姚靖
摘要:我國經濟實力的不斷增長帶來人民群眾物質生活水平的提升,人民發(fā)展需要已經從物質水平的提升轉為精神文明的發(fā)展。群眾戲劇作為一種直觀地藝術表達形式,由于其生動的表演形式與貼近大眾生活的故事情節(jié)深受人民群眾的喜愛,可以作為提升群眾文化工作質量的手段。而為實現(xiàn)群眾戲劇更好地給予群眾以良好的藝術體驗,文藝工作者還需從審美距離的角度對群眾戲劇創(chuàng)作與表演工作進行深入思考。
關鍵詞:群眾戲曲;創(chuàng)作與表演;審美距離
審美距離是布洛提出的一種關于審美體驗的學說,認為在藝術欣賞過程中應該保持適當?shù)木嚯x進行審美,將客觀事實與主觀印象之間的聯(lián)系切斷,從而實現(xiàn)藝術美的充分展露,使觀眾感受到更為純粹的美感。群眾戲劇的創(chuàng)作與表演的審美對象主要是我國基層人民群眾,在開展文化工作的過程中注重審美距離,能夠使群眾通過客觀與主觀的相互作用獲得良好審美感受。因此,在進行群眾戲劇和表演的過程中應當注重對審美距離的認識與把握。
一、時間距離
戲劇是一種時間藝術,時間的變化能夠實現(xiàn)戲劇中美學元素的進一步沉淀,也能夠在歷史長河變化賦予其更深刻內涵。在群眾文化工作中可以發(fā)現(xiàn),群眾與文藝工作者對戲劇的審美判斷伴隨時間的變化其審美判斷也會發(fā)生變化,某些戲劇作品在當時時代背景下難以給予觀眾美的體驗,但在現(xiàn)在再回顧就能發(fā)現(xiàn)該戲劇的美感。當然,由于時間變化與群眾審美眼光的進步,也會產生相反情況。以上個世紀我國的部分戲劇為例,《紅樓夢》《永不消逝的電波》《雷雨》等作品,在當時可能并不受到群眾廣泛歡迎,甚至廣受批判,但目前卻受到一部分年輕群眾的喜愛;而《劉三姐》《黨的女兒》《地道戰(zhàn)》等戲劇作品雖然在當時廣受大眾喜愛,但在現(xiàn)代卻難以帶給人們良好審美體驗。其主要原因并非作品不夠優(yōu)秀或缺乏藝術特質,而是由于時代的變化導致群眾審美眼光、審美意識、審美標準發(fā)生變化。此類變化是客觀存在的,并且與時代變化具有密切聯(lián)系[1]。
在群眾創(chuàng)作與表演中也存在時間距離,如果說時代變化帶來的時間審美距離是縱向的,那么戲劇本身的審美距離則是橫向的,其主要通過戲劇結構中不同慕(場)的切換、不同表演段落的銜接、人物出場停頓、演員表演節(jié)奏等表現(xiàn)出來。進行此類事件距離設置的主要目的是使戲劇內在的社會發(fā)展、人生歷程變化的發(fā)展更為合理,使觀眾進一步理解戲劇中可能出現(xiàn)的各類變化,引導觀眾對戲劇中人物思想行為習慣的變化、社會背景的變遷、故事整體情節(jié)的推動進行探索思考,從而實現(xiàn)戲劇內涵的進一步延伸,使觀眾產生更加美好自由的審美感受。雖然就戲劇本身而言,時間距離雖然未占用大量篇幅,但卻短促有力地直接推動戲劇進入高潮。例如,在《北京人》的結尾處,曾家大廈的坍塌與劇中人物的死亡與離開,舞臺上此時無人,出現(xiàn)靜場。稍做停頓后,又出現(xiàn)雞鳴聲、汽笛聲,同時曙光初照。通過停頓,不僅沒有給予觀眾戲劇匆忙收場的感受,反而使戲劇結尾進一步深化并為觀眾提供更為寬廣的想象空間。時間距離的巧妙安排一下拉開戲劇結尾與戲劇發(fā)展過程之間的距離,通過沉默停頓的表達抒發(fā)更為綿長的情感,反而能夠產生更大的藝術震撼力[2]。
二、空間距離
無論是何種藝術,其創(chuàng)作主體與創(chuàng)作對象主客體之間必然存在空間距離,但能否通過利用此距離獲得良好的創(chuàng)作效果,則是對戲劇創(chuàng)作者與表演者藝術表達能力的考驗。在群眾戲劇中,空間距離與審美效果之間沒有固定公式,而是根據(jù)戲劇具體場景、具體情節(jié)進行適當調整的。在戲劇表演過程中,演員與觀眾之間客觀存在空間距離,而演員不能單純根據(jù)自身主動性隨意進行距離調整,而是需要主動適應戲劇本身,避免破壞空間距離帶來的美感。此時,就需要避免舞臺上出現(xiàn)場面與段落之間冗長的過度、人物空洞的對白、不必要地平淡細節(jié)等,避免觀眾對戲劇產生節(jié)奏拖沓的印象,難以集中審美。
為避免在戲劇中出現(xiàn)沒有把握好空間距離的問題,需要創(chuàng)作者與表演者共同投入到戲劇中。對于創(chuàng)作者而言,應當在戲劇結構設計過程中做到有松有馳,全面把控戲劇節(jié)奏,盡量避免出現(xiàn)節(jié)奏拖沓等情況,尤其是在矛盾發(fā)生時應當避免出現(xiàn)過于冗長的人物獨白,而應根據(jù)戲劇整體基調適當加快節(jié)奏,營造一種緊張氛圍。例如戲劇小品《如此包裝》,作為一個經典小品節(jié)目,其在小品高潮處選擇快節(jié)奏的人物對話以及迅速短暫的停頓將主要人物之間的矛盾直接展示出來,同時,演員之間的距離也發(fā)生一定變化。這就體現(xiàn)作者對空間距離的把控。同時,對于表演者而言,應當保持飽滿的精神熱情,盡可能地全身心投入到戲劇表演中,通過個人表演動作的細微變化將觀眾帶入到戲劇情景中,避免觀眾出現(xiàn)興趣降溫的情況[3]。仍以《如此包裝》為例,小品主角作為由農村走到城市地區(qū)務工的勞動婦女,仍然會不自覺地做出一些粗俗動作,比如直接坐到桌子上等。演員此時的動作實際上就拉進來觀眾與戲劇本身的距離,能夠使觀眾進一步走入戲劇中,感受空間距離產生的美感,最終令觀眾更好地品味戲劇內涵,帶領觀眾對戲劇進行藝術審美。
三、心理距離
心理距離又被稱作情感距離,主要體現(xiàn)人與人情感主導下的遠近親疏關系。本身群眾戲劇作為一種藝術表演形式,具備充沛濃烈的情感,并利用此類情感將觀眾引導到戲劇中,為觀眾帶來精神上的滿足體驗。從藝術審美角度來看,不具備內在情感的藝術不能被稱之為有價值的藝術。同時,不具備內在情感的藝術也難以與觀眾之間產生心理距離,心理距離的存在也會失去意義,也就難以產生審美距離。從實際狀況來看,由于我國群眾基數(shù)較大,且不同個體群眾之間等我審美心理存在差異,因此其心理距離是復雜的。但由于人具有的群體性特征,其審美心理又具有追逐群體的傾向性。因此,在實際開展群眾戲劇工作時,文藝工作者應當根據(jù)時代背景下群眾對于戲劇的審美心理與情感需要出發(fā)進行創(chuàng)作,使自身作品與觀眾審美心理相適應,利用審美距離滿足觀眾審美需求[4]。
在實際戲劇設計中,心理距離的設置也可以作為一種懸念設計,通過多戲劇情節(jié)設計使觀眾產生心理落差,以拉大戲劇與觀眾之間的心理距離,使觀眾對戲劇本身產生更為客觀實在的審美思考。例如,近年在群眾中較為流行的《甄嬛傳》,由于其本身時代背景與現(xiàn)代具有一定差距,天然地具有心理距離。而其對主人公甄嬛所經歷事件進行設計與表演的過程中通常都會給觀眾留下一種懸念,即先提出問題,再通過合理或激進的方式解決問題,從而產生發(fā)展懸念,從而自然地制造心理距離。以眉莊產女為例,該事件前半部分并未濃墨重彩地描寫溫太醫(yī)與眉莊之間的情愫,而是在眉莊難產之時進行人物行為描述。由于眉莊、溫太醫(yī)、甄嬛、皇帝等不同人物在事件中存在不同感受,因此其行為也有所不同。此處并沒有選擇順其自然地事件延續(xù)手段,而是通過緊張氣氛的營造使人物動向與心理變化產生極大的不確定性,拉大觀眾的心理差距,使觀眾產生心理期待。但在實際戲劇設計過程中,還需要注意心理距離的穩(wěn)定,使不同角色都能夠被生動、形象地展示出來,將觀眾吸引到戲劇變化中,使觀眾在戲劇藝術中獲得審美滿足。
四、結束語
審美距離具有客觀性,觀眾在欣賞舞臺藝術的過程中必然會產生審美距離,該距離在實際表演過程中是天然存在的。同時,審美距離具有獨特性,不同審美個體對審美距離的感受必然是不同的。在群眾戲劇的創(chuàng)作與表演中對審美距離進行全面把握與應用能夠更好地感染群眾,使藝術表演更具備藝術感染力、思想說服力、情感震撼力,在群眾進行戲劇欣賞的過程中產生更為愉悅的審美體驗,從而促進其獲得精神上的滿足。
參考文獻:
[1]宋雯妮.關于群眾文化藝術作品創(chuàng)作現(xiàn)狀的幾點思考[J].文藝生活·文海藝苑,2019(6):272.
[2]譚秀梅.關于群眾戲劇創(chuàng)作和表演中審美距離的一點思考[J].參花,2018(10):129-131.
[3]石萍.淺談基層群眾文化工作中的戲劇創(chuàng)作與表演輔導[J].戲劇之家,2019,315(15):27.
[4]陸勝英.關于群眾戲劇小品創(chuàng)作的提升與突破思考[J].戲劇之家,2018,273(9):47.