摘要：寫生是當下常見的藝術實踐活動，對技藝的訓練和創(chuàng)作起到了積極的促進作用。本文以實踐后的經驗總結為基礎，嘗試闡述寫生非寫生的一面。

關鍵詞：寫生;創(chuàng)作

寫生是當代藝術家訓練和創(chuàng)作重要手段之一，鑒于近些年教學和創(chuàng)作的經驗在此做一些總結和闡述一下自己對寫生的理解。通常而言，按照被寫生的對象來劃分，有靜物、人物和風景寫生三類，由于近年來商業(yè)的推動和藝術活動本身的需求，風景寫生最為火熱。寫生并非是當代的產物，自巴比松畫派開始，歷代藝術家愈發(fā)重視寫生對于提升技藝和創(chuàng)作的必要性。本文重點以風景寫生為例，帶上畫具，覓一處感動之所，靜聽風聲、鳥鳴，沐浴著陽光，感受著自然的美妙，其中的愉悅自在不言中。

一、客觀感受與主觀表達的有機統(tǒng)一

自然的繽紛對于個人是一種浩瀚的存在，古人有言“外師造化，中得心源”，寫生非寫生。寫生是一種手段，是藝術家走進自然，零距離感受自然的最佳途徑，然而不是照搬自然的過程。面對變化無窮的自然，以個人的能力去復制它，則顯得無比的渺小和軟弱。繪畫終究是感性和理性融合之后的產物，在于引起觀者的情感共鳴，需要創(chuàng)作者去提煉和強化“感受”。作畫是觀察、理解和創(chuàng)達的過程。寫生，無疑是訓練和提升藝術家觀察能力的最佳手段之一。尤其是風景寫生，光陰如梭、色彩瞬息萬變、風聲、鳥叫、蟲鳴等等盡收眼耳，使創(chuàng)作者沐浴在自然之中。既需要藝術家深刻的感受，又需要有選擇的瞬間抓取，提升觀察能力和敏感度。藝術家所關注的，就是意欲表達的。從個人寫生的經驗和印象派時期的大家們作畫的表現(xiàn)來看，由于不同藝術家的喜好、修養(yǎng)、感受等差異，同一處風景，關注和表達的點也會差異巨大。正是這些差異，給予了每一幅被創(chuàng)作出來的作品有了更大的價值。每位藝術家都在將自己感受到的，和向自然抓取的那一部分，進行理解、分析，然后按照自己的方式表達出來。這是一種轉化的過程，是由自然轉化到藝術家內心感受，再由藝術家內化后轉換成作品的經歷;是由客觀視覺到抽象感受，再變成視覺語言的過程。

寫生非寫生，整個過程，藝術家充分地發(fā)揮了個人的主觀能動性，其實這就是創(chuàng)作。我們時常將創(chuàng)作與寫生有意識的區(qū)分開來，或者表達成有所側重。本人更加傾向于后一種觀點，或者說愿意視為一體。寫生既非照搬自然，也非沒有主旨的“瞎畫”。藝術家走向自然，能選取一處自然的風光進行表達，那么從內心里一定有一個較為明確的表達“點”。這個“點”可能是形式、顏色、趣味等等，也可以是一種單純的讓藝術家感動的感覺，或者多者兼具，總之是被一些東西所說服了。那么，這些東西就是讓藝術家去努力的動力，也是作品的內核。當一幅作品，有了這些明確內在部分，我相信將其稱為“創(chuàng)作”，應當更加的貼切。莫奈描繪魯昂大教堂，運用多幅作品表現(xiàn)不同時段的感受，去捕捉光影變化中教堂的色彩和神秘氛圍，難道就因為他是對景作畫就認為是寫生嗎？顯然這是不成立的。二者的區(qū)分只表現(xiàn)在藝術實踐者身上的態(tài)度，將繪畫表現(xiàn)成什么形式，用于什么目的的態(tài)度。無法將學生剛入門畫的畫或明確用于嘗試技巧的練習作業(yè)看作作品是理所應當?shù)摹Ｎ蚁?，我所認為的寫生即創(chuàng)作，應當包含如是三點：首先，有感而發(fā)，作品有明確的表達主旨;其次，作品中有一定表達技巧和形式語言;最后、作品完整度較高。

二、寫生是繪畫藝術實踐的途徑之一

無論多么強烈的情感都需要一種合適的載體進行表達，藝術表達的形式有很多，文學、電影、舞蹈、書法和繪畫等等。繪畫是一種視覺藝術的語言，是通過眼睛溝通內外，達成的情感交融，有它作為載體所特有的部分，即點、線、面和色彩等基本物質形態(tài)。在這一點上，對所有的藝術創(chuàng)作者和欣賞者都是一樣的。恰如漢字，無論文學作品以何種形式出現(xiàn)，單個文字在漢語體系里都是一樣的，才能保證基本的信息傳達。藝術家在生命中去感受美與真實，在藝術實踐中去錘煉自己的繪畫語言和歸納作畫的習慣，依舊是在繪畫本體所包含的諸多內容里思索。寫生非寫生，寫生即創(chuàng)作，一名藝術家在形成了自己的繪畫語言或者習慣后，絕不會輕易地將自己的表達語言在寫生、創(chuàng)作中做粗暴的分割，應該也沒有那么必然的需求。因此，在所謂的寫生與創(chuàng)作中繪畫語言是無差別存在的，一幅作品存在的價值均“情動于心，行動于畫”，又哪來的寫生與創(chuàng)作的差異？如非要找出那么一點點的不同，那就只剩下實踐場地的區(qū)別了。繪畫終究只是一種表達的方式，從無數(shù)的藝術實踐和反思中得來的繪畫語言，只是幫助藝術家述說內心的感動。寫生只是一種手段，作品生成的途徑。

基金項目：2020年度廣西高等教育本科教學改革工程項目：工作室模式下本科美術類復合型人才培養(yǎng)研究（2020JGA368）。

作者簡介：蔣輝平（1987.3-），男，漢族，籍貫湖南永州，碩士學位，講師，北海藝術設計學院，美術，從事現(xiàn)代油畫創(chuàng)作與教學研究。