趙匯峰
摘 要:文章通過(guò)對(duì)康熙五彩瓷器沿革相關(guān)資料的整理,以廣州市文物總店藏康熙五彩單騎救主圖觀音瓶為例,深入淺出地解析清康熙時(shí)期的刀馬人紋飾,簡(jiǎn)單概括其成因及特點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:康熙五彩;刀馬人圖;單騎救主圖
1 康熙五彩的承襲與創(chuàng)新
五彩源于金、元時(shí)期的紅綠彩,五彩初創(chuàng)應(yīng)為元代晚期至明早期,興盛于明嘉靖、萬(wàn)歷期間,是景德鎮(zhèn)首創(chuàng)的釉上彩繪的一種傳統(tǒng)瓷。明五彩器應(yīng)屬永樂(lè)始制,至正德時(shí)期多為釉下青花與釉上多種彩相結(jié)合,稱青花五彩器。清康熙時(shí)期因工藝的進(jìn)步和釉料的創(chuàng)新,燒制五彩瓷器已少用青花,加大了藍(lán)彩、黑彩和金彩的使用,加上原有的紅、綠、黃、赭等彩,使色彩組合變得更為多樣,從此使用不同的色彩搭配組合以表現(xiàn)不同的畫(huà)意和情景變?yōu)榭赡?。雖然還是使用平涂法進(jìn)行釉上施彩,但在平涂后,再使用墨彩密描細(xì)線,使著色更顯層次分明、生動(dòng)自然,其藝術(shù)效果比明嘉靖、萬(wàn)歷有過(guò)之而無(wú)不及。據(jù)《飲流齋說(shuō)瓷》載:“清代彩瓷變化繁跡,幾乎不可方物,康熙硬彩、雍正軟彩。硬彩者,謂彩色甚濃,釉敷其上,微微凸起也?!盵1]康熙五彩因多用黑彩顯得勁利而結(jié)實(shí),故也稱“硬彩”。
康熙時(shí)期,燒瓷的工藝已經(jīng)很成熟,這時(shí)期的五彩器造型以古樸、凝重、挺拔見(jiàn)長(zhǎng),同時(shí),繪畫(huà)時(shí)注重色彩均勻布施,講究畫(huà)功與造型相結(jié)合。康熙五彩在繼承大明五彩衍變和發(fā)展的基礎(chǔ)上,汲取了其他市井文化的養(yǎng)分,特別是民間版畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)其影響十分明顯。康熙五彩的題材、紋飾更加豐富,線條刻畫(huà)剛勁有力,大部分先用墨線勾勒出形象,墨色濃厚,而后再施彩,或淡或濃,但色不掩墨,勾線基本上已決定了形象的定型和畫(huà)面的布局。精細(xì)的勾勒,再加上巧妙的布局,疏密對(duì)比使整幅畫(huà)面構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、不顯呆滯,井然有序,具有濃郁的裝飾性。質(zhì)樸的裝飾模式使康熙五彩猶具古拙、古雅之風(fēng),故亦稱其為“古彩”。
2 康熙五彩刀馬人紋飾的風(fēng)格形成
大明五彩的紋飾主要有纏枝花、龍、鳳、飛鶴、魚(yú)藻、荷蓮、花鳥(niǎo)、天馬等,也有人物故事紋,其中嘉靖、萬(wàn)歷時(shí)期道教色彩的鶴紋、瓔珞紋別具一格。清康熙時(shí)期,人物故事題材的裝飾比例大幅增加,成為康熙五彩紋飾的一個(gè)重要類別。康熙五彩中的人物題材主要有故事人物、神話人物、戲曲小說(shuō)人物及仕女、嬰戲和高仕等,而各類人物題材與當(dāng)時(shí)繁榮發(fā)展的版畫(huà)插圖有十分密切的關(guān)系。明末清初也是版畫(huà)插圖藝術(shù)的大發(fā)展時(shí)期,大量的文人墨客加入到版畫(huà)插圖的藝術(shù)創(chuàng)作中,大量高品質(zhì)的版畫(huà)插圖興盛于此時(shí),從而引領(lǐng)當(dāng)時(shí)的審美情趣。明末清初陳老蓮一派為歷史故事和演義小說(shuō)所繪插圖的筆法,對(duì)康熙五彩的刀馬人物圖有一定的影響[2]。從另一角度,清康熙時(shí)期,滿清入關(guān)主政時(shí)間不長(zhǎng),政局不穩(wěn),加上剛平定三藩之亂,康熙帝期望長(zhǎng)治久安,十分重視學(xué)習(xí)、采納漢文化,以儒學(xué)為治世經(jīng)典,強(qiáng)調(diào)以德治國(guó)、以禮化民。但滿族的民族特性以及馬背上得天下的固有思維,也導(dǎo)致其秉承尚武的精神不變。故康熙時(shí)期,在統(tǒng)治階級(jí)崇文尚武的政治意志下,倡導(dǎo)忠義尚武的精神影響著當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣。由此可見(jiàn),當(dāng)時(shí)的歷史趨勢(shì)和社會(huì)環(huán)境造就了康熙五彩大量出現(xiàn)儒家忠君思想的人物故事圖。在這樣的背景下,體現(xiàn)統(tǒng)治階層意志、宣揚(yáng)忠君、推崇武治思想的《三國(guó)演義》《楊家將》等主題的刀馬人圖紋飾,就大勢(shì)所趨地成為康熙五彩的一個(gè)典型風(fēng)格類別。
3 以康熙五彩單騎救主圖觀音瓶為例淺析刀馬人紋飾特征
廣州市文物總店收藏有一件康熙五彩單騎救主圖觀音瓶(圖1),高43厘米,口徑12.3厘米。瓶撇口,溜肩,下腹內(nèi)收,圈足,瓶腹通景繪趙子龍單騎救主圖,整體剛健挺拔。千百年來(lái)趙子龍單騎救主的故事家喻戶曉,趙子龍已是中華文化中極具勇敢、忠誠(chéng)和膽識(shí)的一個(gè)代表人物。《三國(guó)演義》中生動(dòng)傳神的描寫(xiě),尤其是他匹馬單槍闖入曹營(yíng)救出幼主阿斗之舉,頗使其勇猛忠義的形象深入人心。圖中軍旗招展,敵我雙方人物刻畫(huà)生動(dòng),線條流暢,趙子龍手持長(zhǎng)戟,胯下一匹俊黑寶馬,單人獨(dú)騎,器宇軒昂,充分表現(xiàn)了畫(huà)面的內(nèi)在張力和人物氣質(zhì)。
從此瓶的展開(kāi)圖看(圖2),其主題圖案顯然為刀馬人圖中常見(jiàn)的描繪戰(zhàn)場(chǎng)類別,圖中主元素有三種,即搖展的旗幟、縱橫馳騁的戰(zhàn)馬、揮刀相持的戰(zhàn)將人物。除此之外,畫(huà)面中無(wú)論是飄揚(yáng)的旗角、騰躍的馬蹄,還是各式人物的面部表情,都相互牽扯充斥著畫(huà)面的每一個(gè)空間,即使有零星的空間,也滿是盡情招展的旗幟,進(jìn)一步反映出曹營(yíng)陣容強(qiáng)大的潛在意境,從而烘托出趙子龍身陷曹操大軍包圍之中的場(chǎng)景。畫(huà)面嚴(yán)謹(jǐn)充實(shí)的構(gòu)圖方式,更是將戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)生死瞬間緊張逼人的戰(zhàn)斗氣息傳達(dá)了出來(lái)。藉此,可以看出嚴(yán)謹(jǐn)充實(shí)的構(gòu)圖形式更能有效地展示刀馬人紋飾的意境和特點(diǎn)。圖中表現(xiàn)的人物是剛硬雄強(qiáng)的,是飛揚(yáng)躍動(dòng)的。圖中趙子龍頂盔冠甲,兩手各執(zhí)長(zhǎng)槍和寶劍,戰(zhàn)甲中的阿斗頂繪祥云,一條龍隱于云中,象征阿斗乃真龍?zhí)熳印P≌f(shuō)中老謀深算傳令一定要活捉趙子龍的曹操形象,在這幅圖中卻被作者設(shè)計(jì)為站在遠(yuǎn)離戰(zhàn)斗中心的城墻上觀戰(zhàn),城墻上密集招展的旗幟,謀士和副將對(duì)戰(zhàn)場(chǎng)的注視也營(yíng)造出一種動(dòng)蕩不安的緊張氣氛。不僅人物如此,馬的形象刻畫(huà)也以追求動(dòng)態(tài)為主。此圖中的馬是騰躍不止、昂首怒嘶的形象,恰與人物的形象和場(chǎng)景刻畫(huà)相呼應(yīng)。
4 結(jié)語(yǔ)
窺一斑而知全豹,綜合上述幾點(diǎn)可以總結(jié)出康熙五彩刀馬人圖紋飾的特征。首先,其注重畫(huà)面的故事性,以嚴(yán)謹(jǐn)充實(shí)的構(gòu)圖形式,在篇幅有限的空間里表現(xiàn)復(fù)雜的故事主題。特別像《三國(guó)演義》這種題材,就能充分、顯著地體現(xiàn)出康熙五彩刀馬人圖紋飾的特點(diǎn)。其次,康熙五彩瓷上刀馬人圖紋飾不只具有表層的審美意義,還具有深層的文化內(nèi)涵,尤其是對(duì)社會(huì)忠君尚武思想的倡導(dǎo),這是大明五彩刀馬人圖所不具有或表達(dá)不明顯的,這也是明清刀馬人圖紋飾的明顯區(qū)別。刀馬人圖紋飾體現(xiàn)出了清康熙時(shí)期統(tǒng)治階層崇文尚武的時(shí)代特征。最后,國(guó)內(nèi)統(tǒng)治階層出于對(duì)政治宣傳的需要,從而引導(dǎo)百姓階層對(duì)忠君尚武形象進(jìn)行崇拜,以致百姓對(duì)五彩刀馬人圖紋飾產(chǎn)生喜好,使康熙五彩的主題構(gòu)成變得更加豐富。在歷史潮流的推動(dòng)下,康熙五彩瓷器的工藝提升,使五彩瓷器進(jìn)一步商品化和普及化,開(kāi)創(chuàng)了五彩瓷器發(fā)展的再一次高峰。
參考文獻(xiàn)
[1]許之衡.飲流齋說(shuō)瓷[M].北京:中華書(shū)局,2012.
[2]耿寶昌.明清瓷器鑒定[M].北京:紫禁城出版社,1993.