何沁文

【摘要】：在巴伯一生所創(chuàng)作的眾多優(yōu)秀作品當(dāng)中，最具代表作的作品當(dāng)屬《弦樂柔板》，這是一部純弦樂作品，是巴伯在1936年于歐洲留學(xué)期間的早期作品。巴伯的《弦樂柔板》則完美反映了尊重傳統(tǒng)，又不拘泥于傳統(tǒng)的這一音樂觀點(diǎn)。將傳統(tǒng)與現(xiàn)代，情感與色彩完美的揉合在一起。本文通過兩個(gè)部分的論述來闡述這一觀點(diǎn)。第一部分從橫向的抒情性入手闡述了筆者對這個(gè)作品的理解和認(rèn)知。第二部分從縱向的色彩性入手，從作品的結(jié)構(gòu)和情感與色彩的結(jié)合中淺談了巴伯《弦樂柔板》的創(chuàng)作特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】：巴伯 情感 抒情 色彩

一、橫向的抒情性

（一）抒情揚(yáng)長的旋律線條

《弦樂柔板》（Adagio for Strings，op.11）是一個(gè)回旋曲式結(jié)構(gòu)，由六個(gè)部分構(gòu)成，由不同樂器重奏主部構(gòu)成結(jié)構(gòu)。該曲的是以一個(gè)旋律線條優(yōu)長的旋律為主題樂思，從旋律寫法上來看，這個(gè)主題幾乎沒有大的跳進(jìn)，大都以級進(jìn)為主，旋律線條極其舒緩。三個(gè)音為單位以二度關(guān)系的迂回方式，不斷重復(fù)移位模進(jìn)，并且節(jié)奏非常簡單、以四分音符為總體形態(tài)的音樂旋律，在曲子中連續(xù)重復(fù)了七次，每一次的重復(fù)都僅用一種或兩種樂器演奏，分別代表著作曲家不一樣的情感表達(dá)，過程中依次以小提琴、中提琴、大提琴的順序不斷出現(xiàn)，將主題一次次的呈現(xiàn)給聽眾，同時(shí)音量也隨著主奏樂器的變換在不斷的變化，由弱到強(qiáng)不斷攀升，結(jié)尾在全休止緩緩漸弱中結(jié)束。正是在音值布局、樂器選用等因素的作用下，樂曲總體呈現(xiàn)出一個(gè)拱形的旋律線條，再加上不斷模進(jìn)的主題動(dòng)機(jī)使音樂的發(fā)展綿延不絕、絲絲入扣，這樣抒情揚(yáng)長的旋律所呈現(xiàn)的優(yōu)美線條，深深的打動(dòng)著欣賞者的情感世界，并產(chǎn)生強(qiáng)烈的反響，使得人們向往與追憶著自身內(nèi)心的烏托邦世界。

（二）靈活多變的交替節(jié)拍

在二十世紀(jì)初，現(xiàn)代音樂凸顯個(gè)性才為主流，由于受到當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境的影響，大多作曲家拋棄了傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作，力求標(biāo)新立異。在他們的音樂創(chuàng)作中，區(qū)別于 19 世紀(jì)浪漫主義時(shí)期的作曲家，他們不再把音樂旋律的優(yōu)美動(dòng)聽放在首位，而是更加注重單純的音響效果，例如無調(diào)性音樂就是在這個(gè)時(shí)期產(chǎn)生。而巴伯在當(dāng)時(shí)卻反潮流而行，堅(jiān)守傳統(tǒng)，秉持自身風(fēng)格，在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)，發(fā)展自身的個(gè)性，這樣折中的手法，在當(dāng)時(shí)更加博得大眾的喜愛。巴伯的《弦樂柔板》就尤為代表，不但包含了傳統(tǒng)音樂元素的運(yùn)用，更難能可貴得是突破了傳統(tǒng)的外衣，大膽的運(yùn)用了不少現(xiàn)代音樂的作曲技巧。周所周知，傳統(tǒng)節(jié)拍如3/4，2/4等都在節(jié)奏進(jìn)行中清晰的體現(xiàn)了自身的強(qiáng)弱規(guī)律。而巴伯在這首作品對傳統(tǒng)節(jié)拍的摒棄，大量的將節(jié)拍進(jìn)行自由的交替。甚至有時(shí)就放棄節(jié)拍號的記寫，打破常規(guī)節(jié)拍強(qiáng)弱規(guī)律的限制，正是巴伯在延續(xù)傳統(tǒng)的同時(shí)又進(jìn)行創(chuàng)新的完美體現(xiàn)。

《弦樂柔板》作品的節(jié)拍十分獨(dú)特，開篇五小節(jié)內(nèi)就產(chǎn)生了三次節(jié)拍變化，但在音響效果處卻保持了長線條旋律的一氣呵成，抒情性極強(qiáng)。更耐人尋味的是，全曲來看竟很少發(fā)現(xiàn)有四小節(jié)的方整型樂句和八小節(jié)的對稱結(jié)構(gòu)，是一個(gè)十分明顯的非方整形樂段。全曲用頻繁交替的節(jié)拍來進(jìn)行創(chuàng)作，正因?yàn)檫@種多變的節(jié)拍和非方整結(jié)構(gòu)，所以樂曲內(nèi)常會(huì)產(chǎn)生一些打破常規(guī)的音響效果或極具浪漫的進(jìn)行。這種大量選用不規(guī)則的節(jié)拍轉(zhuǎn)換，常常在聽覺效果上讓聽眾無法辨別但卻毫不突兀。這種無序的節(jié)拍，極大的削弱了小節(jié)線的作用，是樂曲的橫向線條不受節(jié)拍約束，有足夠的空間緩慢生長。讓情感在無序的延展中累積力度，使得旋律運(yùn)動(dòng)的力量得到發(fā)揮，如雪球般積累，形成內(nèi)在的張力直至噴發(fā)。由此我們可以看出，節(jié)拍號的頻繁轉(zhuǎn)變是巴伯在《弦樂柔板》中突破傳統(tǒng)的創(chuàng)新。正是這種巴伯在音樂創(chuàng)作過程中毫無破綻的使用節(jié)拍的頻繁轉(zhuǎn)換，才使得這個(gè)作品揚(yáng)長抒情的旋律得到了完美的詮釋。

二、縱向的色彩性

和聲

巴伯的一生創(chuàng)作了大量的音樂作品，在他的早期作品中不僅體現(xiàn)了傳統(tǒng)浪漫主義音樂風(fēng)格的抒情性旋律，而且在和聲方面也沒有拋棄傳統(tǒng)和聲功能的框架。巴伯在創(chuàng)作作品中追求音樂的音響效果來完美的呈現(xiàn)作品情緒，音樂創(chuàng)作技法中的和弦結(jié)構(gòu)與和聲的橫向進(jìn)行，保留了傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作手法。與同時(shí)期主流作曲家在使用非傳統(tǒng)功能和聲結(jié)構(gòu)形成了強(qiáng)烈的對比與反差?！断覙啡岚濉肥且粋€(gè)回旋曲式結(jié)構(gòu)作品，同一主題不同聲部不同樂器的不斷模進(jìn)，有時(shí)重疊，頗具賦格音樂的魅力，此曲的和聲手法尤為獨(dú)特。此曲整體的和聲布局仍在傳統(tǒng)功能內(nèi)，是屬調(diào)式和聲范圍，但又不缺現(xiàn)代化的和聲色彩點(diǎn)綴，在運(yùn)用上特殊，局部色彩獨(dú)特，形成一種傳統(tǒng)和弦與現(xiàn)代色彩交織的畫面。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的在和弦結(jié)構(gòu)與和弦進(jìn)行完美交織，很好的體現(xiàn)了巴伯在保持傳統(tǒng)的框架內(nèi)進(jìn)行大膽創(chuàng)新的理念。如：樂曲開篇不以主和弦而以下屬七和弦作為開端，并且沒有解決到主和弦，而是非常規(guī)的在屬和弦進(jìn)行結(jié)束，使人記憶猶新。

1.縱向的和弦結(jié)構(gòu)

《弦樂柔板》的和弦結(jié)構(gòu)無論是在傳統(tǒng)或是色彩方面都尤為精彩。該樂曲隨處可見的三和弦與屬七和弦，證明了巴伯對傳統(tǒng)和聲框架的堅(jiān)持。而現(xiàn)代色彩性和弦的運(yùn)用也令人回味。

譜例為該作品的連接部（54-56），是作品最具戲劇化與色彩性的代表處。該處的和弦結(jié)構(gòu)突破了傳統(tǒng)和弦的使用，色彩極為偏離與大膽。由譜例可見，此處連續(xù)的使用與作品本調(diào)無關(guān)的大大七和弦，甚至無法用傳統(tǒng)和聲功能來表達(dá)，根音四度關(guān)系的進(jìn)行，不僅在色彩也在力度關(guān)系上來強(qiáng)調(diào)局部和聲的跳脫，從而達(dá)到對情感的表達(dá)與烘托。此處大膽的和聲偏離，正是《弦樂柔板》的點(diǎn)睛之處，將浪漫主義晚期的風(fēng)格表現(xiàn)的既奔放又含蓄。

2.橫向的和聲進(jìn)行

《弦樂柔板》還是在傳統(tǒng)和聲的框架內(nèi)進(jìn)行展開，沒有像‘二十世紀(jì)’大多數(shù)的作曲家一樣的一味的追求‘個(gè)性表達(dá)’，不斷的追求音色與音色的新的結(jié)合可能。巴伯任總是以一個(gè)調(diào)或某調(diào)性為中心這一后浪漫主義傳統(tǒng)和聲寫作方式。但是，該作品卻大膽的從下屬七和弦開始，結(jié)束句也打破常規(guī)的在屬和弦上終止，整首作品中幾乎沒有解決到主和弦，這大膽的色彩運(yùn)用讓作品的橫向線條在很大程度上突破了傳統(tǒng)和弦的框架。傳統(tǒng)和聲的使用和現(xiàn)代色彩的大膽使用，令橫向的和聲進(jìn)行趣味十足。

從傳統(tǒng)和聲的框架來說，如譜例所示

樂曲原調(diào)降b小調(diào)中是六級走向下屬和弦，表面看起來沒有明顯的和聲功能進(jìn)行，但在交替大小調(diào)的作用下，其走向正是下屬到屬的傳統(tǒng)功能進(jìn)行。這是作曲家巴伯隱藏在色彩內(nèi)的對傳統(tǒng)和聲的堅(jiān)持與繼承。

不僅如此，這是作品中最具戲劇化與色彩性的代表處。由譜例可見，此處連續(xù)的使用與作品本調(diào)無關(guān)的大大七和弦，連續(xù)的大大七與大三和弦的連接，連續(xù)根音四度力度關(guān)系的進(jìn)行，只能用字母來表示的和聲，不僅在色彩也在力度關(guān)系上來強(qiáng)調(diào)局部和聲的跳脫，從而達(dá)到對情感的表達(dá)與烘托，這以上幾點(diǎn)無不體現(xiàn)了巴伯在傳統(tǒng)和聲框架內(nèi)極其個(gè)性化的創(chuàng)新。

不僅如此，作品從主調(diào)主音開始，使用類似于20世紀(jì)的“泛自然音主義”的寫作手法，使任何一個(gè)音聽上去都不是調(diào)的中心音的音效，讓每個(gè)音都沒有過分的傾向。體現(xiàn)出傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂語言的碰撞與交織，將傳統(tǒng)和現(xiàn)代融合的恰到好處。同時(shí)，巴伯很少使用傳統(tǒng)和聲中“屬—主”的和聲進(jìn)行，這樣精心的安排弱化了功能和聲進(jìn)行，使得音響效果打破傳統(tǒng)常規(guī)，耐人尋味。作曲家還采用不常使用的下屬七和弦，樂句的結(jié)束音也沒有常規(guī)的停留在聽眾期待的音高上，呈現(xiàn)出一種意猶未盡的感覺。

總結(jié)

塞繆爾·巴伯作為新浪漫主義音樂的偉大作曲家之一，窮盡一生的將自己的所有浪漫與幻想投入到其自身獨(dú)特的音樂當(dāng)中，雖然巴伯的創(chuàng)作在當(dāng)時(shí)看來并沒有緊跟時(shí)代的潮流，但他同時(shí)在堅(jiān)持延續(xù)浪漫主義的傳統(tǒng)時(shí)，也進(jìn)行大膽的現(xiàn)代化色彩的創(chuàng)新。本文以巴伯《弦樂柔板》為研究對象，通過橫向和縱向兩方面證實(shí)了巴伯對浪漫主義音樂技巧的嫻熟運(yùn)用，將傳統(tǒng)的音樂語言和現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合，完美的融合到音樂創(chuàng)作中，形成了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、情感與色彩相互交織，彼此成就的獨(dú)特風(fēng)貌。正因如此《弦樂柔板》扭轉(zhuǎn)了人們在現(xiàn)代思維中所謂“傳統(tǒng)音樂與非傳統(tǒng)音樂截然對立”的觀念，也與此同時(shí)巴伯形成了他極具特色的新浪漫主義音樂風(fēng)格。

【參考文獻(xiàn)】

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