雨田
印章,自古不過方寸之石,鈐蓋落紙,絕無悔改,是為“信”之象征。 它是文人墨客鐘情的雅物,篆刻的文字,以紅白相映詮釋萬千氣象,無論章法、字體、刀法都有所講究,或?yàn)辇S號,或?yàn)橐痪浼Z,也可以是愛人名字的嵌字,細(xì)節(jié)之處飽含著印章主人私人化特征。作為一門綜合藝術(shù),篆刻者素來熱衷于從金石學(xué)問中汲取營養(yǎng),只有具備深厚學(xué)識,才能沉淀一方真正的印記。
篆刻印章道,始于殷商,興于秦漢、盛于明清。不過,印章最初的作用,是出于實(shí)用,從殷商時(shí)作為交換的憑證,漸漸到秦漢時(shí)代政治權(quán)力的標(biāo)志;唐宋時(shí)期,收藏風(fēng)興起,于是出現(xiàn)了鑒藏印、齋館別號印等,至明朝時(shí),形制日趨完善。明代篆刻家文彭的出現(xiàn),使印章篆刻進(jìn)入新階段,他打破自古以來篆與刻的分工,自篆自刻, 件篆刻印章的完成,均由藝術(shù)家人操刀,由此篆刻印章正式成為 門獨(dú)立的藝術(shù)形式,與詩、書、畫并列。自明代起,篆刻印章便誕生諸多篆刻流派,明清兩朝“流派印”盛行,以流派論成就,重在鑒賞個(gè)人風(fēng)格。
不得不說,篆刻之“篆”就已經(jīng)體現(xiàn)出這門藝術(shù)的深奧之處,“篆”本意指上古時(shí)期的篆書,即為一種書法字體,由此也可延伸為對古文字的考究,甲骨銘文、青銅鑄字、秦磚漢瓦、石刻碑文皆可入“篆”,故印章篆刻絕非以刻刀再現(xiàn)書法,而是融合金石學(xué)、印學(xué)、書畫等門類的綜合性學(xué)科,博大而精深。
因承家學(xué),結(jié)緣篆刻
陌生的古文字,高深的學(xué)問,加之書寫習(xí)慣的改變,讓現(xiàn)代人對印章篆刻已變得陌生與疏離。但這門古老而獨(dú)特的藝術(shù),需要年輕力量的加入,也總有人勇于向深奧發(fā)起挑戰(zhàn)。
王浩之, 名80后年輕藝術(shù)家,得益于深厚的家族傳承,祖父乃嶺南金石名家王貴忱,從小耳濡目染,并師從篆刻名家鞠稚儒。其起點(diǎn),就比尋常人高上大截,雖然專門從事篆刻藝術(shù)時(shí)間并不長,但短短幾年,便已在國內(nèi)小有名氣。但在深厚的金石學(xué)、篆刻藝術(shù)面前,他仍舊持謙卑態(tài)度,因?yàn)樗钪?,擺在自己前面的,是座又座難以逾越的高峰。
要做好篆刻作品,需以深厚學(xué)識的積累沉淀才能轉(zhuǎn)化為審美的品質(zhì)格調(diào)。為此,王浩之專門辭去工作,在家中幫助爺爺整理累積了 輩子的金石學(xué)書籍、資料;另方面每天刻上到數(shù)個(gè)小時(shí),可謂刀不離手。每天清晨,他總會在自己的工作室練上會書法,成為日常習(xí)慣。他的老師曾教導(dǎo)他,練好書法,尤其是篆書,對篆刻大有裨益。同時(shí),他還努力提升傳統(tǒng)學(xué)問,所謂審美之境,學(xué)養(yǎng)為先。
鑒賞印章篆刻,印文、章法、刀法是其三大要素。概括地講,欣賞篆刻作品,印文是基礎(chǔ),章法是關(guān)鍵,刀法是技巧。優(yōu)秀的篆刻作品,首先在視覺上給人的印象是章法即朱白分布,文字結(jié)構(gòu)與整個(gè)印文的會意貫通,篆刻者要在方寸之間對文字的排列,筆畫的穿插、轉(zhuǎn)折、方圓布局等進(jìn)行恰當(dāng)?shù)臉?gòu)思,可概括為“字體之純,配置之疏密,朱白之分布,方圓之互異”,最后選擇合適的刀法加以表現(xiàn),并保證所刻字體具有書法藝術(shù)的觀賞價(jià)值。
篆刻枚印章,除了刀法,在動手前的思考、斟酌才是彰顯匠意之處,即篆刻字法上的關(guān)鍵在于個(gè)人對文字的理解,對古文字的掌握。王浩之也坦言,自己刻枚章,時(shí)間花得最長的不在于“刻”上,而是前期的構(gòu)思過程,要胸中先有書法,才能迎刃而解。
明楊士修《印母》就有載:“刀筆在手。觀則在心,手器或廢,心乃亡存,以是因緣,名為五觀:日情、日興、日格、日重、日雅。情者,對貌而言也。所謂神也,非印有神,神在人也……”篆刻藝術(shù)不僅是探求視覺傳達(dá),還包含篆刻者與古人的心靈相通,及對人文精神的傳承。
讓篆刻多一分金石氣
從明代起,篆刻家喜歡從金石學(xué)中汲取營養(yǎng),強(qiáng)調(diào)印章篆刻要有“金石氣”,但篆刻并不等于金石,兩者為兩種學(xué)科。王浩之的老師鞠稚儒曾這樣解釋印章篆刻的“金石氣”:“印章篆刻作為 門藝術(shù),明清篆刻者不斷從金石學(xué)中吸取營養(yǎng),如鄧石如主張‘書從印入、印從書出。后期金石學(xué)包含了很多古文字,在篆刻中用的都是古文字,都是篆字,即篆刻從金石學(xué)上吸收了很多新的字形,豐富了以往秦漢印中的營養(yǎng),形成了流派的后續(xù)、再發(fā)展的空間。這個(gè)就是金石學(xué)和篆刻學(xué)之間必然的聯(lián)系,但它們是兩個(gè)學(xué)科。至于如何讓篆刻中更具有金石學(xué)的氣息,這還是要多在金石學(xué)中多探求古文字的營養(yǎng),包括新的字形、結(jié)字方法、用筆方法、節(jié)奏感,使之轉(zhuǎn)移到篆刻創(chuàng)作中。而非錯(cuò)誤地理解金石氣就是在篆刻中把印面搞爛,把古代的剝蝕、風(fēng)雨留下的痕跡、人為破壞之后的結(jié)果,面目斑駁,甚至猙獰留在印面上就叫金石氣?!?/p>
有著深厚金石家學(xué)背景的王浩之,在創(chuàng)作中自然也融入金石意味。相對而言,王浩之更喜歡漢印以及明清流派印,并努力在繼承前人的基礎(chǔ)上探索出自己的篆刻風(fēng)格,他坦言并不喜歡肖形章類的“精巧”風(fēng)格,他鐘情金石蘊(yùn)含的拙趣、雄渾的古樸感。
金石也好,篆刻也罷,兩者畢竟是高深的藝術(shù),作為 名年輕的篆刻藝術(shù)家,早年從事設(shè)計(jì)的經(jīng)歷也讓他在創(chuàng)作中保持著對平面構(gòu)成的敏感。王浩之主張以現(xiàn)代設(shè)計(jì)和視覺傳達(dá)方式呈現(xiàn)篆刻印章之美,在未來的規(guī)劃中,他還要開發(fā)文創(chuàng),進(jìn)步推廣這門古老的藝術(shù),讓其真正走入現(xiàn)代人的生活。
【小篆細(xì)朱文印印文:王氏一門三代藏拓鑒賞南越殘瓦之記】
王浩之祖父王貴忱曾藏南越瓦片360余方(現(xiàn)藏廣東省博物館),2018年重新整理,祖孫三代合力編制《南越殘瓦墨影》手拓本,共三十套。此印為專門刻制的6厘米大印,鈐蓋于書中扉頁。
小篆細(xì)朱文印與古璽、漢印在篆刻藝術(shù)中可謂三足鼎立。具有工整、精細(xì)、秀麗、典雅的風(fēng)格特征,特別適合作為齋館、別號等閑章及收藏、鑒賞印。小篆細(xì)朱文印起源于元代,明末清初分化出“圓朱文”和“鐵線篆”兩大類別。此印就為“鐵線篆”,字體線條柔中帶剛,筆畫被處理成微彎的弧形線條,各字之間、字與邊之時(shí)而勾連,線條、字體處理剛勁而不失靈動。
【朱白相間印印文:小辣豬】
朱白相間印盛行于兩漢,是漢印的特色形式之。朱白相間印的章法由印面中朱文、白文的分布格局決定,即通過朱白反差形成強(qiáng)烈、鮮明的對比。朱白字?jǐn)?shù)的比例不等,有朱二白、二朱白、 朱三白、三朱白、二朱二白等。此朱白相間印的布局巧妙,并未采兩邊留白相等的方式,通過左右繁與簡對比,同時(shí)白文、朱文留白恰當(dāng),突出字體,更具視覺設(shè)計(jì)的意味。
【漢朱文印 印文:金石不隨波】
從西漢建立至魏晉南北朝時(shí)期,流傳下來的印章從風(fēng)格到采用的字體,無論形式、內(nèi)容變化都不大,故在印章篆刻中統(tǒng)稱為“漢印”,并形成種篆刻風(fēng)格。漢印布局講求嚴(yán)謹(jǐn)、布白勻稱、虛實(shí)均衡,具有氣勢雄渾、端莊大氣視覺效果。在古時(shí)出于實(shí)用,漢印多表現(xiàn)為白文印,但隨著收藏鑒賞需求的發(fā)展,對收藏的字畫、圖書、拓片等器物加蓋鑒藏章,白文印整塊的紅色塊有可能污損藏品,并影響畫面構(gòu)圖,所以通常情況下,鑒藏印章多為朱文。
此方印采用漢印不常見的朱文印,更適合現(xiàn)代鑒藏的需求。此印文體方正、線條平直、富于變化。
【朱文篆書印文:不畏浮云遮望眼】
印文出自宋代王安石詩《登飛來峰》“不畏浮云遮望眼”,印章采用橢圓形,結(jié)合朱文篆書,帶有幾分金文意味,古樸典雅。
【古璽文印文:得阿耨多羅三藐三菩提】
此句出自《心經(jīng)》,其意譯為“無上正等正覺”。字體采用古璽文表現(xiàn)。
古璽可分為官璽、私璽、古語璽、圖象璽等,大都以銅、玉、金等珍貴材質(zhì)制作。古璽在古時(shí)用于佩帶,作為地位和行政權(quán)力的憑證;也有作為封檢(璽書),即在文書、貨物和倉庫的封泥上蓋印,此外,還有作為吉祥物佩帶等,如吉語印。篆刻中的古璽文講究構(gòu)思嚴(yán)密,對筆畫懸殊文字的疏密挪讓,獨(dú)具匠心,要在不平衡中求和諧,矛盾中求統(tǒng)。
【滿白文漢印印文:惠風(fēng)和暢】
滿白文在漢印中是最工整的種風(fēng)格,是指白文筆畫刻粗,使紅地僅留線,故為滿白。印章篆刻素來講求瘦朱肥白,此印筆畫蒼勁有力,轉(zhuǎn)折自然,飽滿而不顯板滯,外圍邊框的加入,更添印章精致與秩序感。