李梅

在音樂課程標準中有一項叫“綜合性藝術表演”，綜合性藝術表演是指當學生聽到音樂或演唱歌曲時，能輔助以其他形式表現音樂，如：歌表演、舞蹈、樂器伴奏等等。我就其中的一項“歌表演”總結一下自己的幾點做法。

一、 明確“歌表演”的幾個問題

（一） 何為“歌表演”

新課標明確指出：在歌曲的演唱過程中，以簡單、形象的基本動作、姿態(tài)在對歌曲理解的基礎上能自然有表情對歌曲內容和音樂形象進行表演，稱之為歌表演。歌表演的特點是以唱為主、動作表演為輔。何謂學生主動、自信、有表情的參與呢？我是這么認為的，首先是學生真正的會唱歌曲，并且能背唱歌曲。這樣學生才能自信的有表情的參與。讓學生達到以上要求還有一項必要的條件就是教師對歌曲的理解和對學生的音樂熏陶，那就要求教師對每首歌曲一定理解到位。

（二） 明確“歌表演”應與審美體驗相融合

音樂教育不僅是藝術的教育，還是美的教育，是以審美為核心的學科。所以，“歌表演”應滲透在音樂藝術的審美體驗之中。

在這句話中，往往我們忽視的是一個字，“美”！如果我們單單認為把聽音樂打基本節(jié)拍也叫表演的話，那我們沒有理解作品，沒有真正的挖掘教材。只有我們做到真正的理解音樂作品，按照不同音樂情緒變化來加入我們的不同形式的藝術表現，才能把“美”表現出來。

（三） 明確“歌表演”各學段的階段目標

一至二年級：能以簡單優(yōu)美的律動進行表演，三至六年級：在有情節(jié)的表演活動中擔當角色。

二、 歌表演的表現手法

歌表演是以歌為主，動為次，教學中應做到動、靜交替。動作不宜過大，應以不影響歌唱為限度，將重點放在對歌曲的藝術處理上。歌表演根據其表現手法，我們把它大體可以分為三種類型：

（一） 注解型：以動作直接表現歌詞內容，意思明確，動作明了

教學時應引導學生從歌詞入手，通過對歌詞的理解，抓住人或物的動作特征，特別是形態(tài)動詞的特征，自己創(chuàng)編動作，邊唱邊表演加以實踐，從中激發(fā)學生創(chuàng)編歌表演動作的興趣。如在教唱歌曲《唐老伯有個小農場》后，首先引導學生想象小雞、小羊的特征，由于這些都是學生熟悉的小動物，學生便很快想到了小雞尖尖的嘴巴、小羊咩咩的叫聲，并設計好了有趣的動作來表現。根據這些情節(jié)，學生們又想象出了各種小動物走路的動作、吃東西的動作以及夸張的舞蹈動作。此時，學生唱出了《唐老伯有個小農場》時可高興了。有趣的動作、有趣的情節(jié)，童心、童趣、童樂在此盡情展現。在這種歡樂的氣氛中，學生們的想象力和創(chuàng)造力得到了很好的發(fā)展。

（二） 情緒型：從歌曲的音樂形象和情緒出發(fā)，進行邊歌邊舞

教學中教師應讓學生從歌曲的曲調、風格、內容等入手，通過感受與理解音樂的藝術形象，根據歌曲的整體情感創(chuàng)編動作。低年級學生由于受年齡特征等方面的限制，有時他們還不能把握自己可能轉瞬即逝的想象。教師的指導在這種時候就顯得非常重要，如果能運用教學機制靈活地給予學生一點指導，則可以在得到一個優(yōu)秀歌表演的同時，發(fā)展學生的創(chuàng)造力和想象力，培養(yǎng)學生的動作協調能力。在教學六年級歌曲《拉起手》時，學生之間能拉起手是一件很困難的事情了，他們可能會在教師的要求之下或多或少的鉤鉤手指頭，如果讓他們真正的把手拉起來能根據不同的歌曲情緒邊唱邊表演，首先我們應該排除學生心中的雜念。在學會唱歌曲之后應該輔助與社會現實相關的錄像資料，如地震、南方水災，綿延到世界有了戰(zhàn)爭給老百姓帶來的災難，讓學生知道現實社會中真正存在的災難面前需要我們兄弟姐妹拉起手，在國家需要我們的同時伸出我們的友誼之手。這樣學生再次演唱歌曲時會把手拉起來和老師一起根據歌曲的情緒邊演變唱。

（三） 情節(jié)型：有人物、有角色、有情節(jié)、有過程的邊唱邊演

教學中教師應引導學生從歌曲內容、音樂的藝術形象入手，展開豐富的想象與聯想，根據典型的情景并借助道具來創(chuàng)編動作。如：《稻草里的火雞》是由六位學生搭成“稻草”，當火雞跑來時，左右兩組分開，各自手拉手從中間碎步往后轉一圈，做模擬開門的動作來進行表演的。歌表演的教學手段多種多樣，十分靈活。在教學中應引導學生展開想象，以境入情，以境動情，以境表情，創(chuàng)設良好的意境?？梢圆捎蒙术r艷、形象生動的圖片或幻燈激發(fā)學生的想象，以故事或謎語引導幫助學生理解歌曲內容，以游戲來激發(fā)學生的情感，以欣賞音樂作為過渡加深學生對歌曲的感受。

小學生天真活潑，模仿性強。教師可以從學生的生活動作中去提煉一些舞蹈語匯，這些語匯必須是帶有童趣和學生能接受、能表演的。然后根據歌曲的歌詞、節(jié)奏、旋律特點，各選擇一二個主要語匯，在歌表演中反復運用，讓學生進行模仿。這樣，學生通過模仿，便能學習掌握一些舞蹈基本動作。日后，學生們將這些動作進行變化和發(fā)展，再運用到其他歌表演中，進行再創(chuàng)編。這樣可讓學生在自主性的創(chuàng)編中掌握創(chuàng)編動作的方法，提高創(chuàng)編質量，創(chuàng)編出優(yōu)秀的歌表演。

三、 歌表演教學的思考

音樂生活化，生活音樂化，美、樂都在生活中，讓學生們上臺表演一番，更進一步地激發(fā)學生學音樂，愛音樂的積極性、創(chuàng)造性、思維敏捷性。這樣才能收到真正的歌表演及舞蹈藝術效果。表演就像一顆珍珠，如何發(fā)揮它的美麗是很值得我們音樂教師去研究、去發(fā)現。我個人有幾點思考：

（一） 表演是學生展現對音樂理解的一種方式

我不止一次地在聽課中發(fā)現，很多教師是因為需要表演而讓學生表演的，沒有表演的要求，甚至沒有對歌曲的分析，只是覺得這是一個固定的環(huán)節(jié)，學完歌曲一定要讓學生演一演。這是走入了新課程的誤區(qū)了。每當學生學完一首歌曲，對歌曲有一定的理解了，此時才該鼓勵學生把自己的感受通過動作表現出來，最好就是在表演完后進行適當的點評，以求更好地交流和展現。

（二） 表演是學習歌曲的階梯

有些歌曲，學生如果要一下掌握旋律可能有一定困難，那如何引起學生的興趣，同時又對歌曲的旋律有一定熟悉呢？就要運用表演了，教師可以選取其中的一段音樂，也可以全曲，讓學生進行表演，當然前提還是要讓學生對音樂有一定的了解。如五年級下冊有一首歌曲《北京的金山上》，瑯瑯上口的曲子，可以先讓學生學幾個簡單的藏族舞蹈動作，和著音樂跳一跳，哼一哼，然后再唱，就好辦多了。

（三） 關注表演的細節(jié)，提高表演的質量

表演不是簡單地跳一跳，舞一舞，不單單是動作的美與標準，對小學生的表演我們還應注意許多的細節(jié)，如表情，是否踏著節(jié)奏，創(chuàng)編時動作是否有新意，動作是不是表現了樂曲的意思等等，可以通過展示模仿等方法提高學生的表演能力。

恰當地運用好表演，將會對學生音樂素養(yǎng)的提高有很大的幫助。讓我們一起把這漂亮的珍珠撿起來，讓更多的人看到它的美。