段愛情故事。影片巧妙利用了流行文化又拼貼出了一種懷舊氣氛，同時(shí)利用男女主角夜總會(huì)演員的身份加入歌舞元素，電影中常常出現(xiàn)港式喜劇在斗室利用一個(gè)擋板穿來插去的場面和插科打諢的笑料，粵語片《樓下閂水喉》的經(jīng)典情節(jié)，也被移植到電影中女主角爭先 開水龍頭 ，男 主角 因水壓不足而沒法使用 自來水的場面。但是這些都不是它最成功之處，它給人最深刻的思考是笑料背后在那段動(dòng)蕩混亂時(shí)期小人物的命運(yùn)走向，以及導(dǎo)演對于大陸的情懷、香港前途的思考，而這些都可以在影片的象征意蘊(yùn)中找到答案。

“橋”的象征意蘊(yùn)映射時(shí)代的混亂無序。1937 年日本侵華，上海正陷于戰(zhàn)火之中，一天晚上 ，逃避空襲的夜總會(huì)小丑董國民和舞小姐阿舒在橋底浪漫邂逅，承諾和平后相聚，卻沒有看清對方的臉。 隨后兩人因上海淪陷而失散，董國民去當(dāng)兵，而阿舒則為了生活到歌廳獻(xiàn)唱。影片中“橋”作為重要場景不僅是男女主人公第一次相遇、凳仔與阿舒、董國民誤會(huì)凳仔為自己意中人以及董國民與阿舒再次相遇的重要地點(diǎn)，而且它就像一個(gè)時(shí)代的符號(hào)，映射那個(gè)時(shí)代的底層人民掙扎生活的縮影。董國民和阿舒為躲避空襲跑到橋下，兩人相遇，這時(shí)橋給予兩人庇護(hù)，似乎傳達(dá)出即使在民族危亡之時(shí)，人民互幫互助依偎在僅有的庇護(hù)下仍存有一絲希望，董國民隨后決定參軍抵抗侵略，這“橋”不倒，人民不茍且，國就在。因此我們在影片的這段描述中并不因?yàn)閼?zhàn)爭而感到絕望，反而感受到愛情初現(xiàn)的甜蜜和“驅(qū)除韃虜，保護(hù)中華”的希望。但是在抗戰(zhàn)勝利以后的混亂、無序時(shí)期，通貨膨脹、失業(yè)、小偷都在影片中有所表現(xiàn)，每個(gè)人都很迷茫，找不到自己的身份定位。其中表現(xiàn)最為顯著的軍人群體，他們在戰(zhàn)爭中犧牲奉獻(xiàn)，大多數(shù)伴隨傷殘疾病，但是戰(zhàn)爭結(jié)束卻沒有安身之處，只能躲在橋下以輪流賣血為生，一個(gè)軍人賣血回來暈倒，其他人不以為然的戲謔而過，最諷刺的是就連這后的勉強(qiáng)遮風(fēng)避雨之處，也被警察以維護(hù)治安為由將傷殘軍人暴力驅(qū)逐。這 “橋”在人性冷漠、社會(huì)混亂之下再也無法給人庇護(hù)。這也傷殘軍人只能無奈登上前往香港的郵輪，可是他們的迷茫的眼神中，未來又在何處呢？這正是影片給我們思考之處，也是超越喜劇搞笑外衣下的本質(zhì)內(nèi)核，它沒有明顯的政治傾向，但是卻讓我們思考，不受戰(zhàn)爭的侵?jǐn)_的國家為什么依舊不能給人安逸的生活？答案不言而喻。

象征性的結(jié)尾蘊(yùn)含導(dǎo)演對于香港的未來的思考。徐 克在《上海之夜》結(jié)尾處運(yùn)用環(huán)形結(jié)構(gòu)制造深刻的象征意蘊(yùn)。男女主角在矛盾、彷徨、惆悵過后 ，決定一起離開烏煙瘴氣的上海，坐火車到香港過新生活。兩人走后，凳仔在街上遇到一位跟她當(dāng)初來上海時(shí)一模一樣的鄉(xiāng)下姑娘 ，仿佛繞了一個(gè)圈，凳仔又回到她的起點(diǎn)。凳仔暗暗地祝福那個(gè)姑娘，她的身份也輪轉(zhuǎn)成當(dāng)初阿舒照顧她的角色，最后的鏡頭是披著披肩的凳仔停在 “再見上 ?！钡膹V告牌前 。 留在上海的凳仔雖有惆悵 ，但仍然是積極的保留著初到上海時(shí)的一種“虎勁”，有種“我留下來了，將來的生命由我安排了！”的意思。徐克導(dǎo)演做這樣的安排，似乎映射了他的經(jīng)歷以及對家國命運(yùn)的思考，8O 年代初的移民潮曾給徐克仍帶來一些感情波動(dòng) ，他覺得這很可惜 ，“好像中國人都要走，要分手 ，分手成了很熟悉的習(xí)慣 ，成了正常生活的面。 一個(gè)民族對流浪如此 習(xí)慣 ，不斷 的浪跡天下。 我就是從這個(gè)感覺去拍 《上海之夜》?！薄肮枢l(xiāng)”、“家國”似乎對于早就到國外漂泊打拼的徐克來說有特殊意義，在他的影片中也不難看出他對家國情懷的展示，他通過對于一段愛情“分離—相認(rèn)—分手—再相愛”的描述，象征著大陸和香港的關(guān)系，即使矛盾、阻礙眾多，但是同為中國人的血脈根基，千百年共同的生活經(jīng)歷，使兩地有著千絲萬縷的聯(lián)系，循環(huán)往復(fù)后，終歸要回到起點(diǎn)。這似乎是徐克對于香港，甚至中國未來的寓言：變動(dòng)的歷史中還是充滿生機(jī) 的，雖然對 未來依舊迷茫，但 只要往前走，總有新的出路。

雖然理論家對喜劇的表述不盡相同，但都強(qiáng)調(diào)喜劇的 “真正領(lǐng)域 ， 是在人 、 在人類社會(huì) 、在人類生活”之中。喜劇的象征魅力便是把影片以更具社會(huì)意義的內(nèi)涵傳遞給觀眾，不僅徐克導(dǎo)演的喜劇作品中有所顯現(xiàn)，所有優(yōu)秀的喜劇影片都值得我們細(xì)細(xì)品味他的象征魅力。

作者簡介：房晗，女，石家莊市，河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，廣播電視編導(dǎo)專業(yè) 本科在讀