李思囡
【摘要】中國五十年代是建國后各項事業(yè)蓬勃發(fā)展的重要時期。在音樂領(lǐng)域出現(xiàn)百家爭鳴,百花齊放的大好局面。尤其在鋼琴音樂文化,大力提倡“走出去,引進(jìn)來”的指導(dǎo)方針,創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的鋼琴音樂作品,其突出特點是題材廣泛,風(fēng)格多樣,反映廣大群眾欣欣向榮的生活面貌,追求奮發(fā)向上的時代精神。
【關(guān)鍵詞】中國;五十年代;鋼琴作品;風(fēng)格
【中圖分類號】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
二十世紀(jì)五十年代到六十年代初,是鋼琴音樂作品創(chuàng)作的繁榮時期,是鋼琴在中國化發(fā)展的重要時期。隨著中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等專業(yè)院校的設(shè)立,使鋼琴教學(xué)專業(yè)化明顯提升,一大批優(yōu)秀的鋼琴家在國際舞臺上嶄露頭角獲得許多國際大獎,得到國內(nèi)外一致好評。與此同時,本民族鋼琴作品的創(chuàng)作大幅度提升,豐富了鋼琴作品的數(shù)量,也提高了鋼琴音樂作品的質(zhì)量。
一、中國五十年代鋼琴作品——時代性
國家重視本民族音樂的傳承與發(fā)展,重視西洋樂器民族化的創(chuàng)作,涌現(xiàn)了大量具有中國民族特色的優(yōu)秀作品。鋼琴音樂作品創(chuàng)作離不開所處的時代背景和時代要求。自1949年新中國成立以來,國家大力發(fā)展文化事業(yè)百廢待興,一片生機勃勃的場景。國家提出“走出去,引進(jìn)來”的方針政策,使得鋼琴這件西洋樂器在中國得到長足發(fā)展。在鋼琴音樂作品創(chuàng)作方面,吸收外國先進(jìn)的作曲技術(shù)理論,選派優(yōu)秀的音樂人才到國外學(xué)習(xí)取經(jīng)。與此同時,邀請世界著名優(yōu)秀的音樂大家來中國講學(xué)任教,演出演奏,來提升中國整體的鋼琴音樂事業(yè)。通過日益的國內(nèi)外合作交流,使國內(nèi)音樂家認(rèn)識到本民族音樂創(chuàng)作的重要性,只有“民族的,才是世界的”,只有挖掘發(fā)展本民族的音樂特點和內(nèi)涵,才能寫出中國民族性的音樂作品,才能贏得廣大人民群眾的支持,才能走出國門,走向世界。
二、中國五十年代鋼琴作品特點——民族性
五十年代丁善德創(chuàng)作的《春之旅組曲》的問世,是鋼琴音樂作品創(chuàng)作中國民族化的有益探索。之后陸華柏創(chuàng)作鋼琴獨奏曲《潯陽古調(diào)》,這首樂曲有著中國古樸的民族音韻與格調(diào)。1948年他又創(chuàng)作了一首鋼琴獨奏曲《農(nóng)作舞變奏曲》,曲中流露出中國人民勤勞樸實、樂觀向上的情感與品性。而當(dāng)時正在上海音專學(xué)習(xí)的青年作曲家桑桐,寫了一首無調(diào)性的現(xiàn)代鋼琴曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》。這是中國鋼琴史上第一首先鋒派作品,作者將中國民歌進(jìn)行無調(diào)性處理,并取得了強烈、深沉的藝術(shù)效果。
瞿維于五十年代創(chuàng)作了一首極富中國民間特色的鋼琴獨奏曲《花鼓》。由于作者一直生活在解放區(qū)火熱的生活中,樂曲采用民間音調(diào)作為素材,卻充滿了明朗向上的時代精神。瞿維創(chuàng)作《花鼓》的手法,為中國后來表現(xiàn)新時代風(fēng)貌的鋼琴音樂樹立了新的典范。瞿維創(chuàng)作的鋼琴曲《花鼓》是一首帶序奏和尾聲加ABA三段體曲式結(jié)構(gòu)的作品。一開始是13小節(jié)的序奏,以“打花鼓”中鑼鼓的節(jié)奏音型,表現(xiàn)出解放區(qū)人民歡慶勝利的喜慶心情。第一段,瞿維采用了“鳳陽花鼓”的民間音調(diào),中段是一段抒情的音調(diào),嫵媚而柔情。它取自江蘇民間小調(diào)的柔情委婉,卻又不完全像哪首歌的音調(diào),這就讓人不局限在某首歌中去想象,而是在一種民族音調(diào)的大氛圍中去遐想。第三段,作者運用了復(fù)調(diào)的手法再現(xiàn)第一段和第二段的主題音調(diào),第三段的前24小節(jié),左手在低音區(qū)以八度先奏出第一主題,右手在高音區(qū)用第二主題作華彩性裝飾伴奏,整個樂曲在兩個主題的交相輝映中將樂曲推向高潮,然后進(jìn)入尾奏。尾奏以更快的速度再現(xiàn)出鑼鼓掀天的熱鬧場面,使全曲結(jié)束在熱烈向上的氣氛中。
三、中國五十年代代表性作品——風(fēng)格化
二十世紀(jì)五十年代,桑桐創(chuàng)作的鋼琴組曲《內(nèi)蒙民歌主題鋼琴小曲七首》和蔣祖馨創(chuàng)作的《廟會組曲》代表中國作曲家參加1957年舉辦的第六屆世界青年與學(xué)生和平聯(lián)歡節(jié)的作曲比賽,兩首作品均獲三等獎(銅質(zhì)獎?wù)拢?。中國鋼琴音樂的?chuàng)作雖比不上中國青年鋼琴家參加國際比賽所獲的獎項多,但這兩首作品標(biāo)志著新中國成立后中國鋼琴創(chuàng)作在極度落后于世界的狀況下已開始走向新的歷程。
(一)地域性音樂素材的引用
《內(nèi)蒙民歌主題鋼琴小曲七首》桑桐,這首作品在國際鋼琴作品賽中獲獎,成為中國鋼琴家的演奏曲目和各音樂學(xué)院教學(xué)中常用的中國鋼琴教材。桑桐出生于江蘇省松江一個畫師家庭,自幼愛好文學(xué)、音樂和繪畫。他1946年考入了上海國立音專,隨B.弗蘭克爾、尤·許洛斯和譚小麟先生學(xué)習(xí)作曲和鋼琴。1947年,一首鋼琴曲《在那遙遠(yuǎn)的地方》以無調(diào)性音樂的較高起點敲開了鋼琴音樂創(chuàng)作的大門。從那以后至1959年間,桑桐于1952年創(chuàng)作了《內(nèi)蒙民歌主題鋼琴小曲七首》,1954年寫了3首序曲,1958年創(chuàng)作了鋼琴獨奏曲《春風(fēng)竹笛》和套曲《為孩子們》,1959年創(chuàng)作了《隨想曲》和《32首苗族民族主題鋼琴小曲》。
桑桐為了探索富有民族特點的中國鋼琴音樂,選擇了七首內(nèi)蒙民歌作為創(chuàng)作的基本素材,以自然調(diào)式為基礎(chǔ),應(yīng)用了一些復(fù)合和聲的處理,表現(xiàn)內(nèi)蒙民族的不同情感。如第二首《友情》,以內(nèi)蒙的《瞞凍通拉格》和《四?!穬墒酌窀铻橹黝}。第三首《思鄉(xiāng)》,以民歌《興中嶺》為基調(diào),用平靜抒情的手法表達(dá)游牧他鄉(xiāng)的游子對家鄉(xiāng)和親人的思念。第四首《草原情歌》,作者取用了內(nèi)蒙民歌《小情人》的曲調(diào),采取了復(fù)調(diào)音樂和主調(diào)音樂交織進(jìn)行的手法,并對反復(fù)出現(xiàn)的上行加花變奏,呈現(xiàn)出一首深情、委婉而又熱切的情歌。第六首《哀思》,這是一首如泣如訴的哀歌。第一段,由左手低音奏出的主題旋律,猶如老人用馬頭琴訴說的哀思,凄楚、悲涼。
(二)民間活動音樂素材的引用
《廟會組曲》是我國著名作曲家蔣祖馨先生于1955年在上海音樂學(xué)院學(xué)習(xí)期間的習(xí)作。它那新穎的色彩和對民間音樂與民俗風(fēng)情的生動描繪,使其在國際大賽中獲得作曲三等獎,同時也是鋼琴教學(xué)中的重要教材。這首套曲由5首鋼琴小品構(gòu)成。如第二首《雙人舞》是一首帶有濃郁民間特色的快速舞曲,運用的是中國民間節(jié)奏,五聲調(diào)式加上中國的和聲,加重了樂曲的鄉(xiāng)土氣息。
第四首《笙舞》是一首描寫少數(shù)民族手拿蘆笙邊吹邊舞的小曲,樂曲主題新穎。作者在音程上下起伏中,以裝飾倚音表現(xiàn)出吹笙人的愉快心情,樂曲運用了臨時#A與B音形成小二度,讓演奏者和欣賞者都有耳目一新的感覺。曲中模仿盧笙吹奏的四度、五度音程富于民間情趣,笙舞是蔣祖馨探索鋼琴音樂、表現(xiàn)中國民俗習(xí)性的重要創(chuàng)作,其中許多獨特的表現(xiàn)手法在當(dāng)時是首創(chuàng),為開拓廣義中國鋼琴語境作出了貢獻(xiàn)。
第五曲《社戲》,一聽到這首樂曲的標(biāo)題就會令人聯(lián)想魯迅所寫的小說《社戲》。樂曲的開頭表現(xiàn)的是鄉(xiāng)間臨時所搭戲臺子上開場時鑼鼓的喧鬧,然后樂器奏出戲曲的音調(diào),戲中人物生、旦、凈、丑在臺上一一出現(xiàn),低沉的旋律好似嗓音嘶啞的大花臉,高音區(qū)飄浮躍動的小二度進(jìn)行有如戲中小丑在臺上穿梭逗樂……一首鋼琴曲將鄉(xiāng)村“社戲”的風(fēng)情表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。
廟會組曲,曲曲各具特點,它們反映了蔣祖馨的創(chuàng)作思想:“追求的是對民間民俗場景的刻畫。當(dāng)時在創(chuàng)作手法上,顯然受到蘇聯(lián)及其他民族樂派的影響,但各曲的旋律和節(jié)奏,都來自民族、民間音樂的土壤,力求使作品通俗好聽,并帶有民間的純樸美感?!?/p>
四、結(jié)語
20世紀(jì)50年代到60年代初鋼琴作品不僅表現(xiàn)了新中國成立后中國人民建設(shè)新中國的生活與精神面貌,同時展現(xiàn)了中國部分少數(shù)民族的風(fēng)俗與情感,比20世紀(jì)30、40年代多以漢族審美情趣探索中國風(fēng)格鋼琴曲的開拓期,在題材、內(nèi)容上有了進(jìn)一步發(fā)展。但因當(dāng)時政治的局限,作品的創(chuàng)作技法上仍較單一,作曲家的思維受到禁錮,有的作品應(yīng)政治需要而作,無藝術(shù)價值,但這段時期是我國鋼琴創(chuàng)作史上的重要發(fā)展階段。
參考文獻(xiàn)
[1]楊七梅.中國鋼琴作品的演奏理念與技術(shù)特點探析[J].藝術(shù)科技,2017(11).
基金項目:本文為黑龍江省2018年度黑龍江省哲學(xué)社會科學(xué)研究規(guī)劃項目“中國二十世紀(jì)鋼琴教學(xué)理論發(fā)展研究”(批準(zhǔn)號:18YSB128)的階段性成果。