宋朝陽

公共藝術(shù)發(fā)源于美國，在改革開放后進(jìn)入中國。何為公共藝術(shù)？公共藝術(shù)是公眾的、公共的、公開的，由大眾共享的藝術(shù)，具有美的共識。

北京鳥巢、水立方、國家大劇院、中央電視臺，它們的建造區(qū)別于過往的傳統(tǒng)建筑，藝術(shù)的公眾性逐漸彰顯。公共藝術(shù)體現(xiàn)在生活的方方面面，它出現(xiàn)在大家的視野中，與公眾產(chǎn)生聯(lián)系甚至與公眾互動，昨日的公共藝術(shù)可能如傳統(tǒng)戲劇，被叫做公共藝術(shù)的祖先之一，今日之公共藝術(shù)又是如何？它既包括為公共基地所創(chuàng)造的藝術(shù)作品，還包括在公共空間展示的臨時(shí)性的展覽與活動，透過社區(qū)民眾參與而完成的作品，結(jié)合藝術(shù)與建筑物以強(qiáng)化公共空間的設(shè)計(jì)，藝術(shù)家、建筑師及都市景觀規(guī)劃師共同創(chuàng)造的作品。

公共藝術(shù)的公眾性特點(diǎn)也決定了其與公眾文化有最緊密的聯(lián)系和影響。每個(gè)城市都有自己獨(dú)特的城市記憶，從物的層次記憶，到場所層次的記憶，再到意境層次的記憶，我們需要看到基本的“圖”，更要看到“底”和全感官調(diào)動起來的豐富文化內(nèi)涵，公共藝術(shù)正是表現(xiàn)了歷史風(fēng)貌，社會意識形態(tài)并呈現(xiàn)出人文特色。用藝術(shù)能夠轉(zhuǎn)換環(huán)境和社區(qū)，能夠?qū)⒇毟F的社區(qū)變成蓬勃有希望的社區(qū)，此時(shí)藝術(shù)作為改良社區(qū)的極好工具，承擔(dān)著公共責(zé)任，藝術(shù)家也成為建造和調(diào)和社會的中堅(jiān)力量。藝術(shù)家可以為城市的公共空間做些什么，無論是做城市基礎(chǔ)設(shè)施、公共服務(wù)、交通系統(tǒng)、自然生態(tài)、城市公共空間還是科技創(chuàng)新，所有的藝術(shù)都應(yīng)圍繞藝術(shù)服務(wù)人的需求，圍繞著創(chuàng)新要素，建構(gòu)人民城市的空間結(jié)構(gòu)，促進(jìn)社會創(chuàng)新，激發(fā)城市活力。自然的空氣，陽光，水體與綠化直接或間接的影響著人的生產(chǎn)，工作和生活，因此，公共藝術(shù)的今天應(yīng)當(dāng)是為建造更加生活化、便利化、健康化、藝術(shù)化的公共產(chǎn)品和交往空間而努力。它在發(fā)展的過程中，逐漸包含了多種樣態(tài)，不再局限于雕塑，常見的廣告、裝置、影像、建筑、景觀等都可作為公共藝術(shù)的樣態(tài)而存在。廣義的公共藝術(shù)以兼容性為基本內(nèi)核，是在現(xiàn)代人文精神支持下的藝術(shù)語言集合體。用一種擴(kuò)大的藝術(shù)觀念探討城市空間與人類生活的互動關(guān)系是更深層次的藝術(shù)，公共藝術(shù)利用這種互動關(guān)系營造空間的多元屬性，從而賦予大眾不同的空間親歷和多元的生活體驗(yàn)。

今天，公共藝術(shù)作為城市文化的載體，可以是留存于歷史的文化事件，最為經(jīng)典的當(dāng)屬林瓔的作品--越戰(zhàn)紀(jì)念碑，通過三位戰(zhàn)士的雕像、越南婦女撫慰傷者的雕像、紀(jì)念墻來刻畫。黑色的，像兩面鏡子一樣的花崗巖墻體，像打開的書向兩面延伸，墻面上刻滿陣亡者的名字，當(dāng)人們沿著斜坡而下，兩面黑的發(fā)光的墻體，好像在閱讀一本敘述越南戰(zhàn)爭歷史的書。經(jīng)典的凹進(jìn)去的設(shè)計(jì)讓這件作品區(qū)別于其他凸出來的紀(jì)念碑設(shè)計(jì)，讓人印象深刻。公共藝術(shù)也可以通過網(wǎng)絡(luò)互動藝術(shù)或游戲娛樂方式進(jìn)入大眾。在日本或英國的公共場所，人們往往不會與陌生人進(jìn)行對話，日本藝術(shù)家通過公眾參與設(shè)計(jì)了作品--聲波游樂場。裝置由6個(gè)交互式聲音雕塑組成，這些部件的主要材料都是鋼材以明亮俏皮的顏色進(jìn)行啞光涂層，放置在社區(qū)，人可以在所站立、聆聽或說話的位置操縱聲音，使用喇叭和管道，聲音可以通過有趣的方式從一端傳播到另一端，創(chuàng)造了一種獨(dú)特的聆聽體驗(yàn)，以引人入勝的有趣方式修改并傳輸聲音，創(chuàng)造一種意想不到不尋常的音頻體驗(yàn)，通過這種音頻交流的體驗(yàn)嘗試人們開始對話或與他人進(jìn)行交流。藝術(shù)的多樣性與公共藝術(shù)的包容性，使得藝術(shù)與生活更加緊密，正如藝術(shù)來源于生活且高于生活。

日本藝術(shù)家坂茂利用紙管作為建筑材料做了一系列為人類所需要的建筑，它將紙管加工成多樣的長度和厚度，中央空腔可以容納結(jié)構(gòu)元素，并有很好的隔熱和隔聲性能，并且紙管成本低廉、生產(chǎn)簡單并且可以回收利用，完美的展現(xiàn)了建筑與自然環(huán)境融合的智慧。他的紙教堂，用到了日本阪神大地震的災(zāi)難深處，他也曾用硬紙管建造收容所，印度地震后用紙搭建木宅，汶川地震后為成都市華林小學(xué)設(shè)計(jì)紙管過渡校舍等。“他的建筑對于那些遭受巨大損失、流離失所的人們就是庇護(hù)場所、社區(qū)中心還有精神領(lǐng)地”，這種跨越族群與地域疆界的感動才是最高級的公共藝術(shù)。

藝術(shù)家通過行為、形態(tài)、顏色、性格來表現(xiàn)一件作品，雕塑社會，達(dá)到藝術(shù)教化公眾的目的。這些個(gè)方方面面的公共藝術(shù)，或具有美感，或具有文化價(jià)值，或具有歷史價(jià)值，或具有普世的關(guān)懷，無論是以何種形態(tài)存在，無論是過去還是今天，亦或未來，都是為了讓這個(gè)世界變得更美好。